Invenzione – замысел (ит.).

Colorire – цвета (ит.).

Schizzo – набросок (ит.).

В течение всей эпохи Возрождения «Естественная история» Плиния Старшего была одним из основных источников откуда гуманисты и художники черпали сведения об античном искусстве.

Помпонио Гаурико (родился в Салерно в 1482) – известный неаполитанский гуманист, издал в 1504 во Флоренции диалог, посвященный теоретическому и историческому рассмотрению скульп­туры из бронзы.

Пьетро Вануччи, прозванный Перуджино (до 1448-1523) – умбрийский живописец раннего Возрождения, учитель Рафаэля.

Джотто ди Бондоне (ок. 1276-1337) – великий флорентинский живописец проторенессанса, ос­новоположник реалистической традиции во всей итальянской живописи.

Джованни Беллини (ок. 1435-1516) – венецианский живописец раннего Возрождения.

Живопись родилась благодаря тени человека; это весьма правдоподобно, т. к. Ардис, первый, кто сделал это для искусства, обвел тень человека, освещенного солнцем, на земле или на какой-либо другой материи, при помощи линий, которые мы называем профилями. Эти профили и были найдены Филоклом Египетским или Клеантом Коринфским. Они начали намечать линии черным цветом, что называется монохромией. Клеант Коринфский нашел некоторые минеральные краски и начал придавать изображениям более подобающую форму. Но настоящим живописцем был Эв­мар, который нашел способ подражать природе. За ним следует Кимон Клеонец, который пошел еще дальше по пути Эвмара. Кимон придал своим работам больше пропорциональности, чем Эв­мар, и открыл наклон фигур, т. е. заставил изображаемые фигуры смотреть и вверх, и вниз, стал выделять в фигурах отдельные части тела и вены, нашел способ изображать одежду и ткани в на­туральных складках. Было также много других живописцев, среди них Полигнот и Тасий, его сын. Тасий был первым, изобразившим женщину со всеми её украшениями. Это ему предоставили греки бесплатное жилье и полное обеспечение из народных денег. Затем появился один афинянин по имени Аполлодор. Он был прирожденным живописцем и именно он изобрел кисти, которыми мы сейчас пользуемся.

Джироламо Савольдо (ок. 1480 – ок. 1548) – выдающийся брешианский живописец, работав­ший также в Венеции. Его искусство, сложившееся под воздействием венецианцев (Джорджоне, Тициан), отличалось, однако, большим своеобразием – интересом к демократической трактовке сюжетов, тонкими живописно-световыми эффектами.

Джорджоне (1476-1510) – первый венецианский живописец Высокого Возрождения, ученик Джованни Беллини.

Бернардино Пинтуриккио (1454-1513) – известный умбрийский живописец, современник и со­товарищ Перуджино.

Амбраджо де Предис (ок. 1455 – пос. 1508) – миланский живописец, ученик и помощник Леонардо да Винчи.

Якопо Пальма (Пальма Старший, ок. 1480-1528) – венецианский живописец Высокого Возрож­дения.

Джованни Антонио де Саккис, прозванный по месту рождения Порденоне (1484-1539) – североитальянский живописец, работавший в Ферраре, Кремоне, городах Венецианской республики и в самой Венеции.

Перин дель Ваго-Пьетро Буонаккорси, прозванный Перин (Пьерино) (1501-47), флорентинский живописец, работавший в Риме, первоначально как помощник Рафаэля при росписи ватиканских станц и лоджий. С 1528 жил в Генуе.

Франческо Маццола, прозванный Парминджанино (1503-40), т. к. родился и работал в Парме, живописец и офортист, крупнейший представитель маньеристического направления в Северной Италии.

Бернардо ди Джироламо (ок. 1490-1541) – художник, о нем не сохранилось никаких сведений.

Андреа дель Сарто (1486-1531) – флорентинский живописец Высокого Возрождения.

Джованни Антонио Бацци, прозванный Содома (1477-1549), родом из ломбардского города Верчелли, в молодости работал в Милане, затем, главным образом, в Сьене, вместе с Рафаэлем и его учениками, участвовал в росписи виллы Фарнезина в Риме.

Джулио Кловио (1498-1578), родом хорват (его настоящая фамилия – Гловичич), в Италии с 1516, работал как миниатюрист главным образом в Риме.

Парис Бордоне (1500-71) – венецианский живописец Высокого Возрождения, ученик Тициана.

Доменико Кампаньола (1500-64) – падуанский живописец, рисовальщик и гравер, в ранний пе­риод творчества был близок к Тициану.

Стефано дель Арджине (упом. 1539-73) – падуанский живописец, близкий к Кампаньоле.

Камилло ди Капелли, прозванный Мантовано (т. е. мантуанец), известен с 1514, живописец «пейзажей, плодов и цветов» (Вазари), в 1541 переселился в Венецию, где умер в 1568.

Витрувио Буонконсильо (ум. пос. 1573) – венецианский живописец.

Бонифацио деи Питати, прозванный Бонифацио Веронезе (1487-1553) по месту своего рожде­ния, венецианский живописец Высокого Возрождения, ученик Пальма Старшего.

Джованни Пьетро Сильвио (упом. 1532-52) – работал как живописец главным образом в венецианской провинции.

Франческо Менцокки (ок. 1502-84) – живописец родом из Форли, работал также в Венеции.

Помпонио Амалтео (ок. 1492 – ок. 1562) – живописец из Конельяно, работавший в Венеции.

Джованни Паоло Ломаццо (1538-1600) – ломбардский живописец и поэт, происходил из зажиточной семьи и был племянником известного художника Гауденцио Феррари. Под руководством его ученика Дж. Баттиста делла Черва он изучил живопись, занимался одновременно поэзией и получил достаточно широкое и основательное по тому времени общее научное образование. Совершив путешествие по Италии для изучения приемов живописи различных ху­дожников, он работал некоторое время в Милане, быстро приобрел известность, написал ряд фре­сок (до нас они не дошли) и большую копию с «Тайной вечери» Леонардо, был избран председате­лем литературно-научной академии в Валь-ди-Бреньо (близ оз. Комо). Козимо Медичи вызвал его во Флоренцию и назначил хранителем галереи Медичи, в которой тогда насчитывалось несколько сот картин. На этой работе Ломаццо обогатил свои сведения о художниках, приобщился сам к кол­лекционерству (он собрал свыше 300 рисунков) и продолжал свои успешные занятия живописью и поэзией. Но эта блестящая карьера неожиданно прервалась. Ломаццо лишился зрения, когда ему было всего 33 года. Он возвратился в Милан и здесь провел остаток своей жизни, диктуя свои ли­тературные труды.

Марко Пино да Сьена (ок. 1520-87) – живописец и архитектор, последователь Микеланджело, работал в Риме и Неаполе.

Полидоро Кальдара, прозванный Полидоро да Караваджо (1490/1500-43) – работал помощни­ком Рафаэля над росписями Ватикана, мастер техники сграффито и гризайли.

Гауденцио Феррари (ок. 1471-1546) – ломбардский живописец, испытал влияние Брамантино, а также Леонардо и Корреджо, работал в городах Пьемонта (Верчелли, Варалло) и Ломбардии, с 1538 – в Милане. Ломаццо считает его одним из семи столпов живописи.

Среди живописцев позднего маньеризма Федериго Цуккаро (ок. 1542-1609) – весьма характер­ная фигура. Ученик своего старшего брата Таддео (1529-66), он благодаря ему очень скоро завое­вал прочно место в художественной жизни Рима середины XVI в. В молодости он участвовал в росписи Бельведера в Ватикане, совместно с братом – в вилле Фарнезе в Капрарола и в римской церкви Тринита деи Монти. По призыву герцога Тосканского работал во Флоренции, заканчивая роспись Вазари в куполе собора. В 1566 папа Григорий ХIII вновь вызвал его в Рим для росписи сводов Капеллы Паолина. Поссорившись с папскими чиновниками, Цуккаро уехал во Францию к кардиналу Лотарингскому, где и работал. Затем был в Антверпене, Амстердаме, в 1574 – в Англии. Считают, что он там написал портреты королевы Елизаветы и Марии Стюарт, Ф. Бэкона, Вальсингама и других. Затем он поехал в Венецию, писал портрет Гримани, затем в Рим, где за­кончил оставленную роспись, и около 1586 – в Мадрид для работы в Эскориале. Однако Филипп II позднее заменил его фрески росписями Пеллегрино Тибальди. Возвратившись из Испании, Цукка­ро в 1593 основал в Риме Академию св. Луки. Он был в ней первым президентом и оставил ей по завещанию свое имущество. Основное литературное произведение Цуккаро – «Идея скульпторов, живописцев и архитекторов», впервые вышедшее в Турине в 1607. Обширный трактат отличается от предшествующих трудов аналогичного содержания тем, что вопросам техники отведена вполне второстепенная роль: цель и задача автора – сугубо теоретические, весьма характерные для рим­ско-тосканского маньеризма. Написанная в расплывчатых и напыщенных выражениях, «Идея» должна была служить противовесом двум враждебным маньеризму направлениям – академизму болонцев Карраччи и реалистическому течению, возглавляемому Караваджо. Обе эти школы иска­ли новых путей в искусстве. Болонцы – в возврате к формам художников Высокого Возрождения, караваджисты – в обращении к сюжетам и образам реальной жизни. Герцог Тосканский, Франческо Медичи, в свое время рекомендовал Цуккаро папе для росписи потолка в Ватикане, в Капелле Паолина. Цуккаро покинул Испанию в 1591, уже в 1593-95 он в Риме содействует основа­нию Академии св. Луки, в промежутке между 1591-93 он исполнил росписи в Павии и совершил путешествие по Италии. Цуккаро подозревал Вазари в зависти и пристрастии и считал, что Вазари не воздал должной хвалы Таддео Цуккаро, старшему брату и учителю Федериго.

Лодовико Карраччи (1555-1619) – известный болонский живописец, который вместе со своими двоюродными братьями Агостино (1557-1602) и Аннибале (1560-1609) основал в 1585 в Болонье так называемую «Академию направленных на истинный путь», явившуюся прообразом позднейших художественных академий.

Пеллегрино Тибальди (1527-96) – живописец и архитектор, он был типичным представителем позднего маньеризма. Строил главным образом крепости в папской области. В Павии он построил «Коллегиум» - учебное заведение, роспись которой была поручена Цуккаро; ещё Вазари упоминает о «новизне и причудливости» наряду с богатством композиции – свойствах, отличавших маньеризм и барокко. Отрицательное отношение Цуккаро к произведениям Тибальди может быть продиктовано личной неприязнью; Тибальди был приглашен в Эскориал заканчивать росписи, начатые Цуккаро.

Concetto – представление (ит.).

Disegno universale – всеобщему рисунку (ит.).

Segna – обозначает (ит.).

Segno di Dio in noi – знак Бога в нас (ит.).

Катон Утический – защитник римских свобод против Цезаря, жил в I в. до н. э. (95-45).

Furia – неистовством (ит.).

Decoro di gravita – достоинство суровости (ит.).

Кремизин – ярко-красный цвет.

Ниньо – дитя, малыш, ребенок (исп.).

Бельцы – г. Молдавия.

Карлсруэ – г. ФРГ.

Ахалкалаки – г. Грузия.

Анна Керн – умерла весной 1879.

Леонардо да Винчи сам изобретал новые методы стенной живописи, как показала история, тех­нически несовершенные.

Бернардино Луини (1460/90-1532) – ломбардский живописец, испытавший сильное влияние Леонардо. Его сын Эванджениста Луини (ум. ок. 1585) был весьма посредственным мастером.

Фрески Бернардино Луини и Марко д’Одлсоно (ок. 1470 – ок. 1530), ученика Леонардо, находившиеся в церкви Санта Мария делла Паче, в XIX в. были перенесены в картинную галерею Брера в Милане.

Чезаре Неббия (1512-90) – миланский художник, работавший вместе с Цуккаро в коллегии.

Карло Борромео (1538-84) – кардинал и архиепископ миланский, один из активных деятелей контрреформации, был канонизирован католической церковью.

Болонский живописец Эрколе Прокаччини Старший и его сыновья Камилло (ок. 1551-1629) и Джулио Чезаре (ок. 1570-1625) работали в Милане. Наибольшей известностью пользовался Джу­лио Чезаре Прокаччини – скульптор, живописец и офортист, чье искусство, сложившееся под влиянием Корреджо, Пармиджанино и школы Карраччи, представляло в Ломбардии в самых край­них формах идейно-стилистические тенденции позднего маньеризма, ставшего в 1-й четверти XVII в. явным анахронизмом в передовых школах Италии.

Вилибальд Пиркгеймер (1470-1530) – известный немецкий гуманист, писатель и политический деятель, близкий друг Дюрера.

Мексика завоевана в 1519-21 испанцами под предводительством Кортеса.

Гуго ван дер Гус (ок. 1435-82) – знаменитый нидерландский живописец XV в.

Марк Витрувий Поллион (I в. до н. э. – I в. н. э.) – военный инженер и римский архитектор, ав­тор «Десяти книг об архитектуре».

Платон (427-347 до н. э.) – древнегреческий философ-идеалист, учивший, что «истинное бытие» составляет мир вечных и неизменных идей, в то время как мир изменчивых и преходящих чувственных вещей представляет собой лишь тени этих вечных идей.

Апеллес, Паррасий, Протоген – древнегреческие художники.

Фидий, Пракситель, Поликлет, Лисипп – древнегреческие скульпторы.

Маргаритоне – живописец 2-й половины ХIII в., работавший в Ареццо.

Гаддо Гадди – флорентинский живописец начала XIV в.

Корнелис Корт (1533-78) – нидерландский живописец и гравер, ученик Иеронимуса Кока, для издательства, которое работало несколько лет (1565-67, 1571-72). Жил в Венеции, пользуясь по­кровительством Тициана, который оказал большое влияние на его графическое искусство. Посе­лился затем в Риме, где развил широкую деятельность.

Якопо Джованни Каральо (ок. 1500-65) – итальянский архитектор, медальер и график. Гравиро­вал с произведений Рафаэля, Пармиджанино, Тициана.

Лука Лейденский (1494-1533) – наиболее яркий представитель жанрово-реалистических тенденций в нидерландской живописи 1-й трети XVI в.; замечательный гравер.

Иеронимус Босх (ок. 1450-1516) – замечательный нидерландский живописец, известен главным образом как автор полных фантастики религиозных и аллегорических картин, в которых гротескное и беспощадное изображение человеческого ничтожества своеобразно сочетается с воз­вышенно-поэтическим восприятием природы.

Ян вам Амстель (ок. 1500 – пос. 1527) – жанрист и пейзажист.

Маттиас Кок (ок. 1509-48) – нидерландский живописец, который славился в свое время как хо­роший пейзажист.

Сэр Кристофер Хэттон (1540-91) – один из любимцев королевы Елизаветы I, занимал ряд крупных государственных постов. Был также литератором и покровительствовал писателям, музы­кантам, художникам. Известен как один из образованнейших людей своего времени, а также как светский кавалер с красивой наружностью.

Сэр Филипп Сидней (1554-86) – поэт и дипломат, известен своей литературной деятельностью. Член «Общества Ареопаг», пытавшегося внедрить классический ритм в английское стихотворение. Он был автором трактата «Апология поэзии» (ок. 1581), а также изданных посмертно пасторально­го романа «Аркадия» (1590) и сборника сонетов «Аристофель и Стелла».

Чатем – г. штат Нью-Джерси (США).

Коски – семьи мафии (ит.).

Во 2-й половине XVI в. в городах Ломбардии работали три брата Кампи из Кремоны: Джулио (ок. 1502-72), Антонио (ок. 1514-91) и Винченцо (1536-91). Наиболее значительным из них был старший – Джулио Кампи, большой эрудит, живописец и архитектор, интересный портретист. Из­вестностью пользовался также их родственник Бернардино Кампи (1522-90/95).

Кардинал Алессандро Фарнезе – сын Пьер-Луиджи Фарнезе и племянник папы Павла III, тот самый, в римском дворце которого Аннибале Карраччи с братом и учениками расписал позднее знаменитую «галерею Фарнезе», еще раньше он был покровителем Тициана и Таддео Цуккаро. Че­рез кардинала Чезарини Федериго Цуккаро был приглашен Алессандро Фарнезе в Рим. Раньше он с братом работал во дворце Фарнезе в Капрароле (1559-66).

Микеланджело Меризи да Караваджо (1573-1610) – уроженец Ломбардии, работал в Риме, Не­аполе, в Сицилии и на Мальте, один из крупнейших художников европейского реализма, вдохновитель целого направления новой реалистической живописи, получившего название «кара­ваджизм». Его бунтарское искусство, восставшее против условностей маньеризма и рождавшегося академизма, сыграло огромную роль в развитии реалистических принципов не только в итальянской, но и во всей европейской живописи 1-й половины XVII в.

Деятельность Дюрера совпала с критическим периодом в истории Германии – периодом Реформации и крестьянских волнений, завершившихся в 1525 Великой крестьянской войной. Ши­рокий общественный подъем на грани XV и XVI вв. создал почву для обновления немецкой куль­туры в 1-й четверти XVI в. в Германии наблюдается оживление наук и литературы, но особенно высокий уровень достигает изобразительное искусство. На протяжении короткого отрезка времени здесь выступает целая плеяда выдающихся мастеров. Альбрехт Дюрер, Маттиас Грюневальд, Лу­кас Кронах Старший, Тильманн Рименшнейдер, Альбрехт Альгдорфер, Ганс Бургкмайр, Ганс Бальдунг Грин, Ганс Гольбейн Младший – вот далеко не полный их перечень. Среди художников Дюреру принадлежит особая роль. Творчество его не только открывает собой период блестящего подъема немецкого искусства, но и определяет пути его развития. Недаром историки искусства часто называют этот период временем Дюрера. Его теоретические труды свидетельствуют о не­обычайной широте кругозора и разносторонности интересов мастера. В отсталой до того Германии, где искусство все ещё находилось на положении ремесла, Дюрер впервые воплотил в себе характерный для эпохи Возрождения тип художника-ученого. Альбрехт Дюрер (1471-1528) родился в Нюрнберге, в семье золотых дел мастера. Он обучался сначала ювелирному делу у отца, а затем живописи у известного нюрнбергского художника Михаэля Вольгемута, в мастерской ко­торого провел 3 года (1486-89). После этого Дюрер отправился в традиционное путешествие под­мастерья по городам Германии, чтобы познакомиться с искусством других художественных школ и перенять у них мастерство. В 1492 Дюрер посетил в Кольмаре мастерскую Мартина Шонгауэра. Хотя он и не застал уже в живых прославленного мастера, он имел возможность изучить новую для него технику классической резцовой гравюры на Cu. В Базеле он принимал участие в иллю­ст­рировании книг и, в числе прочих, по всей вероятности, сделал рисунки для вышедшего здесь в 1494 первым изданием знаменитого сатирического сочинения Себастьяна Бранта «Корабль глуп­цов». Годы странствий завершились в 1495 поездкой в Италию. Об этой поездке не сохранилось никаких документальных известий, но рисунки Дюрера восполняют этот пробел. Мы находим в них и наброски с произведений падуанского живописца Андреа Мантеньи, флорентинца Антонио Поллайоло, венецианского мастера Джентиле Беллини, и изображения венецианских зданий, вене­цианских костюмов, диковинных морских животных, и великолепные, выполненные акварелью пейзажи с видами альпийских гор, селений и городов, через которые проходил путь в Италию. Возвратившись в Нюрнберг, Дюрер открыл свою мастерскую и сразу же развил энергичную дея­тельность. В течение первых 5 лет (1495-1500) он выполнил много живописных произведений и гравюр, причем он был первым из немецких художников, который стал одновременно работать в обоих видах гравюры – на дереве и на Cu. В 1498 он создал один из своих шедевров – серию гра­вюр на дереве «Апокалипсис». Это произведение, прославившее имя Дюрера, впервые показало, какая огромная сила выразительности может быть достигнута в деревянной гравюре. Однако про­изведения Дюрера конца 90-х не были свободны от свойственных позднеготическому искусству условностей: удлиненности фигур, неустойчивости всей постановки, причудливой вогнутости тел, разобщенности фигур и пространства. Стремясь преодолеть эти условности, Дюрер искал опоры в разрабатывавшихся итальянцами вспомогательных дисциплинах – теориях линейной дисциплины и пропорций человеческого тела. Увлечение теоретическими проблемами особенно заметно сказа­лось в 1500-05. Эти творческие искания художника находят логическое завершение во второй по­ездке в Италию (1505-07), где он имел возможность детально познакомиться с теоретическими опытами итальянских художников. В большей мере, чем в 1495, Дюрер приобщается теперь к ис­кусству итальянского Возрождения. Об этом свидетельствует написанная в Венеции большая ал­тарная картина «Праздник четок», с её строго уравновешенной композицией, построенной по типу картин мастеров Высокого Возрождения. Когда в 1507 Дюрер возвратился в Нюрнберг, он был уже широко известным прославленным художником, произведений которого наперебой добивались император, князья, могущественные прелаты. В это время он выполнил много заказанных работ. Сначала под впечатлением итальянского искусства он написал ряд больших алтарных картин, в которых сказалось стремление к монументальности и величию (погибшие в XVIII в.). Но особенно много Дюрер работает в графике. В 1507-20 помимо завершения и переиздания старых серий гра­вюр («Апокалипсис», «Большие страсти», «Жизнь Марии») он выполняет две новые – «Страсти» на дереве и на Cu, а также множество гравюр на отдельных листах. Тематика этих работ разнообразна: все большее значение приобретают изображения современной жизни. Впервые ху­дожник использует гравюру для создания портретов выдающихся современников (портреты импе­ратора Максимилиана, архиепископа майнцского Альбрехта Бранденбургского). Портреты эти, распространяемые в большом количестве экземпляров, аналогичны принятым медалям и должны были служить прославлению заслуг и увековечению памяти изображенных лиц. Во многих произ­ведениях этих лет сказывается близость художника к современному гуманизму и реформационно­му течению в Германии. В первую очередь это касается 3 шедевров Дюрера – гравюр на Cu «Ры­царь, смерть и дьявол» (1513), «Св. Иероним» (1514) и «Меланхолия» (1514), в которых представлены как бы 3 различных аспекта духовной жизни человека. В первой из них Дюрер соз­дал образ мужественного и преданного долгу человека, перед волей и твердостью духа которого отступают исчадья ада и даже сама смерть. Во второй перед нами философ, посвятивший себя по­стижению высших истин. Наконец, в третьей, «Меланхолии», Дюрер воплотил и гордое стремление человека проникнуть в тайны вселенной и те мучительные сомнения и разочарования, которые неизбежно встают на пути творческого чтения. Интенсивная художественная работа не заглушила теоретических интересов Дюрера. По возвращении из Италии он приступает к обобщению накопленных знаний. Быть может, его ближайший друг, известный немецкий гуманист Вилибальд Пиркгеймер, натолкнул его на мысль написать книгу для художников с изложением ос­нов всех важных для живописи вспомогательных наук. В 1507-09 Дюрер делает первые наброски плана «Книги о живописи», которая должна была представлять собой грандиозный трактат, со­держащий все, что относится к воспитанию и обучению живописца. Не имея возможности сразу осуществить столь обширный труд, Дюрер ограничился для начала теорией пропорций. В 1512-13 он набрасывает первый вариант книги о пропорциях. В 1520, в связи с необходимостью получить от нового императора Карла V подтверждение дарованной художнику императором Максимилиа­ном пожизненной пенсии, Дюрер предпринял поездку в Нидерланды. Он провел там около года, путешествуя по старинным городам, знакомясь с произведениями великих мастеров XV в. и со­временных художников. Повсюду нидерландские живописцы оказывали ему восторженный прием. Может быть, впечатлениями, вынесенными из этого путешествия, объясняется предпочтение, ко­торое Дюрер отдает портрету в последний период своего творчества. По возвращении из Нидерландов, в 1521-28 он создает ряд блестящих живописных портретов, а также большое коли­чество портретных гравюр. Перед нами проходит целая вереница выдающихся современников ху­дожника. Чаще всего это гуманисты, писатели, деятели Реформации (Вилибальд Пиркгеймер, Эразм Роттердамский, Филипп Меланхтон, Эобан Гесс и др.). Религиозные сюжеты как в живописи, так и в гравюре отступают на второй план. Последние годы жизни Дюрера совпали с кульминационным периодом революционного движения в Германии – Великой крестьянской вой­ной (1525) и завершением борьбы за реформу церкви. Трагический исход событий крестьянской войны, разделение единых раньше сторонников Реформации на множество яростно враждовавших между собой сект, представители которых заботились лишь о собственных интересах и выгодах, не могли оставить Дюрера безучастным. Он откликнулся на эти события ироническим проектом «Па­мятника в честь победы, одержанной над крестьянами» (1525) и картиной «Четыре апостола» (1526). В этой большой картине, преподнесенной им городскому совету Нюрнберга, Дюрер создал образы мужественных и преданных долгу людей, дабы они служили примером для правителей го­рода. В исполнении картины во всем блеске проявились черты поздней манеры художника – обобщенность и широта трактовки форм, позволивших достигнуть ему подлинной монументаль­ности и величия. «Четыре апостола» - последняя большая картина Дюрера. Во 2-й половине 20-х Дюрер все меньше и меньше времени уделял творчеству. Его отвлекает работа над завершением теоретических трудов. В это время он издает 2 трактата – пособие по геометрии и перспективе «Руководство к измерению» (1525) и книгу о фортификации «Наставление к укреплению городов» (1527). Третий большой трактат, труд всей его жизни – «Четыре книги о пропорциях» (1528) – увидел свет уже после смерти художника.

Якопо деи Барбари (ок. 1450-1515) – итальянский художник круга Мантеньи. Возможно, что Дюрер встретился с ним еще в 1494-95 во время первой поездки в Италию. В конце 90-х Барбари приехал в Германию и в 1500 был в Нюрнберге. Вероятно, тогда он познакомил Дюрера со своими опытами измерения человеческой фигуры, о чем впоследствии Дюрер вспоминал, работая над трактатом «Четыре книги о пропорциях». Последние годы жизни Барбари провел в Нидерландах при дворе эрцгерцогини Маргариты.

Мартин Кальденбах, по прозванию Гессе или Гесс (1470-1512) – франкфуртский живописец, испытавший сильное влияние Дюрера. Может быть, его родственник.

Квентин Массейс (1466-1530) – известный нидерландский живописец, глава антверпенской школы.

Эмпоры – галереи второго яруса в боковых нефах готической церкви.

Бегинки – женщины, объединившиеся в особые общины и добывавшие себе пропитание своим трудом, несколько напоминавшие монашеские, но не связывавшие своих членов обетом, были весьма распространены в Нидерландах, они возникли в конце XII в.

Рогир ван дер Вейден (ок. 1400-64) – знаменитый и ведущий нидерландский живописец.

Ян Госсарт Мабюзе (ок. 1475-1536) – известный нидерландский живописец.

Ян Проост (1462-1529) – нидерландский живописец, родом из Бергена, жил в Брюгге.

Лука Лейденский (1494-1533) – знаменитый нидерландский гравер и живописец, работы которого Дюрер высоко ценил. В свою очередь, Лука испытал влияние графики Дюрера.

Текстура – готический шрифт.

Плиний Старший (23-79) – древнеримский писатель и ученый. Его книга «Естественная история» содержит наряду с обширными сведениями по географии, космографии, медицине, био­логии, этнографии и т. п. ценные сведения о греческом и римском искусстве.

Ян ван Эйк – ведущий нидерландский художник.

Первым нидерландским художником, изложившим в письменном виде свои взгляды на искусство, был Ламберт Ломбард (1506-66) из Льежа. Многосторонне образованный человек, уче­ный, художник, археолог, коллекционер и гуманист, увлекшийся античной литературой и философией, Ломбард принадлежал к числу известных живописцев своего времени. После совер­шенной им в молодые годы поездки во Францию и Германию, где он изучал местные древности, и годичного пребывания в Италии художник в 1538 вернулся на родину. Смерть его покровителя, епископа Эрарда де ла Марка, положила конец грандиозным планам Ломбарда по украшению епи­скопского дворца фресками. В дальнейшем он работал в разных областях. Вазари говорит о нем как о хорошем литераторе, прекрасном архитекторе, умелом живописце.

Мартин Шангауэр (1435/40-91) – немецкий художник из Кольмара, известный главным образом как гравер; непосредственный предшественник Дюрера в этом искусстве.

Нидерландский живописец, поэт и писатель Доминик Лампзониус (1532-99) из Брюгге был из­вестным гуманистом. Он жил и умер в Льеже, где служил секретарем местных епископов. Написал биографию Ламберта Ломбарде, своего учителя, и стихи для собрания гравированных Иерониму­сом Коком портретов художников, изданных в 1572 вдовой этого известного тогда издателя и гра­вера под названием «Портреты нескольких знаменитых живописцев Нижней Германии». О дея­тельности Доминика Лампзониуса как художника известно очень мало; сохранилась одна его дос­товерная картина.

Джон Боссам – английский художник, работавший в 1550.

Ян Скорель (1495-1562) – нидерландский живописец, в 1520 посетил Италию, что оказало сильное влияние на все его творчество.

Нидерландский живописец и поэт Лукас де Хеере (1534-84) много путешествовал, работал при французском дворе, был в Англии. Вернувшись в 1559 на родину в Гент, писал преимущественно портреты и религиозные картины. Во время занятия Нидерландов испанскими войсками бежал в Англию, откуда вернулся только после 1576. В 1580-е снова бежал из родного города и умер в из­гнании. Согласно словам его ученика Кареля ван Мандера, начал описывать в стихах жизни знаме­нитых художников. В1565 издал книгу стихов.

Карель ван Мандер (1548-1606) был учеником Лукаса де Хеере. В молодости посетил Рим (1573-77), затем через Базель проехал в Вену, где под руководством Сирангера принимал участие в декоративных работах для Рудольфа II. Вернулся в 1581 на родину, в 1581-1604 жил в Хаарлеме, занимаясь живописью и работая над капитальным трудом – «Книгой о художниках». В 1604 пере­ехал в Амстердам, где 2 года спустя скончался. Как художник Карель вам Мандер является пред­ставителем маньеристического направления, что особенно проявляется в его исторических и рели­гиозных композициях. Несравненно более важное значение, чем его живопись, имеет литературная деятельность ван Мандера. Его «Книга о художниках», содержащая описания жизни и произведе­ний нидерландских и немецких художников XV-XVI вв. является важнейшим источником наших знаний об их искусстве. Являясь плодом 20-летней работы, она составлена на основании документальных данных и собранных автором материалов; кроме того, в ней были широко исполь­зованы сочинения Вазари (его жизнеописания художников послужили ван Мандеру образцом), Альберти, Витрувия, Плиния. Первым изданием книга ван Мандера вышла в 1604 в Алькмаре, вторым, исправленным – в 1618 в Амстердаме. Книга состояла из 6 частей: стихотворного введе­ния, жизнеописаний античных, итальянских, нидерландских и немецких живописцев, изложения «Метаморфоз» Овидия и, наконец, иконографии античного искусства.

О жизни первого английского миниатюриста Николаса Хиллиарда (1547-1619) сохранились чрезвычайно скудные сведения. Известно, что сначала он обучался ювелирному делу, но рано за­нялся ювелирной живописью (существует его автопортрет, датированный 1560). Известно также, что он работал в качестве ювелира, резчика-миниатюриста при дворе королевы Елизаветы I; впер­вые его имя упоминается в документах казначейства в 1573. В 1577 он посетил Францию, где ра­ботал для герцога Алансонского, в 1584 исполнил вторую большую государственную печать Ели­заветы, в 1617 получил от короля Иакова I патент на работу для королевского двора на 12 лет. Хиллиард считается автором трактата о миниатюрной живописи. Правда, его авторство долгое время серьёзно оспаривалось: трактат приписывался руке придворного живописца короля Иакова I Джонаде Крица, а также некоторым другим художникам конца XVI – начала XVII в. Лишь в по­следние годы об авторе трактата был решен в пользу Хиллиарда.

Ганс Гольбейн Младший (1497/98-1543) – знаменитый немецкий живописец и график, рабо­тавший преимущественно в Базеле и в Англии. Его пребывание при дворе Генриха VIII в 1526-28 и 1532-43 оказало значительное влияние на последующее развитие английской живописи, в первую очередь портретной миниатюры.

Гендрик Гольциус (1558-1617) – голландский живописец и график, работавший преимущест­венно в Харлеме. Известен как виртуозный мастер резцовой гравюры.

Глиссеры появились через 45-50 лет после того, как возникли и оформились идеи.

Гофстаун – штат Нью-Гэмпшир (США).

«F-18A» - новейшие истребители США.

Половина врачей покинули Кубу после революции.

Банту – народ (афр.).

Лимасол – порт на Кипре.

«Моссад» - израильская спецслужба.

Пирей – греческий порт.

Хайфа – израильский порт.

Уропи – искусственный язык.

Стерх – белый журавль.

Дурбан – г. ЮАР.

Лейкленд – г. штат Флорида (США).

Мартиника с 1635 является колонией Франции. Только в ⁴⁶ ей был присвоен статус «заморского департамента».

Атлантический океан за год расширяется приблизительно на 15,2мм, обе Америки и Гавайские острова за это же время отдаляются друг от друга примерно на 51мм, в то время как Австралия и Северная Америка сближаются на 10,2мм, а северная и южная части Калифорнии как бы сдавливаются на 66мм.

Чанза – музыкальный инструмент.

Ёхор – новогодний хоровод.

«Бостон» - американский бомбардировщик (времен 2-й мировой войны).

Пушеры – торговцы наркотиками (яп.).

Хаслов, Пазарджик – гг. НРБ.

Лозанна – г. Швейцария.

Цицикара – г. Северо-Восточный Китай.

Триада – французская, латиноамериканская и китайская мафия.

РУМО – разведслужба Пентагона.

Каморра – неаполитанская мафия.

Эрди – г. Канада.

Ламберене – г. Габон.

Масатлан – г. Мексика.

Хакенсак – г. штат Нью-Джерси (США).

В условиях Сибири возводить общежития, в которых душевые расположены в торце здания, не только глупо, но и преступно. В считанные годы вода и мороз разрушают кирпичную кладку, под­тачивают остов сооружения. Срок эксплуатации здания при ежегодном ремонте не превышает 25-30 лет.

Вонсан – г. Корея.

Алмас – снежный человек (монг.).

Хун-гурэсе – человек-зверь (еще одно название снежного человека в Монголии).

Селеста – г. Франция (Нижний Рейн).

Обильная мясная пища повышает степень риска заработать коронарную болезнь, тогда как фрукты, съеденные в большом количестве, напротив, ведут к снижению этого показателя.

Корейский алфавит – «Хумнин чонъым», что в переводе означает «национальные звуки для обучения народа» - был создан в 1444. До этого корейцы не имели своей письменности и использовали китайские иероглифы. В современном алфавите 40 букв. При письме они соединяются в слоги, но записываются не в одну строчку, а комбинируются в 2 или 3 яруса.

«Русалочка» - опера Александра Сергеевича Даргомыжского.

Мировая слава пришла к Брехту рано, в ²⁸, после премьеры «Трехгрошовой оперы» с музыкой Курта Вейля.

Макеевка, Снежный – гг. Донецкая область. Украинская ССР.

Торгш – храмовые ворота (яп.).

Сензитивный возраст повышенно восприимчивый и одновременно оптимальный для развития способностей. Упустить возможности сензитивного возраста – беда: многие способности почти необратимо теряются.

Когда враги потребовали от Спарты 50 детей в качестве заложников, спартанцы вместо них выдали им 100 знатных мужей.

11.02 до ⁴⁵ эта дата называлась «кигэнсэцу» - «день основания империи» - и открывала список официальных празднеств милитаристского режима. Согласно легенде, именно 11.02.660 до н. э. на Японских островах воцарился первый император – Дзимму, «прямой потомок богов».

Божествами храма Ясукуни были объявлены воины, павшие за императора.

Яппи – сокращение от «молодой, городской, с профессией» (амер.).

Непентос – вид растения.

Елгава, Цесисс – гг. Латвийская ССР.

А. Серебров – Герой Советского Союза, летчик-космонавт.

Аконит белоустый – ядовитое растение, лишь несколько его лепестков могут стать причиной сильного отравления коровы или лошади.

«Жиозе» - марка иностранных духов.

Зимбабве – бывшая Родезия.

Чонталес – департамент Никарагуа.

Ндбеле – африканская народность.

Чинхойи, Чихве – гг. Зимбабве.

Сын бедного священника, основатель «Британской южноафриканской компании» Сесил Джон Родс. В честь его была названа Родезия.

«В-52Н» - стратегический бомбардировщик США.

Гардез – г. центр афганской провинции Пактия.

Звелебовани – благоустройство, развитие, улучшение (чешск.).

Думбартон – г. Шотландия.

Токинг хэдс – говорящие головы (англ.).

Кафа – г. теперь Феодосия.

Кутас – кисточка на солдатском кивере.

Свердловск – Ворошиловградская область. Украинская ССР.

Чинук – теплый ветер в Канаде.

Саскатун – г. Канада.

Наблус – г. Палестина.

Седертелье – г. Швеция.

Радж парк – путь государства (инд.).

Бельфлер-китайка – сорт яблок.

Сауримо – г. Ангола.

Чалатенанго, Морасан – департаменты Сальвадора.

Медельина – г. департамент Антьокия (Колумбия).

Хьюстон – г. штат Техас (США).

Вермонт – штат на северо-востоке США.

Alumni – выпускник (англ.).

Папайя – вид растения.

Глосса – океанская камбала.

«Шпоннагель» - марка пианино.

«Потенциал-1» - бытовой аэронизатор-воздухоочиститель.

Читтагонсе – г. Бангладеш.

Гвадалахара – г. Мексика.

Сила Лили Юрьевны Брик была необъяснимой. Близкие Маяковскому женщины непременно сходились с ней, которая следила за этими отношениями пристально, останавливая, если они захо­дили далеко, исключая возможность женитьбы Маяковского. Даже в Париже об отношениях Мая­ковского с Татьяной Яковлевой Брик информировала её сестра Э. Триоле.

Сааремаа – остров в Эстонии.

Государственный флаг Дальневосточной республики – синий квадрат на красном полотнище, и герб с освещенным солнцем снопом пшеницы на фоне перекрещенных кирки и якоря. В ноябре ²² Дальневосточная республика перестала существовать.

Дутар, рубаб – узбекские музыкальные инструменты.

Крынiца – родник (белорусск.).

«Фишер» - фирма горных лыж.

Гмин – административная единица, чуть больше нашего сельсовета (ПНР).

Гвалияр – г. Индия.

Керал – штат в Индии.

Назрет – г. Эфиопия.

Цвайте ханд – из вторых рук (нем.).

Красноводск – г. Туркменская ССР.

Флаг Лима – черные с желтым квадраты – международный сигнал обязательной остановки.

27.04.³⁸ Ландау арестовали. Год провел в тюрьме, и было ясно, что даже еще на полгода его не хватит. Он просто умирал. Капица поехал в Кремль и заявил, что он требует освобождения Ландау, а в противном случае будет вынужден оставить институт. Ландау освободили. В ⁴⁶ Ландау получил свою первую Государственную премию.

Кумн – г. Уганда.

Мубарек – г. Кашкадарьинская область. Узбекская ССР.

Шевченко – г. казахская ССР.

И. Куперман несколько раз становился чемпионом мира. Для достижения высокого турнирного результата он платил соперникам деньги. Цель – занять высокое место и попасть на очередные международные соревнования. За нечистую игру Куперман был однажды дисквалифицирован на 2 года. В ⁷⁷ он эмигрировал из СССР в США.

Гроссмейстер, экс-чемпион мира Анатолий Гантварг создал своеобразную команду из сильных шашистов, чтобы заправлять в шашечном мире.

Эскадрон – сотня.

Грюсе готт – добро пожаловать (нем.).

Тиба – г. Япония.

Йыэсуу – устье (эстонск.).

Первоцветы, анемоны – виды цветов.

Триал – разновидность мотокросса.

Электрокоагуляция – свертывание крови от электротока.

«У-445» - марка трактора.

Киото – г. древняя столица Японии.

Стагнация – застой.

Синий цвет – цвет надежды.

Сергей Радонежский – крупный церковный и политический деятель, выходец из ростовского боярского рода.

Эйзенштейн – энциклопедически образован, владел 3 европейскими языками, знаток восточно­го искусства и елизаветинского театра. Его отец – главный архитектор Риги. Одна из улиц носит имя его отца.

Огайо – штат США.

«Старфайл» - самолет ФРГ, может нести ядерное оружие.

Симон Будный – философ эпохи Возрождения, белорус, был энциклопедически образован.

Колон – денежная единица Коста-Рики.

Токио был официально провозглашен столицей Японии в 1866. Но фактически был центром страны он стал на 250 лет раньше, когда феодальные правители избрали Эдо (так назывался тогда Токио) своей резиденцией.

Сокаль – г. Львовская область. Украинская ССР.

Корриентес – аргентинская провинция.

Вроцлав, Красныстав, Хем – гг. ПНР.

Бактерия листериа размножается в некоторых видах сыра.

Славянск – г. Донецкая область. Украинская ССР.

Тэдон – река в Корее.

Джадран – афганское племя.

Пактия – восточная афганская провинция.

Несвиж – г. Белорусская ССР.

Котян – половецкий хан XIII в.

В 1562 в Несвиже Симон Будный издал первую печатную книгу в Белоруссии.

Наталь – провинция ЮАР.

«Эйч-2» - ядерная ракета.

Баттикалоа – г. Шри-Ланка.

Матансас – провинция на Кубе.

Центав – денежная единица Кубы.

Ромбифер, акутус – породы крокодилов.

«Бигай» - бинарная авиабомба.

Александр Флеминг открыл пенициллин.

SETI – поиск внеземного разума (английская аббревиатура).

Догоны – африканское племя.

Бобслей придумали швейцарцы.

Кыргызстан маданияты – культура Киргизии.

Коринто – главный порт Никарагуа.

«F-4» - марка самолета США.

Юта – штат США.

«Вартбург» - марка автомашины ГДР.

Люпара – итальянский обрез.

Уёку – правые (яп.).

Синран – знаменитый японский монах-мыслитель, основатель одного из направлений в буддизме в XIII в.

Даблдеккер – лондонский автобус.

История человечества насчитывает более 14 тысяч войн, которые унесли жизни 3,6 миллиардов землян.

Сантос – порт в Бразилии.

«Торнадо» - истребитель-бомбардировщик ФРГ.

«Ил-96» - марка самолета.

«Титан-4» - наиболее мощная ракета-носитель США.

«Ан-124» «Руслан» - самолет, способный взять с собой сразу 150т груза.

Софала – центральная провинция Мозамбика.

Болгарский город Пловдив основан во II в. до н. э.

Кмет – мэр города (староболгарск.).

Риксдаг – парламент Швеции.

Ибараки – префектура Японии.

«Харьковчанка» - марка стиральной машины.

Трипура – штат в Индии.

Кундуз, Багран – афганские провинции.

Аллаги – перемены (греч.).

Агиос Василис – греческий Дед Мороз.

Кванджу – г. Южная Корея.

Префектура Сидзуока – тихий холм (яп.).

Мияк – остров Японии.

Анта – медь (кечуа).

«Реумус» - лечебный браслет.

Лучшая и чистейшая в мире Cu – перуанская.

Кечуа – индейское племя.

Кракелюр – старение картины.

«Даф» - марка грузовика.

Наблус, Тулькарм, Калькилья – гг. Палестина.

Бирмингем – г. Англия.

Аламар – г. Куба.

Тичино – кантон Швейцарии.

Могой – змея (монг.).

Фирму «Адидас» основал Ади Дассер (ФРГ).

Дедина – деревня (словакск.).

Жлобин – г. Гомельская область. Белорусская ССР.

Оркен – горизонт (казахск.).

Вермичель – червяк (ит.).

Клайпеда – г. Литва.

Мэриленд, Вирджиния – штаты США.

Мапуту – провинция Мозамбика.

Ильменау – г. ГДР.

Сабра – евреи, родившиеся в Израиле.

Слиппери уэн уэт – предупреждение о скользкой дороге.

В 1888 создали первое в мире общество спортивных голубеводов.

«Стелс» - сверхсекретный бомбардировщик США.

Райпур – г. Индия.

Чори – индийские кофточки.

Каждая девушка или женщина в Индии имеет 50-60 сари.

Чапати – индийские лепешки.

«Амбассадор» - марка автомобиля.

«Марути» - четырехместный автомобиль концерна «Судзуки».

Левиафан – мифологическое чудовище, продлевало свое существование, пожирая собственных детей.

В ²³, в период «сухого закона», в деревнях России насчитывалось около 10 миллионов самогон­ных аппаратов.

«От крымчан», «Голубая долина», «Чатырдаг» - парфюмерные наборы.

Туенан – свадебные подарки для невесты (тадж.).

Суриков – художник, потомок казаков, сибиряк. Родился в Красноярске.

Секту «Дети бога» или «Семья любви» организовал в США в конце ⁶⁰-х Дэвид Берг.

Айова – штат США.

Дерри – г. Северная Ирландия.

Амбо – г. Эфиопия.

Кршивоклат – г. ЧССР.

Берушска – река в ЧССР.

Эскуинтла – департамент Гватемалы.

Войс – голос (англ.).

Медельина – второй по величине город Колумбии.

Ямагата – префектура Японии.

«Рубин-711» и «Рубин-714» - самые пожароопасные цветные телевизоры.

«Механический» снег в 5 раз плотнее, более влажный, легко смерзается и медленнее тает весной.

Футбольный мяч весит от 396 до 453г.

Мамаду – г. Сенегал.

Огаста – г. столица штата Мэн (США).

«Диско», «фанки» - музыкальные ритмы.

Фристайл – спуск с горы свободным стилем. В соревнования по фристайлу входят 3 самостоя­тельные дисциплины – лыжная акробатика, лыжный балет и спуск с буграми (могул).

Бенди – так в Скандинавии называют хоккей с мячом.

Триполи, Бенгази – гг. Ливия.

Царандой – народная милиция в Афганистане.

Ханабад – г. Афганистан.