3.3.Начало фольклорного стиля

Неповторимый танцевальный стиль русского танца, который создала Надеждина, открыл совершенно новое направление в сценическом перевоплощение образа русской женщины. Содержание этого, нового стиля заключалось в его взаимодействии с народным танцевальным фольклором и школой классического танца. Это взаимодействие давало возможность передать со сцены осушение подлинной поэзии, внутреннюю силу и красоту русского танца. Когда Н.С Надеждину спрашивали, откуда у нее появилось такое глубокое и тонкое понимание к содержанию русского танца, она улыбаясь рассказывала, что оно сложилось из красочных детских воспоминаний. Надеждина ещё будучи ребенком, много лет подряд наблюдала сельские народные гуляния и праздники, во время которых она вместе с семьей проводила лето на красивейших берегах Камы. Там она была участницей красочных деревенских гуляний с плясками, песнями и хороводами деревенских парней и девушек. Маленькой Наде в то время так понравился и запомнился образ сказочного русского танца, что вернувшись в город, она самозабвенно ставила русские танцы для своих школьных подружек. А спустя года , став профессиональной артисткой, Надеждина вернулась к постановке русского танца, и ее детские мечты воплотились в создании ансамбля «Березка».  Танцы Надеждиной стали настоящими шедеврами русской народной хореографии, и обладали сказочным очарованием. Н.С Надеждина “ткала” художественный образ с помощью танцевальных движений и красивого рисунка. Все составляющие, из которых состояли созданные ей хороводы – костюм, музыка, актерское мастерство, хореография, были подчинены раскрытию того или иного образа русской девушки. Исполнитель танцевал в коллективе Надеждиной всегда какой то образ. Соприкасаясь с творчеством Надеждиной, танцующие не просто изучали мозайки хороводов и танцевальные движения - они обогащались духом ее творчества, проникая в мир искусства русского народного танца.

3.4.Творческая школа Надеждиной.

Творчество Надеждиной исключительное по силе воздействия на зрителя взаимодействию народного танцевального фольклора и школы классического танца. Без хорошей танцевальной подготовки, которую не сразу видно в простых хороводных рисунках, танцорам было просто нереально танцевать хороводы. За простыми движениями танцоров всегда скрывалась очень серьезная подготовка, получаемая на уроках классического танца. Без правильной постановки корпуса, красиво и выразительно поставленных рук, одухотворенного лица невозможно раскрыть на сцене тот романтический и сказочный образ, ради которого ставились эти гениальные танцы. Но гораздо сложнее уроков классического и народного танца - достижение внутреннего художественного образа. Постановки Надеждиной - это поэма красоте и величию русской женщины. Тургеневские, Пушкинские, Некрасовские женщины, женщины Шолохова и Шукшина - все разные, но все - русские, как и хороводы Надеждиной. танец «Воротца», «Весенний хоровод», «Северный хоровод», «Цепочка» , «Лебедушка» - даже из названия этих постановок ясно, что все они разные по своему содержанию. Художественные образы осмысливались и раскрывались в этих танцах. Мало безукоризненно исполнять номер, его нужно пережить изнутри, осмыслить, или, как говорила Надежда Сергеевна, «протанцевать образ», через танцевальные движения передать всю драматургию образа, чистого, трепетного, который потом навсегда останется в душе зрителя.  В 1950 году Надежде Сергеевне Надеждиной вручили Государственную премию СССР, а в 1959 году возглавляемый ею коллектив получил награду “Золотая медаль Мира имени Жюлио Кюри.” Одна из французских газет выпустила статью под названием «Русский характер «Березки». Журналисты сошлись во мнениях о том, что достаточно увидеть хотя бы один концерт «Березки», чтобы узнать Россию…