Глава II. Разновидности романтизма

В ИСТОРИЧЕСКОМ ОСМЫСЛЕНИИ.

Каждый представитель романтизма пытался привнести свой вклад в теорию рассматриваемого литературного направления. Прежде всего следует остановиться на теории «романтическое иронии», особенно популярной среди немецких романтиков.

Очевидно, что романтизму свойственно убеждение: тайны жизни открывают воображение и интуиция, а не знание и логика. Романтический персонаж становится существом высшего порядка, находящегося вне понимания «обычных» людей («гений и толпа», «поэт и чернь» и т.п.). Стремление к утопическому идеалу оборачивается неприятием повседневной жизни, не соответствующей этому идеалу. И, как следствие, возникает так называемая «романтическая ирония» по отношению к тому, что дилетант воспринимает серьезно. В данном случае речь идет об устоявшейся действительности. Это и есть причина внутреннего раскола романтика, который вынужден жить в мире идеала и в мире реальности, заведомо не могущих быть совместимыми. Иногда этот раскол переходит в бунт и против закостенелой действительности, и против божественного миропорядка.

Создавая произведение, художник стремится к абсолютному, однако это стремление не всегда имеет успех на бумаге, что порождает несоответствие замысла и его воплощения. По мнению романтиков, искусство – это игра.

Выражаясь языком Фридриха Шлегеля², ирония есть постоянная пародия на самого себя. Она заключает в себе и возбуждает в других сознание неразрешимого противоречия между абсолютным и условным, между невозможностью и необходимостью полного изложения идеи автора. Она есть парение поэта над его произведением и выражается в свободном отношении его к сюжету и к героям. Соответственно, устаревшее прежнее условие к поэзии объективности сменяется у Шлегеля противоположным условием беспредельной свободы и субъективности.

Ярким воплощением теории «романтической иронии» является творчество немецкого писателя Э.Т.А. Гофмана. Часто романтизм Гофмана литературоведы называют «трагическим», что по сути не противоречит концепции «романтической иронии».

Творчество Гофмана в развитии немецкого романтизма – этап более обостренного и трагического осмысления действительности, отказа от ряда иллюзий йенских романтиков, пересмотра баланса между идеалом и действительностью. В. Соловьев так охарактеризовал творчество Гофмана: «Существенный характер поэзии Гофмана… состоит в постоянной внутренней связи и взаимном проникновении фантастического и реального элементов, причем фантастические образы, несмотря на всю свою причудливость, являются не как привидения из иного, чуждого мира, а как другая сторона той же самой действительности, того же самого реального мира, в котором действуют и страдают живые лица, выводимые поэтом…»³ В фантастических произведениях Гофмана все герои живут двойною жизнью, выступая то в фантастическом, то в реальном мире. Вследствие этого они и поэт – через них – ощущают себя свободными, не привязанными исключительно ни к той, ни к другой области.

Вот уже более ста пятидесяти лет тянется нить гофмановской традиции в русской литературе, проявляясь то более отчетливо, то едва различимо. Ее отголоски можно встретить у многих писателей XIX столетия, более всего – у Н.В. Гоголя и Ф.М. Достоевского, а в ХХ веке – у А.А. Блока и А. Белого, М.А. Булгакова и Б.Ш. Окуджавы, А. Тарковского и др.

Общеизвестно, что английский поэт Дж. Байрон стал частью европейской культуры. Его произведения – ярчайший пример романтизма. Байронизм, по выражению Ф.М. Достоевского, - это целая философия, система взглядов, возникшая в период страшной тоски людей, разочарования их и почти отчаяния, когда старые кумиры лежали разбитые. И именно в это время появляется великий гений, страстный поэт, в звуках которого и звучала вся тоска человечества и мрачное разочарование в обманувших его идеалах⁴.

«Байронические» мотивы глубоко исследовались А.С. Пушкиным⁵. Особенно восхищался поэт поэмой Байрона «Паломничество Чайльд-Гарольда» (1812-1818), в которой был создан гигантский образ героя, имеющего свое независимое, некнижное мнение о человечестве, утратившем высокие цели и идеалы после Французской революции и наполеоновской эпопеи и, по примеру Англии, все больше начавшем погружаться в царство меркантилизма, эгоизма, холодного расчета. Величие народа исключительно в прошлом. Героя Байрона и стоящего за ним автора воодушевляют отдельные очаги сопротивления злу в Испании, в Албании и особенно в Греции.

Байрон, относящий себя к бунтарским романтикам, создает поистине «поэзию мировой скорби» и в то же время непримиримой трагической борьбы против враждебной человеку действительности. С этими пафосными целями ассоциируется у Байрона достоинство каждой в отдельности взятой самостоятельно и критически мыслящей личности.

Творчество К.Н. Батюшкова⁶ представляет собой своеобразный переходом между классицизмом и романтизмом. Батюшков с уважением говорит о классицистических авторах. Его творчество отличается любовью к античной культуре, заимствованиями у античных поэтов, использованием античной мифологии, античных имен. Но в античном искусстве автор прежде всего видит психологическую составляющую. При этом он стремился к тщательной художественной обработке своих неоклассицистических произведений.

В целом первый период в лирике Батюшкова можно обозначить как гедонистический. В первую половину своей жизни (до Отечественной войны 1812 года) поэт создал собственную «маленькую» философию. Поклонник Монтеня и Вольтера, он своеобразно скрестил скептицизм с чувствительностью.

Поэт никогда не относился к сторонникам революции просветительства с его грандиозными замыслами разумного переустройства мира. Разочарование в «веке Просвещения» сближало Батюшкова с его старшим современником – Н.М. Карамзиным. Но позиция первого отличалась от не лишенной фатализма позиции второго. Согласно Карамзину, человек и его жизнь – неизбежное смешение тени и света, добра и зла, печали и радости, непрерывно переходящих одно в другое и неотделимых друг от друга. Отсюда «меланхолия» Карамзина. Карамзин испытывал именно жалость к человеку, а не восхищение им (на этом основан его сентиментализм). По Батюшкову же, смысл жизни – в даруемой ею радости.

В.А. Жуковский⁷ воплощает в себе черты созерцательно-психологического романтизма. Перечислим основные из них:

1. Сенсуализм. Автор в своем творчестве во многом опирался на концепцию сенсуализма, которая во главу угла ставила ощущения как главный источник знаний о внешнем мире. Жуковский детально знакомился с сенсуализмом через труды Шарля Бонне, потом увлекался работами Этьена Бонно де Кондильяка, чье трехтомное собрание сочинений имелось в библиотеке писателя. Он был также знаком с трудами Дэвида Юма. Объективный идеализм. Идея объективного существования творца обусловлена близостью поэта к концепции объективного идеализма. Признавая первенство в мире духовных, нематериальных сущностей, Жуковский также исходил из того, что идеальные первосущности не зависят от чьего-либо субъективного восприятия и существуют объективно.

2. Абсолютная свобода человека в душевных проявлениях. В этом смысле Жуковский вступал в полемику с типичным для романтического мировоззрения духовным фатализмом и детерминизмом. 

3. Просветительский компонент. Воспитание человека поэт склонен был рассматривать как средство преображения общества. Эти идеи сформировались у него под влиянием учения Жана-Жака Руссо, к которому автор проявлял большой интерес. Искусство рассматривалось как один из инструментов воздействия. У Жуковского руссоистские идеи, реализуемые в творчестве, дополнялись также практической деятельностью в сфере педагогики: с 1825 года он занимал пост наставника при наследнике-цесаревиче Александре Николаевиче, сыне Николая I.

4. Идея народа и нации. Жуковский воспринимает и творчески осмысливает идею национальной самобытности, возникшую в эпоху романтизма в противовес культу античности эпохи классицизма. Находясь под влиянием немецких романтиков, Жуковский начинает проявлять интерес к русскому фольклору, видя в нем «духовную субстанцию» народа, отражение национального духа.

5. Пессимизм и трагическое мировосприятие. Конфликт между идеалом и действительностью подразумевает невозможность воплощения и реализации идеала в физическом мире. У Жуковского данная идея представлена в форме всеобъемлющего представления о трагичности земной жизни, в условиях которой человек обречен вечно томиться по недостижимому идеалу. Примером выражения подобных взглядов можно назвать романс 1811 года «Желание», где нарисована аллегорическая картина «прекрасных берегов», достичь которых человеку не дано, ибо к ним «нет пути».

6. Положительный идеал счастья в самом человеке. Единственная возможность для человека быть счастливым в художественном мире Жуковского – принять все происходящее с ним и осознать, что источник счастья находится не во внешнем мире, а внутри каждого из нас. Мораль подобного рода содержится, например, в стихотворении 1814 года «Теон и Эсхин», где противопоставлены два друга, один из которых искал счастье, бродя по свету (Эсхин), а второй (Теон) в это время оставался дома. Эсхин возвращается, разочарованный бесплодностью своих поисков, и встречается с Теоном, который объясняет ему, что в самых трагичных событиях человеческой жизни можно найти отраду.

7. Культ творческой личности. Романтизм предпочитал пропагандировать деятельность духовную, и особое место среди занятий такого рода занимало творчество как проявление свободы созидающего духа. У Жуковского как реализация этой черты романтизма представлен культ творческой личности, который воплощается в представлении о творческой индивидуальности как о наделенной особой силой и пользующейся покровительством небес. Характерным примером можно назвать балладу «Ивиковы журавли» (1813 год), где небесная кара постигает разбойников, убивших странствующего музыканта.

Всем известно, что романтизм являлся тем литературным направлением, которым пронизана начальная стадия творчества А.С. Пушкина. Идеи романтизма писатель отстаивал в течение всей своей жизни.

Стремление Пушкина к романтизму носило весьма противоречивый характер. Ряд исследователей, литературоведов указывают на то, что «романтизм» Пушкина не что иное, как синтез двух литературных направлений: романтизма и реализма. Хотя сам писатель в своих литературных критических статьях отстаивал «истинный романтизм», противопоставляя его романтизму ложному.

Под «истинным романтизмом» Пушкин понимал художественную систему, предоставляющую писателю полную свободу творчества. Полнота воспроизведения действительности во всем богатстве ее проявлений – такова, по мысли Пушкина, главнейшая особенность «истинного романтизма».

Романтизм М.Ю. Лермонтова представляет собой самостоятельное течение в рамках русского романтизма. По характеру это синтетический романтизм, сочетающий в себе сразу несколько составляющих:

1. Отстаивание политических свобод (стихотворение 1829 года «Жалобы турка»).

2. Идея народности как осознание национальной специфики (в отдельных произведениях подчеркивается героизм русских как их национальное качество, например в «Бородине», большое внимание уделяется воссозданию национального кавказского колорита в соответствующих произведениях).

3. Концепция избранничества, уверенность в собственном уникальном предназначении, типичная для психологии членов декабристских тайных организаций.

Б.Т. Удодов⁸ предполагает, что именно «синтетический реализм» Лермонтова и был тем новым и самобытным методом, который привнес писатель в русскую литературу.

Наконец, следует упомянуть романтическое эпигонство. Эпигонство – это нетворческое следование литературным образцам, упрощение, вульгаризация, выхолащивание художественных стилей и индивидуальных манер, механическое заимствование утративших былую оригинальность и содержательность приемов. Как негативное понятие эпигонство стало восприниматься в ходе утверждения эстетики романтизма, когда творческая оригинальность и обладание индивидуальным видением мира становятся одним из главных критериев художественности. Эпигонство – неотъемлемое свойство литературы любого периода, поскольку «участь всех сильных и энергичных талантов – вести за собой длинный ряд подражателей» (М.Е. Салтыков-Щедрин). Эстетическая вторичность, качественное отличие от существующих литературных образцов, эксплуатация некогда новаторских приемов – эти характеристики позволяют сблизить эпигонство с массовой литературой.

Примером эпигонского романтизма можно считать литературное наследие Н.В. Кукольника, М.Н. Загоскина. Примером подобного рода эпигонской литературы также являются многочисленные образцы русской романтической поэмы 1830-х годах, полностью зависевшие от поэм Дж. Байрона и А.С. Пушкина и превратившие индивидуальные особенности их произведений в литературные шаблоны.

Выводы по 2 главе. В заключение главы необходимо еще раз указать все отмеченные нами разновидности романтизма. В истории зарубежной и отечественной литературы мы обнаружили следующие разновидности романтического искусства: романтическая ирония Ф. Шлегеля, ироническо-трагический романтизм – Э.Т.А. Гофмана, бунтарский романтизм Дж. Байрона, гедонический романтизм К.Н. Батюшкова, созерцательно-психологический романтизм В.А. Жуковского, истинный романтизм А.С. Пушкина, синтетический романтизм М.Ю. Лермонтова, эпигонский романтизм Н.В. Кукольника, М.Н. Загоскина и др.