Интерпретация картины «Прогулка заключённых»

«Прогулка заключённых» Ван Гога – одна из самых мрачных картин о том, что нет выхода из тупика, где жизнь подобна замкнутому кругу. Художник сделал свою картину глубоко исповедальным произведением . Широко известно, например, что центральный персонаж наделён автопортретными чертами. Находясь в психиатрической лечебнице, он часто называл себя узником и писал, что «заточение раздавило его», хотя он отправился туда добровольно и был поражён необыкновенной заботой обитателей лечебницы друг о друге. Это настроение отражено и в картине, хотя её и не слудет целиком связывать только с личным заточением Ван Гога.

В правой части «Прогулки заключённых» изображён целый ряд обращённых к зрителю лиц, каждое из которых написано лишь несколькими мазками. Печально, даже как-то удивлённо наклонил голову белокурый юноша; рядом с ним соседствует отвратительная, звероподобная физиономия человека, шествующего прямо на зрителя. Наклонённые головы, согнутые спины, тяжёлые шаги …Движение их то нарастает, то замирает, но никогда не прекращается. За фигурами людей по земле скользят их тени – зыбкие, колеблющиеся, но неутомимо последовательные, подобные спицам вращающегося колеса.

Ощущение безысходности кругового движения заключённых, не зависимого от их собственной воли, усиливается активной ролью «среды». В картине не только утрирована перспектива, здесь изгибаются даже очертания каменных плит, которыми вымощен двор тюрьмы; окна вопреки всякой перспективе разворачиваются в сторону зрителя; тюремные стены словно дышат и в верхней части картины обретают самые неожиданные краски; глухие тона охры, нежный лимонный, розовый, салатовый, сапфировый…

В картине Ван Гога для глубокой мрачной тени на дне каменного колодца найдены холодные, синевато- зелёный, болотно- илистый, зелёно- мыльный цвета – подлинные цвета безысходной тоски. Они зловеще густеют внизу и бледнеют наверху, на осклизлых кирпичных стенах, оттеняясь бледно- ржавыми, рыжими и красноватыми пятнами. Солнечный свет не достаёт земли, лишь слегка золотит тюремные стены, а внизу всё погружено в сине-зелёный мрак. В этом каменном мешке нет ни клочка земли, ни травинки, в нём не отражается ни один кусочек неба…Цветовая гамма полотна, несмотря на всю её сдержанность и приглушённость, разработана Ван Гогом с большим разнообразием оттенков, противопоставлением и сближением тонов.

Странность, фантасмагоричность, роковая значительность этого абсолютно реального эпизода раскрыты Ван Гогом не только средствами освещения и колорита, выдержанного в голубоватых сумрачных тонах, но и при помощи техники раздельного мазка, которая всему полотну придаёт своеобразную «полосатость».

Интерпретация картины «Звёздная ночь»

Картину «Звездная ночь» Винсент Ван Гог рисовал, пребывая во французской лечебнице Сен-Реми. В этот период он ведет себя весьма непредсказуемо и спонтанно. Художника терзали жестокие приступы безумия. В отличие от многих других картин, известное полотно «Звездная ночь» была написана художником не по памяти. В таком случае Винсент решил отойти от обыкновения и начал рисовать картину на природе. Может быть особенная эмоциональная насыщенность этой картины по сравнению с другими его работами этого же периода объясняется вынужденным затворничеством мастера.

Благодаря особенным нюансам эта картина считается самой популярной работой художника, а также является очень обсуждаемой художественными критиками. Существует много разных попыток по трактованию картины с точки зрения ее важности и значимости в жизни известного художника.

Полотно «Звездная ночь» является самым выдающимся произведением искусства середины 19 века.

Эта известная картина мастера демонстрирует зрителю большую мощь художника, а также его индивидуальную и неповторимую манеру письма и его особенное видение всего окружающего мира.

Винсент написал картину во французской лечебнице в конце в июня 1889 года. в этот период художник отходит от общепринятой веры но он писал: «я все равно страстно нуждаюсь в религии. Именно поэтому я вышел в ночное время из дому и стал рисовать ночное небо со звездами».

Изображение сцен в лунном свете имеет давние традиции в голландской живописи, однако до Ван Гога ни один художник не писал ночное небо с таким трепетом перед величием и непостижимостью Вселенной. Небо, звезды и лунный серп движутся в едином экстатическом волнообразном ритме. Несмотря на то, что картина передает переполняющие художника чувства, она написана не спонтанно, но тщательно скомпонована. Изображенные на ней деревья обрамляют звездное небо и уравновешивают композицию.

Звезды, нарочито увеличенные, огромные, окружены ореолами мерцающего света, создающими ощущение вращения в бездонных глубинах Вселенной. Полумесяц пульсирует в верхнем правом углу картины, излучая столько света, что кажется больше похожим на солнце. Кипарисы, в левой части картины, тянутся к небу подобно языкам пламени, однако темный цвет придает им вес, приземляет их, благодаря чему ощущение движения небесных тел не перегружает картину в целом. Спиральные завитки света проносятся по небу, создавая стилизованный образ Галактики. Лунный серп, звезды движутся в едином волнообразном ритме. Не смотря на то, что полотно передает все переживания художника, она была создана не спонтанно, но была тщательно скомпонирована. Деревья, изображенные на данной картине, значительно уравновешивают общую композицию.

Звёздная ночь 1889 год