Простые музыкально-танцевальные формы

Простые музыкальные формы: период, простая одночастная, простая двухчастная, простая трехчастная.

Музыкальная форма (от лат., греч., нем. – «перед» + «вид», «облик», «образ», «красота» (М. Глинка), «наружность» + «главенствующий») – временной процесс, строение музыкального произведения, воплощение определенного идейно-эмоционального образного содержания при помощи выразительных средств музыкального языка, типичных для той или иной народно-национальной культуры в определенную историческую эпоху.

Танцевальное искусство использует как прикладную танцевальную музыку, так и произведения, не предназначенные для танца.

Части музыкальной формы и их функции, типы изложения музыкального материала

Функции частей:

• вступительная

• экспозиционная

• связующая

• серединная

• репризная

• заключительная

Из них самостоятельные типы изложения имеют функции: экспозиционная, серединная и заключительная. Данные функции могут выступать в произведении как общие (на крупном масштабном уровне) и местные (на мелком уровне). Сочетание разноуровневых функций приводит к многофункциональности разделов музыкальных форм.

Р.Захаров, В.Панферов и другие хореографы выделяют части танцевальной композиции (обычно их от 3-х до 5):

• экспозиция

• завязка

• развитие действия

• кульминация

• завершение, развязка

Единство музыки и танца проявляется в эмоционально-образном единстве содержания, соответствии темпа, ритма. Движения, позы, танцевальные группы, рисунки танца должны соответствовать музыкальным особенностям музыкального произведения.

Музыкальная тема – часть музыкального произведения, отличающаяся структурной завершенностью и наибольшей яркостью заложенной в ней музыкальной мысли. Тема обладает эмоциональным строем, жанровыми признаками, национальными стилевыми чертами. Она может изменяться, развиваться, трансформироваться.

Принципы повторности, варьирования и контраста в танцевальных формах

Развитие музыкального материала может осуществляться на основе:

• принципа повтора (тождества), то есть точного повторения музыкального построения в неизмененном виде;

• принципа видоизмененного повтора (варьированный, вариантный повтор или секвенция). В первом случае повтор содержит незначительные изменения материала, во втором - более существенные, качественные изменения, но оставляющие материал узнаваемым. Секвенция предполагает повтор материала на другой высоте с сохранением мелодико-ритмической структуры;

• принципа контраста – сочетания разного музыкального материала, сопоставление (дополняющее, оттеняющее или конфликтное)

Простая двухчастная форма

Простая двухчастная форма – форма, состоящая из 2-х периодов с обязательным контрастным началом второго. Контраст этот может быть двух типов:

1. сопоставление (новый интонационный материал);

2. развитие на активном преобразовании материала 1-го периода. Если 2-е предложение 2-го периода имеет повторение материала 1-го периода, то форма в целом – репризная, а если повтора нет – безрепризная.

Простая двухчастная форма может иметь вступление и коду.

Примеры простой двухчастной формы:

«Танцуй, танцуй» (чешская народная полька)

Римский-Корсаков Н., симфоническая сюита «Шехерезада»: Танец Царевны

Хачатурян К., балет «Чиполлино»: Вариация графинь Вишен

Равель М., «Болеро» (тема)

Фибих З., «Поэма»

Шуберт Ф., Экосезы соч. 18

Шопен Ф., Прелюдия соч. 28: №№ 13, 21

Бах И.С., Менуэты G-dur, d -moll

Бетховен Л., «Экосез» G-dur