Статика и динамика.

Произведение искусства, в которых присутствует ДВИЖЕНИЕ, называют ДИНАМИЧНЫМИ.

Правила передачи ДИНАМИКИ:

- если на картине используются одна или несколько диагональных линий, то изображение будет казаться более динамичным;

- эффект движения можно создать, если оставить свободное пространство перед движущимся объектом;

- для передачи движения следует выбирать определённый его момент, который наиболее ярко отражает характер движения, является его кульминацией. (Т.е. здесь зритель должен увидеть и понять, что было за мгновение до этого движения и что будет после.)

Произведения искусства, в которых присутствует ощущение ПОКОЯ называют СТАТИЧНЫМИ.

Правила передачи СТАТИКИ:

- если на картине отсутствуют диагональные направления;

- если перед движущимся объектом нет свободного пространства;

- если объекты изображены в спокойных (статичных) позах, нет кульминации действия;

- если композиция является симметричной, уравновешенной или образует простые геометрические схемы (треугольник, круг, овал, квадрат, прямоугольник), то она считается статичной.

Так же ощущение покоя может возникнуть, если геометрический и композиционный центр картины совпадают.

Симметрия и асимметрия.

СИММЕТРИЯ - от греческого «гармония», «соразмерность». Симметрия выступает в природе в качестве статического замыкания формы в себе, соподчинения всех её частей или средства динамического обогащения поверхностей и пространства.

Симметрична та фигура или группа фигур, если части, её составляющие, будут равными и однообразно расположены. Равенство можно установить совмещением фигур при простом наложении или путём зеркального наложения. Одинаковое расположение фигур устанавливается тогда, когда с помощью поворотов, отражений или переносов они совмещаются сами собой или преобразуются друг в друга.

Повороты - осуществляются вращением фигуры вокруг линии, называемой ОСЬЮ СИММЕТРИИ.

Отражения - предполагают повороты в так называемой плоскости симметрии, делящей фигуру или группу фигур на зеркально равные части. Переносы - производят с помощью отражений и поворотов вдоль прямой линии, называемой осью переноса.

АСИММЕТРИЯ - если в предмете или фигуре отсутствуют элементы симметрии, то их называют асимметричными. Асимметрия всегда придаёт пластической форме динамику и выявляет её потенциальную способность к движению. Симметрия и асимметрия это так же композиционные средства выражения.

Понятие «ритм» в изобразительной композиции.

РИТМ - универсальное природное свойство. Он присутствует во многих явлениях действительности, например: смена дня и ночи, цикличность времён года и т.д.

Ритм всегда подразумевает движение. Ритм в жизни и в искусстве это не одно и то же. В живописи, графики, скульптуре, декоративном искусстве, ритм присутствует как одно из важнейших выразительных средств композиции, участвуя не только в построении изображения, но и зачастую придавая содержанию определённую эмоциональность.

РИТМ - это чередование каких - либо элементов в определённой последовательности. Ритм может быть задан линиями, пятнами цвета, пятнами света и тени. Можно использовать чередование одинаковых элементов композиции, например: фигур людей, домов в пейзаже, деревьев и т.д. В результате ритм может строится и на контрастах объёмов.

Особая роль отводится ритму в произведениях декоративно - прикладного искусства. Все многочисленные композиции разнообразных орнаментов построены на определённом ритмическом чередовании их элементов.

ОТКРЫТОСТЬ И ЗАМКНУТОСТЬ в композиции:

Если основные направления линий стягиваются к центру композиции, то такую композицию наз. ЗАМКНУТОЙ (её обычно используют для передачи чего-то неподвижного, устойчивого. Напр. «Троица» А. Рублёва.)

Если основные направления линий из центра, то это ОТКРЫТАЯ композиция (её обычно используют для передачи большого простора, панорамного пейзажа и т.п.)

ЦЕЛЬНОСТЬ КОМПОЗИЦИИ.

Для достижения цельности композиции, следует выделить

ЦЕНТР ВНИМАНИЯ, где будет расположено главное, отказаться от второстепенных деталей, приглушить отвлекающие от главного контрасты. Композиционной цельности можно добиться, если объединить светом, тоном или колоритом все части произведения.

Важная роль в композиции отводиться фону или среде, в которой происходит действие. Окружение героев или предметов имеет огромное значение для раскрытия содержания картины.

Итак, цельность композиции зависит от способности художника подчинить второстепенное - главному, от связей всех элементов между собой.

Недопустимо, чтобы сразу бросалось в глаза, что-то второстепенное в композиции, в то время как самое важное оставалось незамеченным.

- ни одна часть композиции не может быть изъята или заменена без ущерба для целого;

- части композиции не могут меняться местами без ущерба для целого;

- ни один новый элемент не может быть присоединён без ущерба для целого.