
- •Порядок ведения работы с натуры.
- •Линейная и воздушная перспективы.
- •1. Перспектива - это наука, излагающая законы, которые помогают изображать предметы на плоскости, так как их воспринимает человеческий глаз.
- •Закон пропорциональности.
- •Анализ формы предмета.
- •Живопись.
- •Цвет, хроматические и ахроматические цвета.
- •Статика и динамика.
- •Симметрия и асимметрия.
- •Понятие «ритм» в изобразительной композиции.
- •Виды рисунка.
- •Тональные отношения в рисунке.
Цвет, хроматические и ахроматические цвета.
ЦВЕТ- свойство тел вызывать то или иное зрительное ощущение в соответствии со спектральным составом отражаемого или излучаемого ими света.
Цвет - главное изобразительное средство в живописи, он обладает ЦВЕТОВЫМ ТОНОМ, НАСЫЩЕННОСТЬЮ и СВЕТЛОТОЙ.
Сила и цвет источника света, играют решающую роль в цветообразовании поверхностей и среды. Каждый предмет обладает своим предметным (локальным) цветом; предметный цвет может изменяться под воздействием света и цветовой среды; предметный цвет поверхностей приобретает оттенки рядом расположенных предметов фона и плоскости; все цвета натуры взаимообусловлены и находятся в определённой зависимости друг от друга.
Цвет обладает такими основными характеристиками, как
ЦВЕТОВОЙ ТОН (различные оттенки цвета: красный, синий, жёлтый и т.д.), НАСЫЩЕННОСТЬЮ (степень яркости цвета) и
СВЕТЛОТОЙ (определяет цвет, как светлый или тёмный).
Все цвета обладающие этими тремя свойствами наз. ХРОМАТИЧЕСКИМИ. Цвета обладающие только одним свойством - СВЕТЛОТОЙ наз. АХРОМАТИЧЕСКИМИ. Это все тона в пределах от белого до чёрного цвета. В цветовой круг входят только хроматические цвета.
Колорит, понятие гармонизации цветового строя в живописи. Живопись требует цельного видения, обеспечивающего восприятие цветовых отношений натуры, т.е. того цветового единства, которое связывает все её элементы, разные по цветовому тону, насыщенности и светлоте.
КОЛОРИТ - характер взаимосвязи всех цветовых элементов произведения, его цветовой строй. Главное достоинство колорита - богатство и согласованность цветов. Он одно из средств художественной выразительности в живописи и цветной графики, во многих произведениях декоративного искусства. Он помогает художнику передать настроение - грустное, тревожное, радостное, спокойное. Колорит бывает тёплым и холодным, светлым и тёмным, а так же контрастным.
Единство цветового строя натуры, есть результат взаимосвязей всех цветных поверхностей, среды, источника света.
Постоянное взаимодействие света и цветных поверхностей создаёт сложную цветовую среду. Сила и цвет источника света, играют решающую роль в цветообразовании поверхностей и среды.
Например — зимний пейзаж в условиях солнечного освещения или лунного. Цвет снега в каждом пейзаже свой: в одном он золотисто - розовый, в другом оранжевый, в третьем серый, голубоватый и т.д.
КОМПОЗИЦИЯ.
КОМПОЗИЦИЯ - означает составление, соединение, сочетание
различных частей в единое целое, в соответствии с какой - либо идеей. В изобразительном искусстве композиция - это построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением. Главное в композиции - создание художественного образа. Композиция строится по определённым законам. Её правила и приёмы взаимосвязаны между собой и действуют во все моменты работы над композицией. Всё направлено на достижение выразительности и цельности художественного произведения.
Композиционные средства выражения.
СРЕДСТВА КОМПОЗИЦИИ включают в себя:
Формат,
пространство,
композиционный центр,
равновесие,
ритм,
контраст,
светотень,
цвет,
декоративность,
динамику и статику,
симметрию и асимметрию,
открытость и замкнутость,
целостность.
Таким образом, средства композиции - это всё, что необходимо для её создания.
СЮЖЕТНО-КОМПОЗИЩОННЫЙ ЦЕНТР.
Создавая композицию, необходимо позаботиться о том, что будет главным в картине и как выделить это главное, т.е. СЮЖЕТНО-КОМПОЗИЩОННЫЙ ЦЕНТР картины, который часто называют «смысловым центром» картины. Центр композиции включает сюжетную завязку, основное действие и главных действующих лиц. Композиционный центр должен в первую очередь привлекать внимание. Центр выделяется освещённостью, укрупнением изображения, цветом, контрастами и другими средствами.
Во все времена и во всех произведениях изобразительного искусства выделяли композиционный центр. Например мастера Возрождения предпочитали, что бы композиционный центр совпадал с центром холста. Так же художники придумали множество вариантов композиционного построения картины, когда центр композиции смещается в любую сторону от геометрического центра холста, если этого требует сюжет произведения. Для того, чтобы добиться наибольшей выразительности своих произведений, художники использовали при построении композиции закон «золотого сечения» (одной трети), - где наиболее важный элемент изображения располагается на расстоянии одной трети от целого. Ярким примером использования «золотого сечения» могут служить картины А. Иванова «Явление Христа народу» и Рембранта «Возвращение блудного сына».