Архитектура эпохи Возрождения

Гуманизм (с лат. – человечный) – это течение общественной мысли, зародившееся в Италии в 14 веке, затем распространяется в другие (европейские) страны. Гуманизм провозглашен высшей ценностью человека и его блага. Каждый человек имеет право развиваться как личность. Главной темой искусства стал прекрасный гармоничный человек, обладающий духовными и творческими возможностями.

Палаццо(отсюда и рус.»палата») – городской особняк знати Италии.

Руст – облицовка грубо обработанным камнем; камни с геометрически обработанными гранями – алмазная рустовка.

Брунеллески Филиппо – итальянский архитектор раннего Возрождения; купол собора Санта Мария дель Фьоре.

Палладио Андреа – итальянский архитектор позднего Возрождения. Псевдоним возник от греческой богини Афины Паллады, потому что этого юношу считали способным возродить красоту и мудрость древних греков.

Пример: вилла Ротонда.

Браманте Донато – итальянский архитектор Высокого Возрождения; проект и начало строительства собора Святого Петра в Ватикане.

Террасный сад – сад размещался на террасированном склоне, где дом был планировочным акцентом, а на него ориентирована главная композиционная ось.

Первый Ренессанс – оригинальный стиль, основанный на соединении двух культур: французской и итальянской.

Люкарны –декоративные окна в крыше.

Эпоха барокко

Барокко (итал.»странный», «причудливый») – стиль в европейском искусстве конца 16-середины 18веков. Основные черты стиля: эмоциональная выразительность, масштабность (крупное), насыщенность движением (динамичность), сложность композиционных решений.

Пример, церковь Иль – Джезу в Италии.

Бернини Лоренцо – итальянский архитектор и скульптор; площадь Святого Петра в Риме.

Прием «ах-ах» - заключался в устройстве в качестве границы сада рва, который лишь при приближении к нему неожиданно «отрывал» сад от окрестностей, заставляя понять, что беспредельность сада лишь иллюзия.

«Обманки» - живописные полотна, располагались на границах сада, маскируясь в зелени.

Архитектура Франции 17 – начала 18 веков

Классицизм (от лат. Образцовый) – стиль в европейском искусстве 17века; рассматривал античность как художественную норму; свойственны гражданственность, героический пафос, пластическая гармония и ясность.

Пример, Вандомская площадь. Представляет собой замкнутый небольшой четырехугольник со срезанными углами, которые окружают административными здания с единым оформлением фасада. В центре - конная статуя Людовика 14. В начале 19 века статую заменили на триумфальную колонну в честь Наполеона. Идея площади - прославление монарха и мечта об идеально упорядоченном мире, живущем по его воле

Рококо - (в переводе с фран. - раковина). Характерные черты: изысканные формы, причудливые линии, мир чувств, тонких оттенков настроений. Стиль просуществовал недолго - до 40х годов 18 века. Стиль появился в основном в оформлении интерьера и загородных дворцов.

Неоклассицизм – стиль 18-19 веков; высшей художественной нормой считались классические традиции искусства античности, Возрождения и классицизма.

«Говорящая архитектура» - искусство «эпохи Просвещения» должно было говорить, чтобы донести до зрителя послание; большинство проектов были утопическими – они остались лишь на бумаге (их нередко называют «бумажной архитектурой»).

Кенотаф (греч. Пустая могила) – могила, не содержащая погребения и отмеченная знаком или памятником.

Ренэ Декарт – автор рационалистической философии, где разум человека – главное орудие познания мира, а главная цель знания и науки – господство человека над силами природы.

А ндре Ленотр – садовник, самыми замечательными творениями которого были парки в Во и Версале, ставшие образцами классического французского регулярного парка.

«Бродери» (вышивка, кружево) – кружевные партеры.

Партер – декоративная открытая геометрически построенная композиция из стриженных трав и низких растений.

Жан –Жак Руссо – в своих стихах идеализировал природу, жизнь общества на патриархальной стадии развития, казавшейся ему идеально чистой в нравственном отношении.

Ампир (в переводе с франц. – империя). - Неоклассицизм времен Банапарта; должен был символизировать могущество державы; архитектурные формы приобрели особую пышность и торжественность, величественный масштаб.

Пример, Триумфальная арка 1806 – 1837 года. на площади Шарля де Голля (ранее площадь Звезды). В честь победы при Аустерлице. Высота почти 50 м, ширина 45 м, длина пролета около 20 м. Ее пилоны украшены скульптурными рельефами. В числе знаменитая композиция под названием «Марсельеза». С 1921года под сводом арки находится могила Неизвестного солдата – участника Первой мировой войны.