Тема 3. Виды и жанры искусства как основное средство формирования эстетической культуры сотрудников органов внутренних дел

§ 1. Принципы классификации видов искусства

Искусство реально существует как система его от­дельных видов, находящихся между собой во взаимосвя­зи и подчиненных общим задачам художественной дея­тельности в ту или иную эпоху. Каждое из искусств, будучи выражением общих законов художественного творчества, вместе с тем специфично, обладает неповто­римым своеобразием.

С пониманием специфики вида искусства как целост­ного явления, направленного вместе с тем на развитие не специальных, а всеобщих творческих способностей чело­века, связано в эстетике и положение о диалекти­ческом единстве ограниченности и универсальности ка­ждого вида искусства в отображении мира.

Каждое из искусств относительно ограничено в воз­можностях прямого воспроизведения жизни и связано преимущественно с какой-либо особой «подведомствен­ной» ему сферой. Одни явления и грани действительно­сти оно отражает лучше, другие — хуже, третьи — не от­ражает совсем. Музыка, например, обладает необычай­ной силой в выражении душевных состояний человека, но одновременно отличается слабостью в передаче на­глядных сторон предметного мира. Литература может прямо воспроизводить речь людей, в то время как живо­пись лишена этой возможности. Скульптура наглядно показывает нам объемную, пластическую выразитель­ность тела, чего не могут сделать литература, музыка и живопись. И так далее. Этим объясняются особенности содержания, а также специфические средства создания образа в каждом из искусств.

При этом каждое из искусств обладает средствами преодоления своей относительной ограниченности. Оно может путем сочетания прямого и косвенного отображе­ния, путем использования связей различных сторон жизненного опыта, т. е. воздействия на фантазию, вызывая ассоциативные представления, отражать жизнь во всей полноте, необходимой для решения той или иной худо­жественной задачи. Прямо воспроизводя лишь свой особый предмет, любое искусство косвенно может отра­жать жизнь с той степенью целостности, которая опреде­ляется художественными целями в каждом отдельном случае. Так, музыка может не только давать эмоцио­нальный образ какого-либо явления, но при этом также «живописать» («Спартак» Э. Хачатуряна), в живопись могут вторгаться слуховые ассоциации («Вечерний звон» И. Левитана), скульптура может стать характеристикой и символом эпохи («Рабочий и колхоз­ница» В. Мухиной) и т. д.

Каждое искусство обладает неповторимой художе­ственной ценностью, ибо разные искусства не только по-разному рассказывают об одном и том же, но и рас­сказывают о нем разное.

В эстетике издавна принято делить искусства на три группы: искусства пространственные (архитектура, скульптура, живопись и др.), временные (литература, му­зыка) и пространственно-временные (театр и др.). Про­странственные искусства принято называть также стати­ческими (или предметными), временные -динамическими (или процессуальными), пространственно-временные -синтетическими (имеется в виду синтез пространства и времени, предметности и процессуальности). Различие этих групп искусств связано также с различием органов восприятия: пространственные искусства воспринимают­ся зрением, временные воспринимаются (или могут во­сприниматься) слухом, а пространственно-временные - и тем и другим одновременно.

В некоторых книгах по эстетике приводится еще деление искусств на изобразительные и выразительные. Оно имеет известные основания, но вместе с тем является су­губо условным. Искусств, которые только изображают, ничего при этом, не выражая, или, наоборот, только выражают, ничего не изображая, не существует. Всякое искусство обладает способностью, как изображения, так и выражения, которые находятся в единстве и опреде­ляют собой сущность художественного образа. Это един­ство изображения и выражения в каждом из искусств имеет особый характер.

Таким образом, единство изображения и выражения является законом любого искусства, хотя в каждом ис­кусстве оно специфично и достигается особыми средствами. Нарушение этого единства ведет к отходу от реали­стической природы художественного творчества. Деление искусств на изобразительные и выразительные поэтому имеет не абсолютный, а относительный смысл. Можно говорить лишь о специфике изображения и выражения в каждом из видов искусства, а также о том, что в одних искусствах это единство изображения и выражения суще­ствует как бы на основе изображения, а в других — на ос­нове выражения.

Образуя единую систему, искусства связаны вместе с тем со смежными областями деятельности человека, и это влияет на их классификацию.

Среди многообразных искусств есть такие, которые наиболее близки трудовой деятельности человека и пря­мо связаны с производством. Это архитектура и декора­тивно-прикладные искусства. Они образуют как бы «на­чало» системы искусств, вырастающей из процессов труда. Они несут в себе и явления, «промежуточные» ме­жду искусством и трудом, между искусством и не искусством: в сфере архитектуры и декоративно-прикладного искусства есть явления явно художественные (не в смыс­ле качества, а в смысле принадлежности к искусству), яв­но нехудожественные и такие, которые находятся на гра­ни художественного и нехудожественного.

С другой стороны, среди многообразных искусств есть такие, которые наиболее близки игре, где термином «игра» обозначается само художественное творчество. Это все актерские, зрелищные искусства. Они образуют как бы другой «конец» системы искусств, переходящий в игру. Они несут в себе и явления, «промежуточные» ме­жду искусством и игрой, между искусством и не искусством: в сфере эстрады и цирка также есть явления, явно художественные, явно нехудожественные и такие, ко­торые находятся на грани художественного и нехудоже­ственного.

Взятое во всей совокупности своих разновидностей искусство как бы плавно возникает из сферы труда (про­изводства) и столь же плавно переходит в сферу игры (спорта). Но, будучи предметной деятельностью, специфика которой раскрывается в разрешении противополож­ности труда и игры, искусство вместе с тем является формой общественного сознания, особым видом идеоло­гии, познанием мира. Это значение, свойственное всему искусству в целом, наиболее непосредственно выступает в литературе. Поэтому литература находится как бы в «центре» системы искусств, «фланги» которой обра­зуются искусствами «трудовыми» (прикладными) и «игровыми» (зрелищными). Переходными же сферами являются искусства изобразительные и искусство звуко­вое (музыка). Они обнаруживают общие свойства, с одной стороны, между «трудовыми» искусствами и ли­тературой (непосредственно предметный и вместе с тем сюжетный характер изобразительных искусств), с другой стороны, между литературой и «игровыми» искусствами (звуковой, процессуальный и вместе с тем исполнитель­ский характер музыки).

Система искусств, вытекающая из природы художе­ственной деятельности, обнаруживается, таким образом, в следующей схеме:

Прикладные (трудовые) искусства	Архитектура Декоративные искусства: монументальное прикладное оформительское	Пространственные искусства
Изобразительные искусства	Скульптура Живопись Графика
Искусство слова Искусство звука	Литература Музыка	Временные искусства
Зрелищные (игровые) искусства	Хореография Кино Телевидение Эстрада Цирк	Пространственно-временные искусства

Эти виды искусства воплощают многообразие худо­жественной деятельности, и система их «выводится» из природы искусства в целом. Они укладываются и в фор­мальную классификацию, о которой выше шла речь, но данный принцип классификации полнее выявляет их при­роду. В соответствии с этой классификацией далее и рассматри­ваются все отдельные виды искусства.

В каждом из видов искусства исторически сложились внутренние подразделения, получившие название жанров искусства. Принципы разделения на жанры специфичны для каждой из областей художественного творчества. В изобразительном искусстве основные жанры определяются, прежде всего, по предмету изображения (пейзаж, портрет, натюрморт, бытовой жанр, исторический жанр, анималистический жанр и др.). Кроме того, в художественном творчестве сливаются познавательные, идейно-оценочные и образно-художественные элементы, а каждое произведение искусства имеет еще и определенное функциональное назначение. Так, например, поскольку идейно-оценочная позиция художника-портретиста может быть не только объективной или апологетической, но и иронической или гневно-обличительной, портрет может приобрести форму шаржа или карикатуры. В зависимости от своего назначения тот же портрет может быть парадным, камерным, интимным и пр.