Религиозно-мифологические представления:

1. незначи­тельная роль духовенства, приоритет этики над религией;

2. преобладание рационального осмысления жизненных ситуаций;

3. приоритет социально-политических во­просов. Пробле­ма «человек - общество» значимее, чем проблема «человек - мир» или «человек - ко­смос».

В китайском языке нет термина, адекватного евро­пейскому понятию «бог».

Чело­век, по китайским поверьям, имел не одну душу, а девять или де­сять: три связаны в духовным миром человека, а шесть или семь были связаны с его телесной сущностью. При рождении сначала появляются телесные, а потом - духовные, при смерти - наоборот.

Философские учения - конфуцианство, даосизм и буддизм обогатили китайскую культуру, с течением времени подверглись рационалистической трансформации.

Конфуцианство способствовало окончательному подчинению религиозно-этических норм требованиям социальной политики и администрации. Конфуций VI - V вв. до н. э. (552 - 479 гг.). Характерная черта учения антропоцентризм, в центре проблемы человека, его умственного и нравственного облика. Основное содержание поучений Конфуция составляют суждения о пяти простых великих добродете­лях: мудрости, гуманности, верности, почитании старших и мужестве. Они находятся в соответствии с законами природы и являются важнейшими условиями разумного порядка в совместной жизни людей.

Канон конфуцианской литературы - «пятикнижие». Знание «пяти­книжия» составляло необходимый минимум образованного человека. В канон входили книги: Шицзин (Книга песен и гимнов), Шуцзин (Книга истории), Ицзин (Книга перемен), Лицзи (Книга ритуала), Чуныгу (Весны и осени).

Даосизм разработал протонауки - астрологию, алхимию, геомантию, китайскую медицину. Представил новые возможности в сфере самовыражения мысли и чувства человека.

Основные идеи даосизма: Дао - невидимый вездесу­щий естественный закон природы. Дао бездействует, тем самым порождая все, оно вечно и безымянно, пусто и неисчерпаемо. В соответствии с Дао взаимодействуют два противо­положных начала — инь и ян, достигая своего предела, они переходят друг в друга. Религиозная ор­ганизация строится по иерархическому принципу, важную роль играют монахи и жрецы. В начале V в. оформляются ритуал и вероучение, даосизм становится государственной религией, затем распадается на множество сект и направлений.

Сравнительный анализ конфуцианства и даосизма:

Конфуцианство	Даосизм
рационализм	мистика
обращение к человеку как существу культурному: разуму	обращение к человеку как существу природному: эмоциям, инстинктам
социальная активность	принцип недеяния
концепция развития социально-политической системы государства	концепция культурного развития человека
элитарное учение	демократическое
человек должен руководствоваться социальными доктринами	естественное поведение человека, природное равенство человека
отсутствие служителей культа	священнослужители - храмы, жрецы, священные книги

Буддизм оказал значительное влияние на искусство, литературу, архитектуру (пагоды, многоярусные сооружения – символ буддистских небес). Китайские буддистские монахи изобрели искусство ксилографии (книгопечатания), размножения текста с помощью матриц - досками с вырезанными на них зеркальными иероглифами. Буддизм в форме махаяны появился в Китае в V в. н. э. Буддий­ские обряды вместе с даосскими и конфуцианскими выпол­няют почти все верующие китайцы. В стране за многие века сформировалось несколько оригинальных школ собствен­но китайского буддизма, самая известная школа чань - буддизма («медитация»).

Чань-буддизм отверга­ет чтение сутр, исполнение ритуала и поклонение Будде. Цель медитация и самораскрытие че­ловека в повседневной жизни.

Сравнительный анализ конфуцианства и чань - буддизма:

Конфуцианство	Чань-буддизм
воздействие на сознание через текст и слово	текст скрывает истину «знающий не говорит, а говорящий не знает».
	более гибкая модель поведения
	медитация

Основная особенность духовной культуры - синкретизм. Каждая из доктрин находила свое место в сложной системе китайской культуры.

Искусство. Традиционный жанр китайской живописи «гохуа». Картины пишутся черной или серой тушью с помощью кисточки на бумаге или шелке.

Направления:

• «се-и» («передача идеи») с помощью мазков черной туши различной толщины создаются общие очертания пейзажа и фигур, детали не выписываются;

• «гун-би» («прилежная кисть») тщательное воспроизведение мельчайших деталей: причесок изо­бражаемых людей, оперенья птиц и т. п.

Главная тема «гохуа» пейзажи: горы и реки, цветы и птицы. Картины в целом и их отдельные детали, как правило, имеют собственное толкование (сосна символизирует стойкость и долголетие, ива — женственность, скромность и утонченность, орхидея — про­стоту и благородство, цветы дикой сливы — стойкость и несгибае­мость и т. п.).

Иероглиф основа письменности, имеет квадратную форму, все четы­рехугольники должны быть равны между собой. Направление письма -колонки, идущие сверху вниз; а сами колонки располагаются справа налево. Каллиграфия считается вершиной всех искусств, живописные по­лотна украшаются каллиграфическими надписями. В IV -V вв. установлены высшие качества каллиграфии:

1. шэнь - стиль, полный энергии и жизненности;

2. ци - строгость, сила ударов кисти;

3. юнь - ритм или равновесие;

4. вэй - эстетическое качество.

Архитектура. Уже в I тысячелетии до н. э. китайцы умели строить здания в два-три этажа и более, с многоярус­ной крышей. Типичным было здание, состоящее из опор в виде дере­вянных столбов, с черепичной крышей, которая имела поднятые вверх края и четко обозначенный карниз, - пагода.

• деревянная пагода в храме Фо-гун-сы (1056 г.),

• кирпичная пагода Бай-ма-сы (1175 г.).

• железная пагода в Таньяне (X - XI вв.).

В III в. до н. э. в Китае было построено более 700 императорских двор­цов (например, в одном центральный зал вмещал более 10000 человек).

Музыка. Основу музыкального строя в Китае составляла пентатоника - система из пяти звуков. Составить о ней представление можно, если сыграть на рояле гамму из черных клавиш. Музыка сопровождала все театральные представления.

Театр кукол вы­полнял миссию увеселения божеств и душ предков. Первые куклы в Китае были механические и приводились в движение водой. Кукольные представления были очень популярны. В репертуаре кукольных трупп важное место занимали легенды о святых, мифических героях.

Театр теней сюжеты черпал из популярных исторических сказаний и народных легенд.

Спектакли игрались: на улицах, при храмах, на площадях сооружались подмостки с навесом. Деко­рации отсутствовали (символическое обозначение си­туаций). Актеры относились к низшему сословию. Перед выходом на сцену они совершали обряд поклонения божеству и очистительные ритуалы. Спектакль воспринимался актерами и публикой как магический и религи­озный акт, призванный очистить зрителей от дурных влияний злых сил, обеспечить благополучие тех, кто пришел на спектакль. Китайцы были уверены, что главными зрителями были сами боги.

Таким образом, китайская культура, это:

1. традиционность, ритуал и этика.

2. конгломерат госу­дарственности и различных сторон духовной культуры.

3. почтительность в отношении к авторитетам (правители, мудрецы, художники, мифологические герои).

4. прагматичность (всегда значима социальная этика и административная практика).

5. рациональность (высшее сущность Небо - абстрактная и холодная субстанция, оно безразлично к человеку, лишено человеческих страстей и переживаний).

6. демифологизация и десакрализация религиозного восприятия мира (божества превращались в мудрых и справедливых деятелей).

Культура Японии

Культура в Японии появилась еще в эпо­ху неолита. Среди неолитических культур выделяют: более ранняя Дзёмон («веревочная») и Яён, относящая­ся к позднему неолиту. Первая получила название по росписи керамики орнаментом в виде веревочных колец; вторая - по мес­ту находок керамики, характерной для этой культуры. С точки зрения технологии из­готовления керамика Дзёмон примитивнее, но более живописна, чем Яён, а каменные орудия труда Дзёмон более совершенны. Ранние культуры относятся к доисторичес­кой Японии. Цивилизационный этап ее раз­вития относят к средним векам.

Японская цивилизация считается од­ной из самых молодых на Дальнем Восто­ке. Она условно делится на четыре основ­ных периода:

1. Эпоха Нара (V-VШ вв.).

2. Эпоха Хэйан (VШ-ХП вв.).

3. Эпоха Минамото (ХШ-ХVI вв.).

4. Эпоха Токугава (ХVП-ХIХ вв.).

Японская культура складывалась под сильным влиянием культуры Китая: в территориальном устройстве, в системе пра­вительственного и чиновничьего аппарата, в законодательстве, в формировании духов­ных традиций, эстетических и нравствен­ных принципов.

Особенностью культуры Япо­нии была традиционность, определяемая ре­лигиозными верованиями. Древнейшей ре­лигией Японии является синтоизм («син» - бог, «то» - путь), верховным божеством ко­торого являлась богиня солнца Аматэрасу. В основе синтоизма лежит культ природы и культ предков. Второй официальной ре­лигией Японии был буддизм, в дзэнском его толковании, который с его принципом естественности оказался наиболее близок японцам.

Философская мысль в существовала в виде буддийских теорий и синтоистских уче­ний, формировавшихся под влиянием буд­дизма и конфуцианства. Японское конфуцианство не углублялось в вопросы познания природы, а развивалось как этическое мировоззрение, теоретически обосновывало религию - почитание неба, поклонение духам и боже­ствам - и нередко соединялось с синтоиз­мом. Философская мысль в Японии, воз­никнув в виде религиозной мысли, длительное время не отделялась от религии.

Литература как самостоятель­ный вид искусства возникла в VIII в., ког­да на основе китайских иероглифов была создана японская азбука. К IX в. появил­ся большой свод «Стародавних повестей», в который вошли рассказы и повести о чу­десных или удивительных происшествиях.

Уникальность японской литературы в том, что создателями выдающихся произ­ведений не только японской, но и мировой литературы были женщины - представи­тельницы придворной аристократии эпо­хи Хэйан. В это время искусство «обслу­живало» людей двора, «имеющих досуг». В этой среде создается культ прекрасного, воспитывается умение ценить красоту во всем: в природе, быту, искусстве. Японцы глубоко верят, что слово обладает силой, что у него есть душа.

Храмовая архитектура отли­чается своеобразием. Основные культо­вые сооружения - синтоистские храмы и буддийские пагоды. Синтоист­ский храм - прямоугольное по форме сооружение с двускатной кры­шей, установленное на столбы-опоры и обнесенное открытой верандой. Декор в синтоистских храмах отсутствовал. Они строились из дерева, которое из-за слож­ных сейсмических условий было основ­ным строительным материалом в Япо­нии. Особенно часто использовали кипа­рис, в котором ценился желтоватый цвет древесины. Дерево не окрашивалось, подчеркивались его фактура и мастер­ство обработки.

Пагоды сооружались под влиянием и при непосредственном участии китай­ских мастеров, однако в отличие от ки­тайских, пагоды в Японии были более изящными и стройными, хорошо впи­сывались в окружающий пейзаж. Паго­ды эпохи Пара не имели декора, отличались чрезвы­чайной декоративностью.

Храмовые ком­плексы имели свободную планиров­ку и включали главный Золотой храм (крыши покрывались листовым золотом), храм для проповедей, библиотеку и со­кровищницу.

Конструктивно японские жилые дома и дворцы сходны с китайскими: деревянный каркас и высокая крыша. Но в Японии нет китайской усложненности, вычурности силуэта крыш, обилия декора.

В Японии начиная с V в. строились буддийские храмы – центры многих искусств - архитектуры, садово-паркового искусства, скульптуры, живописи, каллиг­рафии, декоративно-прикладного искусства.

Место для храма выби­ралось по законам геомантии:

• средоточие «благоприятных» сил;

• защита от «неблагоприятных» потусторонних воздействий.

Состав храмового комплекса:

1. пагоды (тоо);

2. колокольня (сёороо);

3. зал для проповедей (коодоо);

4. библиотека (хранилище рукописей - кёодзоо);

5. зал для медитаций на сутрах (хоккэдо);

6. помещение-жилище монахов (сообоо);

7. трапез­ная (дзикидоо).

Пагода является самым высоким сооружением на территории храма, архитектурной доминантой всего района или города. Пагоды служили напоминанием о Будде Гаутаме Шакьямуни.

В Японии буддийские пагоды трансформирова­лись в высокие многоярусные башни с далеко выступающими и загнутыми кверху карнизами крыш, постепенно уменьшающимися в размерах по направлению вверх.

Эстетические принципы японского искусства сформировались под влиянием - синтоизма, конфуцианства и буддизма. Важ­нейшие из них - фурюу, моно-но аварэ, ваби-саби и югэн.

Фурюу (возвышенный вкус, образованность и развитость ума) -принцип возвышенности произведений искусства и утонченности духа их создателей, особенно это относится к пей­зажной живописи, садовому искусству, архитектуре, чайной цере­монии и аранжировке цветов.

Моно-но аварэ («очарование вещей») - эстетический идеал, чувственное пере­живание красоты природы и человека.

Ваби («быть печальным») - наслаждение спо­койной и неспешной жизнью, свободной от мирских забот. На этом принципе основана чайная церемония. Саби - ча­стично синоним «ваби», ассоциируется со старостью, смирением и покоем.

Югэн – («красота одинокой печали») - таинственная, «потусторонняя» красота, наполненная элегантной игрой смыслов, а также загадочностью, многозначностью, сумрачностью, печалью, спокойствием и вдох­новением.

Японские художники, претворяя в жизнь эти принципы, созда­вали произведения, обладающие магической силой эстетического к психологического воздействия.

Своеобразным синтезом основных принципов японского искусства служит садово-парковое искусство. Японцам свойственно преклонение перед красотой родной природы, как божественное творение. Считалось, что самые красивые участки природного ландшафта являются жилищем духов и богов - коми. Первые искусственно созданные японские сады относятся к VI—VII вв.

Стили садов и парков:

• миниатюрная имитация морского побережья (пруд с островками и скалами);

• каменные фонтаны и мостики;

• протоки между строе­ниями, водопады, ручейки, павильончики для рыбной ловли;

• пейзажные сады (цукияма);

• сад с различными видами («10 миров»);

• «сады камней» («сухой поток камней»).

Строго продуманная композиция небольших по площади садов, пре­вращала их ограниченное пространство, в миниатюрную модель Вселенной.

Одним из принципов построения садов - пустота (не просто отсутствие материальных предметов, а строго организованное пространство, насыщенное энергией и гармонией).

Монументальная скульптура развивалась под влиянием буддизма, поэто­му каноничность, сакральность была ее ха­рактерной чертой. Храмовая скульптура - это статуи Будды, бодхисаттв, стражей света, драконов, львов.

Все они величественны, изображены в позе лотоса и выражают главную идею просветления - душевный покой, бесстра­стие и созерцательность.

Живопись развивалась под влиянием китайской. В Япо­нии жанры «горы и воды», «цветы и пти­цы» получили название стиля сумиэ. К на­чалу XVII в. японские художники выра­ботали еще более «импровизационный» стиль, который получил название хайга, «живопись без живописи». Хайга - непринужден­ные, моментальные зарисовки к японским стихотворениям хокку или буддийским сутрам.

Еще одно направление в живописи, воз­никшее в XVII в., получило название укиё-э («образы бренного мира»). Картины этого направления показывали многообразные сцены жизни: быт ремесленников, торгов­цев, актеров, народные празднества.

Декоративно-прикладное искусство - лаковые, фарфоровые и керамические изделия, резьбу по дереву, кости и металлу, художественно украшенные ткани и одежду, произведения оружейного искусства и т. д. Специфика произведений декоратив­но-прикладного искусства: они имеют сугубо практическое, утилитарное применение и играют эстетическую роль.

В XVI в. возникла предельная про­стота чайного ритуала, но простота, про­шедшая через мистический опыт - ваби. В свою очередь чайный ритуал тяною поро­дил такие искусства, как икэбана, стиль ке­рамики в духе ваби, японские сады, оказал влияние на фарфор, живопись, интерьер японского дома.

Для того чтобы утвердиться в своей сопричастности к миру красоты, японцы (прежде всего - элита, аристократия) при­давали огромное значение ритуальным действиям, и особенно их эстетической стороне. Отсюда происходят церемонии любования цветом сакуры, алыми кленами, первым снегом, восходами и зака­тами, а также поэтические состязания, аранжировка цветов (икеба­на), театральные постановки и т. д. Даже таким простым житейским ситуациям, как питие чая или сакэ, встреча гостей или вступление в интимную близость, японцы придавали значение мистического действа. Например, многие чаши для чайной церемонии, на первый взгляд, грубые и неровные, ценились необычайно высоко прежде всего за то, что несли на себе печать «потусторонней» красоты.

В условиях жаркого и влажного климата лаковые покрытия защищали деревянные, кожаные и даже металлические изделия от разрушения. Лаковые изделия в Японии нашли самое широкое применение: посуда, домашняя утварь, оружие, доспехи и т. д. Лаковые изделия служили также украшением интерьеров, особенно в домах знати. Традиционные японские лаки - красный и черный, а также золо­тистый. Лак наносится на деревянную основу очень толстым слоем - до 30 -40 слоев, затем полируется до зер­кального блеска.

Таким образом, культура Японии достигла небывалых высот в развитии тех­нического прогресса и одновременно сохра­нила устойчивую приверженность к духов­ным традициям своего прошлого. В совре­менном мире, возможно, это единственная страна, где цивилизованность, традициона­лизм и духовность слиты воедино. Культура Японии сохраняет свое самобытное значение, ощуще­ние тонкости, гармонии, красоты, чуткого восприятия прекрасного.

Арабо-мусульманская культура

Рождение арабской культуры связано с возникновением халифа­та. В VII -VIII вв. арабы покорили народы Сирии, Месопотамии, Египта и Северной Африки.

Связующей духовной нитью культу­ры Арабского Востока является исламская религия. Ислам (покорность) возник на рубеже VI - VII вв. Основоположник ислама пророк Мухаммед (570-632гг.). На основе положений ислама и обычного права арабов (адат) сложился свод законов - Шариат («ясный путь, по которому надо следовать»). В развитии культуры заметную роль играют процессы: арабизации (усвоения завоеванными народами языка и культуры арабов) и исламизации (процесс распространения новой религии сре­ди завоеванных народов). Благодаря осуществлению политики арабизации и исламизации достигнуто:

1. социально-политическое сплочение населения всего халифата;

2. распространение единого языка межнационального общения (мусульманин обязан знать арабский, так как что служение Аллаху производится только на священном языке Корана);

3. ин­теграция арабо - мусульманской культуры.

Изобразительное ис­кусство не выра­жало идеи Корана, так как только Ал­лах может создавать жи­вое, установлен запрет на реалистиче­ское творчество. Мусульманские художники изображают сти­лизованные (условные, не существующие в природе) предметы, либо абстрактные картины в виде орнаментов. Одним из таких видов изобразительного искусства является арабеска - орнамент, включающий композиции пе­реплетений стилизованной растительности, геометрических фи­гур и элементов искусства каллиграфии (изящных надписей арабской вязью). Арабеска - тонкий растительный или геометрический орнамент, включавший стилизованные надписи.

Появились новые типы мону­ментальных построек: мечети, башни-минареты, медресе, мавзолеи, крытые рынки, караван-са­раи. Жаркий климат требовал сооружения откры­тых и подземных водопроводов, искусственных водоемов, фонтанов. Возникли оригинальные конструкции из глины, кирпича, камня: разнооб­разные формы арок, системы сводчатых пере­крытий.

Ближневосточная традиция крестово-купольных сооружений была использо­вана арабскими зодчими при строитель­стве мед­ресе (араб, изучать) и мавзолеев. Мавзолеи имеют форму куба, на котором возвыша­ется купол. Вход центрального фаса­да оформлялся стрельчатой аркой. Мавзолей Тадж-Махал (Индия) - памятник мирового зодчества, построен из белого мрамора шахом Джеханом в XVII в. в память любимой жены. Квад­ратный в плане, со скошенными углами, он перекрыт пятью куполами. Общая вы­сота мавзолея 75 м.

Мечеть («мастжид» - место поклонения) как основ­ное культовое сооружение возводится с VII -VIII вв. в подража­ние христианским храмам. Она имеет прямоугольный двор, ок­руженный галереями, прямоугольное основное здание со сферическим куполом и многоколонным молитвенным залом. Стены мечети служили защитой городу. Стремление к замкнутости пространства здания - одна из главных особенностей арабской средневековой архитектуры. Рядом с мечетью возводится величественный и богато украшенный минарет («манара» - маяк), ко­торый имеет форму круглой, квадратной или многоугольной в се­чении башни. Его происхож­дение восходит к ряду прообразов: сторожевой или сигнальной башне, маяку. Практическое назначение минарета связано с публичным призывом право­верных на молитву, который выполняет специальный служащий при мечети - муэдзин.

В области архитектуры ислам выработал систему эсте­тических категорий, понятия-символы:

• джамал - божественно совер­шенная красота, которую олицетворяет купол мечети;

• джалал - божественное величие, которое подчеркивается высотой минаре­та;

• сифат - божественное имя, выраженное красотой арабской письменности, каллиграфии на внешних стенах мечети.

Основная идея всей культовой архитек­туры ислама - прославление божествен­ной силы.

Характерная особенность арабского города - компактность застройки, высокие (5-ти, 7-ми, 8-ми, этажные дома).

Литература отличалась жизнерадостным тоном, воспевала воинские подвиги, веселье, любовь, вино. В прозе наиболее популярным был жанр любовно-приклю­ченческих рассказов и анекдотов из быта разных слоев населения. В X -XV вв. сложился сборник сказок «Тысяча и одна ночь», сюжеты которых заимствованы у многих народов.

Сформировались свои литературные языки: арабский, персидский, турецкий. Главным достоинст­вом арабской литературы считали красноречие, персидской - идейное содержание и остроумие, а турецкой - правдивость и искренность.

Арабской литературе характерна: образность языка прозы и поэзии, особые жанры поэзии (касыда, газель, рубай).

1. касыда - небольшая поэма, состоящая из двустиший (бейтов), связанных особой системой рифм - моноримом (стихотворение, все строки которого имеют однозвучную рифму по типу аа, аа и т. д.);

2. газель - лирическо­е стихотворение из 7 или 14 бейтов (двух-строчий). В первом двустишии, как правило, рифмуются обе строчки (аа), далее следует рифмовка через строку;

3. рубай - стихот­ворная миниатюра, четверостишие, в котором заключена закон­ченная мысль, мак­сима, мудрость, философский вывод, подтекст, намек или мудрое суждение.

Арабы не восприняли античное литературное наследство (в отличие от науки и философии), но на них большее влияние оказала ин­дийская литература в персидской обработке. К наиболее знаменитым поэтам и прозаикам относятся:

• Рудаки (IХ-Х вв.), прозванный Хорасанским соловьем;

• Фирдоуси (940-1025 гг.) - поэма «Шах-наме» (Книга царей);

• Омар Хайяма (1040-1123 гг.);

• Низами (1141-1211 гг.) – поэма «Хамсе» (пять поэм).

В X в. появляется эпос, в ко­тором мифы и история доарабского Ирана сводятся воедино. «Шах-намэ» состоит из 150 тысяч бейтов, описывает 50 царствований мифических, легендарных и исторических правителей Древнего Ирана. Главная тема - борь­ба добра и света со злом и тьмой. Носите­лем добра выступает идеальный герой - богатырь Рустам. Он способен свергнуть любо­го шаха, но ради благополучия и единства страны не делает этого.

Наука и фило­софия греков дошли до европейцев через мусульманских мыслите­лей. Многое из того, что традиционно принято считать достижени­ями европейской культуры, справедливее было бы отнести к достижениям мусульманской. Даже термин «гуманность», «чело­вечность» (адамийиат) впервые появился на мусульманском Восто­ке. Его автором был персидский поэт Саади (XIII в.), вы­разивший идею гуманности в стихотворной форме.

До XVI века поток знаний шел прямо от ислама в Европу. Работы мусульманских ученых постоянно переводились на латинский и другие европейские языки, использовались как учебники и практические пособия. Европейские ученые и мыслители постоянно посещали мусульманские на­учные центры.

Таким образом, арабо-мусульманская культура объединила в единой религиозной системе раз­личные племена. Ислам предложил арабскому миру идею централизации и объединения, новый образ мышления и образ жизни.

Арабо-мусульманской культуре в целом характерна нерасчлененность духовной и практической сфер деятельности человека, неразделенность религиозной и светской власти, слитность законоположений и этики, юриспруденции и праведного образа жизни.

Культура народов Америки

«Мезоамерика» (средин­ная Америка) географический регион на Американ­ском континенте, в пределах которого в доколумбовы времена зародились, достигли расцвета и пришли в упадок такие культуры, как ольмекская, майя, тольтекская и ацтекская.

Раннюю культуру создали ольмеки, их называли «народом ваятелей» (множество различ­ных скульптур).

В 1500 - 900 гг. до н.э. подъем ольмекской цивилизации на Восточном побере­жье Мезоамерики; появление монументаль­ной архитектуры (гигантские базаль­товые монументы - «головы колоссов», миниатюрные изделия из неф­рита - статуи гибриды человека и животных, интенсивное соци­альное расслоение.

В 900 - 300 гг. до н.э. расцвет ольмекского космовидения и ритуального сти­ля; появление разнообразных религиозных куль­тов, посвященных богам дождя, огня, маиса, Перна­тому Змею, земле и подземному миру.

В основе развития мифологии системы:

1. божество «Богиня с косами», олицетворяет растительный и животный мир, небо и землю, жизнь и смерть.

2. бог - повелитель подземных недр с обликом ягу­ара.

Культура ольмеков плавно перешла в культуру майя (около 300 г. до н. э. в юго-центральной части Мезоамерики). Развиваются культы дождя, войны, ягуаров, Пернатого Змея, звезд; растут ритуальные города; строятся пирамиды. Специфическая черта майя - расширение земель шло от периферии к центру; города-государства средоточие власти и культуры.

Космови­дение майя включает: «календарь долгого счета» (календарная система составленная для учета генеалогии предков правителей), династические записи, саможертвование и человеческие жертвоприно­шения.

В основе религиозных взглядов майя связь жизни и смер­ти, вечный круговорот умирания и воз­рождения. Поэтому все божества майя двойственны. Они совмещают в себе два противоположных начала: жизни и смер­ти, любви и ненависти, земли и неба. Од­ного из главных богов майя изображали в виде пернатой змеи: перья - символ неба, змея - символ земли.

К повседневным ритуальным действиям относились молитвы, посты (воздержание от соли, перца, мяса и секса), исповеди (публичные рассказы о грехах с целью очищения души), культовые танцы и песни.

Майя развили, обогатили и усложнили ольмекское иероглифическое письмо новыми элементами. Немногочисленные сохранившиеся книги майя условно называют кодексами и различают по месту хранения: Дрезденский, Мадридский, Парижский.

• в 1739г. обна­ружен в Вене и приобретен госу­дарственной библиотекой Дрездена так на­зываемый «Дрезденский кодекс» (содержит астрономические вычисления).

• во второй половине XIX в. в Испании найден - «Кодекс Тро-Кортезианус» (пособие для жрецов по астрологии).

• в 1860 г. в Париже «Кодекс Пересианус», находится в Национальной библиотеке (описание божеств и религиозных церемониалов).

У майя существовало две системы изме­рения года:

• «цолькин», связан с религиозными обрядами - (священный год из 260 дней);

• «хааб», обычное кален­дарное исчисление - (гражданский год из 18 месяцев по 20 дней в каждом; к ним добавлял­ся дополнительный месяц из 5 дней, что в сумме составляло 365-дневный год.

Все духовные и культурные цен­ности майя имеют религиозную окраску. Религиозные традиции и воззрения про­шли через весь «классический период» этой цивилизации. Гибель цивилизации майя относится к IX в.

На роль господствующей в Мезоамерике силы тольтеки выдвинулись в X в., их воинственная иде­ология стала преобладающей. Воины-тольтеки и торговцы-тольтеки распространились по всей Мезоамерике.

Главные боги тольтеков: Кецалькоатль (пернатый змей), Тецкат-липока (дымящееся зеркало) - олицетворение губительного солнца, Тлалоку (бога дож­дя).

В 900-1100 гг. Тольтекская империя сосредоточивается в Толлане; развивается культ воинов; торговля на большие расстояния; астрономия.

В 1200-1350 гг. миграция крестьян и воинов приводит к образованию «озерных культур» на Центральном плоскогорье; чичимеки (ацтеки) частично ассими­лируются с существующими социальными структурами земледелия, военной сферы, торговли и религиозных культов.

Ацтекская цивилизация кульминация культурного развития Мезоамерики, в развитие которой проявились такие тенденции как урбанизация и меркантилизм.

В 1325 г. ацтеки заселяют остров Теночтитлан, управляемый их божеством Уицилопочтли в образе орла.

Город Теночтитлан расположен посреди озера, представляя собой шедевр строительной мысли и образец гидротехни­ческого сооружения (система «плавучих садов»).

В религии ацтеков три главных бога: Кецалькоатль, Тецкатлипока (культ унаследован от тольтеков) и Уицилопочтли (колибри левой стороны или колибри-левша) - первоначально племенной бог ацтеков, затем бог войны и солнца.

Ацтекский календарь тесно связан с религиозным культом. Каждая неделя, дни месяца, часы дня и ночи были посвящены различным божествам. Большое ритуальное значение имел обряд "нового огня", совершающийся по истечении 52-летних циклов.

Монументальная культовая скульптура - статуи божеств, орнаментированные алтари.

Ацтеки создали зрелую литературу. Главную роль в литературе ацтеков играла проза. Она религиозна, в ней слабо выражена индивидуальная психология автора, практически отсутствует любовная тема. Наиболее распространенным из жанров была историческая проза: записи о странствиях мифических предков.

В период с 1519 – 1521 г.г. цивилизация ацтеков была разрушена испанцами.

Особенности культуры народов Америки:

1. открытие энергетической ценности растений и начало развития земледелия;

2. первичные урбани­стические образования общества регулировались и организовывались вокруг монументальных ритуальных центров, состояв­ших из таких архитектурных сооружений, как: храмы, платформенные холмы, пирамиды, дворцы, террасы, лестницы, дворы, колонны и обшир­ные ритуальные площадки. Пирамиды Мезоамерики - платформы, сооруженные для под­держки храмов и служившими театрализованными сце­нами, на которых осуществлялись ритуальные обряды космовидения. Некоторые пирамиды-храмы служили местами захоронений монархов и памятниками предкам;

3. урбанистический характер места и действия, ритуальные территории - центры религиозно-культурной и социальной жизни;

4. война и туальный характер воина носили ярко религиозно-эстетическую окраску;

5. мировоззрение включало чувство парал­лелизма между божественными, сверхъестественными силами космоса (макрокосмоса) и биологическим, человеческим характером жизни на земле (микрокосмос).

Основные черты религиозной истории Мезоамерики:

• миротворение (космовидение и священное пространство),

• миросредоточение (космовидение и человек)

• мирообновление (ритуальное обновление времени, человеческой жизни, агросферы и богов).

Во всех культурах эти процессы лежали в основе структуры центра:

1. миротворение (общество организовывалось вокруг ритуального центра, смоделированного на основе понимания структуры Вселенной).

2. миросредоточение (культурный мир создавался и организовывался вокруг ритуальных центров в процессе творческого человеческого труда. Человек выступал как «центрирующая» сила культурной и религиозной жизни в следующих ипостасях: а) человеческое тело связующее и объединяющее структуру Вселенной сущность; б) устойчивость миру обеспечивают священники и монархи).

3. мирообновление. (ежедневное, ежемесячное и ежегодное обновление общества и космоса - стиль жизни человека; применение комплексных календарных систем; как небесные циклы, так и мир людей, животных и растений постоянно обновлялся в рамках строгой системы ритуальных представлений, паломничества, танцев, песен, сражений, жертвоприношений и коро­наций).

Таким образом, в мире древних цивилизаций Америки первобытность нравов граничила с высокой осведомленностью во многих науках.