Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Раздел 4. Духовная жизнь общества_31.doc
Скачиваний:
2
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
246.78 Кб
Скачать

Тема 4.4. Искусство.

Искусствоэто форма общественного сознания и человеческой активности, результатом которых становится отражение окружающего мира в художественных образах.

Предметом искусства является человек, его отношение с окружающим миром и другими индивидами, а также жизнь людей в определённых исторических условиях. Формой бытия искусства является художественное произведение, имеющее видовую и жанровую определённость. Искусство как вид духовного производства, обусловливается потребностью людей выразить наиболее значимые моменты жизни в образах и символах. Сущность искусства заключается в передаче другим людям особой информации, основанной на эмоциональном переживании человека своих отношений с окружающим миром. Искусство как форма активности зародилось еще в первобытном обществе, но свои основные черты приобрело в античности, когда сформировались основные формы искусства. К ним относятся следующие:

живопись – изображение мира на определённой поверхности при помощи цвета; произведение, созданное художником-живописцем, называется картиной;

архитектура (зодчество) – строительное искусство, формирование пространственной среды для жизни человека; бывает жилой, промышленной, садово-парковой и т.д.;

скульптура (ваяние) – искусство создания объемных художественных произведений путем резьбы, лепки или отливки;

литература отражает действительность в словесно-письменных образах;

музыка отражает действительность в художественных звуковых образах;

театр – это отображение жизни посредством сценического действия, которое актеры разыгрывают перед публикой;

кино – это произведения искусства, которые с помощью фиксации на специальном носителе (плёнке, диске и т.п.) создают реальные или инсценированные события с помощью игры актеров или средствами мультипликации.

Границы между отдельными видами искусства не абсолютны, они взаимопроникают друг в друга (например, театр органично сочетает драматургию, музыку, танец и театральную живопись). Существующая система видов искусства исторически изменчива и расширение границ художественного творчества приводит к появлению новых видов (например, в XX веке появились такие виды искусства, как кино, фотография, телевидение).

Наука об искусстве называется эстетикой. Она исследует творческое освоение действительности по законам красоты. Эстетика как область научного знания возникла в середине 18 века. С самого начала она была связана с философией. Её и воспринимали как «философию прекрасного» или «философию искусства». Одним из создателей эстетики как философской науки считается И. Кант. Он и позже Г. Гегель заложили смысл и содержание этой науки как теории чувственного восприятия.

В этой науке речь идет о чувствах вообще, которые человек испытывает при столкновении с окружающей действительностью. Поэтому эстетика изучает не только прекрасное, но другие явления, вплоть до противоположных, например, безобразное. Как у всякой науки, у эстетики выработаны собственные понятия (категории), с помощью которых описываются явления окружающего мира. Но, прежде всего, необходимо отметить главное: окружающий мир эстетически нейтрален, все оценки и суждения творит человек, это он – мера красоты и гармонии. Т.е. человек меряет окружающий мир по себе, по своему опыту, в соответствии со своими идеалами и практическими потребностями.

К основным категориям эстетики, с помощью которых человек выражает свои чувства по отношению к окружающему миру, являются следующие.

Прекрасное – категория, обозначающая совершенство, высшую эстетическую ценность. Во всей истории культуры к высшим эстетическим ценностям относятся: гармония; симметрия; ритм; пропорциональность; целесообразность, внутренне присущая предметам и процессам мира; мера в звуковых и цветосветовых соотношениях внешнего облика явлений. Это основные проявления прекрасного, хотя могут быть и другие. Конечно же, реальные предметы и явления не являются эталонами красоты. Поэтому человек, воспринимая различие между сущим и эталоном, по его мнению, дает оценку приближения предмета или явления к совершенству.

Для оценки крайне несовершенных явлений служит противоположная категория. Безобразное – низшая, негативная эстетическая ценность. В самом названии содержится смысл, это нечто без образа, без меры, без порядка – хаос. В древнегреческой философии безобразное сближалось с понятиями небытия и зла. В средневековой философии безобразное трактовалось как следствие и форма проявления греховности. Так прекрасный ангел Люцифер, выступив против Бога, превратился в безобразного Сатану.

Указанные категории дополняются другими понятиями, которые характеризуют промежуточные оценки. К ним относят: изящное, прелестное, простое, неприхотливое и т.п.

Возвышенное – это чрезмерно прекрасное, безмерно прекрасное. Здесь имеются в виду такие явления, которые ни личностью, ни обществом не могут быть полностью чувственно освоены, пережиты. Типичными примерами возвышенного в искусстве являются грандиозные, монументальные сооружения, например, египетские пирамиды, готические соборы и т.п. Цель таких сооружений – демонстрация незначительности человека по сравнению с фараоном или Богом. Возвышенное может быть выражено только с помощью самого сильного напряжения чувств – страсти. В эстетике используется греческий синоним этого слова – пафос. Пафос преодоления, пафос победы, пафос страдания и т.д. характеризует переживания, которые связаны с достижением безмерно прекрасных результатов в чрезвычайных ситуациях.

Низменноекрайняя степень безобразного, чрезвычайно негативная ценность. В виду имеются такие явления, которые несут в себе угрозу для общества и личности: война, эксплуатация, подавление и разрушение личности и т.д. Как низменное обычно воспринимаются такие черты характера и поступки людей как обман, жадность, корысть, подлость, разврат, рабская покорность и т.д.

Трагическоепонятие, отражающее жизненное острейшее противоречие, ситуации и обстоятельства, связанные с человеческими страданиями и смертью, с гибелью важных для жизни человека ценностей. Смысл трагедии заключается в том, что человек, поступая свободно, без принуждения, при этом неотвратимо приходит к страданиям, потерям и смерти. Трагичность в том и состоит, что человек, пытаясь уйти от опасности, к ней неминуемо приходит. В отличие от ситуаций, когда человек поступает неразумно, небрежно, безалаберно и т.п. Таким образом, источником трагедии является сам человек, его мысли устремления и действия. Несчастья, вызванные внешними обстоятельствами, случившиеся неожиданно для человека, это не трагедия. В этом случае говорят о естественном ходе вещей, законах природы, стихиях, судьбе, роке, воле Бога. Трагедия там, где человек хотел добиться счастья себе или другим людям, а получил горе, фактически организовав его себе сам. Человек в этом случае осознает, что его действия могут привести к несчастью, но он рассчитывает на запас своих физических и духовных сил. Тогда успех в этом деле оценивается как прекрасное и возвышенное, так как опасности преодолены и риск оправдан. А неудача – это и есть трагедия.

Комическое понятие, отражающее контрасты реальности, противоречие между ожидаемым и действительным состоянием дел. Комизм ситуации возникает при смешении прекрасного и безобразного, возвышенного и низменного, разумного и нелепого и т.д. Комическое, как правило, вызывает смех. В комедийном смехе заложена критика указанных жизненных противоречий. Поэтому объект такого осмеяния стремится не допустить в будущем такого осмеяния. Яркими примерами комедийных смеховых ситуаций являются анекдоты. Мы смеёмся над героями анекдотов, но сами в их роли выступать не хотим.

Искусство в своем историческом развитии прошло ряд этапов. В эстетике принято выделять следующие основные направления искусства: античное искусство, средневековое искусство, искусство эпохи Возрождения, барокко и классицизм (XVII-XVIII века), романтизм (XVIII-XIX века), критический реализм (XIX век), искусство ХХ века, которое характеризуется множеством художественных стилей. К основным стилям искусства ХХ века относятся:

• реализм – отражение реального мира;

• сюрреализм – отражение мира через уход от реальности;

• экспрессионизм – отражение контрастов действительности;

• абстракционизм – отражение реалий мира в абстрактных фигурах и линиях;

• поп-арт – отражение мира через продукты массовой культуры.

В истории человечества значение искусства велико, поскольку оно развивает человеческую способность выражать в индивидуальных образах всеобщие явления мира. В жизни общества искусство как форма активности способствует созданию целых отраслей производства, в которых находит применение своих способностей и источник материальных благ большое количество людей.

Вопросы для повторения:

1. в чем состоит сущность искусства?

2. каковы основные формы искусства?

3. что изучает эстетика как наука?

4. каковы основные категории эстетики?

5. каковы основные направления искусства?

6. в чем состоит значение искусства?