
- •Периодизация древнегреческого искусства
- •Архаический период (VII - VI вв. До н.Э.)
- •Классический период (5 в. До н.Э.— сер.4. В. До н.Э.)
- •Эллинизм
- •1.3 Коринфский ордер
- •1.4 Кариатиды и атланты
- •2. Типы греческих храмов
- •2.1 Особенности архитектуры гомеровского периода (XI – VIII века до н.Э.)
- •1. Ранний, или царский Рим (VIII−VI вв. До н. Э.)
- •2. Эпоха Римской Республики (V−I вв. До н. Э.)
- •3. Эпоха Римской империи (I в. До н. Э.−V в. Н. Э.)
- •Техника иконописи
- •Тип лица и выражение
- •Внешность и поза
- •"Уплощение", игнорирование линейной перспективы
- •Палитра цветов, игнорирование светотени
- •Термин «романский стиль»
- •Живопись романского стиля
- •Живопись
- •Миниатюра
- •3. Характеристика индивидуальных стилей
- •Реализм в искусстве XVII века Караваджизм
- •Голландское искусство 17-го века
- •1. Лодка Данте, Делакруа Эжен.
- •2. Свобода ведущая народ, Делакруа Эжен.
- •3. Мост Символов, Тёрнер Джозеф Мэллорд Уильям.
- •4. Последний день Помпеи, Брюллов.
- •5. Праздник Белшаззара, Мартин Джон.
- •Символизм
- •Экспрессионизм
- •1. Эрнст Кирхнер. «Красная башня в галле».
- •2. Эрих Хеккель. "Мельница".
- •3. Карл Шмидт-Роттлуфф, "Натюрморт с горшком крокуса".
- •4. Эмиль Нольде. "Возбужденные люди".
- •5. Василий Кандинский, "Композиция".
- •6. Эдвард Мунк, "Волна".
- •Импрессионизм. Впечатление эпохи
- •Постимпрессионизм в живописи
- •1. Ж. Сера. "Сена у острова Гран-Жатт" (пуантилизм).
- •2. П. Гоген. "Женщина, держащая плод".
- •3. П. Сезанн. "Персики и груши".
- •1. Пабло Пикассо, "Авиньонские девицы".
- •2. Хуан Грис, "Человек в кафе".
- •3. Хуан Грис, "Жалюзи".
- •4. Пабло Пикассо, "Гитара и Скрипка".
- •Абстракционизм в живописи
- •1. В. Кандинский. «Несколько кругов».
- •2. К. Малевич. «Цветочница».
- •3. К. Малевич. «Черный квадрат».
- •4. Пример использования элементов супрематизма в сфере полиграфии (20-е г.Г.).
- •5. П. Мондриан. «Композиция в сером розовом и голубом».
- •6. У. Кунинг. «Абстракция».
- •7. Жорж Матье. «Абстрактная композиция».
- •Сюрреализм
- •1. Ангел смерти над воротами в чистилище, Эрнст Фукс.
- •2. Сын человеческий, Рене Магритт, 1964.
- •3. Постоянство Времени, Сальвадор Дали, 1931.
- •4. Lexus: Dali, рекламное агентство saatchi & saatchi, Сингапур.
- •Архитектура Древней Руси.
- •Архитектура Новгорода
- •Московская архитектура
- •Архитектура первой половины XVIII века: барокко.
- •II.) Архитектура барокко середины XVIII века.
- •III.) Предпосылки появления и развития классицизма.
- •IV.) Архитектура раннего классицизма (1760-1780 гг.).
- •V.) Архитектура строгого классицизма (1780-1800 гг.)
- •Карьера
- •Гостиный двор
- •Костел святой Екатерины
- •Академии художеств и другие здания
- •Баженов Василий Иванович
- •Проект перестройки Московского Кремля
- •Дворцово-парковый ансамбль в Царицыне
- •Дом Пашкова и другие частные постройки
- •Последние годы
- •Казаков Матвей Федорович
- •Годы ученичества
- •Начало самостоятельной работы
- •Творческий расцвет
- •Последние годы
- •Растрелли Варфоломей Варфоломеевич
- •Краткая биография
- •Ранний период творчества (1730-1740)
- •Строительство Большого дворца в Петергофе
- •Большой, или Екатерининский, дворец в Царском селе
- •Зимний дворец
- •Аничков дворец и другие
- •Культовая архитектура
- •Последние годы жизни (1762-1771)
- •Левицкий Дмитрий Григорьевич
- •Рокотов Федор Степанович
- •Боровиковский Владимир Лукич
- •Воронихин Андрей Никифорович
- •Краткая биография
- •Ранний период творчества (1790-1800)
- •Строительство Казанского собора (1801-1811)
- •Строительство Горного института (1806-1811)
- •Росси Карл Иванович
- •Творческий расцвет
- •Последние годы. Холера
- •Захаров Андреян Дмитриевич
- •Жилярди Дементий Иванович
- •Потомственный архитектор
- •Основные постройки
- •Бове Осип Иванович
- •От ученика до главного архитектора Москвы
- •Реконструкция Красной площади
- •Создание Театральной площади
- •Александровский сад и Манеж
- •Альбомы «образцовых проектов»
- •Градская больница
- •Триумфальные ворота
- •Храмовые постройки
- •Суриков Василий Иванович
- •Репин Илья Ефимович
- •Бакст Лев Самойлович
- •Законодатель театра и моды
- •Бенуа Александр Николаевич
- •Сомов Константин Андреевич
- •Добужинский Мстислав Валерианович
- •Рерих Николай Константинович
- •Головин Александр Яковлевич
- •Ларионов Михаил Федорович
- •Гончарова Наталия Сергеевна
- •Кандинский Василий Васильевич
- •Период раннего творчества
- •Возникновение абстрактных произведений
- •Русские годы
- •Переезд в Германию
- •Во Франции
- •Малевич Казимир Северинович
- •Вхождение в круг новаторов
- •Возникновение супрематизма
- •Послереволюционная деятельность
- •Научная и педагогическая деятельность
- •Шагал Марк
- •Последние русские годы
- •За границей
- •Возвращение во Францию
- •Сталинский ампир в архитектуре
- •Неоклассицизм в живописи
- •Художники неоклассицизма
- •Мухина Вера Игнатьевна
- •Начало пути
- •«Рабочий и колхозница»
- •Дейнека Александр Александрович
- •Герасимов Сергей Васильевич
- •Пластов Аркадий Александрович
- •Образы беды и надежды
- •Поздние десятилетия
- •Пименов Юрий Иванович
- •Годы учебы
- •Живописные работы художника
- •Работа в театре
- •Книжная графика
Возникновение супрематизма
После начала 1-й мировой войны исполнил ряд агитационных патриотических лубков с текстами В. В. Маяковского для издательства «Современный лубок».
Весной 1915 возникли первые полотна абстрактного геометрического стиля, вскоре получившего наименование «супрематизм». Изобретенному направлению — регулярным геометрическим фигурам, написанным чистыми локальными цветами и погруженным в некую «белую бездну», где господствовали законы динамики и статики, — Малевич дал наименование «супрематизм». Сочиненный им термин восходил к латинскому корню «супрем», образовавшему в родном языке художника, польском, слово «супрематия», что в переводе означало «превосходство», «главенство», «доминирование». На первом этапе существования новой художественной системы Малевич этим словом стремился зафиксировать главенство, доминирование цвета надо всеми остальными компонентами живописи. На выставке «О,10» в конце 1915 впервые показал 39 полотен под общим названием «Супрематизм живописи», в том числе самое знаменитое свое произведение — «Черный квадрат (Черный квадрат на белом фоне)»; на этой же выставке распространялась брошюра «От кубизма к супрематизму».
Летом 1916 Малевич был призван на военную службу; демобилизован в 1917. В мае 1917 был избран в совет профессионального Союза художников-живописцев в Москве представителем от левой федерации (молодой фракции). В августе стал председателем Художественной секции Московского Совета солдатских депутатов, где вел обширную культурно-просветительную работу. В октябре 1917 был избран председателем общества «Бубновый валет» . В ноябре 1917 московский Военно-революционный комитет назначил Малевича комиссаром по охране памятников старины и членом Комиссии по охране художественных ценностей, в чью обязанность входила охрана ценностей Кремля.
Послереволюционная деятельность
В марте-июне 1918 деятельно сотрудничал в московской газете «Анархия», опубликовав около двух десятков статей. Участвовал в работах по декоративному убранству Москвы к празднику 1 Мая. В июне был избран членом московской Художественной коллегии Отдела Изо Наркомпроса, где вошел в музейную комиссию вместе с В. Е. Татлиным и Б. Д. Королевым. В результате расхождения с членами московской коллегии переехал летом 1918 в Петроград. В петроградских Свободных мастерских Малевичу была поручена одна из мастерских. Оформил петроградскую постановку «Мистерии-Буфф» В. В. Маяковского в режиссуре В. Э. Мейерхольда (1918). В 1918 были созданы полотна «белого супрематизма», последней стадии супрематической живописи.
В декабре 1918 вернулся в Москву. Принял руководство живописными мастерскими в московских I и II ГСХМ (в I-х совместно с Н. А. Удальцовой ). В июле 1919 закончил в Немчиновке первый большой теоретический труд «О новых системах в искусстве».
В начале ноября 1919 переехал в Витебск, где получил должность руководителя мастерской в Витебском Народном художественном училище, возглавляемом Марком Шагалом. В конце того же года в Москве состоялась первая персональная выставка Малевича; представляя концепцию художника, она разворачивалась от ранних импрессионистических работ через неопримитивизм, кубофутуризм и алогические полотна к супрематизму, делившемуся на три периода: черный, цветной, белый; завершалась экспозиция подрамниками с чистыми холстами, наглядной манифестацией отказа от живописи как таковой.
Витебский период (1919-22) был отдан сочинению теоретических и философских текстов; в те годы были написаны почти все философские произведения Малевича, в том числе несколько вариантов фундаментального труда «Супрематизм. Мир как беспредметность». В рамках деятельности созданного им объединения «Утвердителей нового искусства» (Уновис) Малевичем были опробованы многие новые идеи в художественной, педагогической, утилитарно-практической сферах бытования супрематизма.