Глава 2. Государевы мастера строгановской школы иконописи

2.1 Прокопий Чирин

Самым значимым мастером того времени считается Прокопий Чирин, бывший не только исполнителем строгановских заказов, но и государевым иконописцем. Творческая манера Прокопия Чирина — это почерк миниатюриста, с тяготением к уменьшенным формам и каллиграфической тонкости письма, это сдержанная, склонная к монохромности, колористическая гамма, стремление к особой одухотворенности образов. Именно поэтичность религиозного чувства выделяет его среди художников Строгановской школы.

Одна из первых датированных его работ – «Никита-воин» рис. 1.1). На иконе Прокопия Чирина святой Никита представлен в рост, в трехчетвертном повороте, молящимся перед образом Богоматери с Младенцем, расположенном в облаках, в правом верхнем углу иконы. Подобные изображения святых перед Христом или Богоматерью, широко распространившиеся в XVI и особенно в XVII веках, выражали идею заступнической, посреднической молитвы. Святой Никита изображен в полном воинском облачении: в левой руке он держит меч, правая протянута к образу Богоматери в облаках.

Чирин был не только одарённым иконописцем тончайшего мастерства, но и одухотворённым художником, о чём говорит тот факт, что от него остались только иконы с изображением Богоматери или молящихся святых. Искусство Чирина сдержанное и сосредоточенное, он тяготеет к тёмному, выдержанному в одном тоне, глухому колориту.

Прокопий Чирин несколько раз работал совместно с Никифором Савиным, несмотря на различность их художественных манер. Одно из таких произведений – «Деисус», написанный на трёх досках, две из которых написал Никифор Савин, а третью – Чирин (рис. 1.2) . В работе Чирина, в отличие от досок Савина, формы очерчены твёрдой, чёткой, создающей впечатление объёма линией, а внешние контуры фигур подчёркнуты золотой обводкой. Колорит здесь представляет сочетания полярных цветов – тёмно-зелёного с красным и лиловато-коричневого с зелёным, но эта контрастность ослаблена преобладанием тёмных тонов.

Приписываемая Прокопию Чирину икона «Иоанн Предтеча Ангел пустыни» (рис. 1.3) наглядно подтверждает, что иконопись XVI в. открыла дорогу пейзажу. Пустыня Иоанна Предтечи у Прокопия Чирина — это уже не обычные декорационные горки, а многообразный  ландшафт с холмами, оврага, реками и растениями, среди которых обитают люди, животные и птицы. На этом многообразном фоне выделяется крупная фигура святого, что обостряет тему трагического одиночества человеческой души в мире.

2.2 Истома Савин

Истома Савин также принадлежал к числу царских иконописцев. Самая ранняя из известных его работ – икона «Донская Богоматерь» (рис. 2.1) в Благовещенском соборе Сольвычегодска. Лучшими его работами считаются икона «Пётр митрополит в житии» (рис. 2.2) и триптих с изображением московских чудотворцев в молении богоматери. Живопись Истомы Савина строже живописи более молодых его современников, несмотря на всю узорность рисунка, миниатюрность и тонкость письма. Он более лаконичен в рисунке, сдержан в изображении жестов и движений. Колорит у него светел, красочен, с преобладанием зелёных и красных тонов. В иконе «Владимирская богоматерь с деяниями» (рис. 2.3) особенности стиля Истомы выразились наиболее ясно. К старшему поколению Савиных принадлежал и Фёдор Савин, который в 1600 году вместе со Стефаном Арефьевым расписал стены Благовещенского собора в Сольвычегодске.