
- •5. Кинематограф как социальный феномен.
- •6. Социальные функции кино.
- •7. Основные направления развития кинематографа.
- •8.Основные жанры игрового кино.
- •9.Рождение советского кино.
- •10.Творческие концепции советских режиссеров-новаторов: д.Вертов, л.Кулешов, г.Козинцев, л.Трауберг.
- •11. Творчество Сергея Эйзенштейна.
- •12. Многонациональный характер советского кино.
- •13. Творчество д. Гриффита. Рождение Голливуда.
- •14.М. Пикфорд и д. Фербенкс – социальные мифы и образы американского кинематографа.
- •15. Социальная направленность творчества Чаплина
- •16.Творчество Бастера Китена и Макса Линдера.
- •17.Творчество и социальные типажи русского немого кино. Вера Холодная и Иван Мозжухин.
- •18. Рождение звукового кино.
- •19. Звуковое кино в ссср.
- •20. Историко-революционная тематика советского кино и ее социальная направленность.
- •23. Советский кинематограф военного времени
- •25. Кинематограф в послевоенное время: проблемы поиски, решения.
- •26. Кинематограф и тв: конкуренция и сотрудничество
- •27. Вов в творчестве советских режиссеров
- •28. Голливуд в послевоенном мире.
- •29. Вклад советского кинематографа в строительство мирной жизни.
- •30. Становление мультипликации. Уолт Дисней: жизнь и творчество.
- •31. Социальная направленность мультипликации.
- •32. Советская мультипликация и ее лучшие представители
- •1950-Е (Оттепель)
- •1980-Е и начало 1990-х
- •33.Советский детский кинематограф
- •34. Творчество Рене Клера.
- •38. Итальянский кинематограф "новой волны"
- •39. Выдающиеся американские режиссеры современности.
- •40. Роль кинематографа в современном мире.
- •41. Социальные аспекты современного кино.
- •42. «Беларусьфильм» и его место в мировом кинематографе.
41. Социальные аспекты современного кино.
Современный исследователь кино М.И. Жабский выделяет три пути социального детерминизма кинематографа в современном обществе. Первый - воздействие, идущее «сверху»: от общества в целом, его отдельных институтов. Этот тип детерминизма ярко продемонстрировала практика командного социализма, когда весь кинематограф представлял собой способ пропаганды существующего пути развития.
Второй путь - воздействие, идущее «снизу», от публики. Проводником здесь выступает рынок, который диктует условия в терминах «прибыльности» и «выгодности», тем самым не менее жестко, чем предыдущее направление определяет вектор развития киноискусства.
Третий путь - воздействие, идущее из недр самого кинематографа. Режиссер «берет от окружающего то, что его впечатляет, а не то, чем он будет, впечатляя зрителя, перепахивать его психику» . Связано оно с потребностями его саморазвития, которое может быть вызвано как внутренними «личностными» нововведениями, так и внешними «техническими» инновациями.
Соответственно, можно назвать основные социальные функции киноискусства: -эстетическая, -кинематографическая социализация, -общая социализация, а также -побудительная и -коммерческая функции.
Социализирующее воздействие киноискусства означает интеграцию человека в систему общественных отношений в целом.
42. «Беларусьфильм» и его место в мировом кинематографе.
«Беларусьфильм» — главная киностудия Республики Беларусь. После решения правительства БССР от 17 декабря 1924 года об организации собственного кинопроизводста и создании для этого специального управления «Белгоскино» сначала весной 1925 года была оборудована кинолаборатория для выпуска кинохроники в Минске, художественные же фильмы в 1926—1927 годах снимались на базе киностудий Москвы, и только в 1928 году в арендованном здании бывшего театра «Кривое зеркало» на канале Грибоедова в Ленинграде открылась собственно белорусская киностудия художественных фильмов «Савецкая Беларусь», находившаяся там до 1939 года.
Название «Беларусьфильм» киностудия обрела лишь в 1946 году. С 1996 года — Национальная киностудия «Беларусьфильм».
Премьера первого белорусского художественного фильма, который увидели кинозрители — «Лесная быль» состоялась в минском кинотеатре «Культура» 26 декабря 1926 года.
В советское время, кроме экранизаций произведений белорусских писателей, на студии было создано много детских фильмов и фильмов о войне. Кроме того, за без малого 85 лет здесь выпущены тысячи документальных, научно-популярных и учебных фильмов, а начиная с 1972 года — ещё и более 125 различных по технике анимационных лент.
В постсоветский период важнейшим полем деятельности и источником к существованию киностудии стали совместные проекты, прежде всего с российскими режиссёрами. Так, с использованием материально-технической базы студии и привлечением её персонала было снято 22 российских фильма.
В том же году киностудия выпустила 7 художественных и 5 анимационных фильмови вышла из кризиса, закончив год с прибылью. С 1 сентября 2007 года на киностудии проводится реконструкция, с целью уплотнения.
Мировой финансовый кризис отразился на кинопроизводстве в России, что сказалось на объёме совместных проектов. Российские сценарии перестали поступать на студию, зато стали поступать белорусские.
В 2008 году киностудия выпустила 34 документальные, 5 анимационных, 4 телевизионные и 3 полнометражные кинокартины. На производственно-технической базе киностудии «Беларусьфильм» за 2008 проводились съёмки 25 российских фильмов и сериалов.
Сегодня Национальная киностудия «Беларусьфильм» - вертикально интегрированная компания с полным законченным циклом производства, способная выпускать до 15 игровых, 40 хроникально-документальных и 10 анимационных фильмов в год с полным циклом производства кино-, видео- и телепродуктов любой сложности.
В русле общемировой практики на киностудии «Беларусьфильм» все чаще осуществляются творческие проекты по созданию художественных фильмов с кинематографистами других стран.
Современный телесериал как отражение социальной реальности.
Телесериа́л — художественное или документальное кинопроизведение, состоящее из множества серий и предназначенное для демонстрации по телевидению.Есть термин «телесериал», подразумевающий, что демонстрация сериалов - привилегия телевидения, поскольку на широкоформатном экране в кинотеатре их демонстрация невозможна стратегически: сложно представить людей, изо дня в день приходящих в кинотеатр, чтобы посмотреть очередную серию любимого фильма. А сериал рассчитан именно на периодичность, регулярность его просмотра, в противном случае зачастую теряется сама его суть. Телесериал может стать произведением искусства, если ставит перед собой более серьезные задачи, чем простое заманивание зрителей для получения прибыли. Сериалы могут давать варианты решения сложных жизненных задач, могут служить ярким и красочным «учебником» по истории, географии и т. п. Если телезритель обогащается духовно, а не просто убивает время, очевидно это искусство. Вместе с тем, телевизионный сериал как жанр в настоящее время приобретает все большую и большую популярность. Телесериалы условно разделяются: Мыльные оперы (англ. soap opera), в которых сценарий пишется по ходу съёмок, а количество серий неопределено до самого окончания. Показ в телеэфире по 4-5 серий в неделю, по будним дням. Теленовеллы (телевизионные мелодрамы, исп. telenovela). Как правило сериалы о любви, часто с добавлением детективного/драматического сюжета. Имеют по 200—250 серий четко известного сюжета и показываются 5 раз в неделю по будним дням. Классические телесериалы (англ. tv-serie), обладающие чётким сюжетом и написанным до начала съёмок сценарием. Обычно снимаются блоками (сезонами) по 20-26 серий и показываются 1-2 раза в неделю (либо в какой-то из определенных дней неделю, либо по выходным). Последнее, впрочем, в России не очень соблюдается, и сезонные сериалы часто идут 5 раз в неделю. Многосерийные телефильмы (мини-сериалы, англ. mini-serie) Основное отличие от классического сериала — малое количество серий.
Собственно, сериалы ориентированы на показ по центральным и кабельным каналам телевидения с определёнными интервалами (обычно раз в сутки или раз-два в неделю). Благодаря ещё одной особенности телесериалов (неизвестно, что будет дальше) они являются очень хорошим средством привлечения и удержания аудитории телеканалами (люди будут смотреть канал с любимым сериалом чаще), а также для проката видеорекламы (в часы новостей и телесериалов реклама наиболее эффективна). В отличие от классических сериалов, многосерийные телефильмы обладают чётким сюжетом, как правило, основанном на том или ином литературном произведении, и их сценарий обычно бывает полностью написан до начала съёмок. Такие телефильмы, подобно обычным кинофильмам, нередко обладают серьёзной художественной ценностью и часто становятся заметным культурным явлением своей эпохи. В целом, телевизионные сериалы можно подразделить на две группы: сериалы, основой которых является действие (движущей силой может быть либо интрига, как в основных бразильских сериалах, либо неразрешенная проблема в совокупности с действием или сам по себе экшн - характерно для детективных и героических сериалов) и философский сериал, где преобладают диалоги и монологи, в том числе и внутренние.
Телевизионный сериал интересен основной массе зрителей тем, что создает особый мир, живущий и развивающийся по своим законам и включающий в себя зрителя (в эмоциональном плане). Каждый сериал - это свой набор символов, мыслей, свои особенности постановки и реализации идеи. Это эмоциональная насыщенность сюжета, эффект присутствия, производимые некоей театральностью, присущей сериалам (театральные приемы как в актерской игре, так и в манере съемки), это обеспечивает вовлеченность зрителя в «события». В некоторых сериалах - логическая незавершенность серии, обрыв действия в наиболее напряженный момент - эффектный психологический прием. Создание телевизионного сериала ориентировано, на длительный массовый зрительский интерес. Существует множество общеизвестных способов добиться этого. Привлечение телезвезд - иногда даже для съемки всего в одной-двух сценах, с целью дальнейшего использования имени этой «звезды» в рекламе фильма. Создание особого антуража вокруг фильма благодаря умелой рекламе. Бурно развивающаяся сюжетная линия. Вовлечение зрителя в новый для него мир, обязательно красивый, необычный и захватывающий (чем привлекательнее внешне актеры, интерьер, природа, тем выше коммерческий успех).
Описание ярких (редких в обычной жизни) чувств и эмоций, вызывающих сопереживание или негодование в адрес отдельных героев. Создание ощущения бурной, красивой, полной жизни. Попытки пробуждения личностно-субъективного восприятия у зрителя за счет осовременивания событий пьесы, проведения прямых аналогий характера, внешности, манер персонажей с конъюнктурой реальности. В целом, используется множество внешних приемов превращения зрителя в действующее лицо.
Американские сериалы нового поколения, такие, как «Клан Сопрано» (The Sopranos, 1999-2007), «Доктор Хаус» (House M.D., 2004-2011), «Рим» (Rome, 2005-2007), «Грань» (Fringe, 20082011), «Безумцы» (Mad Men, 2007-2011) пришли и на бесплатные каналы во всем мире, показав, что аудитория в целом готова к такой необычной для массового телевидения продукции. Значительная часть современных российских сериалов производится в традиционных форматах «многосерийного телефильма» (по мировой классификации - «мини-сериала») - мелодрамы, исторической драмы или детектива с горизонтальным развитием сюжета, продолжительностью от двух до двадцати серий («Граница», 2000-2003; «Ликвидация», 2007; «Адмиралъ», 2009, и др.). В качестве примера постепенного освоения новых жанров на нашем телевидении можно назвать медицинские сериалы («Личная жизнь доктора Селивановой», 2007, «Общая терапия», 2008), мистический триллер («Здесь кто-то есть», 2010-2011), черную комедию («Интерны», 2010), фильм-нуар («Монтекристо», 2008; «Побег», 2010) и другие. Не случайно и обращение экспериметальных проектов к молодежной аудитории: гиперреалистичная «Школа» (2010), вышедшая на Первом канале, «антигламурная комедия» «Реальные пацаны» (2010), молодёжный триллер «Закрытая школа» (2011) напрямую адресованы новому поколению телезрителей.