20. Историко-революционная тематика советского кино и ее социальная направленность.

В 30- е годы все отчетливее проступает связь советского кинематографа с поступательным движением жизни нового общества. Это становится главной традицией советского экрана.

30-е гг. стали временем подъёма и утверждения советского кино на позициях социалистического реализма. Основное место заняли фильмы о рабочем классе, колхозном крестьянстве и советской интеллигенции, о борьбе Коммунистической партии за победу Октября и построение социализма. Деятели советского кино сосредоточили внимание на воплощении типических образов-характеров представителей народа, через развитие этих характеров передавали содержание важнейших событий революционной истории и современности.

Тема партии как воспитателя и руководителя народных масс заняла центральное место в крупнейших произведениях кино: «Встречный» (1932, режиссеры Ф. М. Эрмлер и С. И. Юткевич), «Чапаев» (1934, режиссеры Г. Н. и С. Д. Васильевы, в главной роли Б. А. Бабочкин), трилогия о Максиме (1935—39, режиссеры Г. М. Козинцев и Л. 3. Трауберг, в главной роли Б. П. Чирков), «Мы из Кронштадта» (1936, режиссер Е. Л. Дзиган, сценарий В. В. Вишневского), «Депутат Балтики» (1937, режиссеры А. Г. Зархи и И. Е. Хейфиц, в главной роли Н. К. Черкасов), «Щорс» (1939, режиссер А. П. Довженко).

Опыт, приобретённый в работе над историко-революционной темой и образами революционеров-коммунистов, подготовил советское К. к воплощению средствами кино образа В. И. Ленина в фильмах «Ленин в Октябре» и «Ленин в 1918 году» (1937—39, режиссер М. И. Ромм, сценарий А. Я. Каплера, в роли В.И. Ленина Б. В. Щукин), «Человек с ружьем» (1938, режиссер С. И. Юткевич, сценарий Н. Ф. Погодина, в роли В. И. Ленина М. М. Штраух).

Расширились жанрово-тематические поиски советских кинематографистов.

Больших успехов советское кино тех лет добилось в разработке важнейшей темы - темы современности. 30-е годы - время больших зримых и радостных перемен в жизни советского общества. Кино стремилось осмыслять и отражать происходившие тогда процессы.

21. Образы социалистического реализма в советском кинематографе 30-х годов.

В 30-е гг. был завершен процесс ликвидации разномыслия в художественной культуре. Искусство, полностью подчиненное партийной цензуре, обязано было следовать одному художественному направлению — социалистическому реализму. Политическая суть этого метода заключалась в том, что мастера искусства обязаны были отображать советскую жизнь не такой, какой она была в действительности, а такой, какой она должна быть в обещанном социализме.

События 20-х, а затем 30-х гг. отражались в сознании людей не только через собственный опыт, но и через интерпретацию их кинематографом. Документальную хронику смотрела вся страна. Огромное воздействие кинодокументалистики на массовое сознание объясняется еще и тем, что на этом поприще трудились блистательные мастера (Д. Вертов, Э. Тиссэ, Э. Шуб, П. Новицкий, А. Згуриди). Многие лучшие художественные фильмы того времени были посвящены историко-революционной тематике: «Чапаев» (реж. братья Васильевы), трилогия о Максиме (реж. Г. Козинцев и Л. Трауберг), «Мы из Кронштадта» (реж. Е. Дзиган), «Депутат Балтики» (реж. А. Зархи и И. Хейфиц) и др. В 1931 г. на экраны вышел первый советский звуковой фильм «Путевка в жизнь» (реж. Н. Экк), повествующий о воспитании нового советского поколения. Этой же проблематике были посвящены фильмы С. Герасимова «Семеро смелых», «Комсомольск», «Учитель». В 1936 г. появилась первая цветная кинокартина «Груня Корнакова» (реж. Н. Экк) В этот же период закладываются традиции советского детского и юношеского кинематографа. Появляются киноверсии известных произведений В. Катаева («Белеет парус одинокий»), А. Гайдара («Тимур и его команда»), А. Толстого («Золотой ключик»). Для детей выпускались замечательные мультипликационные киноленты. Яркие образы в фильмах 30-х гг. создали артисты II. Алейников, Б. Андреев, Б. Бабочкин, М. Бернес, М. Жаров, II. Крючков, М. Ладынина, Т. Макарова, Л. Орлова и др.

22. Советская кинокомедия и ее лучшие представители: Г.Александров, И. Пырьев.В 30-е годы XX столетия молодой советской стране, только вышедшей из разрухи и строящей новую жизнь, нужно было нечто светлое и жизнерадостное. Этим светлым, чистым, жизнерадостным стала кинокомедия. К тому же именно в кинокомедии можно мягко и деликатно высмеять пороки общества, заключив их в один персонаж. В 30-е годы XX столетия молодой советской стране, только вышедшей из разрухи и строящей новую жизнь, нужно было нечто светлое и жизнерадостное. Этим светлым, чистым, жизнерадостным стала кинокомедия. К тому же именно в кинокомедии можно мягко и деликатно высмеять пороки общества, заключив их в один персонаж. Григорий Александров снимает целый ряд блестящих кинокомедий. "Весёлые ребята" (1934г.) явились дебютом не только для самого Александрова, как комедийного режиссёра, но и для блестящей комедийной актрисы Любови Орловой, композитора Исаака Дунаевского и поэта Лебедева-Кумача. В 1936г. выходит фильм "Цирк", высмеивающий расизм, а в 1938 г. советские зрители увидели знаменитую комедию "Волга-Волга", имевшую невероятный успех у зрителей. Реплики бюрократа Бывалова, сыгранного непревзойдённым Игорем Ильинским, становились цитатами у народа. Иван Пырьев в 1938г. выпускает фильм "Богатая невеста" с Мариной Ладыниной в главной роли, в 1939г. выходят "Трактористы", а в 1941 г. появляется самая знаменитая комедия Пырьева "Свинарка и пастух", рассказывающая о любви свинарки Глаши из Вологодской области и пастуха Мусаиба из Дагестана. Культовой комедией в этот период становится фильм 1949 г. "Кубанские казаки" И.Пырьева. В ней режиссёр красочно показал стремление людей к счастливой и успешной жизни.