
Импрессионизм
В
начале 70-х Моне вступил
в период импрессионизма.
На выставке «Анонимного общества
живописцев, скульпторов, граверов» он
выставил картину «Впечатление.
Восход Солнца», которая
стала сенсацией выставки и привела к
рождению термина импрессионизма.
Тогда же были показаны полотна, ставшие классикой импрессионизма,«Сирень на Солнце» и «Бульвар Капуцинок в Париже». Благодаря технике тонких лёгких мазков, картины пронизаны игрой солнечного света. Художник полностью сосредоточен на передаче атмосферы воздуха и света в пейзаже.
«Сирень на Солнце» и «Бульвар Капуцинок в Париже» показали новую черту Клода Моне – сглаживать впечатление глубины, чтобы сохранить картинную плоскость. Эффект достигался посредством перетекающих друг в друга цветовых мазков равной яркости.
Глядя
на полотна этого периода, появляется
ощущение личного присутствия в картине.
Постепенно Моне подходит к идее разрушения границ живописи и объединения её с другими видами искусства. У него рождаются работы яркие импрессионистские, но напоминающидекоративные настенные панно.
Яркой
иллюстрацией служат «Скалы
в Бель-Иль»
и «Скалы
в Этрета».
Первый морской пейзаж объёмный,
наполненный бурным движением. Второй
– подчёркнуто декоративный и плоский.
В нём очертания моря, скал и неба сливаются
и растворяются в воздухе.
Необычной чертой творчества Клода Моне является его серийность. Он пишет одни и те же пейзажи, но в разное время суток, года, погоды. Он показывает, что природа уникальна в каждую секунду жизни. Художник жалуется, что рисует слишком медленно и не успевает запечатлеть момент, а освещение уже изменилось и мир совсем другой.
Первая серия изображает вокзал Сент-Лазар. Позднее последовала знаменитые стога сена в Живерни, Руанский собор, Кувшинки…
Поздний период
В
этот период времени художник стал
окончательно растворять очертания
предметов в воздухе и солнечном свете.
Яркие примеры: «Город
Вейтель»,
утопающий в золотисто-розовой пелене,
«Мост
Ватерлоо»
и «Чайки»,
растворяющиеся в тумане.
Постепенно обычные пейзажи, отмеченные печатью человека, исчезают. Теперь художника интересует мир воды и водных растений: «Ирисы в Живерни», «Плакучие ивы», серия «Кувшинки».
В 1916 году Клод Моне получил свой последний заказ – написать для Франции серию настенных панно.
Назовите основные черты постимпрессионизма.
Постимпрессиони́зм (фр. postimpressionisme) — направление в изобразительном искусстве. Возникло в 80-х годах XIX века. Художники этого направления не придерживались только зрительных впечатлений, а стремились свободно и обобщенно передавать материальность мира, прибегали к декоративной стилизации. К выдающимся представителям постимпрессионизма в живописи относятся Винсент Ван Гог, Поль Гоген, Поль Сезанн, Тулуз-Лотрек, Гастон Ла Туш, Рене Шутценбергер.
Начало постимпрессионизма приходится на кризис импрессионизма в конце XIX века. Тогда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован «Манифест символизма» (1886) французского поэта Жана Мореаса. Постимпрессионисты, многие из которых ранее примыкали к импрессионизму, начали искать методы выражения не только сиюминутного и преходящего — каждого мгновения, они стали осмысливать длительные состояния окружающего мира.
Для постимпрессионизма характерны разные творческие системы и техники, повлиявшие на последующее развитие изобразительного искусства. Работы Ван Гога предвосхитили появление экспрессионизма, Гоген проложил путь к символизму и модерну.
Расскажите о стиле модерн.
Какие сюжеты были распространены в древнерусской иконописи?
Расскажите о Дворцово-парковых ансамблях Санкт-Петербурга.
Расскажите о творчестве В.М. Васнецова.
Охарактеризуйте стиль классицизм XVIIIв.
Расскажите о творчестве И. К. Айвазовского.
Что такое минимализм?
Расскажите о творчестве И. И. Шишкина.
Что нового привнёс фовизм в развитие искусства?
Фовизм (от фр. fauve — дикий) — направление во французской живописи конца XIX — начала XX века.
Название закрепилось за группой художников, чьи полотна были представлены на осеннем салоне 1905 года. Картины оставляли у зрителя ощущение энергии и страсти, и французский критик Луи Восель назвал этих живописцев дикими зверями (фр. les fauves). Это было реакцией современников на поразившую их экзальтацию цвета, «дикую» выразительность красок. Так случайное высказывание закрепилось как название всего течения. Сами же художники никогда не признавали над собой данного эпитета.
Меродак-Жанно. «Жёлтая танцовщица» (1912)
Лидерами направления можно назвать Анри Матисса и Андре Дерена. Также к числу сторонников этого направления можно причислить таких творцов как Альбер Марке, Шарль Камуан, Луи Вальта, Анри Эвенепул, Морис Марино (англ.), Жан Пюи (англ.), Морис де Вламинк, Анри Манген (англ.), Рауль Дюфи, ОтонФриез, Жорж Руо, КеесванДонген, AliceBailly (англ.), Жорж Брак и других.
К отличительным чертам фовистов принадлежит динамичность мазка, стихийность, стремление к эмоциональной силе. Силу художественного выражения создавал яркий колорит, чистота и резкость, контрастность цветов, интенсивно открытые локальные цвета, сопоставление контрастных хроматических плоскостей. Дополняет образ острота ритма. Для фовизма характерно резкое обобщение пространства, объема и всего рисунка, сведение формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы.
Группа заявила о себе на парижских выставках 1905—1907 гг., однако вскоре объединение распалось, и творческие пути участников разошлись.