
- •Развитие дпи и ремесел на руси 10-15в.
- •2.Предметный мир доиндуст.Цивилизации а примере др.Египта.
- •3.Возникновение дизайна
- •4.Доиндуст.Цивилизация. Греция и рим
- •5. Промышленный переворот 19в.
- •6.Развитие ремесла в италии.
- •7.Промышленные выставки 19 века
- •8.Развитие ремесла в ср. Германии, англии и франции.
- •9. Рескин, земпер и рело. (в тетр)
- •11.Теория дизайна у.Морриса.
- •12. Ремесло в Германии в эпоху возрождения.
- •13.Модерн и его особенности
- •14.Технологии Европы нового времени.
- •16. Дпи в России 15-18вв.
- •17.Международные промышленные выставки России 19в.
- •19.Промышленные переворот 19 века и примитивные формы пром.Продукции.
- •20.Работы Веркбунда в германии.
- •21.Тоже что 19
- •22.Союз художественных объединений . П.Беренс.
- •23.Баухауз и его вклад в развитие дизайна.
- •24.Принципы производства Земпера и вопрос о форме машин ф.Рело
- •25.Было где то
- •26.Реформы худ образ. В России 19в
- •27.Модерн в германии
- •28.Развитие дизайна в Европе 20в.
- •29.Международ.Промыш.Выставки в России и худ.Промышленном образовании
- •30.Становление промышленного дизайна
- •31.Было
- •32.Комерч.Дизайн р.Лоуи
- •33.Производственное искусство в советской россии, теория и практика.
- •34.Развитие дизайна в сша послевоенные годы
- •35.Разв.Диз. В россии в 19в
- •36.Развитие диз.Мысли в западной европпе в 19в
- •37.Было
- •38.Феномен японского дизайна
- •39.Сов.Формы диз.Деят. Достоинства и недостатки
- •40.Взаимосвязь сов.Искусства и дизайна
- •41.Было.
- •42.Современное диз.Образование в западной европпе.
- •43.Основные проблемы развития современного этапа дизайна
- •44.Совр. Формы диз. Деятельности
- •45.Развитие дизайна в ссср
3.Возникновение дизайна
Возникновение дизайна как особого вида проектно-художественной деятельности относят к концу ХIХ в., связывая его появление с промышленной революцией - повсеместным развитием массового машинного производства и возникшим вследствие этого разделением труда. В условиях индустриального производства, товарного наполнения рынка внимание производителей все больше обращалось на привлекательность и разнообразие внешнего вида выпускаемых изделий, а также на потребительские качества продукции, удобство ее эксплуатации. В результате возникла необходимость в особом специалисте, способном не только создавать привлекательный внешний вид, отвечающий веяниям моды и запросам потребителя, форму изделия, но и хорошо разбираться в конструировании и технологии машинного производства. Труд ремесленника, процесс создания формы предмета непосредственно был связан с его изготовлением. С приходом века индустриализации стали создаваться прототипы изделий в форме чертежей, моделей и опытных образцов, которые затем производились в многочисленных тиражах с помощью машин уже другими людьми. Таким образом на рубеже столетий в процессе промышленного производства произошло разделение труда, дизайн выделился в обособленную форму проектно-художественной деятельности и стала формироваться новая профессия - дизайнер.
4.Доиндуст.Цивилизация. Греция и рим
Основной формой греческого жилого дома было однокомнатное помещение - мегарон. В древнейшем доме в середине находился очаг, над ним -отверстие в крыше для вытяжки дыма. Это дымное, черное помещение называлось атрием (от слова ater - черный). Позднее оно превратилось в центральный портик дома с большим количеством помещений. Из этой основной формы развилась форма многокомнатного дома; позднее в этом доме жилые и другие помещения размещались вокруг дворика с колоннами - перистиля. У греков по сравнению с нашими домами не было жилых помещений, которые выходили бы в сторону улицы, все они были сосредоточены во внутренней части дома. Внутренние помещения греческого дома были украшены настенной живописью и облицовкой. Полы чаще всего были мозаичными, позднее, под влиянием Востока, их стали покрывать коврами. В небольших комнатах находились постели с покрывалами, стулья, табуреты и сундуки. Украшением служили несколько красивых ваз, оружие на стенах, светильники и жаровни. Не только для греческого жилища, но и для всего греческого искусства было характерно гармоничное сочетание жизнеподобия и меры. Эстетику целесообразности демонстрирует знаменитая греческая керамика, удовлетворявшая множество всяческих потребностей. Из нее делалась столовая посуда и емкости для хранения припасов, светильники и многое другое. Очевидно, что гидрию (сосуд для воды) можно было не только наполнить и удобно перенести, но и по художественно-выразительным признакам отличить от другого сосуда. И специальные тарелочки для рыбных блюд с углублениями для жидкости, и кратеры для смешивания вина и воды имели свою отточенную, совершенную по своей целесообразности форму. Предметы мебели заимствованные у египтян. Изменились не только сами предметы, но и их назначение, роль, отношение к ним. Мебель в Греции изготавливали ремесленники и предприниматели, которые использовали дешевую рабочую силу рабов. Существовали самостоятельные профессии столяра, плотника, мебельщика, и уже можно было говорить о высоком уровне разделения труда. У столяров был вполне современный инструмент, они имели рубанок, токарный станок. Греческая мебель имела четкую конструкцию, отвечавшую свойствам материала. Для хранения одежды и предметов домашнего обихода использовались деревянные сундуки различных типов. Известно, что важное место в греческом обществе принадлежало художественным профессиям. Само изобразительное искусство считалось одним из видов ремесла. Прославленные художники занимались мелкой пластикой, бытовая керамика расписывалась искуснейшими вазописцами. Художники при этом пользовались почетом, как искусные мастера своего дела. Римская империя . Римляне многое переняли из греческой культуры. Собственные художественные традиции римлян были очень скудны. Рим воспринял и ассимилировал весь пантеон греческих божеств, дав им только другие имена. В пластических искусствах самобытность Рима проявилась меньше: римские художники не столько даже продолжали греческие традиции, сколько усердно воспроизводили и копировали греческие образцы. Для греков внутреннее пространство было еще незнакомым понятием, у них не было в нем потребности. Греческие храмы, например, внутри были очень тесными. Внутреннее пространство впервые появляется в просторных римских постройках. К колодцам и фонтанам по трубам подводилась вода, нечистоты удалялись при помощи канализационной системы. К услугам жителей Рима было множество самых разнообразных учреждений: превосходные стадионы, термы, театры и цирки со сложнейшими устройствами, позволявшими превратить арену в водоем и разыгрывать в нем морские баталии. Малоимущие жили большей частью в многоэтажных домах, называемых инсула. Инсулы были прообразом многоэтажной городской застройки европейских городов. В индивидуальных домах, называемых домус, жили состоятельные граждане. Комнаты домуса группировались (как и в греческих домах) вокруг атриума, открытого лучам солнца помещения, без потолка, с расположенным посередине бассейном для сбора дождевой воды. Другим типом римского дома была загородная вилла. Такие дома строили в живописной местности, в рощах, где они были окружены прудами, фонтанами и садами. Внутреннее оформление жилых домов было очень богатым: полы мраморные или из цветной мозаики, стены были украшены яркой декоративной росписью. Широко применялись ковры и драпировка (занавеси в дверных проемах для изоляции помещений и др.). Роскошному оформлению внутренних помещений соответствовала и мебель. В ее производстве участвовали кроме столяров и другие ремесленники. Столярной работой в Риме занимались в основном рабы. Римляне откровенно украшали свои вещи - мебель, утварь, как и архитектуру, впрочем. Облицовка, внешняя оболочка предмета скрывала иногда очень прозаическую сущность. Изящные профилированные ножки пиршественных лож или роскошных табуретов были набором нанизанных на стержень пустотелых элементов. Поверхность деревянного остова покрывалась листовой бронзой, накладками из серебра, слоновой кости, а бронзовая рама ложа могла быть сверху украшена драгоценным металлом. Римские художники и ремесленники достигли удивительного мастерства в изготовлении мебели. В силу своей практичности они стремились к серьезной, качественной работе. Римляне не обладали таким прирожденным утонченным вкусом, как греки. Вместо простоты и ясности греческих форм в римских образцах часто можно видеть вычурность декора. В мебели господствовал эклектизм, заимствовалось все, что можно было приспособить к господствующим вкусам. Римляне почти ничего не добавляли к перенятым у грекам основным формам, гораздо больше внимания они уделяли богатому, помпезному оформлению. Подлинный конструктивный материал предмета не выявлялся, во всяком случае, римляне были к нему равнодушны. Зато они смело прикрепляли к законченному полезному функциональному объему круглые скульптуры или же фрагменты архитектурного плана. Иногда тяга к самому безудержному скульптурному великолепию была чрезмерной. Высеченная из мрамора опора стола могла иметь форму ноги животного: у основания это лапа с когтями, наверху же она переходит в цветок с фигурой ребенка среди лепестков. Соотношение декоративного и конструктивного начала, то есть техники и искусства, сводилось к простому сосуществованию.