17.Література Німеччини 17 століття.

Німецька література XVII ст. - трагічна і яскрава сторінка в історії світової культури. Жодна з європейських літератур тієї епохи не запам'ятала з такою силою нещастя народу, відданого у владу феодальної реакції (лірика Грифіуса, проза Гриммельсгаузена). За своїм економічним і соціально-політичним розвитком Німеччина XVII ст. була однією із найвідсталіших європейських країн. Реформація не привела до державотворення. На початку століття в південних князівствах підсилюється хвиля католицької реакції. Австрійська галузь Габсбургів використовує політичне безсилля Німеччини для підпорядкування частини князівств своїй потужній імператорській владі. Інша частина німецьких князівств залишається прихильною протестантизму.

Центральна подія німецької історії XVII ст. - Тридцятирічна війна (1618-1648). Вона була розв'язана австрійськими й іспанськими Габсбургами, які мріяли про світове панування, за підтримкою папського Риму й мала загальноєвропейський характер. Вставши на чолі Католицької ліги, Габсбурги відкривають дії проти Євангелічної унії, що поєднувала німецькі лютеранські князівства й протестантські держави (Швецію, Данію, Англію), підтримувані католицькою Францією. Таким чином, Німеччина виявилася розірваною на дві ворогуючі частини. Основні воєнні дії розгорнулися на її території.

Майже всі верхові досягнення німецької літератури XVII ст. - і в поезії, і в прозі - пов'язані з художньою системою бароко. Цьому сприяла сама хитка, тривожна, хаотична дійсність, ті нескінченні мінливості й небезпеки, яким піддавалося людське життя в горні війни. Особливість німецького бароко (хоча й у німецькій літературі були явища, що виникли під впливом маринізму й гонгоризму й близькі французькій прециозності) полягає в тому, що це мистецтво справді трагічного, суворе, повне високого цивільного пафосу.

У своєму розвитку німецька література XVII ст. проходить два етапи: на першому (роки війни) найбільший розвиток одержала поезія, на другому (друга половина століття) іде осмислення трагічного досвіду війни, своєрідне підведення підсумків у великих жанрах, насамперед романі. Крім того, у цей період, з одного боку, підсилюється тенденція прециозності, з іншого боку - усе більш яскраво виступає "низове", демократичне бароко.

18.Поезія а.Гріфіуса.

Творчість Андреаса Гріфіуса являє собою вершину німецької літератури XVII століття. Його ліриці притаманні глибина та досконалість форми. У своїй творчості Гріфіус спирався на сучасні йому правила поезії, його вірші та пісні нерідко виявляють (наприклад, сонет) суворе побудова окремих частин тексту, логічно пов'язаних за змістом. Ці досягнення поета, так само як і його виразний, багатий відтінками мову, зробили Гріфіуса найзначнішим поетом століття. Ідейно-художню основу його творчості склали переживання Тридцятилітньої війни. Роздуми про неї містяться, наприклад, у сонеті В«Сльози вітчизни, рік 1636В»:

В«Ми все ще в біді, нам біль серця свердлить,

Безчинства прийшлих орд, вз'яренная картеч,

ревучого труба, від крові жирний меч -

Всі жере наш хліб, наша праця, свій суд неправий править.

Ворог наші церкви пече, ворог нашу віру труїть.

зідхає ратуша! .. На пагубу приректи

посмів наших дружин - кому їх оберегти?

Вогонь, чума і смерть ... Ось-ось нас життя залишить.

Тут кожен божий день людська кров тече! Три шестиріччя! Жахливий цей рахунок.

скупчення мертвих тіл зупинило річки.

Але що ганьба і смерть, що голод і біда,

Пожежі, пограбування і недорід, коли

Скарби душі розграбовані навіки?! В»[8,233]

Вже цей ранній сонет свідчить про виразності його поетичної мови; реалізм образів і ритм вірша звертає увагу і глибоко чіпають читача або слухача, викликаючи співпереживання. Після опису жахів війни вищим проявом скорботи поета є переживання, породжене етико-моральними лихами.

У багатьох віршах поета - як у В«Сонетах з ЛіссаВ» (1637), де В«Сльози батьківщиниВ» поміщені під назвою В«Скарга спустошеною НімеччиниВ», так і в двох наступних збірках (В«Недільні і святкові сонетиВ», 1639 р., та В«Сонети Андреаса ГріфіусаВ», 1643 р.) - людина зображується іграшкою в руках щастя, захоплюємося норовливій і примхливою фортуною. Життя його постає сплетінням безглуздих прагнень, відданих у владу швидкоплинність і непостійності. Ці мотиви Гріфіус варіює знову і знову в ряді образів і порівнянь, які нерідко запозичує з Біблії, а також з надгробних проповідей і збірників емблем.

В«Звернення до вічного представляє, на думку Гріфіуса, єдину для людини можливість знайти порятунок душі і вистояти в хаосі життя. За словами В«що є вічноВ» ховається визнання бога і уособлює їм світу гармонії і спокою. У сонеті В«Бог знає про менеВ» виражена глибока віра в бога, який завжди піклується про нього, В«своєму дитятиВ». Правда, протестантське світогляд Гріфіуса давало йому можливість для більш діалектичного погляду.

Поряд з сонетом і одою - він волів писати їх олександрійським віршем - Гріфіус випробував ряд інших поетичних форм (Многостроф-ную пісню і вірш, секстині, епіграму).

Його епіграми, написані в прийнятій тоді манері, містять нападки на гравців, віршомаз, гулящих жінок і пр. Його поетична творчість включає також релігійні вірші та панегірики.

Гріфіус охоче вдається до прийомів антитези, використовує односкладові слова і двоскладові поєднання частинок, які при необхідності можуть бути як ударними, так і ненаголошеними і призводять до частої зміни ритму. Нерідко ці засоби сприяють повільний або урочистою, відповідно до задуму, інтонації багатьох віршів В»[1,183].

Його лірика безпосередньо відображає драматичне відчуття грандіозної історичної катастрофи, загального розпаду і загибелі. В раді В«Сльози батьківщиниВ» (В«Tranen des VaterlandesВ», 1636) він пише: В«Вежі стоять в вогні, церкви спустошені, ратуша зруйнована, сильні порубані, діви опоганені; куди не подивишся - усюди полум'я, чума і смерть, приголомшливі серце і душу В». Ця трагедія німецької сучасності, зображена з небувалим в ліриці того часу реалізмом (наприклад, елегія "На загибель міста ФрейштадтаВ» - В«Uber den Untergang des Stadt FreistadtВ», 1649), є основою песимістичних настроїв, які значною мірою характерні для поезії Гріфіуса 30-40-х. років. Все в житті - прах і тлін, радості життя - суєта і зваба, а де насолода - там і жах, де радість - там і стогін; краса, багатство, честь і слава зникнуть, як швидко минущий сон, як сніг, який розтане на ранок, як дим, віднесений вітром; усюди панують смерть і руйнування, всепоглинаючий морок і безвихідь відчай; земне життя - оману. Єдиний вихід із страждань, на які приречений людина, поет знаходить в пристрасному, болісно напруженому прагненні до вічності, до Бога, в ілюзорному пориві релігійного почуття, в якому, подібно до багатьох своїх сучасникам, він силкується знайти порятунок від трагічних суперечностей дійсності.

Багато буржуазні літературознавці (серед них і Е. Ерматінгер і Ф. Гундольф) в своїй характеристиці підкреслювали насамперед ці трагічні сторони його творчості. Але вони не помічали патріотизму Гріфіуса, його глибокої любові до батьківщини.

«Поезія Гріфіуса пройнята напруженим і пристрасним емоційним пафосом. Його численні сонети слідують формальним правилам канонічного італійського сонета епохи Ренесансу, але за своїм внутрішнім характером різко від нього відрізняються: нестримне, хаотичний рух словесного потоку проходить через всі вірш, руйнуючи кордони вірша і строфи. Гріфіус нагромаджує в довгому перерахування подібні образи жахів війни, кошмарів ночі, усюди панує смерті. Своїм багатослів'ям він різко відрізняється від стилю классициста Опіца, як і несподіваними контрастами похмурого відчаю і несамовитої віри. В цих кричущих протиріччях поезії Гріфіуса відчувається сильний вплив стилю бароко

Друк глибокого трагізму лежить на творах Андреаса Гріфіуса, талановитого поета і драматурга, якого Йоганнес Бехер назвав в числі кращих представників німецької культури. Творчість Гріфіуса дуже різноманітно. Воно почалося в роки страшної війни і закінчилося в умовах мирного часу. Однак протягом ряду десятиліть трагічні мотиви з великою силою звучали в його творах.