
- •Что такое дизайн интерьера? Принципы организации пространства помещения.
- •Приемы и средства создания интерьеров в др. Египте и Месопатамии
- •Интерьеры античности. Интерьеры Греции, Крита, Микен, Рима. Эпоха др.Греции, Рима. Формирование классических канонов архитектурной композиции, ордерная система.
- •Крито-Микенская Культура
- •Микены и Тиринф
- •Особенности интерьера Романского исторического стиля.
- •Особенности средневекового интерьера Зап. Европы
- •Особенности Византийской империи.
- •Особенности интерьера древней Руси
- •Особенности интерьера арабского Востока
- •Особенности итерьера Индии
- •Особенности итерьера Китая
- •Особенности итерьера Японии
- •12.Сравнительный анализ готического и романского интерьеров
- •Романский период
- •13. Сравнительный анализ интерьера японского и китайского дома
- •14. Преобразование античного канона в интерьерах ренессанса
- •15 Худ особенности барокко и рококо в решении интерьерных пространств
- •16. Приемы и средства искусства интерьера классицизма
- •17. Особенности французского классицизма второй половины 18 в в интерьере
- •18. Искусство классицизма интерьера в россии 18-перв пол 19 вв
- •19. Особенности интерьеров историзма и эклектики
- •20. Международные промышленные выставки научно-технических достижений конца 19 века нач.20 века
- •21. Худ особенности стиля модерн в интерьере
- •22. Сравнительный анализ интерьеров макинтоша и гауди
- •23. Ранний американский функционализм. Особенности интерьеров чикагской арх школы
- •24. Организация германского худ-пром союза «веркбунд»
- •25. Баухауз- худ-пром школа нового типа
- •26. Вхутемас как результат реорганизации системы худ образования в советской россии
- •28. Конструктивизм, Функционализм, Рационализм в иск-ве интерьера
- •30. Стилеообразующий принципе Ар Деко в интерьере
- •31. Понятие дизайна. Специфика пректно-худ деятельности дизайнера
- •32. Виды современ. Дизайн деят-ти
- •33. Специфика дизайн-проектирования
- •34. Эргономика как естественнонаучная специфика дизайна
- •35 Дизайн-теория связи между человеком и машиной Генри Дрейфуса
- •36. Влияние новых материалов и технологий на формообразование предметной среды
- •37 Психовосприятие цвета. Эрогономические требования к цветовому решению интерьра.
- •38. Иллюзии цветового зрения. Явление иррадиации
- •40 Психофизиология жизнедеятельности человека. Нагрузки. Рабочие положения и движения
- •41 Микроклимат , причины его улучшения в интерьерах жилых и общественных помещениях
- •43 Особенности итальянского дизайна . Примеры. Персоналии
- •44. Особенности немецкого дизайна. Примеры. Персоналии
- •45. Особенности японского дизайна. Примеры. Персоналии
- •46. Братство прерафаэлитов. Красный дом ф.Уэба, и у. Морриса. «Движение исскуств и ремесел» Теориии и концепции д.Рескина, у Морриса и др.
- •47. Петер Беренс-создатель дизайн-бренда компнаии аег
- •48. Ульмская высшая школа дизайна
- •49. Основные исторические стили мирового художественного искусства, хронология, выразительные средства.
- •50. Виды и средства композиции.
- •1 Алвар Аалто.
- •2. Рон Арод.
- •3. Брейер Марсель.
- •4. Гауди Антонио.
- •5. Гимар Эктор.
- •6. Вандерс Марсель.
- •7. Иоханнес Иттен.
- •8. Раймонд Лоуи.
- •9. Измы Чарльз и Рэй.
- •10. Лавгроув Росс.
- •11. Ле Карбюзье.
- •12. Леонидов Иван.
- •13. Макинтош Чарльз Ренни. В тетрадке
- •14. Мельников Константин.
- •15. Мис ван дер Роэ Людвиг.
- •16. Виктор орта.
- •17. Вернер Пантон.
- •18. Райт Френк Ллойд.
- •19. Ритвельд Геррит.
- •В 1928 году Ритвельд вошел в состав 28 учредителей Международного конгресса современной архитектуры.
- •20.Ээро Сааринен.
- •21. Этторе Соттсас и группа «Мемфис».
- •22. Филипп Старк.
- •23. Михаэль Тонет.
- •Первый патент и переезд в Вену
- •Всемирная выставка в Лондоне 1851
- •24. Укриола Патриция.
- •25. Яков Чернихов.
23. Михаэль Тонет.
Основные произведения. Характеристики творчества. Влияние на мировой дизайн.
(1796-1871) - выдающийся мастер-художник мебельного искусства, создатель уникальной программы массового производства мебели из гнутой древесины.
Родился в Австрии, освоив ремесло столяра, в 1819 году открыл собственную мастерскую, где после многочисленных экспериментов разработал промышленную технологию гнутья древесины, на основе которой и создавал свои знаменитые «венские стулья». Переехав в Вену, Михаел Тонет получил патент на «выгибание дерева любого рода... химико-механическим способом с целью получения желательных форм, а в 1950-е годы создавал модели, ставшие прообразом его производственной программы, по сути предвосхитившей принципы современного дизайна.
Михаел Тонет сделал свою мебель символом легкости общения, свободы жестов, элегантности поведения.
«Программа» Михаеля Тонета включала около двух десятков базовых образцов — стульев, дополнявшихся другими изделиями: диванами, вешалками и пр., где в базовом образце отражались, как в фокусе, все характерные черты серии. Знаменитый стул «модель № 14» стал своеобразной кульминацией творчества Михаеля Тонета — лаконизм и изящество его контура поражают и сегодня, он будто создан для того, чтобы служить графическим знаком. Стул имел всего 6 деталей; сократив их сечение до минимума, Михаел Тонет полностью использовал конструктивные возможности дерева; в ящик объемом 1 м3 паковались 36 таких стульев.
В произведениях Михаеля Тонета скрыта некая художественная тайна: они, находясь вне моды, способны вписаться в интерьеры любых стилей. Может быть потому, что при контакте с человеком волшебным образом «исчезают», сообщая о своем существовании лишь через позу сидящего.
«Венский стул» стал своего рода точкой опоры в эстетике дизайна последующих поколений. В XX столетии «принцип Тонета» нашел продолжение и логическое развитие в производстве мебели из гнутых стальных трубок, стал источником ряда конструктивных идей в дизайнерском искусстве.
Михаэль Тонет использовал для гнутья листы фанеры, которые он разрезал на полосы одного размера параллельно направлению волокна. Затем он варил их в клею и складывал связками в шаблоны для гнутья. Для того чтобы обеспечить по возможности более быстрое и экономное производство, он сконструировал шаблоны для широких связок полос, которые после гнутья разрезались в продольном направлении, тем самым обеспечивался процесс одновременного гнутья нескольких одинаковых сегментов.
Это положило начало серийному производству в ограниченных масштабах. Однако подобная технология позволяла гнутье лишь в одной плоскости. Такие полосы из фанеры Михаэль Тонет использовал для своих первых «Стульев с боковым обрамлением», которые изготовлялись мебельщиками той эпохи из цельных, нарезных и склеенных друг с другом кусков древесины.
Первый патент и переезд в Вену
1841 году патент.
Со своими изделиями Тонет принял участие во многих выставках.
В 1840 году в Вене князь Алоис Йозеф II Лихтенштейн поручил английскому архитектору Петеру Хуберту Десвайгнесу заново оборудовать и обставить свой венский городской дворец (Palais Liechtenstein), построенный итальянским архитектором Доменико Мартинелли приблизительно в 1700 году.
В это же время Михаэль Тонет спроектировал пять моделей стула, изготовленных оптимальным способом склеивания отдельных слоев. На этот раз он использовал не листы фанеры, а деревянные прутья, соединенные клеем в пучки так искусно, что кажущаяся монолитность материала позволяла достигать любые трехмерные закругления.
Для упрощения процесса Тонет изобрёл специальные формы для широких связок полос, которые обеспечивали процесс одновременного гнутья нескольких одинаковых сегментов. Это позволило начать пусть и ограниченное, но серийное производство.
В мае 1849 года он оборудовал свою собственную мастерскую в Вене - Гумпендорфе, на улице Гауптштрассе 396. Здесь была спроектирована модель стула N 1 - продолжение проектов лихтенштейнских стульев. Спинка этого стула состояла из одной единственной петли.