Министерство культуры Российской Федерации

Фгбоу впо Красноярский государственный художественный институт

Кафедра «Мировой художественной культуры и социальных дисциплин»

Реферат

на тему «Караваджо. Религиозные сюжеты и их трактовка»

по истории зарубежного искусства

Графика, 3 курс

Выполнил: студент группы Г-3 Ф. И.О. Закиров Александр Раулевич

Проверила: Преподаватель Ф.И.О. Воронова Мария Викторовна Дата:___________________________ Подпись _____________________

Красноярск 2013г.

Содержание

Введение

Глава 1. Становление творческого метода Томаса Гейнсборо

1.1Основные тенденции в области английского пейзажа

и портрета 18в.

1.2Ранние пейзажи и портреты Томаса Гейнсборо

1.3 Влияние Рубенса и Ван Дейка на живопись художника

Глава 2. Технические находки и эмоциональная наполненность работ Томаса Гейнсборо

2.1Композиционные особенности живописных работ Томаса Гейнсборо

2.2Эффекты освещения в живописи художника

2.3Средства, материалы и техники, используемые Томасом Гейнсборо

2.4Сочетание пейзажа и портрета в картинах мастера

Заключение

Список литературы

Введение

Караваджо (Микеланджело Меризи), бунтарь и новатор, сыграл одну из ключевых ролей в истории изобразительного искусства. Он обладал способностью писать в чрезвычайно быстром темпе, без подготовительного эскиза, что явилось причиной того, что до наших дней дошло большое количество его произведений. Одной из самых значимых новаций Караваджо был переход к натуралистическому подходу в живописи, когда натурная штудия напрямую переводится в картину, даже если речь идёт о религиозных сюжетах.

Он стал основоположником реалистического направления в живописи. Согласно его творческому кредо, правдивое отражение жизни, основанное на изучении натуры, должно иметь приоритет перед всеми искусственными критериями. Творчество Караваджо оказало влияние на живопись Рембрандта, Делакруа, Жерико, Курбе, Мане, а также на всё реалистическое искусство последующих веков.

Имя Караваджо на протяжении 300 лет находилось в забвении, и лишь в начале XX века благодаря изучениям итальянского историка и критика Роберто Лонги его имя становится известным во всём мире.

Целью данного реферата является выяснение характерных особенностей живописи Караваджо и его роли в становлении натуралистического искусства, изучение характерных особенностей произведений художника на религиозные темы и определение способов их трактовки.

Теоретической основной реферата послужили отечественные и зарубежные исследования об истории развития итальянской живописи XVII века и монографии, посвящённые творчеству Караваджо.

Глава 1. Художественное своеобразие живописи

1.3 Основная художественная идея

На рубеже нового времени произошло резкое расхождение двух путей в искусстве, ранее составляющих единое начало – путь красоты, ориентированный на создание идеала, и путь правды, предполагающий отображение и познание истины, к которому был причастен Караваджо. Основная художественная идея всего творчества Караваджо – утверждение непосредственной ценности реального. Для него изображение сущего равнозначно его воссозданию. В творчестве Караваджо впервые реальность становится не мифологизированной и не служебно-прикладной, а самодостаточной окружающей действительностью. Жизнь в его искусстве не обладает идеальностью – в ней есть место и прекрасному и уродливому, но в каждом своём проявлении жизнь единственна и неповторима, всегда конкретна и убедительна, и тем самым прекрасна и возвышенна, так как бытие в своей конкретности и сиюминутности в его произведениях приравнивается к бытию в целом. Караваджо стал первооткрывателем реализма как особой системы видения, как определённого метода и самостоятельного направления в искусстве, ставящего главной целью отображение правды жизни. Даже в религиозных сюжетах ему необходимо было отказаться от всяких образцов ради обращения к первооснове, к живой природе, стремясь следовать чувству правды более, чем чувству красоты. Обвинения Караваджо в сознательном пристрасти к низменному, уродливому являлись результатом его сосредоточенности на утверждении значимости неприкрашенной действительности, что противоречило её обязательному академическому облагораживанию. Композиции Караваджо являются не упорядоченными и всесторонне завершёнными структурами, а открытыми вовне фрагментами реальности, превращёнными в художественные произведения не за счёт формальных изменений, а за счёт подачи их зрителю. В реализме Караваджо природа идеала выражается в его абсолютной непередаваемости. Ни один герой Караваджо не является идеальным воплощением красоты, даже такие образы, как Христос, Мария, ангелы, святые, которые воспринимаются как конкретные проявления красоты в реальности, а не как некие абсолюты.

Индивидуальность каждого изображаемого фрагмента реальности превращает каждый творческий акт Караваджо в открытие, лишая его творчество заученности, использования приёмов. Подобный подход к искусству возвеличивает само значение искусства, полностью обособляя его от науки и ремесла, им больше нельзя овладеть раз и навсегда, в каждом произведении его приходится открывать заново. Поэтому творческий путь Караваджо представлял собой непрерывный эксперимент, полный открытий и провалов, требующий от мастера не ремесленных навыков, знание жизни и умение эти знания переводить в самостоятельно найденную пластическую форму. Главной особенностью его метода было то, что он представлял не замкнутую, а гибкую структуру.