- •Предисловие
- •Программа экзамена
- •Раздел 1.
- •1.1.Искусство как феномен
- •1.2.Изобразительные виды искусства
- •1.3. Декоративно-прикладное искусство в контексте культуры
- •1.4. Дизайн как феномен культуры
- •2.5. Искусство эпохи бронзы.
- •2.6. Искусство эпохи железа.
- •2.7. Искусство Африки.
- •2.8. Искусство Древней Америки.
- •3.6.Искусство Позднего царства (10 в. – 332 г. До н. Э)..
- •4.1. Искусство Месопотамии V-III тыс. До н.Э.
- •4.2.Искусство древней Ассирии (20-7 вв. До н.Э.)
- •4.3.Искусство Вавилона.
- •5.1.Крито-Микенское искусство
- •5.2. Искусство древней Греции
- •5.2.1.Искусство гомеровского периода (11-8 вв. До н.Э.)
- •5.2.2. Искусство архаического периода (7 – 6 вв. До н. Э)
- •5.2.3. Искусство классического периода (500-332 гг. До н.Э.)
- •5.2.4. Эллинистическое искусство (332-30 гг. До н. Э).
- •5.3. Искусство Древнего Рима.
- •5.3.1. Искусство республиканского периода (509-27 гг. До н.Э.).
- •5.3.2. Искусство Римской империи (27 г. До н.Э. – 476 г. Н.Э.).
- •6.1. Общая характеристика
- •6.2. Искусство Византии (313-1453 гг.)
- •6.3. Искусство Древней Руси (VI-XVII вв.).
- •6.4. Средневековое искусство Западной и Центральной Европы.
- •6.4.1. Искусство периода варварских королевств (V-X вв.)
- •6.4.2. Романское искусство (х – XII вв.).
- •6.4.3. Готическое искусство (2-я пол. XII - XV в).
- •7.1. Общая характеристика
- •7.2. Искусство Италии.
- •7.2.1. Раннее Возрождение (XV).
- •8.2.1. Искусство Италии XVII в.
- •8.2.2.Искусство Фландрии XVII в.
- •8.2.3. Искусство Голландии XVII в.
- •8.5. Искусство XIX века.
- •9.1.Общая характеристика
- •9.2.Искусство и дизайн межвоенных десятилетий
- •9.3. Искусство и дизайн во второй половине 20 века
- •Литература к разделу
- •Лазарев в.Н. История византийской живописи. – в 2-х т. - м., 1985.
- •Раздел 2. Основы дизайн-проектирования.
- •Категории проектной деятельности дизайнера
- •1. Проектный образ.
- •2. Функции объекта.
- •4. Технологическая форма объекта.
- •Основная
- •Раздел 3. Технология графического дизайна
- •Основная
- •Дополнительная
- •Вопросы к государственному экзамену по специальности 070601.65 Дизайн
- •Программа государственного экзамена по специальности
- •070601.65 Дизайн
7.2. Искусство Италии.
Периодизация и общая характеристика итальянского Ренессанса. Флоренция и Сиена два крупнейших центра Проторенессанса. Архитектура палаццо коммунале.
Творчество Арнольфо ди Камбио (планировка собора Санта Мария дель Фьоре), Джотто ди Бондоне (фрески капеллы дель Арена в Падуе), Николо Пизано (рельефы Кафедры пизанского собора), Симоне Мартини (Блговещение).
7.2.1. Раннее Возрождение (XV).
Флоренция - ведущий культурный центр XV в. Кружок Медичи.
Эволюция флорентийского палаццо (палаццо Медичи-Рикарди, Строцци, Руччелаи). Творчество Ф. Брунеллески (воспитательный дом, соборы) и Л. Б. Альберти.
Эволюция итальянской скульптуры эпохи кватроченто: творчество Л. Гиберти («Райские врата» флорентийского баптистерия), Донателло (Давид, конная статуя кондотьера Эразмо ди Нарни).
Итальянская живопись XV в. Флорентийская школа: реформа Т. Мазаччо (фрески капеллы Бранкаччи в церкви Санта Мария дель Кармине, Флоренция, 1425-1427). Развитие реформы Мазаччо у П. Учелло (фреска «Битва при Сан Романо»), Фра Филиппо Липпи («Мадонна с младенцем и двумя ангелами»), Франческо дель Косса. («Благовещение»), Антонио Полайоло («Св. Себастьян»), Д. Гирландайо, С. Боттичелли («Поклонение волхвов», «Весна», «Марс и Венера», «Рождение Венеры»)
Умбрийская школа живописи: Дж. Да Фабриано, Пинтуриккио, П. делла Франческа («Крещение Христа», Портреты герцога и герцогини Урбинских), П. Перуджино. Творчество А. Мантенья («Мертвый Христос»)
Венецианская школа: Я. и Дж. Беллини, А. да Мессина («Св. Себастьян»).
7.2.2. Высокое Возрождение (к. XV – 1-я треть XVI в.)
Центр художественной жизни – Рим. Идея центрического храма в творчестве Браманте (Темпьетто). Реконструкция Ватикана. Работа над собором св. Петра (проекты Браманте, Рафаэля, Микеланджело).
Творчество Л. да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти.
Венецианская школа: творчество Джорджоне, Тициана, А. Палладио.
7.2.3. Позднее Возрождение (XVI в.).
Распространение маньеризма. Творчество Понтормо, Пармиджанино, Франчобиджо.
Синтез идей Возрождения и Барокко в искусстве Микеланджело.
Венецианская живопись: творчество Веронезе, Тинторетто.
7.3. Искусство Северного Возрождения.
Понятие «северное Возрождение»: географическая локализация, особенности хронологии.
7.3.1. Искусство Нидерландов.
Ведущая роль нидерландской школы. Изобретение масляной живописи. XV в.: творчество Яна ван Эйка, Р.ван дер Вейдена, Г. ван дер Гуса, И. Босха.
XVI в.: освоение традиций итальянского Возрождения (“романизм”). Творчество Луки Лейденского (1489/94 – 1533). “Гротескный реализм” в творчестве П. Брейгеля Старшего
7.3.2. Искусство Германии
Национальная специфика. Изобретение книгопечатания И. Гуттенбергом (1455) и значение этого факта для дальнейшего развития культуры и искусства.
Творчество А. Дюрера, Л. Кранаха старшего, Г. Гольбейна Младшего.
7.3.3. Искусство Испании.
Специфика развития испанского региона. Творчество Эль Греко.
8. Искусство Нового времени (XVII - начала XX в.)
8.1. Общая характеристика
Периодизация искусства Нового времени. Основные закономерности развития стилей. Специфические черты культуры данной эпохи. Культурная карта Европы XVII-XIX вв. Перемены в области художественного образования (образование Академий изящных искусств и Академий архитектуры). Формирование института «свободных художников» и проблемы, с этим связанные.
8.2. Западноевропейское искусство XVII в.
Кризис ренессансной модели мира. Категория стиля в искусствознании. Понятие «большого стиля». Раскол былого единства (мировозррения и художественного языка) на несколько параллельно-развивающихся стилей. Барокко и Классицизм как две крупнейших стилевых парадигмы Нового времени. Особенности Барокко и Классицизма в различных странах Европы. Внестилевая (реалистическая) линия в живописи – первый симптом кризиса «больших стилей».