- •Предисловие
- •Программа экзамена
- •Раздел 1.
- •1.1.Искусство как феномен
- •1.2.Изобразительные виды искусства
- •1.3. Декоративно-прикладное искусство в контексте культуры
- •1.4. Дизайн как феномен культуры
- •2.5. Искусство эпохи бронзы.
- •2.6. Искусство эпохи железа.
- •2.7. Искусство Африки.
- •2.8. Искусство Древней Америки.
- •3.6.Искусство Позднего царства (10 в. – 332 г. До н. Э)..
- •4.1. Искусство Месопотамии V-III тыс. До н.Э.
- •4.2.Искусство древней Ассирии (20-7 вв. До н.Э.)
- •4.3.Искусство Вавилона.
- •5.1.Крито-Микенское искусство
- •5.2. Искусство древней Греции
- •5.2.1.Искусство гомеровского периода (11-8 вв. До н.Э.)
- •5.2.2. Искусство архаического периода (7 – 6 вв. До н. Э)
- •5.2.3. Искусство классического периода (500-332 гг. До н.Э.)
- •5.2.4. Эллинистическое искусство (332-30 гг. До н. Э).
- •5.3. Искусство Древнего Рима.
- •5.3.1. Искусство республиканского периода (509-27 гг. До н.Э.).
- •5.3.2. Искусство Римской империи (27 г. До н.Э. – 476 г. Н.Э.).
- •6.1. Общая характеристика
- •6.2. Искусство Византии (313-1453 гг.)
- •6.3. Искусство Древней Руси (VI-XVII вв.).
- •6.4. Средневековое искусство Западной и Центральной Европы.
- •6.4.1. Искусство периода варварских королевств (V-X вв.)
- •6.4.2. Романское искусство (х – XII вв.).
- •6.4.3. Готическое искусство (2-я пол. XII - XV в).
- •7.1. Общая характеристика
- •7.2. Искусство Италии.
- •7.2.1. Раннее Возрождение (XV).
- •8.2.1. Искусство Италии XVII в.
- •8.2.2.Искусство Фландрии XVII в.
- •8.2.3. Искусство Голландии XVII в.
- •8.5. Искусство XIX века.
- •9.1.Общая характеристика
- •9.2.Искусство и дизайн межвоенных десятилетий
- •9.3. Искусство и дизайн во второй половине 20 века
- •Литература к разделу
- •Лазарев в.Н. История византийской живописи. – в 2-х т. - м., 1985.
- •Раздел 2. Основы дизайн-проектирования.
- •Категории проектной деятельности дизайнера
- •1. Проектный образ.
- •2. Функции объекта.
- •4. Технологическая форма объекта.
- •Основная
- •Раздел 3. Технология графического дизайна
- •Основная
- •Дополнительная
- •Вопросы к государственному экзамену по специальности 070601.65 Дизайн
- •Программа государственного экзамена по специальности
- •070601.65 Дизайн
5.2.3. Искусство классического периода (500-332 гг. До н.Э.)
Периодизация и общая характеристика эпохи. Панэллинский стиль в архитектуре. Афинский Акрополь – высшее достижение греческой архитектуры. Театры в Афинах, Дельфах, Эпидавре. Галикарнасский мавзолей.
Эволюция скульптуры. Ранняя классика (строгий стиль, 1-я пол. V в. до н.э.) – творчество Мировна. Высокая классика (2-я пол. V в. до н.э.) – творчество Фидия, Поликлета. Поздняя классика (IV в. до н.э.) - творчество Праксителя, Скопаса, Лисиппа. Постепенное формирование двух генеральных линий – философско-созерцательной и экспрессивно-динамической.
5.2.4. Эллинистическое искусство (332-30 гг. До н. Э).
Взаимообогащение греческого и ближневосточного искусства. Эволюция градостроительства. Галикарнасский мавзолей. Пергамский алтарь Зевса. Мелкая пластика бытового содержания, портрет, аллегорические, исторические темы. Натуралистическая детализация.
5.3. Искусство Древнего Рима.
Периодизация и общая характеристика римской культуры. Влияние этрусков в градостроительстве, архитектуре и скульптуре.
5.3.1. Искусство республиканского периода (509-27 гг. До н.Э.).
Характерные черты архитектуры: практицизм, строгость стиля, минимум декора. Освоение пуццоланы (римского бетона). Обустройство Рима. Акведуки, дороги, гробницы. Храм Юпитера Капитолийского – формирование модели псевдопериптера, синтез этрусской, греческой и римской традиций.
Рождение римского скульптурного портрета из погребальной маски, эволюция римского портрета к рубежу эр. Основные жанры: голова, бюст, статуи (тогатус, полководец).
5.3.2. Искусство Римской империи (27 г. До н.Э. – 476 г. Н.Э.).
Августовский классицизм в скульптуре и архитектуре. Градостроительные реформы Августа. «Архитектурная революция» I в. н.э. Расцвет гражданской архитектуры: система императорских форумов, триумфальные арки (Тита, Адриана, Септимия Севера), цирки (Циркус максимус) и амфитеатры (Колизей), императорские термы, дворцы (Нерона в Риме, Диоклетиана в Сплите), виллы (Адриана). Пантеон.
Эволюция скульптурного портрета в I-V вв. Две волны грекофильства в архитектуре и скульптуре (эпохи Августа и Адриана)
6. Средневековое искусство
6.1. Общая характеристика
Специфика средневековой культуры. Регионы и периоды их развития. Наследие античности, христианство и варварская культура – основа европейской цивилизации и формирующегося искусства. Теологический характер искусства и культуры.
Искусство раннего Средневековья: взаимодействие нового содержания с выразительными средствами предыдущей эпохи. Базилики св. Петра и св. Павла в Риме. Живопись катакомб. Формирование символо-графического письма.
Иконопись как культурный феномен. Религиозная функция иконы (молельный образ, чудотворная функция). Виды икон: лицевая (образ), житийная, праздничная (сюжетная). Основные этапы развития иконописи: ранний (до 7 в), период иконоборчества (8-9 вв.) зрелый. Существенное расширение иконографики в XII веке. Постепенное формирование иконостаса в XIV в.
6.2. Искусство Византии (313-1453 гг.)
Периодизация и общая характеристика византийской культуры. Расцвет искусства при Юстиниане. Эволюция модели христианского храма: купольная базилика (храм св. Софии в Константинополе), центрические храмы Равенны (храмы св. Виталия, св. Сергия и Вакха). Расцвет техники мозаики. Формирование крестово-купольного храма в VII-IX вв.
Иконоборчество и его роль для формирования зрелого иконописного канона.
Станковая и монументальная иконопсиь Византии. Иконы храма св. ев\катерины (п-ов Синай) – как первые (сохранившиеся) образцы иконописи (станковой).
Византийская смальтовая мозаика: технология, памятники искусства (мозаики св. Софии Константинопольской (IX-XII вв.), Киевской (XI в.), Кехрие-Джами (XIV в.)