
выразительное, интонированное проигрывание мелодии без сопровождения;
воспроизведение мелодии на фоне облегченной фактуры;
исполнение партии аккомпанемента с пропеванием мелодии вслух и «про себя»;
детализированная работа над фразировкой музыкального произведения.
Полифонический слух
Под полифоническим слухом понимается музыкальный слух в его проявлении по отношению к фактуре, образованной, как минимум, двумя голосами. Очень важно добиться, чтобы исполнитель мог создавать звуковую перспективу, слыша многоплановость музыкального произведения.
«Нельзя допускать, чтобы ученик слышал один лишь верхний голос, а все остальное смешивал в некий бескрасочный, звуковой комок», – говорил Л.Н. Оборин.
Необходимо целенаправленно и систематически работать над развитием полифонического слуха. Рекомендуются следующие, наиболее эффективные приемы:
Поочередное проигрывание каждого их голосов полифонического произведения с осмыслением их мелодической самостоятельности.
Проигрывание всех возможных пар голосов: выявление индивидуальной мелодико-тематической характерности каждого голоса.
Совместное проигрывание на одном или двух инструментах (учитель-ученик) полифонического произведения по голосам и по парам голосов.
Пропевание вслух или про себя одного из голоса, исполняя одновременно остальные на фортепиано.
Исполнение произведения вокальным ансамблем.
Рельефное исполнение одного из голосов при намеренном затушевывания других
Гармонический слух
По определению Б.М. Теплова, гармонический слух – это слух, ориентированный на созвучия. Гармонический слух развивается на основе ладового слуха и направлен на восприятие характера звучания по вертикали.
В педагогической практике нередко отмечается более позднее развитие гармонического слуха по сравнению с мелодическим. Это связано с тем, что ученики на первых порах знакомятся с одноголосными мелодиями. Тем не менее, опытные педагоги владеют методологией раннего развития гармонического слуха. Навык дифференцированного звучания гармонии начинается с определения количества звуков в созвучии. Следует начать со сравнения звучания одного или двух звуков. Позже количество звуков возрастает до четырех. Услышанные звуки пропеваются снизу вверх и сверху вниз.
Уникальна методика замечательного педагога Т. Б. Юдовиной-Гальпериной. Суть этой методики – воспитание эмоционально-образного восприятия интервалов, аккордов, гармонических функций. Каждому интервалу и аккорду соответствует наглядный, доступный образ. Практика показала, что дети трехлетнего возраста с легкостью угадывают на слух интервалы и аккорды.
Важно научиться активно переживать гармонию, понимать смысл аккордов, т.е. «гармонический подтекст сочинения» (по Л.Н. Оборину).[
Для развития гармонического слуха используются следующие приемы:
Проигрывание музыкального произведения в замедленном темпе, напряженно вслушиваясь в звуковые структуры
«Цепочечное», последовательное проигрывание извлеченных из произведения гармоний, так называемых «спрессованных гармоний» (метод Л.Н. Оборина и Г. Г. Нейгауза)
Арпеджированное исполнение сложных аккордовых образований.
Варьирование фактуры при сохранении гармонической основы
Подбор гармонического сопровождения к мелодиям, игра с листа цифрованного баса, гармонизация заданной мелодии.