Культура России XVII в.

XVII век стал переходом от Средневековой культуры к культуре Нового времени. Ведущими тенденциями культуры этого столетия были секуляризация (обмирщение) и иноземное влияние, в основном из Речи Посполитой.

В стране росло число грамотных: среди посадского населения их было до 40 %, среди купцов - 96 %, среди дворян – 65 %. Большую роль в развитие грамотности сыграли издания московского Печатного двора. Кроме богослужебной литературы здесь были изданы букварь («Азбука») Василия Бурцева, иллюстрированный букварь Кариона Истомина. По инициативе окольничего Ф.М.Ртищева в Андреевском монастыре под Москвой была организована школа, где несколько человек изучали латынь. В 1680 г. при московской Типографии открылась уже настоящая школа с несколькими сотнями учеников. Здесь было два класса: в первом изучали славянскую грамматику, а во втором – греческую. В 1687 г. приезжие греки братья Иоаникий и Софроний Лихуды открыли в Москве Славяно-греко-латинскую академию – первое высшее учебное заведение России.

Накопление знаний шло в военном деле: «Устав ратных, пушечных и других дел» (1621 г.) содержал сведения по геометрии, механике, физике и химии. В 1627 г. в Разрядном приказе была составлена «Книга большому чертежу» - одна из первых географических карт нашей страны. Географические открытия русских землепроходцев в Сибири подготовили появление в конце века труда С.Ремезова «Чертежная книга Сибири».

Важнейший политической вопрос XVII в. – усиление царской власти нашел отражение как в публицистических произведениях эпохи Смуты («Временник» дьяка Ивана Тимофеева, «Сказание» келаря Авраамия Палицына), так и в сочинениях второй половины века («Политика» Юрия Крижанича и сочинения Симеона Полоцкого).

Своеобразным литературным памятником является сочинение подьячего Григория Котошихина, бежавшего в Швецию в 1664 г. Там он составил подробное описание московского государственного аппарата и обычаев.

В литературе продолжали развиваться традиционные жанры. Крупнейшим летописным сводом XVII в. был «Новый летописец», заключительная часть которого содержала подробное описание Смуты начала XVII в. В жанре жития наряду с традиционными приемами появляются новшества. Житие протопопа Аввакума сломало житийный канон, поскольку написано самим Аввакумом и к тому же живым разговорным языком.

Новым литературным жанром XVII в. стала бытовая реалистическая повесть: «Повесть о Савве Грудцыне», «Повесть о Горе-Злочастии», «Повесть о Фроле Скобееве». Последняя посвящена авантюрным похождениям бедного дворянина, который соблазнил дочь знатного стольника и получил за ней большое приданное. Повесть не осуждает неблагонравное поведение героя, даже сочувствует его изворотливости. Вместо душеспасительного чтения «Повесть о Фроле Скобееве» дает иной пример – активного человека, добивающегося своей цели: «Буду полковник, либо покойник», - говорит Фрол Скобеев.

Большое распространение, особенно в посадской среде получили сатирические повести. «Калязинская челобитная» обличала нравы монашества, «Повесть о Шемякином суде» - неправедный суд.

Еще одной разновидностью повести XVII в. были переводные произведения, такие как «Повесть о Бове королевиче».

Крупным явлением придворной культуры второй половины века было творчество Симеона Полоцкого, приехавшего в Москву из Белоруссии в 1661 г. Он учил латыни царевича Алексея Алексеевича, писал пьесы для первого придворного театра Алексея Михайловича. Его считают первым профессиональным поэтом России, с его именем связано возникновение силлабического стихосложения. В сборниках его стихов («Ветроград многоцветный» и «Рифмологион») нашел отражение стиль барокко – стихи С.Полоцкого помпезны и нарядны. Традиции С.Полоцкого продолжили его ученики Сильвестр Медведев и Карион Истомин.

В XVII в. наблюдаем значительное увеличение каменного строительства. Были надстроены шатрами башни Московского кремля. При Михаиле Федоровиче был построен царский Теремной дворец, увенчанный «теремком», где провел детские годы будущий царь Алексей Михайлович.

Не только бояре, но и многие купцы и просто зажиточные люди стали строить себе каменные дома. Типичным посадским храмом XVII в. можно считать московскую церковь Троицы в Никитниках. Ее пятиглавие и увенчанная шатром колокольня стали образцом для сотен храмов по всей стране. Патриарх Никон запретил венчать храмы каменными шатрами, поскольку это считалось светским элементом в церковном зодчестве. Одним из последних образчиков каменной шатровой церкви стала московский храм Рождества в Путинках, увенчанный пятью шатрами.

Никон велел соорудить ряд монументальных построек, в том числе величественный собор Ново-Иерусалимского монастыря, Валдайский Иверский монастырь. На его дворе в Кремле были построены патриаршие палаты с необычно большой по московским понятиям Крестовой палатой.

Расцвету каменного зодчества способствовало увеличение роли посадского населения и в особенности купечества. Только в одном Ярославле в XVII в. было построено более 50 каменных храмов, среди них удивительные по красоте – церкви Ильи Пророка и Иоанна Златоуста в Толчкове.

В конце XVII в. в архитектуре возникает новый архитектурный стиль – нарышкинское или московское барокко. Пожалуй, самым знаменитым храмом этого стиля является изящная церковь Покрова в Филях, украшенная колоннами, капителями, раковинами.

Церковный собор 1666 - 1667 г. строго регламентировал темы и образы московских иконописцев. Тем не менее, выдающиеся русские мастера все больше выходили за рамки традиции. Придворный иконописец Симон Ушаков (1626 – 1686), используя светотень, пытался изобразить «живство» на своих иконах. Таковы, например, его знаменитые иконы «Спас Нерукотворный» и «Троица». Отход от традиции прослеживается и в творчестве ярославского иконописца Федора Зубова. В его фресках церкви Ильи Пророка (Ярославль) весьма реалистично и на первом плане изображена сцена жатвы, тогда как само рождение святого Ильи помещено на краю композиции.

Новым явлением в живописи XVII в. стала парсуна, переходная форма между иконописной манерой и портретом XVIII в. (Парсуна Скопина-Шуйского).

В музыке новшества были связаны с проникновением партесного пения, т.е. многоголосия. Оно было более радостным живым, чем унисонный знаменный распев Московской Руси. Выдающимся мастером партесной музыки рубежа XVII – XVIII вв. был Василий Титов.

Изменения в культуре и быте XVII в. прослеживаются и в одежде. Царица Агафья Симеоновна стала носить шапочки в польском вкусе, а царь Федор Алексеевич отменил старомосковные охабни. Многие дворяне щеголяли в польских коротких кунтушах. Все эти изменения подготавливали более решительные реформы в культуре и быте при Петре.