5.4.Ольга Спесивцева.

Еще одной, но поздней «звездой» эпохи была Ольга Спесивцева. Она выпустилась из балетной школы незадолго до революции – в 1913 году, танцевала в послереволюционном Петрограде, даже имела ухажеров из числа чекистов, получила известность на Западе в 1920-е годы, но по сути своего дарования бесспорно принадлежала «Серебряному веку». «Плачущим духом» назвал Спесивцеву критик Аким Волынский. Изысканно ломкие линии пластического рисунка, хрупкость облика, порывистая воздушность танца навевали трагические и безысходные ассоциации. Лучшей ролью Спесивцевой была Жизель, в ней балерина, вслед за Павловой, но гораздо пронзительнее, пела о неизбежной гибели красоты. Спесивцева покинула Россию в 1924 году и повторила судьбу своей лучшей героини, – словно затанцевавшись, в 1930-е годы ушла со сцены и три десятилетия провела в американской психиатрической клинике[9].

Заключение

1917 год будто захлопнул роскошную шкатулку русского балета. Пришел конец эстетствованиям, европейским разъездам. Практически все «звезды» оказались в эмиграции и, в той или иной степени, вкусили горький хлеб чужбины, дав, при этом, разнообразные импульсы развитию западного хореографического искусства. Отечественный балет разделился на советский и балет русского зарубежья. В послереволюционном Петрограде балету предстояло выжить и найти способы самосохранения в новых исторических условиях. Балет «Серебряного века» остался дивным призраком, мечтой об идеальных художественных свершениях, сколь привлекательных, столь и недостижимых.

           Этот период – с конца XIX в. до начала мировой войны – вошёл в историю как «серебряный век русской культуры». Тот, кто придумал это название (философ Н. А. Бердяев), конечно же, сравнивал его с «золотым веком» Пушкина, Гоголя, Глинки. Первенство осталось за ними. Но серебро – это не только второй по ценности металл. И сравнение «золотого» и «серебряных» веков давно уже утратило соревновательный оттенок. Ибо изделия из серебра часто не имеют себе равных по изяществу, внутреннему благородству и утончённости – особенно когда их одевает патина времени. Таким и остался в памяти России и всего мира взлёт русской культуры в начале XX в.

Библиографический список:

1. Борзова Е. П. История мировой культуры. СПб.: Лань, 2001; С. 672. 2. История России, XIX – начало XX вв.: Учебное пособие / Зырянов П. Н.- М.: Русское слово, 1997; С. 416. 3. История и культурология. Учеб. пособие. Под ред. Н. В. Шишовой. – М.: Логос, 1999; С. 456. 4. Яковкина Н. И. История русской культуры XIX века. СПб.: Лань, 2000;

С. 576.

5. http://www.greatarts.ru/ (дата обращения 20.10.2013).

6.http://www.redov.ru/nauchnaja_literatura_prochee/100_velikih_zhenshin/index.php (дата обращения 20.10.2013).

7. http://to-name.ru/biography/tamara-karsavina.htm(дата обращения20.10.2013).

8. http://to-name.ru/biography/vaclav-nizhinskij.htm(дата обращения 20.10.13).

9. http://www.peoples.ru/art/theatre/ballet/spesivceva/history.html

(дата обращения 20.10.2013).

10.http://www.aska-life.com.ua/people/Aisedora_Dunkan.html(дата обращения

20.10.2013).

11.http://dancecomposition.ru/publ/ideologi_i_reformatory_baleta/mikhail_mikhajlovich_fokin/17-1-0-66 (дата обращения 20.10.2013)