5.Плеяда блестящих танцоров

5.1Великая Анна Павловна.

Младшая однокашница Фокина Анна Павлова отличалась особенной внешностью: удлиненные пропорции, тонкие черты лица, взгляд как бы внутрь себя резко контрастировали с плотными фигурами и кокетливо-напористыми повадками балерин 1890-х годов. Павлова вернула в балет красоту больших поз, которые наполнились (за счет длинноватых по тогдашним меркам рук и ног) протяженной линией, и безусильность танца, поражавшую в искусстве Марии Тальони. Неслучайно фокинская «Шопениана» – греза о романтической эпохе – была вдохновлена Павловой и ею исполнена. Впрочем, впервые талант Павловой засверкал в руках Петипа. Отставленный от дел балетмейстер подготовил с молодой артисткой две ее лучшие классические партии – Никию («Баядерка») и Жизель. Первую видела лишь петербургская публика (и была поражена новой трактовкой, соединившей искренность самопожертвования героини с отрешенностью инструментальных пассажей танца). Вторую узнал весь мир. Недолгое сотрудничество с Фокиным, помимо главных ролей, подарило Павловой миниатюру, ставшую одной из главных легенд балета, – «Лебедь» на музыку Камиля Сен-Санса (впоследствии названный «умирающим»). В трепете мелко вздрагивающих рук и несложных переборах не сходящих с пальцев ног угадывался образ хрупкой красоты, заведомо обреченной на гибель. У Дягилева Павлова выступала только в первом парижском «Сезоне» и единожды станцевала «Жизель» с Нижинским в Лондоне в 1911 году. К тому времени Павлова уже активно занялась самостоятельной гастрольной деятельностью, организовала собственную труппу (вместе с мужем – Виктором Дандре – бывшим гласным Петербургской городской думы, обвиненным в коррупции и поэтому вынужденным уехать из страны). В Петербурге, на Императорской сцене Павлова появлялась изредка, для двух-трех спектаклей в сезон. С началом войны связь с родиной обрывалась окончательно. Со своей труппой Павлова объездила весь мир, тем самым снискав небывалую славу. Увы, по большому счету в этот период о свершениях и открытиях речи идти не могло, ведь «гений русского балета» эксплуатировала багаж, взятый из Петербурга. Анна Павлова умерла, не уйдя со сцены. В очередной гастрольной поездке она заболела тяжелейшим воспалением легких и не дожила всего нескольких дней до пятидесятилетия. По преданию, перед смертью балерина просила принести ей костюм «Лебедя»… [6].

5.2.Тамара Карсавина.

Неизменной сотрудницей Фокина и Дягилева всегда оставалась лишь Тамара Карсавина. Дочь известного характерного танцовщика Платона Карсавина и родная сестра философа Льва Карсавина слыла интеллектуалкой, обладала внешностью восточной красавицы и сильным, целеустремленным характером. В первые годы карьеры Карсавиной приходилось много слышать (и читать в газетах) о несовершенствах своей профессиональной формы; недостатки успешно преодолевались методичной работой. Позже, сотрудничая с Дягилевым, Фокиным, «мирискусниками», балерина старалась соответствовать высокой планке образованности и вкуса и вновь послушно становилась ученицей. В первых фокинских опусах и в первые «Сезоны» Карсавина оставалась на вторых ролях. Но вдруг оказалось, что именно она, а не Павлова, является незаменимой в исканиях «нового» балета. Истая профессионалка, с тонким стилистическим чутьем, органичная в любой роли, балерина умела тактично отойти в тень партнера (как то бывало в дуэтах с Нижинским), хореографа, конструирующего новые формы, или художника-модерниста, ничем не нарушив, при этом, общего постановочного замысла. Неслучайно умную балерину так ценили поэты «Серебряного века» – Гумилев, Ахматова, Кузьмин, Лозинский, Георгий Иванов – они даже составили для нее букет изумительных стихотворных посвящений («Букет для Тамары Карсавиной», составленный 28 марта 1914 года в «Бродячей собаке»). В 1910-е годы Карсавина занимает лидирующее положение на петербургской, Мариинской сцене. Танцевавшая все меньше Кшесинская и уехавшая Павлова освободили младшей коллеге положение абсолютной прима-балерины. Профессиональные качества Карсавиной, выпестованные трудом и совместной работой с лидерами творческих исканий, естественным образом легли и на классический репертуар. Петербургская карьера Карсавиной закончилась в 1918 году. Вместе с мужем – английским дипломатом – и маленьким сыном балерина уехала за границу. Там она еще десятилетие танцевала у Дягилева. Уйдя со сцены, жила в Лондоне и многое сделала для становления национального балетного театра в Великобритании [7].