12. В.Е. Татлин – основоположник конструктивизма.

Владимир Евграфович Татлин (1885–1953) – ключевая фигура русского авангарда, "изобретатель" новых форм искусства, один из основоположников конструктивизма, объединял пластические и пространственные формы, художественные и утилитарные свойства материалов, давшие возможность полностью разрушить иллюзорность живописной плоскости и вывести ее в реальное трехмерное пространство. Ранний период в творчестве Татлина связан с живописью. Недолгое пребывание в Училище живописи ваяния и зодчества в Москве, учеба в Пензенском художественном училище, общение с Ларионовым сформировали Татлина как живописца и рисовальщика. Тонкий наблюдатель природы и исследователь натуры, коснувшийся иконописи и древнерусской фресковой живописи в начале своего пути, "глубоко зачерпнувший кубизм" и почувствовавший стихию народного театрального действа, он создал свой синтетический язык живописи, выделивший его среди всех современных ему. Живописных работ 1910-х годов, времени активного участия Татлина в авангардном движении, в выставках "Бубнового валета", "Союза молодежи", Первой футуристической выставке "Трамвай В", "0,10" не много. На выставке представлены "Натурщица" , "Букет", "Портрет художника " . Увлекшись экспериментами и "материальными подборами", Татлин в 1914 году перестал заниматься живописью. Это совпало с его возвращением из Европы, участием в Русской кустарной выставке в Берлине и посещением Парижа, где Татлин познакомился с Пикассо. В мае 1914 года он организовал "Первую выставку живописных рельефов" в мастерской на Остоженке с установочным лозунгом: "Ставим глаз под контроль осязания". Экспонируемый "Контррельеф. Материальный подбор" . Изобретенные Татлиным "Живописные контррельефы", утопический проект летательного аппарата Летатлин, сделавшие его имя всемирно известным, соседствуют в его практике с моделированием предметов повседневного быта. Татлин формирует современный быт, очищенный от стилизации и эстетики прошлых эпох, принося в него чистоту и лаконичность линий и форм большого нового искусства. Реконструкции предметов чайного сервиза, длинных санок, консольного стула, реконструкция – яркие образцы интеграции искусства в повседневную жизнь. Татлин разрабатывал модели повседневной женской и мужской одежды, реконструкции которых также войдут в экспозицию. Двигаясь в направлении поиска синтеза форм в пространстве, В.Татлин много работал для театра. На выставке будут представлены листы его ранних эскизов, выполненных для постановки спектакля "Царь Максимьян и ево непокорный сын Адольфа", а также большая серия театральной графики для оперы М.И.Глинки "Жизнь за царя". Новаторский спектакль "Зангези" по произведению В.Хлебникова, с которым В.Татлина связывала дружба, своим языком и формой предвосхитил современный театр. Одновременно с выставкой В.Татлина в Третьяковской галерее презентуется "Рабочий клуб" А.Родченко. Неслучайным является соседство проектов, которые, дополняя друг друга, отражают важные принципы конструктивизма начала ХХ века, возводившего категорию функционального на уровень эстетического.Особым дополнением проекта, соответствующим синтетической природе татлинского дарования, является исполнение на вернисаже музыкальной композиции "Контррельефы Звука" Владимира Тарасова (Литва) совместно с хором музея-храма Святителя Николая в Толмачах при Государственной Третьяковской галерее.