
- •«Художественно-творческое развитие детей средствами нетрадиционного рисования»
- •Приём монотипии
- •Ниткография
- •Кляксография
- •Лепка и раскрашивание
- •Хранение готовых изделий
- •Метод пальцевой живописи
- •Тычок жесткой полусухой кистью
- •Скатывание бумаги
- •«Узелковый» батик
- •Оттиск смятой бумагой
- •Печать по трафарету
- •Оттиск пробкой
- •Оттиск печатками из картофеля
- •Чёрно-белый граттаж
- •Цветной граттаж
- •Набрызг
- •Тычкование
- •Система работы по художественно-творческому развитию детей в кружке “Сказочный художник” шрр
- •Тематическое планирование
- •Ход занятия
- •I. Организационный момент.
- •II. Основная часть занятия.
- •Объявление темы и задач занятия
- •2.Вводная беседа.
- •3.Практическая часть
- •III. Заключительная часть.
- •IV. Рефлексия методом «Осенний листопад».
- •Ход занятия:
- •Ход занятия:
Материал содержит информацию об опыте работы руководителя кружка изобразительного искусства декоративно-прикладного отдела РЦДЮТ.
Предлагаемый практический материал позволяет научить детей видеть окружающий мир в его многообразии, способствует развитию у детей творческих способностей и дарований, нравственных качеств, эстетического восприятия мира, творческого мышления и внимания.
Данный материал может быть использован педагогами общеобразовательных школ, руководителями кружков внешкольных учреждений, студий изобразительного искусства, педагогами учреждений, обеспечивающих получение дошкольного образования
1. Основная цель и задачи
2. Сущность проблемы
3. Основное содержание
4. Практическая реализация работы
5. Заключение
6. Результативность
7. Список литературы
Создание системы работы по художественно-творческому развитию детей с использованием нетрадиционных техник и способов рисования.
Поиск и изучение научной и учебно-методической литературы с целью детального ознакомления с проблемой.
Создание и внедрение системы работы педагога внешкольного учреждения, направленной на развитие художественно-творческих способностей учащихся, решение художественных задач, поддержание интереса к занятиям изобразительного искусства.
«Художественно-творческое развитие детей средствами нетрадиционного рисования»
Освоение как можно большего числа разнообразных изобразительных техник позволяет обогащать и развивать внутренний мир детей. Говоря об изобразительных техниках и материалах, необходимо уточнить, что их делят на традиционные и нетрадиционные. В первом случае мы знаем почти все от красок до различных мелков, а во втором затрудняемся ответить. А ведь можно рисовать и зубной щеткой, и ватой, пальцами, ладонью, тампоном, мятой бумагой, свечой, трубочкой гоняя краску (каплю) по листу бумаги. Нетрадиционная техника рисования помогает детям почувствовать себя свободными, раскрепоститься, увидеть и передать на бумаге то, что обычными способами и материалами сделать трудно.
Что же считается основным в обучении художественному творчеству. Прежде всего, стало понятным, что ребенку необходимо дать средства той деятельности, которой он начинает заниматься. Если он занимается живописью, ему надо научиться элементарно, пользоваться кистью и красками, уметь видеть цвет и форму предметов и т.д. Сам ребенок не сможет найти эти средства, выработанные на долгом пути развития человечества. Он сможет открыть только самые примитивные из них, и творчество его обречено оставаться на самой низкой ступени.
Но, оказывается, дать технические навыки недостаточно. Даже при хорошем овладении ими ребенок, да часто и взрослый, остается на уровне ремесла, а не творчества. Нужно вложить еще в свое произведение то, что называется душой, а психологами определяется как эмоции, чувства, переживания, жизненный опыт.
Есть еще один компонент творчества, без которого немыслимо создание нового. Это творческое воображение, то есть создание новых образов, представлений, которые воплощаются затем в произведения. Воображение – основа любого творчества.
Обучение является отнюдь не механической передачей знаний и умений детям. Это двусторонний процесс. Важно создать оптимальные условия для каждого ребенка. Заботясь о качестве педагогических методов и приемов, следует всегда учитывать реакцию детей на процесс обучения. О результатах художественного обучения можно судить не только потому, что ребенок правильно и выразительно слепил или нарисовал, но и по тому, возник ли у него интерес к этому занятию, готов ли он к самостоятельной деятельности, ощущает ли недочеты своего исполнения, способен ли преодолевать их.
Одной из проблем в обучении детей является поддержание интереса их к учебной деятельности, в том числе и к художественно-творческой. Интерес является тем рычагом, с помощью которого поднимается уровень развития ребенка. Он позволяет ему осознать важность обучения, делает его любознательным, придаёт занятиям увлекательность.
Наличие интересов у детей способствует росту их активности на занятиях, качеству знаний, формированию положительных мотивов учебы, жизненной позиции. Что в совокупности и вызывает повышение эффективности процесса обучения.
Интерес к художественно-творческой деятельности пробуждается потому, что сама деятельность и конечный результат её доставляют детям глубокие чувства удовлетворения, наслаждения и рождают потребность испытать эти чувства снова и снова. В художественно-творческой деятельности в основе интереса всегда лежит эмоционально-чувственное отношение к предлагаемым темам или заданиям. Именно в связи с этим ребята испытывают непреодолимую тягу к художественно-творческой деятельности, которая будит их фантазию, представления, воображению и обогащает жизненный опыт. Этот интерес, при организации педагогического процесса, может развиться и стать устойчивым.
Особенно остро данная проблема встаёт в средней школе, когда дети вступает в подростковый возраст и происходит естественное угасание интереса к художественно-творческой деятельности.
В. А. Сухомлинский отмечал: “Видение мира у подростка – единственное в своём роде, неповторимое уникальное состояние человека, которое мы, взрослые, часто совсем не понимаем, мимо которого проходим невозмутимо». И в творчестве то же самое – по-старому рисовать не хотят, а по-новому не могут. Усиление требовательности к себе, стремление к совершенствованию и самоутверждению – эти качества проявляются и в художественном творчестве.
В процессе обучения изобразительному искусству интенсивное развитие художественного мышления, его критичности, рост знаний и зрительных представлений об окружающих предметах заставляют детей предъявлять к своим работам требования, опережающие его изобразительные возможности. Если в это время эмоционально поддержать ребёнка, то он и дальше продолжит своё творчество. Главное здесь – увлечь, заинтересовать.
Всему этому способствует овладение разными приёмами и системами изображения, т.е. художественными техниками, технологиями и материалами. Поэтому в арсенале каждого преподавателя изобразительного творчества должны быть разнообразные приёмы, средства и методы, которые могут быть использованы для поддержания интереса у детей, развития их творческих способностей (фантазии, воображения, творческого мышления и т. д.).
Владение многообразием художественных техник и технологий позволяет широко применять их для решения художественно-творческих задач в различных возрастных группах.
Для того чтобы наиболее полно отражать мир, ребёнку необходимо знать техники и технологии, которые в свою очередь помогут ему самовыразиться. Разница в использовании той или иной художественной техники и технологии между дошкольным и школьным возрастом заключается:
- в сложности технологии,
- в продолжительности её выполнения,
- в соответствии используемых инструментов, материалов и
приспособлений возрастным и физиологическим особенностям
детей.
При выборе техники и технологии работы необходимо учитывать как интересы детей, так и художественные задачи, которые нужно решать педагогу с их помощью. Техника не должна быть заметна, но знание её необходимо. Выразительность образа зависит от совершенства техники.
Очень часто для работы в той или иной художественной технике используются подручные на первый взгляд не всегда пригодные для художественной деятельности материалы. Это могут быть бумажные салфетки, фотобумага, нитки, лоскутки ткани, колпачки от фломастеров, открытки, целлофановые мешки, копирка, стружки, солёное тесто, гипс, флакончики из-под шампуня и другие материалы. Можно привести ещё множество примеров, главное же – смотреть внимательно вокруг и проявлять творческий подход в решении поставленной задачи и выборе средств для её реализации. В результате получаются оригинальные работы.
Художественные техники и технологии неразрывно связаны с познавательной деятельностью, они активизируют восприятие и развивают творческое воображение, настраивают на продуктивное творчество и экспериментирование, поддерживают интерес к художественно-творческой деятельности. Укрепление и развитие эстетического интереса способствует яркому проявлению и осознанию детьми своих внутренних сил, поэтому педагог должен стремиться создать наилучшую обстановку для проявления их творческой активности. Занятия, пронизанные радостью открытий, неожиданностью экспериментов останутся в детских душах на всю жизнь.