4. Самостоятельная работа школьников. Работа в цвете.

Дети приступают к выполнению задания: выбирают сюжет, составляют эскизы и с помощью его сразу в цвете на листе альбома выполняют иллюстрацию в цвете.

Провожу индивидуальную и фронтальную работу с классом. Ошибки, встречающиеся у 3-4 учеников, поясняю индивидуально с помощью наводящих вопросов или практически в альбоме, а массовые ошибки объясняю фронтально у доски с помощью педагогического рисунка.

4. Организация выставки. Восприятие, анализ и оценивание творческих тематических композиций иллюстрации басни и.А. Крылова.

Делаем выставку рисунков, анализируем их, объясняю, почему поставлена та или иная отметка; объясняю ошибки. Учитываю критерии оценки работ младших школьников; композиция; рисунок; перспективное сокращение, объем предметов; конструкция, восприятие, передача цвета. Например, оценку «три» ставлю тогда, когда имелись серьезные недостатки в работе.

1) Не передано пространственное изменение цвета.

2) Не выдержано цветовое единство и гармоничное сочетание цветов.

3) Не использованы средства выразительности для выделения главного в сюжетной композиции или относительно слабо использованы технические приемы и способы работы красками и кистью.

4. Подведение итогов урока.

Какую роль играет цвет в иллюстрировании литературных произведений? (С помощью цвета изображают положительных и отрицательных героев; выделение главного в сюжете, переднего и заднего планов).

В какой последовательности нужно выполнять иллюстрирование басни «Ворона и лисица»? ( Выбор сюжета, составление эскиза, от общих форм и линий к детальной проработке, конкретизации сюжетной композиции).

Вывод по уроку рисования на тему – иллюстрирование басни

И.А. Крылова «Ворона и Лисица».

Во вступительной эмоциональной беседе, используя объяснительно-иллюстративный метод, зрительный ряд – иллюстрации художников Т. Мавриной и Е. Рачева к произведениям о животных и музыкальный ряд – народные мелодии, учитель эмоционально настраивает детей, пробуждает фантазию и воображение, создает положительное настроение и вызывает отклик в душе ребенка.

Во время объяснения задания, выбора сюжета для иллюстрирования, тоже идет развитие творческого воображения. Учащиеся вспоминают отрывки из басни и с помощью слова в воображении строят свои будущие композиции. Решение этой задачи является проблемной, а значит, ведет к развитию творческого воображения.

Этапы выполнения композиции, выбор сюжета – процесс развития воображения, т.е. какие изменения, претерпевает образ воображения, доходя до конечного этапа. Планшет с этапами выполнения иллюстрации оживляет представления детей, создает эмоциональный настрой на дальнейшую работу, а значит, служит для развития воображения.

В самостоятельной работе, используя проблемный метод, перед детьми встает задача - на листе бумаги красками без прорисовки карандашом, с помощью эскиза и набросков, выполненных на прошлом занятии, создать иллюстрацию к басне И. Крылова «Ворона и Лисица». Проблемная ситуация ведет за собой развитие творческого воображения учащихся. Тем более рисование сразу кистью без прорисовки карандашом ведет к развитию воображения. Ведь ребенок должен представить сразу композицию в цвете, исключая ошибки. Составление эскиза тоже ведет к развитию творческого воображения, т.к. надо мысленно в воображении представить и правильно выбрать будущий сюжет и композицию, правильно расположить на листе героев и показать их смысловую взаимосвязь.

В результате урока в работах детей младшего школьного возраста можно наблюдать следующие моменты:

• в рисунках видна переработка материала содержания басни. Дети не только рисуют ворону и лисицу, но и показывают от ношения между ними, придают им определенные характеры, черты, одевают их в разные костюмы, и все это на фоне сказочно красивой природы.

• На первое место в воображении выступает не предмет или действие, а слово, которое дает возможность мысленно создать образ и воплотить его на бумаге.

• Образы становятся полнее, увеличивается число деталей. Например, для полной характеристики образа лисы у нее прорисовываются усики, ушки, коготки, глазки, шерстка и т.д.; рисуется яркий с множеством деталей костюм, лукошко, платочек и т.п. Такие индивидуальные особенности можно видеть и у вороны, которые дети изображают в своих работах.

• Изображения не носят схематичный характер. Дети подробно рисуют детали объекта, отображают его действия. И все это и прорисовывание делается сознательно, чтобы показать уникальность образа, то яркость, что опять же ведет к развитию творческого воображения.

• Дети сумели связать отдельные части образа, Придумывали довольно сложную композицию, отражающую сущность взаимоотношений вороны и лисицы.

• Дети лучше чувствуют форму, линию, цвет изображаемых объектов. Рисунки носят правдоподобное изображение вороны и лисицы.

• Наблюдается переход от рисунка-описания и перечисления к рисунку – изображению объекта.

• В технических приемах переходят от простой проволочной линии к линии нащупывающей, сложной; от простого закрашивания локальным цветом к разным способам живописного изображения.

• Главных героев одевают в разные наряды.

• Хорошо выполняют пейзаж, учитывая законы воздушной перспективы, намечают падающие тени, передают объем.

• Критично относятся к своим работам, подмечают ошибки и исправляют их.

Все это говорит о том, что творческое воображение детей 3-4 классов находится на более высокой ступени развития, чем творческое воображение первоклассников.

После проведения уроков тематического рисования в результате постоянной работы учителя, развитие творческого воображения начинает идти в следующих направлениях.

• Сначала образ воображения расплывчат, неясен. Далее он становится более точным и определенным.

• В образе отражается вначале только несколько признаков, а ко 2–3 классу гораздо больше, причем существенных.

• Переработка образов, накопленных представлений в 1 классе незначительна, а к 3 классу учащиеся приобретают гораздо больше знаний, и образ становится обобщенные и ярче. Дети могут изменить сюжетную линию рассказа, вводят условность, понимая ее сущность.

• Вначале всякий образ воображения требует опоры на конкретный предмет, картину, а далее развивается опора на слово. Именно оно позволяет создать мысленно новый образ.

Основное направление в развитии детского воображения – это переход все более правильному и полному отражению действительности на основании соответствующих знаний. С возрастом реализм воображения усиливается. Это объясняется накоплением знаний и развитие критичности мышления.

Проведенные уроки показали, что у детей еще слабо творческое воображение. Многие дети не могут устанавливать отношения между предметами и явлениями, путаются в подборе гармонирующих цветов, не могут строить динамичные образы будущих рисунков, не умеют обобщать.

Наблюдая, как дети младшего школьного возраста подходят к решению поставленной проблемы, анализируя их работы, можно разделить учеников на разные уровни развития воображения.

1. Высокий уровень развития воображения – наблюдается у тех школьников, у кого воображение развито хорошо.

2. Средний уровень развития творческого воображения – наблюдается у тех школьников, у кого воображение недостаточно развито хорошо.

3. Низкий уровень развития творческого воображения – наблюдается у тех школьников, у кого воображение развито слабо.

Для ребят с низким и средним уровнем развития творческого воображения нами были разработаны следующие упражнения.

Так, особенности и последовательность формирования способности видеть целое раньше частей содержит несколько этапов.

Цель первого этапа обучения – создать такие условия, при которых учащиеся получают объективную возможность увидеть не только отдельные цвета, но и отношения между ними, т.е. возможность воспринимать сочетания разных по тону цветов обобщенно. Для этого дети учатся соединять между собой цвета и фигуры в соответствии с замыслом своего рисунка. В начале «действия соединения» они совершают с такими материалами, которые могут передвигать и заменять, например, с цветной бумагой заранее подобранной так, чтобы 3–4 цвета красиво сочетались друг с другом. Из бумаги можно вырезать 4–5 видов (прямоугольник, треугольник, четырехугольник) и подготовить листы неяркого голубого цвета или синего цвета, на котором все фигуры помещаются довольно свободно.

После этого вместе с детьми можно вспомнить знакомые им сказки, в которых описан сказочный город, и предложить, придумать рисунок на эту тему. На рисунке надо так соединить все без исключения фигуры, чтобы получился задуманный сказочный город. Это задание можно изменять – изменяя тему рисунка, форму и цвет фигур.

На уроке рисования красками надо научить детей подбирать цвета, которые гармонируют между собой, а затем предложить для развития творческого воображения такое задание.

Учитель весь лист бумаги покрывает мазками разного цвета без прорисовки деталей-подробностей. И ребенок, глядя на лист, должен сказать, что он видит на нем. Учитель поочередно поворачивает свой лист сначала вертикальное положение, потом «вверх ногами», и опять спрашивает детей, что можно изобразить на картине в каждом положении. Ученики всякий обнаруживают что-то новое и каждый свое. Расположение и форму цветных пятен на своем листе учитель сознательно планирует так, чтобы при каждом повороте листа дети могли увидеть что-то, напоминающее изображение реальных событий. Одно из цветных пятен учитель сам и дорисовывает. Потом тоже самые действия дети проделывают со своими рисунками.

Расположение цветового строя и форма пятна на рисунках других детей лучше соединяются, легче обобщаются, чем своих собственных. Это происходит, потому что свои цветовые мазки ребенок делал каждый отдельно, потому он и продолжает видеть их разъединенными на листе бумаги.

Так, занятие вначале как бы тренировочное, оборачивается для детей задачей, требующей фантазии и воображения.

Вначале ребенок начинал работу со словесной формулировки замысла и лишь, потом переходил к изображению. После целенаправленной работы учителя замысел сразу оказался и изобразительным и словесным.

На следующем занятии замысел становится все более и более образным. Чтобы произошло это, следующие занятия могут быть построены также.

Дети слушают небольшие музыкальные произведения, после этого каждый из них выбирает 4 краски, которые, по его мнению, могут передать на рисунке именно эту музыку (название музыкального произведения не говорится). Если на другом уроке ученики будут осваивать рисунки красками от общего к частному (к деталям), как последовательность, обусловленную содержанием рисунка, то соединение разных элементов рисунка происходит само собой: исчезают характерные для малышей разрывы с изображениями

– не заполненные краской пятна и полосы бумаги, окаймляющие и отделяющие одно изображение от другого.

Это один из признаков того, что дети подготовлены к следующему этапу обучения: формированию способности соединять и обобщать не только в практических действиях, но и в восприятии.

Чтобы воспринимать что-то (форму, величину, цвет) обобщенно, надо смотреть на картину не по частям, целиком, на все сразу. Только тогда человек видит такие эмоционально-смысловые качества картины, которыми не обладает ни одна ее часть взятая отдельно.

Начать лучше с того, в чем дети легко разбираются. Например, читая первые строчки из сказки или стихотворения, заменяем последнее слово текста сказки на другое, которое не согласуется со всем стихотворением по смыслу, по рифме, по размеру. Все дети сразу не заметят эти замены, если прочесть сказку целиком, в том числе те, кто слушает ее впервые. Так можно показать, что стихотворение можно воспринимать по частям и в целом. При чтении может встретиться «чужое» слово, заметить которое можно лишь при условии, если слушаешь или читаешь стихотворение целиком. Слушая и читая его по частям, «чужого» слова не обнаружишь.

Тоже можно показать и в музыке и в рисовании. Прежде чем перейти к этому на уроках изобразительного искусства, следует показать какое значение для содержания образов воображения, имеет цветовая гармония. Например, показать детям картину. Приглушенный цвет какой-нибудь детали заменить по той же форме другим – ярким и дети сразу увидят (особенно на последних партах), что этот цвет не подходит.

В дальнейшем ученики смогут отличить более сложные и тон и нарушения гармонии. Сначала ребенок отличает «чужой» цвет на картине художника, потом у других ребят, а после у себя.

Развитию творческого воображения способствует также игра «Художник-зритель». О своих рисунках дети говорят мало и односложно, а о рисунках других активно высказывают свои мнения. В результате игры каждый ребенок приобретает умения применять этот способ в своей изобразительной самодеятельности, т.е. строить в воображении динамичные образы будущих рисунков. Если каждый активно стремится проникнуть в замысел рисунка другого, в ту исходную целостность, которая через цвет, динамику и композицию передает мысли, настроения и интересы художника, то так начинает складываться способность понимать другого человека, являющаяся и частью и результатом развития воображения. Эта же способность составляет одно из условий понимания художественных произведений искусства.

Итак, для развития творческого воображения можно использовать следующие приемы.

• Упражнения на установление отношений между предметами и явлениями.

• Упражнения на установление отношений между цветами.

• Упражнения на подбор гармонирующих цветов.

• Упражнения на построение динамичных образов будущих рисунков.

• Упражнения на обобщение частей (деталей) предмета.