
Содержание
Вступление………………………………………………………………… . .3
Краткая история становления изобразительного искусства на Луганщине………………………………………………………………4
Жизнь и творчество Виктора Тимофеевича Санжарова……………..6
Выставки с участием Виктора Тимофеевича Санжарова………….7
Выводы……………………………………………………………………….9
Литература…………………………………………………………………..11
Вступление
На свете есть много очаровательных мест, и одно из них – наш родной край, наша Луганщина. Эта земля раскинулась в бассейне среднего течения Северского Донца на востоке Украины. Недаром Луганщину называют рассветом Украины, ведь каждый новый день страны начинается здесь.
Любимая тема луганских художников – родная природа. И это неудивительно. Наш край уникален. Это степи и леса, холмы и речные изломы, города и поселки, прекрасные в любое время года. В картинах луганских художников запечатлена неброская красота и гармония родных мест. Эти работы несут чистую, прекрасную энергетику.
Выставки работ луганских художников часто проходят в Луганской художественной галерее, это как массовые выставки приуроченные к какому-либо событию, так и персональные выставки наших мастеров.
Краткая история становления изобразительного искусства на Луганщине
Полномасштабное становление профессионального изобразительного искусства на Луганщине началось с организации в 1927 году первого на Донбассе учебного заведения – художественного училища. Для преподавания в нем приехали В.Федченко, П.Тищенко, И.Ковальов, М.Левченко и другие. Позднее к ним присоединились Ф.Костенко, О.Фильберт, В.Мухин, которые уже стали членами Союза художников. И в 1939 г. Образовалось Луганское отделение Союза художников (филиал Донецкой области). С середины 1940-х годов сюда приехали молодые художники – Т.Капканец, М.Шевченко, И.Панич и другие. В их произведениях всегда было видно прекрасную школу, владения художественными техниками, четкий рисунок. В 1950-х годах луганские мастера серьезно заявили о себе на выставках, и в 1957 году Луганское отделение СХУ приобрело свой официальный статус как областная организация [2].
В конце 1970-х и в начале 1980-х годах в Союз пришло значительное количество интересных мастеров – художников, монументалистов, графиков, художников декоративно-прикладного искусства. Современные луганские мастера и сейчас обновляют наследие живописи и графики, которые оставили такие учителя, как Т.Капканец, О.Фильберт, И.Панич, П.Тищенко, В.Шаховский, В.Ахвледиани и другие.
Совсем не похожи между собой манеры и творческие методы ведущих современных художников Луганщины: В.Коробова, В.Кикиньова, В.Скубака, В.Санжарова, В.Кошевого. Но особенно отличаются манерой письма С.Кондрашов, О.Щиголев, который работает в манере фантастического реализма, и О.Коденко – концептуального модернизма.
За последние 10 лет Луганской организацией проведено большое количество персональных и областных выставок. Но участие на всеукраинских мероприятиях значительно снижена из-за значительной отдаленности Луганска от Киева.
К сожалению на сегодняшний день рынок практически не нуждается в монументальном и декоративно-прикладном искусстве, искусстве плаката. Их как правило подменяет массовая «билбордовая» реклама, индийские «поделки» и блестящие «безделушки» Турции, ширпотреб из других стран Азии и Европы. Такая продукция как офорт и гравюра, книжная графика и батик, роспись, витраж и гобелен сегодня не находят достойного использования. Художественная керамика на сегодня также не рентабельна. Художники монументалисты практически не работают по своей основной профессии.
В начале 1990-х годах в Луганске образовалась целая плеяда художников-плакатистов. Ведущими в этой секции были М.Погребинский, А.Бондарь и Б.Хенкин, в последствии к ним присоединились В.Литвинов, О Дудник, О.Шамрай и В.Барабаш. Пролетела и погасла (трагично погиб) звезда Сергея Хаджинова – графика от Бога[1].
Современные графики редко работают в материале, перешли на живопись, что дает возможность заработка за счет продажи своей продукции в салонах, пользующейся спросом и сделанные на заказ покупателя. Но этот вид деятельности не дает значительного роста творчества художника.
В результате – растерянность и забытье наших мастеров в идеологическом и материальном смысле не вдохновляет на творение эпохальных или значительных сюжетных картин и полотен.