Особенности содержания работ по методике преподавания изобразительного искусства в вузе

Содержание курсовой работы по методике преподавания изо­бразительного искусства в вузе предполагает разработку пособия, предна­значенного для наглядной демонстрации отдельных подходов, методов и за­кономерностей выполнения учебных или творческих работ в области рисун­ка, живописи, композиции, пластической анатомии, скульптуры. Работа мо­жет выполняться в любом виде и жанре изобразительного искусства. Тема ее может быть связана с натюрмортом, пейзажем, портретом, жанровой компо­зицией и т.п.

Работа может быть посвящена изучению технологии известных мастеров изобразительного искусства, следовательно, возможна копия или выдержанная в духе, манере и технике определенной школы самостоятельная авторская работа.

Курсовая может носить экспериментальный характер. В этом случае автор на практике апробирует определенную художественную теорию в жи­вописи, композиции, рисунке, скульптуре или проводит экспериментальную проверку собственных теоретических положений, изложенных и обоснован­ных в теоретической части работы.

Наиболее сложным моментом методики художественного изображения является анатомический анализ строения фигуры человека, выявление про­порциональных отношений отдельных частей фигуры к ее размеру, отработ­ка отдельных форм, без потери целостности. Работа данного плана требует натурного изображения с подкреплением его анатомическим анализом костного и мышечного строения тела человека.

Курсовая может быть посвящена изучению таких материалов и техник, которые в программе художественно-графического факультета толь­ко обозначаются. Объектами исследования могут стать:

• бумажная пластика;

• оформление книги;

• плакат;

• шрифт;

• дизайн интерьера и экстерьера;

• монументальная живопись (например, сграффито, роспись)

• моделирование верхней одежды;

• история костюма;

• эстамп (гравюра по картону, гравюра на пластике, линогравюра, офорт);

• живописные техники (энкаустика, темпера, смешанные техники);

• графические техники станкового рисунка (уголь, соус, сангина, сепия, цветные карандаши, воскография);

• театрально-декоративное искусство (изготовление кукол, масок, макетов сцены и т.п.);

• художественная роспись ткани (батик);

• вышивка.

Фактически работа может быть выполнена в любом графическом и живописном материале. Единым условием для всех работ, выполняемых на бумаге, является ее натяжение на планшет. Живописные работы предпола­гают качественную подготовку основания под живопись (холст, дерево, ор­галит и т.п.). Холст должен быть хорошо натянут на качественный подрам­ник, грунт быть однородным без трещин, морщин и др. дефектов. То же от­носится к качеству подготовки и отбору всех материалов и инструментов.

Размеры и объем работ устанавливаются студентом совместно с руко­водителем. Они могут быть различными в зависимости от темы, целей и за­дач работы.

Произведения больших размеров, например, 60x80 см предполагают количество их в одной курсовой работе от 1 до 3. Если размер работ до 50 см по большей стороне, то их количество должно быть не менее 5-ти. Работы по скульптуре, исполненные в материале (отливка в гипсе, дерево, керамика), могут представляться в одном экземпляре. В случае представления скульптуры в глине - их должно быть не менее 3 работ.

Не следует также забывать, что практическая часть курсового проекта должна быть логично связана с теоретической частью, а в большинстве слу­чаев прямо вытекать из нее.