3.4. Литература и искусство

Современные представления ученых о религиозной и духовной жизни Древнего Китая основаны на письменных источниках, некоторые из которых были составлены в глубокой древности. Известно, что уже в XV в. до н. э. в Китае существовала развитая система иероглифического письма, насчитывавшая более 2000 иероглифов. К началу I тыс до н. э. относятся наиболее ранние памятники древнекитайской литературы – классические книги китайской образованности:

• «Книга песен» – содержащая более 300 поэтических произведений, среди которых культовые гимны, календарно-обрядовые песни, песни в честь предков, лирика. Эта книга сохранилась очень хорошо, так как входила в обязательную программу обучения юношей в китайских школах;

• «Книга истории» – содержащая официальные документы;

• «Книга порядка» – объясняющая нормы жизни и деятельности;

• «Книга Весны и Осени» – лаконичная хроника событий государства Лу и образец для решения различных вопросов;

• «Книга Перемен» – отражающая философские аспекты бытия.

Китайцы очень долго писали на шелке натуральными красками, на рубеже нашей эры изобрели тушь и бумагу, которую изготавливали из тряпья и коры. Количество иероглифов в этот период превысило 3 тысячи. Чрезвычайно бурное развитие китайской письменности характерно для первых веков нашей эры: так, во II в. число иероглифов составляло более 10 тыс., в III в.– более 18 тыс. Тогда же были составлены первые словари, при императорских дворах создавались обширные библиотеки.

В эпоху Хань окончательно складываются классические формы традиционной китайской архитектуры, которые сохранились до наших дней. Высокого уровня достигает градостроительство. Китайские зодчие с успехом строили дома в два-три этажа и более с многоярусной крышей из цветной черепицы и императорские дворцы, один из которых был таким огромным, что в центральном его зале могли разместиться более 10000 человек.

Самым знаменитым архитектурным памятником Древнего Китая стала Великая Китайская стена. Наиболее известный ее участок (750 км) находится недалеко от Пекина, где она имеет ширину 5–8 м и высоту до 10 м. Вся же длина стены со всеми ответвлениями составляет более 6 тыс. км.

Не менее удивительным памятником является также погребальный комплекс императора Цинь Шихуанди. Он поражает не только своими грандиозными масштабами, но и содержимым гигантского подземного дворца. Помещения этого дворца заполнены рядами фигур керамических воинов, стоящих плечом к плечу, коней и колесниц. Все это глиняное войско насчитывает три тысячи пехотинцев и всадников и выполнено в натуральную величину.

Впоследствии в культурной жизни Китая большую роль стали играть буддийские монастыри. По всей стране стали строить грандиозные монастырские комплексы, вырубленные в толще скал, а также деревянные буддийские храмы и высокие многоярусные башни – пагоды, в которых хранились буддийские реликвии. Пагоды отличались строгостью и удивительной гармонией. Они возводились из различных материалов: дерева, кирпича, железа. Этот тип строения был основным в Китае в течение многих веков, вплоть до настоящего времени.

Уже во II тыс. до н. э. китайцам было известно более двух десятков музыкальных инструментов, в I тыс. до н. э. появляются трактаты о музыке, создается специальная придворная служба, в ведении которой находилось обучение музыкантов и танцоров, наблюдение за исполнением песенной и танцевальной музыки и руководство ею. Таким образом, даже эти сферы культуры были в Древнем Китае регламентированы и подвластны государству.

В VII–VIII вв. основное место среди других видов искусства заняла живопись. Она отразила преклонение людей перед красотой Вселенной и природы, городской быт того времени, а также неразрывную связь искусства с религией. В китайской живописи получили самостоятельное значение жанры «люди», «цветы-птицы», «горы-воды», ставшие на многие века традиционными. Но те же горы и воды буддийский художник писал не для того, чтобы преподнести какой-нибудь урок и не ради украшения интерьера, его цель состояла в том, чтобы предложить зрителю материал для глубокого размышления. Впервые живописец был возведен на один уровень с вдохновенным поэтом. Образы, запечатленные на картинах, не были отражением реальной действительности, так как произведения рождались благодаря медитативному методу живописи. Картины на шелковых свитках хранились в драгоценных шкатулках и извлекались оттуда лишь время от времени, чтобы, неторопливо развернув их, погрузиться в созерцание.