7. Работа над словесным взаимодействием с партнёром:

А) Создание киноленты видений.

Б) Создание иллюстрированного подтекста.

Во взаимодействии раскрывается тема пьесы и характеры действующих лиц. На сцене объектом внимания актёра является партнёр. Чтобы взаимодействие проходило правильно, нужно быть восприимчивым и наблюдательным, чтобы улавливать реакции партнёра. Текст должен выражать не только цель, но и чувства. Словесное действие вытекает из физических действий. Они работают одновременно. Физическое действие предшествует словесному действию.

Для того чтобы произносимые слова были не просто авторским текстом, а несли цели и чувства, создаётся – кинолента видений.

Кинолента видений – это внутренний экран, который выстраивается из нашего жизненного опыта и призван сделать действие художественным и выразительным (это логично следующие друг за другом действия, в актёрском воображении). После того, как создана кинолента видений, появляется отношение к ней. Для осуществления словесного действия недостаточно создать яркую и содержательную киноленту видений, необходимо ещё определить отношение к ней. Таким образом, образуется подтекст.

Иллюстрированный подтекст – это видения, выражающие подлинные мысли, чувства и намерения действующего лица (это кинолента видений с отношением к ней). При взаимодействии с партнёром также необходимо осуществлять внутренний монолог.

Внутренний монолог – это мысленный ответ актёра, в момент своего сценического молчания, на речь партнёра.

8. Разработка группировок и мизансцен.

Группировка – это взаимное расположение действующих лиц на сценической площадке.

Мизансцена – это расположение и перемещение действующих лиц в пространстве сцены, которая развивается во времени и имеет определённую протяжённость. При построении мизансцен соблюдались законы построения мизансцен:

1. Мизансцена всегда должна быть оправдана.

2. Мизансцена выбирается так, чтобы она наиболее выгодно выглядела по отношению к зрительскому залу.

3. Мизансцена должна создаваться не для эффектного расположения актёров, а как воплощение действия, жизненности, правдивости, и её построение делается согласно кульминациям сцены.

4. Создавать партнёру, ведущему в данный момент сцену, наивыгоднейшее положение по отношению к зрителю.

Мизансцена должна складываться в процессе репетиций как результат совместного творчества режиссёра с актёром. Поэтому разработка группировок и мизансцен вилась совместно с режиссёром.

9. Внесение элемента импровизации на сцене.

Импровизация – это выполнение всех задач режиссёра и автора, удаление от шаблонов, и проявление себя как свободной творческой личности.

10. Углубление обстоятельств.

Углубление предлагаемых обстоятельств – это нахождение обстоятельств быта, эпохи, в которой происходит действие пьесы, стиля автора и т.д. К углублению предлагаемых обстоятельств относится нахождение обстоятельств, которые лежат в плоскости исторической, социальной, географической, эстетической и т.д. (жанр, стиль, язык). Огромное влияние оказывает на актёра изучение быта персонажа. Актёру следует изучать все плоскости жизни своей роли. Так же одним из важных обстоятельств является – стиль автора. Взгляд автора на жизнь, на изображённые в пьесе события и лица – всё это является ключом к пониманию исполнительского стиля актёра. Важно уметь посмотреть на пьесу глазами автора. Кроме того обстоятельства играют огромную роль в разработке характерности персонажа.