Билет №6.

1. Искусство Итальянского Возрождения. Периодизация. Архитектура. Живопись.

На рубеже XIV-XV веков в странах Западной Европы сформировалась новая стилевая система –стиль эпохи Возрождения ( Ренессанс). Родиной нового стиля стала Флоренция.

Возрождение делят на 4 этапа:

Проторенессанс (2-я половина XIII века — XIV век)

Раннее Возрождение (начало XV века — конец XV века)

Высокое Возрождение (конец XV — первые 20 лет XVI века)

Позднее Возрождение (середина XVI — 90-е годы XVI века)

Одним из главных моментов в архитектуре данного стиля был отказ от каменной каркасной конструкции готики и переход на новую конструктивную систему с кирпичными стенами и сводами. В эпоху раннего Возрождения в архитектуре воскрешаются принципы античной ордерной системы, разрабатывается теория архитектуры. Определяющими признаками стиля Возрождения стали строгая симметрия, уравновешенность, гармоническое согласование целого и частей, математическая точность пропорций. Флорентийский архитектор Филиппо Брунеллески первым построил здания, в которых соединил античное понимание искусства с новой конструктивной системой. Среди них: капелла Пацци и здание Воспитательного приюта. Именно Брунеллески построил самый крупный в стране и Европе купол над флорентийским собором Санта Мария дель Фиоре.

Подлинным основоположником ренессансной скульптуры стал Донателло. Его в первую очередь привлекала в скульптуре возможность воплощения образа нового человека, смелого и волевого, человека, которого прославляли гуманисты.   Одной из первых известных работ Донателло стал барельеф изображающий Благовещение. Он находится в церкви Санта-Кроче во Флоренции. Мраморные статуи - Святого Марка и Святого Георгия, Статуя Давида . Статуя Гаттамелата, эта статуя явилась родоначальником всех воздвигнутых с тех пор конных памятников. 

Архитектура высокого Возрождения обрела черты подчеркнутой монументальности. Эти изменения проявились в культовой архитектуре Рима, прежде всего при сооружении собора св. Петра (арх. Д. А. Браманте, Микеланджело). Создавая проект собора, Браманте автор. После смерти Браманте строительство возглавил Рафаэль, вернувшийся к традиционной форме латинского креста (с удлинённой четвёртой стороной). В итоге строительство собора завершил Микеланджело, а в XVII веке архитектор Л. Бернини создал перед собором две площади: в форме трапеции и овала.  

Постройки Браманте отличаются стройным величием, гармоничным совершенством пропорций, ясностью монументальных пространственных решений, творческим использованием классических форм. Церковь Санта-Мария прессо Сан-Сатиро с сакристией и капеллой, фасад палаццо Канчеллерия и двор Бельведера в Ватикане в Риме.

Микеланджело был скульптором, создателем мраморных статуй. Самая ранняя статуя эпохи Высокого Возрождения была статуя Давида. Стиль, в котором выполнен «Давид», свидетельствует о новом идеале, совершенно отличном от того, которого придерживался в своих работах Донателло, предпочитавший изображать гибких и стройных юношей. Роспись потолка Сикстинской капеллы – новый заказ, который М. принял с большой неохотой, так как хотел возобновить работу над гробницей ЮлияII. Выполнил роспись плафона за 4 года.

Между работами над Сикстинской капеллой, М. работал 14 лет над усыпальней Медичи и 4х надгробий.

Рафаэль. Обручение Марии и Иосифа -ранняя картина Рафаэля, свидетельствующая о зрелости его стиля. Из фресок станц Ватиканского дворца «Афинская школа» долгое время считалась шедевром Р. Влияние Микеланджело ощущается в экспрессии, физической мощи и драматизме фигур. У Леонардо заимствовано центрическое, симметричное построение композиции и взаимозависимость фигур и архитектурного фона. Да Винчи - гений эпохи Возрождения. «Мадонна в скалах» - из полутьмы грота возникают фигуры, контуры которых слегка затуманены тяжелым воздухом. «Тайная вечеря» была признана первым классическим произведением, утверждающим идеалы Высокого Возрождения. Самое значительное монументальное произведение Леонардо было выполнено для трапезной монастыря Санта Мария делля  Грацие в Милане. Джоконда. 1504 г. Портрет жены купца дель  Джокондо. Облик самой Моны Лизы — ее необычный, как бы неотрывно следящий за зрителем взгляд, излучающий ум и волю, и едва уловимая улыбка, смысл которой как бы ускользает от нас.

Палладио - итальянский архитектор позднего Возрождения. Основоположник палладианства и классицизма.. Умение гармонически связать архитектуру с окружающим ландшафтом с особой силой проявилось в вилле “Ротонда” близ Виченцы. В церковном зодчестве (венецианская церковь Сан-Джорджо Маджоре) Палладио сумел соединить мотив античного портика на фасаде с архитектурным типом базилики. Одним из первых Палладио создал проект театрального здания нового времени, в котором классическая форма амфитеатра сочетается с оптически иллюзорными декорациями сцены (театр Олимпико в Виченце).

 Джорджоне первым из всех итальянских живописцев стал отводить в религиозных, мифологических и исторических картинах важное место поэтически-придуманному, красивому, и не чуждому натуральности пейзажу. Наряду с композициями на религиозные темы (“Поклонение пастухов”), Джорджоне создавал картины на светские, мифологические сюжеты, именно в его творчестве получившие преобладающее значение (“Юдифь, “Три философа”, “Спящая Венера”).  Поклонение пастухов.

Тициан Интерес к пейзажу, поэтичность, лирическая созерцательность, тонкий колорит характерны для ранних работ Тициана («Христос и грешница»). (“Любовь земная и небесная”).Художник много писал на мифологические сюжеты. Античные образы были для художника способом выражения радости земного бытия. Тициан написал несколько портретов, строгих и спокойных по композиции, и тонко психологичных (“Юноша с перчаткой”). Тициан создавал исполненные величавого пафоса монументальные алтарные образы - Ассунта (Вознесение Марии ). Огромная картина, высотой почти семь метров, была написана для алтаря церкви Санта Мария деиФрари.