33 Умеренно

Романс «Я помню чудное мгновенье» был написан в 1840 году и посвящен Е. Е. Керн. Полное слияние слова и музыки, вдохновенного чувства двух гениев русского искус­ства — Пушкина и Глинки — создало этот шедевр. Компози­ции пушкинского стихотворения соответствует трехчастная форма романса, отразившая главные эмоционально-смысло­вые моменты «сюжета» — встречу, разлуку, новую встречу.

Характерное для многих романсов Глинки инструмен­тальное обрамление (в виде фортепианного вступления и заключения) строится на основном мотиве вокальной ме­лодии. Сама же мелодия пленяет своей выразительной ли­рической кантиленой, красотой и гибкостью, а ее неболь­шие закругленные фразы объединяются гармоническими фигурациями фортепианной партии.

Средний раздел контрастен; он начинается с резкого тонального сдвига из фа мажора в ля-бемоль мажор. Во­кальная партия преобразуется во взволнованный речита­тив, меняется фактура фортепианной партии — ее аккорды звучат решительно и тревожно.

В репризе тема любви не просто возвращает нас к на­чальному образу, но достигает ликующей, восторженной кульминации, которую подчеркивает трепетное биение шест­надцатых в фортепианном сопровождении.

Вопросы и задания

1. Какие жанры русского романса Глинка воссоздал в своих произведениях?

2. На стихи каких поэтов композитор писал романсы?

3. Что являлось главной художественной задачей для Глинки при создании романса?

4. Спойте или сыграйте мелодии романсов Глинки, расскажите об особенностях их музыкального языка.

Основные произведения

Оперы «Иван Сусанин» («Жизнь за царя»), «Руслан и Людмила» Симфонические произведения: испанские увертюры «Арагонская хота» и «Ночь в Мадриде», симфоническая фантазия «Камаринская», « Вальс-фантазия »

Камерные вокальные произведения: более 70 романсов и песен Фортепианные произведения: вариации, ноктюрны, вальсы, мазур­ки, полонезы и другие

Камерные инструментальные ансамбли: «Патетическое трио», «Боль­шой секстет»

Александр Сергеевич Даргомыжский

1813 - 1869

Даргомыжский — младший современник и друг Глин­ки — продолжил дело создания русской классической му­зыки. Вместе с тем его творчество принадлежит уже друго­му этапу в развитии национального искусства. Если Глинка выразил круг образов и настроений пушкинской эпохи, то Даргомыжский находит свой путь: его зрелые сочинения созвучны реализму многих произведений Гоголя, Некрасо­ва, Достоевского, Островского, художника Павла Федотова. Стремление передать жизнь во всем ее разнообразии, инте­рес к личности «маленького» человека и к теме социально­го неравенства, точность и выразительность психологических характеристик, в которых особенно ярко раскрывается да­рование Даргомыжского как музыкального портретиста, — вот отличительные особенности его таланта.

Даргомыжский был по своей природе вокальным ком­позитором. Главными жанрами его творчества стали опера и камерная вокальная музыка. Новаторство Даргомыжско­го, его поиски и достижения нашли продолжение в произве­дениях следующего поколения русских композиторов — членов балакиревского кружка и Чайковского.