26Трагическое и комическое в действительности и в искусстве

Трагическое – отражает гибель или поражение прекрасного в активной борьбе с силами зла. Мигель де Унамуно «Философствовать = думать о смерти». Главный источник трагического – борьба добра и зла, где смерть утверждает ценности, раскрывает смысл существования человека. В трагическом человек свободен, у него есть выбор. Начинается в античных трагедиях. Обычно в них у героя нет выбора. Позже он появляется – между

жизнью и смертью. Трагическое призывает к борбе со злом. Разновидность трагического ужасное. Ужасное – категория эстетики, которыми человек свободно не владеет и которое нечет несчастье и гибель, которые нельзя преодолеть. Ужасное(гибель прекрасного, уничтожения доброго,бедствие,нет нечего просветительного, нет надежды освобождения от несчастья.) Трагичное может решиться, ужасное нет Комическое –отражает мир с точки зрения эмоционального и критического отношения к нему. Обычно вызывает смех, но он бывает разный по своей окраске. Комичное в ис-ве – это эстет форма критики, отражает внутр явление которое противоречит несоответствие того что оно есть и что на самом деле.

Жанры комического: комедия, пародия, фарс, шарж, карикатура. Смех – эстетическая реакция на несовершенство мира. Для смеха недостаточно одного комического, нужно ещё и чувство юмора. Разновидность чувства юмора 1 Юмор(добрая насмешка на над недостатками и слабостями),2 Сатира(злой,гневный уничтожающий смех,осмеевания явления и человека в целом.злобнодневно), 3 Сарказм(иносказательная форма обличия, а не прямая). Античный юмор носил социальный характер.В средние века уходит из официального иск-ва «смех от дьявола». Возрождение – начинает вновь обретать силу. Для смеха недостаточно одного комического, нужно ещё и чувство юмора.

27 Природа искусства, его предмет и функции. Происхождение искусства: основные концепции.Иск-во – специфическая форма практически-духовного мира человека, в которой формируются и развиваются его способности творчески преобразовывать окружающий мир и самого себя по законам красоты. Возникает в процессе трудовой деятельности. Предмет иск-ва – человек. Изучается различными науками: культурология, семиотика, эстетика, психология и т.д.Гносеологический подход – иск-во способ познания мира, чувственное восприятие и способность человека отражать окружающий мир в художественных образахРелигиоведческий подход – иск-во источник духовного наследия и сакральных смыслов, доставляющих удовольствие и наслаждение.Психологический подход – иск-во один из видов реализации творческих возможностей человека.Семиотический подход – иск-во особый язык, который строится на символической и знаковой информации.Все они сходятся в одном: ис-во присуще только человеку. В истории под иск-вом понимали различные явления в жизни человека.В Древнем мире – связь с потусторонним миром,в античности – мимесис, т.е. подражание природе,в Средневековье – проявление божественной духовности,в Возрождении – проявление высшего предназначения человека,в Просвещении – средство воспитания,19 в. - средство познания и преобразования мира,20 в. – средство установления гармоничных отношений и проявления идеалов человечеством.

21в. - Рассматривается в 3 аспектах1Как совокупность всех видов худ деятельности и её результатов2Значение живописи3Как степень вышего мастерства в каком-либо делеФункции:1. Социальная2. Познавательная – ис-во несет какую-нибудь информацию, так и познавание мира

3. Воспитательная функция (искусство как катарсис). Искусство формирует строй чувств и мыслей людей.4. Коммуникативная функция (искусство как общение). 5.Прогностическая(развитие интуиции) –прогнозировать будущие6. Компенсаторная функция (искусство как утешение). Искусство утешает, уводит в мир грез и своей гармонией влияет на внутреннюю гармонию личности, способствуя сохранению и восстановлению психического равновесия.

7. Эстетическая функция — формировать художественные вкусы, способности и потребности человек, пробуждать творческий

дух личности, желание и умение творить по законам красоты 8. Суггестивная функция. (внушающее воздействие,передача мира ощущения) Теории происхождения искусства.Трудовая теория: - «Искусство из труда»Духовная сфера жизни людейзависит от материального производства.При процессе превращения обезьяны в человека: Прямохождение > Развитие руки > Речь, язык, мышление > Появилось искусство.Религиозная теория: искусство – Божий дар, а дочери Зевса владели различными видами искусства.Теория игры: Фридрих Шиллер говорил, - «Путь к свободе ведёт только через красоту, а суть последней заключена в игре».Искусство – разновидность игры.Худ. Инстинкт: Человек рождается с худ. инстинктом. Искусство возникает не по общественному воспитанию, а по инстинкту. Эротическая теория: Возникает как средство приманивания особей одного пола к другому (украшения). Либидо вызвало искусство и всю культуру.Подражание: мимесиз.Географическая: Роль природного фактора (одежда, религия, архитектура)Идеократическае: Суть: Искусство – плодвоображения (Ладошки – кружка) Иллюзионийская: Всё ненастоящее и мы знаем, что это обман. Подражание.Лингвистическое: Вначале было слово. Запечатлеть слово привело к письму.

28Художественный образ и его основные черты. Специфика художественного образа в разных видах и жанрах искусства.Художественный образ. – специфич.искусство, форма отражения действительности и выражения мыслии форм художника.Он рождаеться в воображении художника, воплощаеться в созданном ему произведении в той или иной материальной форме (пластика, словесносит, жестикуляция) и воссоздаётся и воспроизводиться в воображении читателя, художника, слушателя. – в учении Аристотеля о мимесисе. Говорит о подражании иск-ва жизни, в его способности производить цельные внутриустроенные предметы и о связанном с этим удовольствии. И в античности и в Средневековье были каноны – своды прикладных правил худ ремесла, которые должны были обеспечить подражание. В эпоху ренессанса появляется, в классицизме закрепляется понятие стиля, которое предполагает право художника создавать произведение в соответствии со своей творческой инициативой и законами жанра, в котором он работает. В эстетике Гегеля оформляется теория ХО. В эстетике понятие образ имеет 2 смысла: 1. обозначение персонажа произведения, 2. для характеристики того способа постижения жизни, который присущ любому из искусств. Во многих видах иск-ва образ представляет собой непосредственное изображение жизненных явлений. В иск-ве в основном образ создаётся непосредственно. Но бывает и опосредованно, например, в музыке.Худ. Образ употребляется в двух смыслах:1Для обозначения персонажа того или иного произведения.1Для общей характеристики отражения жизни, которая присущая одному из искусств.

Характерно для образа:Единичность, Конкретность, наглядность.

29Форма и содержание в искусстве.Содержание – основная идея произведения, которая выражает отношения автора к действительности. Тема – это тот жизненный материал, который воспроизводится авторам в его творениях. Тема практический не отделяется от идеи. Тема бывает основная и побочная. В основе лежит конфликт. Под конфликтом понимается – борьба и столкновение характеров, поступков.Форма – это организация содержания, материальная оболочка содержания.Форма(наружность) вкл 3 компонета.1 композиция(структурное построение художю, это расположения и соединяет в единую систему)Через композиции выражает авторскую мысль.2 Сюжет – внутрення связь событий в произведении взятое в их временном разветии3 Совокупность выразительных средств, характеризующих данный вид искусства или жанр искусстваПроблема содержания и формы в искусстве имеет большое теоретическое значение для уяснения специфики художественного творчества, его места и значения в общественной жизни. Поэтому вокруг этой проблемы в эстетике велась и ведется острая борьба, и прежде всего борьба двух основных направлений – материалистического и идеалистического, – отражающая борьбу классов. В подлинном искусстве форма – не самоцель и, стало быть, не может служить основой для объяснения специфических особенностей художественного творчества. Она сама зависит от того содержания, которое выражает.

30Искусство и его взаимодействие с политикой, религией, моралью, философией и наукой. Объективное богатство реального мира и субъективное богатство человека и его по­требностей вызвали к жизни разные формы общественного сознания (наука, философия, ис­кусство, мораль, религия, политика, право). Они имеют общие черты: 1) развитие под воздействием исторической действительности; 2) относительная самостоятельность по от­ношению к действительности, объясняемая их самодвижением, их взаимовлиянием, ролью творческого наследия, традиций, технических навыков и приемов (в искусстве), мыслитель­ного материала, накопленного в предшествующие эпохи (в философии), фактического ма­териала (в науке); 3) осмысление реальности и обратное воздействие на нее. Мораль — носитель общественно устоявшихся принципов отноше­ний между людьми. Мораль кристал­лизует особый жанр литературы – басню. Политика концентрированно выражает социальную жизнь. Воздей­ствие политики на искусство кристаллизуется в жанрах политического роман. Независимость искусства от политики (что не означает от­сутствие взаимодействия!) обеспечивает художнику самостоятельное ме­сто в культуре. Философия взаимодействует с искусством: так классицизм развивал­ся на философском фундаменте рационализма Декарта. Экзистенциалистская философия развивается не только в трактатах Хайдеггера, но и в драматургии и прозе Камю и Сарт­ра. Религия взаимодействует с художественным творчеством, что спо­собствует возникновению шедевров во многих видах искусства. Возникли и собственно религиозные жанры: в живописи — иконы, в музыке — религиозные гимны и духовное песнопения, в поэзии — религиоз­ные стихи, в архитектуре — храмы. Право взаимодействует с искусством, что способствует проникнове­нию правосознания в сферу художественных образов и приводит к фор­мированию особого жанра литературы, кино, театра — детектива, в основе которого лежат идеи правосознания. Наука взаимодействует с искусством. Это привело к возникновению технически оснащенных видов искусства — фотографии, кино, телевиде­ния; способствовало расширению технологических и художественных возможностей архитектуры, живописи и сформировало особый жанр — научную фантастику. Появились особые типы зданий -обсерватория, планетарий.

31Система видов искусств и принципы их классификации. Виды и жанры искусства.Виды иск-ва отличаются друг от друга: материальной формой, специфическим содержанием, способом создания художественного образа. Формирование видов иск-ва прошло длительный путь. На ранних стадиях развития человечества они были синтетичны. Уже в античности иск-во разделяется на виды. Кант – первая попытка классификации видов иск-ва. Основа – эстетическая идея. По Канту: словесное иск-во (ораторское, поэзия), изобразительное (пластика, архитектура, скульптура), иск-во игры ощущений (музыка). Гегель берёт в основу соотношение формы и содержания: символическое ( иск-во др Востока, форма над содержанием), классическая ( др Греция, форма=содержание), романтическое ( музыка, лит-ра, живопись, содержание над формой). Начиная с 19 в были различные попытки делить иск-во на виды. Схематично можно назвать типы По способу выражения иди искусство делится на «изобразительные» (скульптура, живопись, литература) и «Выразительные»(архитектура, музыка, танец…)По отношению пространства ко времени, искусство делится на: Пространственные (живопись, изобр. Искусство)Временные (музыка и худ.литература)Пространственно-временные ( танец, театры, киноискусство)На характере материала как вещественного субстракта (камень, краска, звук, дерево)По преобладанию объективного и субъективного: Объективное (свободное)-(живопись, скульптура, пантомима) Субъективное: (Танец, лирика в поэзии).По утилитарному значению искусство делится на прикладные и свободные, которые не имеют практической функции (дизайн, прикладное искусство)По восприятию: Оптическое, акустическое, совмещающее. Делится на жанры по объекту изображения (пейзаж, натюрморт…), либо по способу исполнения (вокальный, инструментальныфй…) Но эти классификации не представляют иск-во как целостную систему. Ни одна из них не является общепринятой. Внутри видов иск-ва есть деление на жанры. Эти жанры сложились исторически. Жанр – понятие для различения форм и произведений внутри данного вида иск-ва. Лит-ра: эпос, лирика, драма. Кино – художественное, документальное, анимационное. Театр – трагедия, комедия, драма.Жанр распадается на поджанры (конный памятник, портрет, памятник, исторический портрет и т.д.)

32Художник как субъект творчества. Талант и гений как единство биологического и социального. ХУДОЖНИК — субъект творческой деятельности в сфере искусства. Личность X. и способность его творческого воображения — стержневые проблемы мировой эстетики. Начиная с античности философы отмечали иррациональные, непостижимые механизмы художественно-творческого процесса, невозможность выявления закономерностей, в соответствии с которыми осуществляется творческий акт. Платон шел, в частности, к мысли, что в момент творчества X. не отдает себе отчета в том, как он творит. Акт творчества демонстрирует умение X. выйти за пределы себя, когда его душа проникает в мир запредельных сущностей. Экстаз — это в некотором смысле безумие, изменение нормального состояния души, В целом ни объективные, ни субъективные предпосылки, взятые сами по себе, не могут служить объяснением творческой продуктивности X. Весь комплекс его восприятия, мышления, поведения стимулируется целями творчества как высшими в иерархии побудительных мотивов его личности. Достижению этих целей способствует, с одной стороны, направленная (осознанная) деятельность X., в которую включены его волевые усилия, рациональная оценка намеченных целей, т.е. определение того, произведение какого жанра он стремится создать, какого объема, в какой срок, ощущение внутренней ответственности за результаты и т.д. С др. стороны, едва ли не большее значение в подготовке и осуществлении творческого акта X. приобретает т.н. непроизвольная активность. Она отмечена непрерывным художественным фантазированием, это своего рода внутренняя лаборатория, в которой клубятся, наплывают друг на друга, подрастают подспудные переживания и их художественные формы. Этот скрытый от глаз, во многом хаотический и непроизвольный процесс вместе с тем не может быть оценен как нецелесообразный, Талант часто неразделим, неразлучен с сомнением, в то время как посредственность всегда уверена, убеждена в себе.Гений не есть превосходная степень таланта. Это совсем иное понятие.Талант – пластические способности, умение, мастерство, рациональное…Гений – дух творчества, наитие, озарение, откровение, способность общения с высшей силой, получать от нее первотолчок, а не придумывать его. Талант – организация. Гений – стихия.Талант и Гений существуют одновременно в творческой личности. Иногда они находятся в пропорции, в гармонии. Тогда возникают грандиозные миры бетховенских фортепианных сонат или симфоний, Талант определяет наличие творческой идеи (иногда даже неосознанной). Без нее – нет таланта, а есть лишь музыкальные способности: слух, память, знания, даже умение и хорошая выучка. Возможно, нашему времени не нужен крупный художественный талант. Во всяком случае, крупных художественных созданий как-то не видно и не слышно. Возможно, однако, что они создаются. Бывают времена, когда место художника в катакомбах.Однако теперь – расцвет, я бы сказал разгул, антихристианских тенденций. На поверхность творческой жизни всплывают совершенно сомнительные фигуры, и те, на ком уже пробы негде ставить, занимают главенствующее положение.