
- •1. Тенденции развития в архитектуре и дизайне России в 1930
- •2. Всемирный экономический кризис 1929-30 и развитие дизайна.
- •3. Жилищная проблема после первой мировой войны и программа жилищного строительства.
- •4. Небоскребы Америки Касса Джилберта и Уильяма ванн Аллена и московские высотки в отечественной архитектуре в конце 1940х годов.
- •5. Создание «квартиры-минимум» Шютте-Лихоцки и мебель Марселя Бройера.
- •6. Деят иностр архитекторов в ссср в 30тые годы
- •Вопрос 11. Строительство новых промышленных городов (Май, Майер)
- •12. Павильоны республик всхв, 1939 – воплощение «идеального города»
- •14.Сталинский ампир: московские высотки.
- •15.Архитектурная деятельность Щусева.
- •16 Архитектурная деятельность и.Фомина
- •17. Архитектурная деятельность и.В. Желтовского.
- •Осуществленные архитектурные проекты
- •19.Архитектурно- инженерный комплекс чтз.
- •20. Ансамблевый принцип застройки городов: мосты и набережные Петербурга.
- •Вопрос 23 Всесоюзная сельскохозяйственная выставка, получившая со временем название вднх, стала архитектурным шедевром эпохи социалистического реализма и социалистического империализма.
- •Вопрос 24. Предвоенный дизайн Западной Европы и Америки в 1930-40.
- •Вопрос 33. Раймонд Фердинанд Лоуи Известный американский дизайнер и публицист, один из основателей профессионального дизайнерского движения в сша. Родился в Париже. Получил техническое образование.
- •34. Основные направления американского дизайна 50-60 годов уолтер тига
- •36.Промышленный дизайн Рассела Райта.
- •37 Вопрос
- •39.Геодезические купола б.Фуллера.
Вопрос 33. Раймонд Фердинанд Лоуи Известный американский дизайнер и публицист, один из основателей профессионального дизайнерского движения в сша. Родился в Париже. Получил техническое образование.
Карьера Раймонда Лоуи как дизайнера стартовала в 1919 году. Поначалу больших проектов не было, и он брался за любую работу: оформление магазинных витрин, разработку рекламных плакатов, создание костюмов для театральных постановок, иллюстрирование модных журналов, таких как Vogue иHarper's Bazar. В середине 1920-х годов Лоуи был приглашен руководством General Electric на позицию главного дизайнера. А в самом начале Великой депрессии Лоуи ушёл в самостоятельный бизнес, основав в 1929 году дизайн-бюро Raymond Loewy Design. В том же 1929-м произошло событие, ставшее поворотной точкой в судьбе Лоуи. Все началось с его встречи с Дэвидом Гестетнером - основателем фирмы по производству ротаторов, предшественников копировальных аппаратов. Ротатор Гестетнера работал не хуже конкурентных аналогов, но продавался плохо. Лоуи полностью преобразил внешний вид машины: разработал новый корпус, спрятав под него весь механизм, изготовил специальную тумбу, на которой помещался ротатор, и в довершение всего покрасил аппарат в светлые тона вместо традиционного унылого черного цвета.
Впечатляющий успех проекта заставил Лоуи всерьез задуматься о влиянии дизайна изделия на потребительский выбор. Он понял неочевидную для большинства тогдашних промышленников истину: из двух товаров с одинаковой ценой и функциями лучше будет продаваться тот, который имеет более привлекательную «внешность».
Под руководством Лоуи в 1940-1970-е годы была исполнена масса престижных и успешных заказов: логотипы Exxon, Shell, British Petroleum и других копораций, локомотив модели S-1 для Пенсильванской железнодорожной компании, ряд автомобилей фирмы «Студебекер», президентский самолет «Эр Форс-1» для Дж.Ф.Кеннеди, работы для Национального управления по аэронавтике и исследованию космического пространства (НАСА).
Неудовлетворенный вялым эклектизмом, характерным для внешнего вида тогдашних американских индустриальных изделий, Лоуи разработал концепцию «обтекаемого» («streamlined») дизайна, как бы воспроизводящего в своих скругленных, лаконичных формах внутреннюю энергию, питающую домашние и промышленные механизмы. Обтекаемый аэродинамический стиль образно отражал общее стремление к прогрессу - по аналогии с развитием авиации, автомобилестроения и кораблестроения, где он имел функциональное обоснование.. По словам Лоуи, «streamlined style», устраняя все лишнее, символизировал простоту и отвечал подсознательному стремлению людей к гармонии и упорядоченности.
Свой метод работы Раймонд Лоуи подробно описал в автобиографической книге «Never leave well enough alone», увидевшей свет в 1951 году. Книга стала бестселлером и была переведена на французский, немецкий, испанский, итальянский, голландский, японский и арабский языки. В переводе с английского на другие языки она называлась «Уродливое продается плохо».
Объясняя особенности современного дизайна, Лоуи подчеркивал, что в нем неразрывно соединены труд художника, инженера, экономиста и специалиста по психологии потребления. По его мнению, дизайнер – это современный общественный деятель особого типа, цель деятельности которого – «замечать плохое, устранять его и улучшенную вещь продавать». Условием успеха дизайн-проекта Лоуи считал его соответствие принципу MAYA — Most Advanced Yet Acceptable, что в переводе означает «максимально авангардное, но приемлемое для потребителя». Принцип MAYA позволяет создавать формы, достаточно оригинальные, чтобы дифференцироваться от конкурентов на многие годы, но при этом не заставляющие потребителя нервничать от излишней степени новаторства.
Одним из ярких примеров использования принципа MAYA самим маэстро стал проект редизайна сигаретной пачки Lucky Strike, реализованный Лоуи в 1940-42 годах. Lucky Strike - одна из самых старых сигаретных марок, она ведет историю с 1871 года. За столь долгий срок марка не раз меняла производителя и оформление, однако дизайн, разработанный Лоуи, остался практически неизменным до сегодняшнего дня.