1 урок
Искусство- творческое отражение воспроизводящееся в действительности в художественных образах.
Между человеком и искусством возникает информационная связь. Услышать голос художника возможно через интерпретацию символа и знака.
Символ- это то, что вводит нас в непредметный виртуальный неисчерпаемый мир смысла. Он имеет в себе огромную внутреннюю энергию. В религии и в искусстве символ часто изображается как знак за которым скрывается безграничные особенности образов передает художественную идею. Знак, в отличие от символа –однозначен.
Передача художественных сообщений
Для передачи внизу- в системе сообщения «художник -зритель» необходимы следующие условия:
-отправитель, художник тот, кто отправляет сообщения
-содержание
- то, что составляет предмет сообщения (содержания) /язык, которым пользовался автор, символы, которые автор использует в своем произведении/
-код. (шифр- система знаковых, обозначений, которая должна быть известна получатель)
-средства- фактор, обеспечивающий физическую передачу сообщения /картина, скульптура, архитектурное сооружение/
-получатель- человек, которому адресовано сообщение /зритель/
-контекст- среда, в которой происходит передача визуального сообщения /эпоха создания произведения/
-функция-цель, которую преследует отправитель сообщения /донести до людей определенные идеи/
Василий Кандинский описывает внутреннюю необходимость художника следующим образом:
«Каждый художник, как творец должен выразить то, что ему свойственно». (индивидуальный элемент)
Каждый художник, как дитя своей эпохи должен выразить то, что присуще этой эпохе.
Элемент стиля во внутреннем значении, состоящий из языка эпохи и языка своей национальности.
Каждый художник, как служитель искусства, должен давать то, что присуще искусству вообще (элемент часто и вечно художественного, который происходит через всех людей национальности и через все имена). Этот элемент можно видеть в художественных произведениях каждого художника, каждом народе. Как главный элемент искусства он не знает ни пространства, ни времени.
Тема- та сторона вне художественной действительности, которая отображается в искусстве? становясь одним из элементов содержания. Художники черпают темы из определенной действительности из исторического прошлого.
Постоянный и ограниченный круг тем характерный для какого-либо периода художественной тематикой. В ИЗО тематика стала основой деления на жанры.
Сюжет-развитие действия изображенного в произведении, в изо это само изображенное событие.
Содержание и форма- внутреннее (что в нем выражено) и внешнее составляющее любого художественного произведения в содержании концентрируется смысл, идея, но воспринять содержание мы можем только через его внешнюю оболочку форму.
Веласкес «Завтрак» 1617
Франсуа Буше «Завтрак»
Павел Федотов «Завтрак аристократа» 1850
Эдуард Мане «Завтрак на траве»
Клод Моне «Завтрак на траве» 1865
Зинаида Серебрякова «За завтраком» 1914
2 урок
Виды искусства
Искусство
Временные (литература, музыка, танец, цирк)
Пространственные (пластические) изобразительные: живопись, графика, скульптура. Архитектура, ДПИ, дизайн
Синтетические (пространственно-временные) : театр, кино ( фильм Завороженный)
Пластика- объемные осязательные качества художественные формы в скульптуре и в изображении на плоскости. Этим же термином обозначается искусство лепки, ваяния, искусство движения.
Живопись- художественное изображение тигра предметов, образов, явлений на плоскости посредством цвета.
К красочным материалам, дающим цвет, относятся: темпера, акварель, масленые краски, гуашь, материалы для мозайки смальта, энкаустика.
Смальта- (эмаль) сплавы цветного непрозрачного стекла, имеющего форму кубиков или пластинок, которые используются для мозаичных работ.
Энкаустика- (выжигаю) очень прочная живописная техника, основанная на применении пчелиного воска в качестве связующего вещества или живопись восковыми красками, при нанесении которых на поверхность картины или стены пользовались горячими металлическими инструментами.
Живопись:
Станковая- свое название взяла от станка (мольберта), на который прикреплена работа во время ее создания. Станковое искусство теперь обладает общим значением для всех видов ИЗО имеющим самостоятельное художественное значение. Станковая картина раскрывает определенную идею и напрямую адресуется зрителю.
Монументальная- находится в органической связи с архитектурой и демонстрирует назначение и основную идею жизни здания является важным элементом оформления храмовых комплексов для нее характерны техники мозайка, фреска.
Декоративная- связана с формой украшаемого предмета или постройки служит для декора или акцентирования конструктивных или функциональных особенностей здания. Ей свойственны условность стилизация. Обобщение или наоборот, детальная проработка.
Мозайка- изобретение выполненное из смальты, цветных камней. Используется для украшения интерьеров и интерьеров здания.
Фреска-живопись по сырой штукатурке красками.
Графика- основы художественной выразительности языка графики: линия, пятно, штрих.
Графика
Станковая- рисунок, печатная графика, они едины по языку художественной выразительности по различиям, по происхождению. Рисунок рождается как уникальное творение непосредственное из-под руки автора, печатная графика - длительная.
Промышленная
Книжная
Плакатная.
Урок 3
Рисунок присутствует во всех видах искусства, по рисунку имеют и вспомогательную роль, и могут быть самостоятельным произведением. К печатно-станковой графике относится гравюра (от фр. Вырезать) вырезая или вытравливая печатную форму на том или ином материале. Художник-график получает изображение, которое потом оттискивается на лист. Оттиск может быть сделан с дерева, линолеума, металла, камня. В зависимости от исходного материала, печатной доски.
Гравюру подразделяют на:
Ксилографию (гравюра на дереве)
Линогравюру (гравюра на линолеуме)
Офорт (на металле)
Литография (на камне)
Гравюры отличаются и приемом создания печатных форм.
1 группа- гравюра высокой печати с плоской доски специальными резцами- штихелями устраняются же места, которые должны остаться белыми при печати. На полученный рельефный рисунок валиком наносится специальная краска, после чего накладывается чистый лист бумаги на который и переносится с печатной доски изображения т.о. получается ксилография и линогравюра.
2 группа- глубокая печать (все виды гравюры на металле). Офорт получается посредством покрытия поверхности металла слоем кисло-упорного лака, который затем процарапывается гравировальной иглой. Процарапанные места протравляются кислотой. Оставшееся на пластине углубленное изображение заполняются краской и оттискиваются на бумагу.
3 группа. Гравюра плоской печати. Поверхностью печатной формы служит плоскость камня, на которой жирной литографическим карандашом наносят рисунок.
Книжная графика Оформление книг где применяют технику гравюры
Плакатная графика (плакаты, афиши)
Промышленная (прикладная) (почтовые марки, этикетки, оформления)
Скульптура- это объемно-пространственный вид искусства. Основа языка скульптуры -объем
От лат. Ваять, высекать
Материалы скульптуры: глина, дерево, камень и т.д.
Мазарель- линогравюра из серии жизни человека
Ксилография- Доре. Иллюстрация к Дон Кихоту.
Резцовая гравюра Жан де Гурман «драка подмастерьев»
Тициан «Всадник»
Рафаэль «Сидящий святой»
В зависимости от материала существует 3 способа получения скульптуры:
Постепенное наращивание объемом, путем добывания мягкого податливого материала (глина) называется- пластика.
Отсекание лишних частей от твёрдой глыбы- камня или цельного куска древесины- ваяние
Когда скульптур делает лишь эскиз будущего произведения, которое потом изготавливается путем отливки жидкого металла.
В зависимости от предназначения скульптура бывает станковая. Изображает главным образом человека или животных.
Основные черты скульптуры:
Портрет
Анималистический жанр
Исторические или бытовые сцены
Реже натюрморт
Материалы соответствуют замыслу скульптора. Светлый, полупрозрачный мрамор передает нежилые очертания человеческого тела, резкие блики бронзы усиливают динамику образов. Гранит придает монументальность.
Монументальная скульптура украшает площади, имеет внушительные размеры. Не предполагает вглядывание в суть образов. В ней находят олицетворение, философское обобщение события. Связана с архитектурным ансамблем.
Декоративная скульптура, рельефы, барельефы- выступают меньше, чем наполовину.
Садово-парковая скульптура- украшает парки. По размерам и тематике относится к станковой, по обобщению образов и расположению на воздухе- к монументальной.
Мемориальная- надгробные и мемориальные ансамбли. Архитектура.
4 урок
Гравюры Альбрехта Дюрера
«Меланхолия»
Камень-символ богатства и власти
Циркуль- атрибут геометрии, знак ее покровителя Сатурна.
Летучая мышь- символ вечного сумрака.
В образе Дюрер передал напряженность мыслей, раздумье, скорбное, предощущение творчества, предшествующее полету воображение, вдохновение.
Крылатая женщина- его муза.
Апокалипсис-гравюра на дереве 1498
Кони летят над телами умерших людей
«Всадник. Смерть и дьявол»
Христианин
Искушение дьявола.
Всадник Дюрера следует к небесному граду, который представлен в образе замка. Его искушает дьявол и он понимает, что смертный час близок. Смерть, которая поравнялась с рыцарем (мертвец на костлявой кляче -протягивает всаднику песочные часы). Здесь нет христианских символов и на этой гравюре Дюрер изобразил себя.
Рельеф- выпуклое изображение на плоскости
Рельеф
канонагриф (врезанный)
Контррельеф (вырезание)
Барельеф- разновидность скульптурного выпуклого рельефа, в котором изображение выступает над плоскостью фона не более, чем на половину объёма.
Горельеф- разновидность скульптурного выпуклого рельефа, в котором изображение выступает над плоскостью фона более, чем на половину объема. Некоторые элементы могут быть совсем отделены от плоскости.
5 урок
Архитектура
Язык объемов соотношение массы и пространства.
(главное выучить таблицу. Много раз в тестах будет)
ИЗО искусство |
Архитектура |
|
Сходства |
Различия |
|
Живопись и графика |
Оперируют плоскостями и л и линиями |
Владеет глубиной пространства. Стиль-эпоха, господствуют идеи Создают иллюстрацию пространства. Стиль-это человек, преобладают образы |
Скульптура |
Оперируют массами и объемами |
Придает массе форму снаружи и изнутри. Оформляет массу только снаружи. |
Образный язык искусства и законы зрительного воспитания. Интерпретация художественного произведения и общие средства художественной выразительности изо искусств.
Интерпретация- это глубокое содержательное творческое прочтение произведения, подразумевающее диалог художника и зрителя.
Композиция- структурное построение. Включает пространственный ритм элементов.
Колорит- общая эстетическая оценка цветовых качеств произведения искусства, характер цветовых элементов изображения, их взаимосвязи, согласованности цветов и оттенков.
Иерархия- (от греч. hieros священный, arche власть) расположение частей или элементов целого в порядке от низшего к высшему, с возрастающим значением и уменьшающимся числом членов
Порядок подчинения низших явлений- высшим, связан с понятием вертикаль.
Сагиталь- лат. Стрела. Вектор ширины. Располагается сквозь нас.
Фронт- ассоциируется с движением вперед с будущим предстоящим движением к цели. Тыл находится сзади и является областью незащищенности. Ассоциируется с прошлым личным опытом. Симметричные предметы и композиции отличаются устойчивостью и монументальностью. Ассиметричные- динамичный.
Первый взгляд на картину направлен вправо, дальше против часовой - влево. Зритель воспринимает то, что находится левее нас- более активным. Потому более значимые объекты элементов обычно находятся слева.
Существует 4 направления движения по диагонали:
Диагональ входа ( из левого верхнего угла в правый нижний)
Пассивная диагональ (из правого нижнего угла в левый верхний угол)
Активная диагональ (из нижнего левого угла в правый верхний)
Демонстрационная диагональ (из правого верхнего угла в левый нижний)
6 урок
Язык живописи
Цвет
В современном обществе, чтобы понять произведение искусства важно увидеть художественный образ. Цвет и эмоции взаимосвязаны.
Цвет воздействует по сагиттальному направлению. По Кандинскому жёлтый и синий создают иллюзию движения. Движение, создаваемое жёлтым цветом- эксцентричное. Синий- концентрическое. Зеленый-цвет неподвижности покоя, равновесия, то в нём потенциально скрыта возможность жизни т.к. он составлен из подвижных цветов. Кандинский назвал эти состояния моральной ценностью цвета. Тициан создает полотна, сияющие теплым светом, от которых веет спокойной радостью.
Экслибрис- книжный знак, наклеиваемый на внутреннюю сторону книжного переплета или обложки, указывающий владельца книги.
Его произведения напоминают о светлых идеалах гуманизма, который художник пронёс через всю жизнь. Наполненные жизненной силой образы активны и чувственны, а природа освещает теплым светом, особенным богатством и красотой изысканных цветовых гармоний решенных в удивительном единстве со светло-теневыми моделировками отличаются его работы зрелого периода. В них яркие световые пятна активизируют краски и наполняют образ героев светлый, радостной силой. У Рембрандта контрасты глубокой тьмы и лучезарные всполохи света рождают противоречивые чувства тревоги и умиротворения, колорит основан на соединении сближенных теплых тонов насыщенного света сообщает его произведениями невероятную эмоциональность.
Характер мазка
Старые мастера при работе над картиной соблюдали трехслойную последовательность. Сначала изображались главные элементы, определяющие композицию. Затем лессировкой накладывали цвет т.о. они шли от композиции к форме и лишь потом к колориту. Но начиная с импрессионистов рисунок, форма и колорит тесно связаны. Кроме цвета для экспрессии эмоционального звучания картины большое значение имеет изображение пространства, выбор линии горизонта.
Формат:
Горизонтальный придает композиции повествовательность, помогает развертыванию движения.
Квадратный останавливает движение, придает картине торжественность.
Сильно вытянутый по- вертикали- придает композиции динамику.
Жанры искусства:
Портрет- жанр ИЗО, в котором изображают человека его внешний облик и своеобразие личностных черт.
Парадные
Камерные
Автопортрет
Парадный: человек представлен в минуты своей жизни, он тщательно одет и причесан. Здесь особую важность представляют его социальное положение и заслуги перед обществом , внешние атрибуты.
Камерный - небольшого размера, суть определяется задачами, которые ставит художник. Это портрет на заказ, где важно внешнее сходство с моделью. Художник не вкладывает здесь смысл.
Автопортрет- художник изображает самого себя.
Портреты бывают:
Погрудные
Поясные
По коленные
В полный рост
Только голова
Содержание портрета может быть
Психологическим
Характерным
…
Портрет в скульптуре появился раньше, чем в живописи. Скульптурный портрет Древнего Египта рожден в связи с заупокойным культом и связанный с двойником.
Групповой портрет- художественное изображение, в котором изображены не менее 3 человек.
Портрет тип- собирательный образ, структурно близкий к портрету. Один из видов камерного портрета, получивший распространение в 18-нач. 19 в. В котором основное содержание образа отводится социальной принадлежности модели, здесь находит отражение демократические взгляды общества т.к. художник демонстрирует благожелательное отношение к людям низших сословий при этом не заостряя внимания на индивидуальных качествах портрета, а наоборот, типизируя их до представления незамысловатости простого естественного человека.
7 урок
Пейзаж и анималистический жанр
Пейзаж- жанр ИЗО который изображает природу.
Изображение животных, составляет отдельный- анималистический жанр искусства, имеющий более древние корни, чем изображение природы.
Пейзаж как самостоятельный жанр оформился в 16-17в по его элементам можно встретить и в росписях египетских гробниц, украшениях римских домов (1 в.д.н.э.) византийских мозайках (6 в)
16 в. Появляется эмоционально-драматический тип пейзажа
Стихийный пейзаж (Питер Пауль Рубенс)- все элементы природы пытаются набрать какие-то препятствия.
Лорен, представляя идеал единства человека и природы, создает идеалистические пейзажи, обращенные к чувствам зрителя.
Героический пейзаж-прочность, непоколебимость, мощь.
18 в. Италия. Новый тип пейзажа.
Натюрморт
Термин «натюрморт» возник во Франции в 18 веке. До этого времени картины с изображением неодушевленных предметов называли немецким словом «стилебен» (stilleben), что означает неподвижная натура.
Натюрморт-мертвая натура. С 17 в. Как самостоятельный жанр натюрморта в Голландии.
В 18 в.-появился термин.
Ванитас- 17 век-сует-сует, напоминает человеку о бренности жизни, содержит черепа, свечи, розы, часы, которые читаются как зашифрованные сообщения.
Ван Бейерен «Закуска»
Юриан Ван Стрек «Суета сует»
Обманка-гл. цель точная имитация действительности. Обман неисушенного зрителя, художник старается внушить зрителю, что перед ним не воспроизведение вещи, а сама вещь.
Григорий Теплов «Натюрморт С ветками и попугаем»
Бытовой жанр- изображение сцен и событий повседневной жизни.
Франц Хальс заложил основу для жанровой живописи тем, что разработал голландский вид жанрового портрета. Он дал начало 2 направлениям бытового жанра в Голландии Бюргерскому и крестьянскому.
8 урок
Синкретизм- иерархичность на ранних стадиях человеческой культуры и искусства, характеризующая неразвитое состояние какого-либо явления.
Исторический жанр- жанр ИЗО, посвященный событиям и деятелям.
Ритуал- исторически сложившаяся форма сложного символичного поведения, проявляющегося в упорядоченной системе действий. Здесь находят выражение социальные взаимоотношения и культурные ценности.
Инициация- комплекс обрядов, связанных с переходом из детства во взрослый статус.
В первобытных ритуалах был элемент подражания повадкам зверей и движением охотников. Любой ритуал имеет знаковую сторону. Общепринятые и установленные знаки выступают средством общения и регулируют прохождение обряда т.е. обеспечивают его ритуальный склад. Ритуалы имели магический характер. Магия, обряды, связанные с верой в сверхъестественную способность человека воздействовать на людей и явления природы, духов вещи. Поэтому изображение идолов, музыка и танец являлись средствами достижения состояния экстаза, которое являлись важным условием магического воздействия во время проведения ритуала, в котором создавались все значимые моменты в жизни человека, и преследовалось достижение каких-то определенных целей, средством этому являлась магия, колдовские формулы. В первобытном обществе магия была тесно связана с художественно эстетической сферой т.к. именно в искусство магия была переживание эмоций выходят на первый план, оставляя позади рационально-логическое мышление. Однако, рожденное магией искусство утратило связь с ней. Один из комплексов верований и обрядов родового общества, был связан с представлением о родстве между группами людей и тотемами-видами животных и растений иногда явлениями природы и неодушевленными предметами.
Тотем-духовный покровитель рода.
Фетиш- культ вещей, наделенных по представлению верующих сверхъестественными свойствами.
Звериный стиль- это условное общее название широко распространенный в искусстве древности стилизованных изображений животных.
Тотем бытовал у всех народов мира и у каждого рода был свой тотем имя которого он носил. К самому священному животному относились трепетно. Его запрещалось убивать и употреблять в пищу. Стены и потолки пещер эпохи верхнего палеолита покрыты росписями с изображениями животных, которые кроме ритуально-магического смысла имели еще и мобилизующее значение т.е. вселяли уверенность в успешную охоту. Первыми изображениями были отпечатки рук на стене. Такое изображение являлось знаком присутствия в этом месте. След ноги оставлять было нельзя, а след руки имел противоположное значение. Он означал владение данным местом. В эпоху неолита происходит сложение искусства, связанного с земледельческой мифологией. У племен Египта, Азии, Индии, Китая, юга и юго-восточной Европы. Появившиеся изделия из керамики украшаются символическими орнаментами, возникает скульптура. На северных территориях появляются наскальные изображения. Скотоводческие степные племена восточной Европы и Азии на рубеже бронзового и железного веков создали звериный стиль
Виллендорфская Венера найдена в 1908 году. 11 см
Музей естествознаний. Вена.
Вырезана из известняка, покрашена красной охрой.
22-24 тыс. лет до н.э.
Статуэтка имеет вид оплывшей жиром женщины с четко выраженными линиями подчеркивающими ее груди, пупок, половые органы, бедра. Не имеет лица, отчетливо видны волосы и головной убор.
Символ плодородия
Статуэтка не должна была стоять по задумке автора.
Можно олицетворять с матерью землей.
Дольмен-древние мегалитические из больших камней или каменных плит сооружения определенной формы, объект исследования археологов, а также поклонения и паломничества современных любителей эзотерики.
Роль мифа и первообраза в искусстве древняя символика изображений, единство формы и содержание
Сознание первобытного человека так же, как и сознание современного ребенка, мифологично, для него характерны целостность восприятия, образность, ассоциативность мышления, в отличие от современного взрослого человека у которого доминирует рациональное мышление, осознание имеет рациональный характер.
9 урок
Символ- многозначный чувственный образ, возникающий из единения формы выражения знаком и содержанием, реализующегося в образе.
Функции мифа
Сохранение традиций в измененных условиях.
Подтверждение существующих ценностей сообщения человеку стойкости, силы и уверенности своих возможных преодолений конечностей бытия.
Наиболее распространенные значимые образы первобытного искусства получили название первообраза.
Дорога- мировое древо- хозяйка мира –мать сыра земля
Такие знаки как кресты, овалы, круги, ромбы, стрелы, прямоугольники, змеи, ели, спирали изображались не только самостоятельно, но и образовывали орнаменты.
Крест- пересечение вертикали и горизонтали символизирует единство земли и неба, верха и низа, правого и левого, женщины и мужчины.
Линия-ось мира, мировое древо. Символизирует активное мужское начало.
Горизонтальная линия- земля, пассивное женское начало.
Круг, овал- солнце, добро, вечность
Квадрат, прямоугольник- земное начало, равновесие, постоянство, безопасность.
Комбинация квадрат + круг символ единства неба и земли.
Точка- символизировала изображение раны, укола копья или источник энергии.
Треугольник вверх- огонь, жизнь, восхождение, гармония, мужской знак.
Треугольник вниз- женский знак, более древний знак, символизировал дождь, божью милость.
Тела палеолитических Венер, вырезанных из бивня мамонта, были покрыты ромбиками.
Линейно-струйчатые орнаменты-прямые или кривые линии. Ими украшались сосуды для воды, ритуальные женские фигурки.
Спиральными орнаментами изображались не ядовитые змеи.
Менгиры- огромные, одиноко стоящие каменные столбы, достигавшие высоты 20 метров, либо они служили для поклонения, либо были надгробиями т.е. сакральными.
Менгиры наделены качествами культуры и скульптуры. Связывают землю с небом, их строгая дерзкая вертикаль рождала определенные ассоциации.
Дольмены- сооружения из 2 и 1 вертикально поставленных камней, сверху накрытых широкой плитой. Играли роль погребальных сооружений, между вертикальными камнями под плитой помещались родовые погребения.
Кромлехи- состоят из дольменов, размещенных по кругу. Иногда они составляют несколько концентрических окружностей. В центре помещалась большая каменная плита, напоминающая алтарь, самый грандиозный кромлех находится в южной Англии.
Стоунхендж- каменное мегалитическое сооружение (кромлех) в графстве Уилтшир (Англия). Находится примерно в 130 км к юго-западу от Лондона, примерно в 3,2 км к западу от Эймсбери и в 13 км к северу от Солсбери. Один из самых знаменитых археологических памятников в мире, Стоунхендж состоит из кольцевых и подковообразных сооружений, построенных из больших менгиров. Он находится в центре самого плотного комплекса памятников неолита и бронзового века в Англии.
10 Урок
Египет
В 4 тыс. до н.э. племена земледельцев, поселившихся на берегах Нила, Тигра и Евфрата между Каспийским и Средиземным морями, создали могучие цивилизации с выработанной государственной системой и высоким уровнем художественной культуры, которой суждено было стать фундаментом всей последующей. Одно из них государство, появившееся в Египте в 2990-1880 г.г. до н.э., в результате объединения верхнего и нижнего царств. Его основанием считается Мелез- родоначальник египетских фараонов. Второе государство- Месопотамия. Третье государство располагалось на острове Крит, искусство, сформировавшееся там, получило название Эгейское, на его идеях художниками строилось искусство Греции.
период |
Памятники искусства |
примечание |
Додинастический период конец 5 тыс. до н.э.-3065 г до н.э. Период Тиниса 3065-2686 до н.э. |
Создание иероглифической письменности. Керамика с росписью. Начало развития скульптуры. Плита фараона Нармера Царские мастабы в Абидосе и Еккаре. Устанавливаются и надолго фиксируются изображения в скульптуре и живописи. Вырабатываются характерные приемы расположения фигур на плоскости- плечи фронтально, ноги и голова в профиль. |
В период Тиниса образовалась первая династия фараонов. Был основан город Немфис. Появляется культ бога Ра |
Древнее царство 2686-2173 до н.э. |
Пирамида Джосера, пирамида Хеопса, Хефрена, Микерина. Статуи Рахотеп и Нефрет. Сидящий писец Каи. Скульптурная группа Синеба и его семьи. Первые Сфинксы и большой Сфинкс в Гизе. Стиль пирамид выражается в прочности и стабильности, устойчивости и прочности незыблемых форм, простоте и ясности стремлении ввысь. В структуре канонического стиля. Статика фигур и их раскраска мужчины - темно-красноватыми тонами, женщины - светлыми. В рельефах и росписях изображающих шествия и процессии. Утвердился композиционный прием, фигуры движутся одна за другой с одинаковыми интервалами, одними обрезными повторами и жестами. |
Религиозная централизация вокруг бога Ра Политическая- вокруг фараона. |
Среднее царство 2041-1786 до н.э. |
Белая моленя в Карнаке Кубовидные статуи Архитектурное искусство погребальных сооружений. Усложнение образа человека в скульптуре. Внутренняя напряженность Храм – гробница Аменемхета 3 (лабиринт) |
Превосходство бога Амона |
Новое царство 1552-1069 до н.э. |
Погребение в долине царей. Храмы в Карнаке и Луксоре. антропоморфные саркофаги. Бюсты Эхнатона и Нифертити. Скульптор Тутмос. Строительство в Абу- Симбел. Скальный храм Рамсеса 2. Рельефы и росписи, украшавшие гробницы и храмы становятся динамичны. На смену спокойным и торжественным сценам несущиеся колесницы, мчащиеся кони, в страже убегавшие люди. В сюжетах рельефов и росписей отражены сцены быта, труда, путешествий стали использовать розовый и сиреневый цвета. Появляется изысканность в женских портретах, натура- мистичность в скульптуре, поэтизация образа за счет удлинения тел. |
Книга мертвых и другие погребальные тексты. Расцвет Египта при Аменхотепе 3. революция Эхнатона. Культ Амона, как единого бога. |
Позднее время 14 в до н.э.- 332 г до н.э. |
Менфиское новое (архаическое) искусство рельефов. Распространение культа животных, основание Александрии. |
Поездка Геродота в Египет. Александр Македонский провозгласил себя фараоном. Рим присоединяет Египет к своей территории. |