
- •1.Эстетика как философская дисциплина.
- •2 .Особенности эстетического метода познания мира.
- •2. Эстетические принципы формообразования. Эстетические характеристики архитектуры и дизайна.
- •3.Эпф и художественный образ в архитектуре.( из методички)
- •4. Целостность. Фундаментальный эстетический принцип формообразования и критерий профессиональной оценки архитектурной композиции..
- •5. Гармония - фундаментальный эстетический принцип формообразования и средство архитектурной композиции. Художественная образность гармонии в архитектуре и дизайне.
- •6. Мера - фундаментальный эстетический принцип формообразования и средство архитектурной композиции. Выразительные «лики» меры в архитектуре и дизайне.
- •7. Ритм – фундаментальный эстетический принцип формообразования и средство архитектурной композиции. Художественная выразительность ритма в архитектуре и дизайне.
- •8. Эстетические принципы формообразования, конструктивные и функциональные приемы арх. Творчества и их художественно-выразительные возможности в архитектуре и дизайне.
- •9. Эстетические категории: «прекрасное», «безобразное», «возвышенное», «низменное», «трагическое», «комическое» и др. Особенности из «работы» в архитектуре и дизайне.
- •10. Сущность и специфика «эстетического». «Эстетическое» в архитектуре и дизайне: принципы формотворчества и критерии оценки.
- •11. «Художественное» - как выразительность, уникальность, новизна. Выразительность, информативность архитектурных объектов к концепции устойчивая архитектура.
- •14. Дополнение.
- •16. Кс «проекта классики» (ец) и арх стили.
- •2. Романика и готика.
- •17. Кс постмодерна –перехода к Новой Системе Ценностей и особенности арх. Решений.
- •18.Новая система ценностей. «Устойчивое развитие», «Устойчивая архитектура».
- •19. Леон-Баттиста Альберти об архитектуре. Соотношение «красоты» и «украшения» в архитектуре.
- •20. Эстетика «Серебряного века» в России (конец XIX – начало XX века) и архитектура модерна.
- •20. Эстетика «Серебряного века» в России (конец XIX – начало XX века) и архитектура модерна.
- •21. Эстетические принципы формообразования и художественная выразительность в архитектуре модерна. Новое «прочтение» пространства, времени, «материала» средствами архитектуры
- •23. Стиль, эклектика, постмодерн - эстетико-художественные системы в архитектуре.
- •24. Новые системные решения в архитектуре и дизайне XXI в.
- •26. Новое понимание природы в стратегии «Устойчивое развитие» (архитектурная бионика, экологическая архитектура и др.). Фрактальная геометрия и фрактальная архитектура.
- •27. Культурная среда постмодернизма (нонклассика) и проектная деятельность. Трактовка эстетических принципов формообразования и художественного языка в постмодернизме.
- •28. Эстетико-худ принципы формообразования и проектной деятельности. Нелинейная арх.
- •29. Личность,воля,хар-р,культурная эрудиция в деят арх,д. Концепция «Устойчивое развитие» и ответственность архитектора в новых условиях.
- •30.Духовный мир арх-ра и его профессионализм,мастерство. Архитектор, дизайнер – Художник или исполнитель воли заказчика.
- •31. Роль личностного, професс и худ опыта в деятельности арх и д. Новая система ценностей и новые требования к проектной деятельности архитектора, дизайнера, реставратора.
- •32. Архитектура- результат проф. Деятельности Художника. Поэтика арх. Композиции. Роль эстетико-художественных черт архитектуры в контексте новой стратегии «Устойчивое развитие».
- •34. Эстетико-художественный вкус в творчестве архитектора и дизайнера. Эстетико-художественный вкус и профессионализм архитектора, дизайнера в Новой системе ценностей.
- •35. Мастерство. Содержание, роль и место мастерства в проектной деятельности архитектора и дизайнера. Мастерство и эстетические принципы формообразования.
- •36. Сознание, подсознание, сверхсознание в творчестве архитектора и дизайнера. Интуиция в архитектурном и дизайнерском творчестве.
- •37. Тема, художественная идея-концепция, эстетико-эмоциональная оценка в творчестве архитектора и дизайнера.
- •38. Место и роль композиции в творчестве художника. Эстетико-художественная характеристика композиции архитектурного и дизайнерского творения.
- •39. Выбор места и материала архитектурного объекта –эстетико-художественная задача творческой личности.
- •40. Художественный образ в архитектуре: символ, метафора, аллегория, аллюзия, «симулякр». Их выразительные особенности. Выразительность в архитектуре в условиях Новой системы ценностей.
- •41. Кульминация-худ прием арх композиции.Контраст и пространственно-временные кач-ва арх формы.Выразит возможности гротеска в арх-ре.Амбивалентность-выразит прием композиционного решения арх формы
- •42. Синтезирующие возможности архитектуры и дизайна. Эстетические принципы синтеза и формы их проявления в архитектуре и дизайне.
- •42. Синтезирующие возможности архитектуры и дизайна. Эстетические принципы синтеза и формы их проявления в архитектуре и дизайне.
6. Мера - фундаментальный эстетический принцип формообразования и средство архитектурной композиции. Выразительные «лики» меры в архитектуре и дизайне.
Мера - поиск исходного начала (масштаб) решения всей архитектурной композиции. Она позволяет найти соразмерность элементов и правильно вписать в контекст. Мера - критерий эстетичности, который является одним из принципов формообразоания. Мера - это один из краеугольных принципов
архитектурного формообраования. Она является частью любого гармоничного архитектурного проекта. На ряду с ней в основные принципы входят ритм, гармония и целостность.
Мера, размеренность - одна из основных идей античного искусства. Древние эллины в силу рационализма и конкретности своего мышления были мастерами точных формулировок в риторике и диалектике, а в архитектуре и скульптуре - ясности конструкции и чистоты формы: линии, силуэта, отношений масс и выверенности пропорций. Мера и гармония работают преимущественно на ощущение покоя и статичности.
ИЛИ
Что же такое мера, внутренне присущая предмету? Некоторые полагают, что мера есть идея целенаправленной организации, заложенная природой. Однако у природы нет внутренней цели. Никакая целенаправленная эволюция мрамора никогда бы не родила ни тех целей, ни той меры, в силу которых под рукой художника камень стал скульптурой. Роден создавал «Маленькую фею вод», «отсекая все лишнее» от куска мрамора. Это и было поиском внутренней меры природного материала в его сообразности с общественными потребностями человека. Из этого куска мрамора нельзя было бы сделать чайную ложку или изложницу для заливки металла — такое употребление природного материала не соответствовало бы его мере.
Мера — выявляемая в процессе освоения мира способность предмета так или иначе служить человеку. Мера — плоскость пересечения природных особенностей предмета и исторически обусловленных потребностей человека, отражающих общечеловеческие интересы. Мера — соответствие природных свойств предмета потребностям и возможностям человека как исторического существа, представляющего человеческий род.
М-принцип организации космоса, природы, человека. умение чувствовать Масштаб, сомасштабность объекта. МАСШТАБ
Мера - поиск исходного начала (масштаб) решения всей архитектурной композиции. Она позволяет найти соразмерность элементов и правильно вписать в контекст. Мера, размеренность - одна из основных идей античного искусства. Древние эллины в силу рационализма и конкретности своего мышления были мастерами точных формулировок в риторике и диалектике, а в архитектуре и скульптуре - ясности конструкции и чистоты формы: линии, силуэта, отношений масс и выверенности пропорций. Мера и гармония работают преимущественно на ощущение покоя и статичности.
В ДВЦ люди приносили дань для Богов создавая архитектуру не человеческого масштаба, а божественного. Таким образом, они показывали, что сам человек - очень маленькая частица этого мира. Понятие равенства для древневосточного человека абсурдно, он не осознаёт себя личностью.
Мера(модуль) в архитектуре, условная единица, принимаемая для координации размеров частей здания или комплекса. В архитектуре разных народов в зависимости от особенностей строительной техники и композиции зданий за М. принимались разные величины. М. сооружения могут быть: одно из основных его измерений (диаметр купола или стороны помещения в средневековых сводчатых постройках Европы и Средней Азии), размер отдельного элемента сооружения (диаметр колонны, ширина триглифа в ордерной античной архитектуре) или размер строительного изделия (длина кирпича, бревна). В качестве М. используются также и непосредственно меры длины (фут, сажень, метр и др.), образуя т. н. линейный М.
Под масштабом, масштабностью архитектурного сооружения понимается соразмерность или относительное соответствие зрительно воспринимаемой нами величины его форм и объёмов по сравнению с размерами человека. Здание или сооружение может быть масштабно или немасштабно по отношению к соседним или близко расположенным зданиям, по отношению к размеру площади, на которой они расположены, или даже по отношению к величине населённого пункта, где они находятся.
Возникнув вследствие технической необходимости, Модуль стал и одним из средств архитектурной композиции, которое используется для приведения в гармоническое соответствие размеров целого и его частей (например, золотое сечение в античной архитектуре, модулор в практике Ле Корбюзье).
Однако применение М. никогда не означало механического расчёта всех величин: в поисках выразительных соотношений архитекторы вносили в соразмерность частей поправки, учитывающие особенности зрительного восприятия. В архитектуре 2-й половины 20 в., в связи с развитием методов сборного индустриального строительства, постоянные линейные Модули получили особенно большое техническое значение как средство согласования планировочных и конструктивных элементов зданий, их унификации и стандартизации. Появилась модульная система, установленнная советскими, зарубежными и международными нормами и стандартами.