
- •1.Эстетика как философская дисциплина.
- •2 .Особенности эстетического метода познания мира.
- •2. Эстетические принципы формообразования. Эстетические характеристики архитектуры и дизайна.
- •3.Эпф и художественный образ в архитектуре.( из методички)
- •4. Целостность. Фундаментальный эстетический принцип формообразования и критерий профессиональной оценки архитектурной композиции..
- •5. Гармония - фундаментальный эстетический принцип формообразования и средство архитектурной композиции. Художественная образность гармонии в архитектуре и дизайне.
- •6. Мера - фундаментальный эстетический принцип формообразования и средство архитектурной композиции. Выразительные «лики» меры в архитектуре и дизайне.
- •7. Ритм – фундаментальный эстетический принцип формообразования и средство архитектурной композиции. Художественная выразительность ритма в архитектуре и дизайне.
- •8. Эстетические принципы формообразования, конструктивные и функциональные приемы арх. Творчества и их художественно-выразительные возможности в архитектуре и дизайне.
- •9. Эстетические категории: «прекрасное», «безобразное», «возвышенное», «низменное», «трагическое», «комическое» и др. Особенности из «работы» в архитектуре и дизайне.
- •10. Сущность и специфика «эстетического». «Эстетическое» в архитектуре и дизайне: принципы формотворчества и критерии оценки.
- •11. «Художественное» - как выразительность, уникальность, новизна. Выразительность, информативность архитектурных объектов к концепции устойчивая архитектура.
- •14. Дополнение.
- •16. Кс «проекта классики» (ец) и арх стили.
- •2. Романика и готика.
- •17. Кс постмодерна –перехода к Новой Системе Ценностей и особенности арх. Решений.
- •18.Новая система ценностей. «Устойчивое развитие», «Устойчивая архитектура».
- •19. Леон-Баттиста Альберти об архитектуре. Соотношение «красоты» и «украшения» в архитектуре.
- •20. Эстетика «Серебряного века» в России (конец XIX – начало XX века) и архитектура модерна.
- •20. Эстетика «Серебряного века» в России (конец XIX – начало XX века) и архитектура модерна.
- •21. Эстетические принципы формообразования и художественная выразительность в архитектуре модерна. Новое «прочтение» пространства, времени, «материала» средствами архитектуры
- •23. Стиль, эклектика, постмодерн - эстетико-художественные системы в архитектуре.
- •24. Новые системные решения в архитектуре и дизайне XXI в.
- •26. Новое понимание природы в стратегии «Устойчивое развитие» (архитектурная бионика, экологическая архитектура и др.). Фрактальная геометрия и фрактальная архитектура.
- •27. Культурная среда постмодернизма (нонклассика) и проектная деятельность. Трактовка эстетических принципов формообразования и художественного языка в постмодернизме.
- •28. Эстетико-худ принципы формообразования и проектной деятельности. Нелинейная арх.
- •29. Личность,воля,хар-р,культурная эрудиция в деят арх,д. Концепция «Устойчивое развитие» и ответственность архитектора в новых условиях.
- •30.Духовный мир арх-ра и его профессионализм,мастерство. Архитектор, дизайнер – Художник или исполнитель воли заказчика.
- •31. Роль личностного, професс и худ опыта в деятельности арх и д. Новая система ценностей и новые требования к проектной деятельности архитектора, дизайнера, реставратора.
- •32. Архитектура- результат проф. Деятельности Художника. Поэтика арх. Композиции. Роль эстетико-художественных черт архитектуры в контексте новой стратегии «Устойчивое развитие».
- •34. Эстетико-художественный вкус в творчестве архитектора и дизайнера. Эстетико-художественный вкус и профессионализм архитектора, дизайнера в Новой системе ценностей.
- •35. Мастерство. Содержание, роль и место мастерства в проектной деятельности архитектора и дизайнера. Мастерство и эстетические принципы формообразования.
- •36. Сознание, подсознание, сверхсознание в творчестве архитектора и дизайнера. Интуиция в архитектурном и дизайнерском творчестве.
- •37. Тема, художественная идея-концепция, эстетико-эмоциональная оценка в творчестве архитектора и дизайнера.
- •38. Место и роль композиции в творчестве художника. Эстетико-художественная характеристика композиции архитектурного и дизайнерского творения.
- •39. Выбор места и материала архитектурного объекта –эстетико-художественная задача творческой личности.
- •40. Художественный образ в архитектуре: символ, метафора, аллегория, аллюзия, «симулякр». Их выразительные особенности. Выразительность в архитектуре в условиях Новой системы ценностей.
- •41. Кульминация-худ прием арх композиции.Контраст и пространственно-временные кач-ва арх формы.Выразит возможности гротеска в арх-ре.Амбивалентность-выразит прием композиционного решения арх формы
- •42. Синтезирующие возможности архитектуры и дизайна. Эстетические принципы синтеза и формы их проявления в архитектуре и дизайне.
- •42. Синтезирующие возможности архитектуры и дизайна. Эстетические принципы синтеза и формы их проявления в архитектуре и дизайне.
42. Синтезирующие возможности архитектуры и дизайна. Эстетические принципы синтеза и формы их проявления в архитектуре и дизайне.
Синтез — процесс соединения или объединения ранее разрозненных вещей или понятий в целое или набор.
Еще в древности архитектура вступала во взаимодействие с монументальной скульптурой, живописью, мозаикой, иконой. В этом синтезе архитектура доминирует.
Появление дизайна - результат распространения, расширения или "удвоения" прикладного искусства под воздействием научно- технического прогресса. Можно сделать вывод об условных границах дизайна с художественным творчеством и техническим конструированием, исходя из взаимодействия двух основных групп функций, определяющих бифункциональную структуру дизайнерского продукта. Если в продуктах дизайна "художественная (эстетическая) функция, органически вырастая из самого существа предмета, находит воплощение в его форме, основу которой составляет материально-пространственная структура «утилитарного объекта», то в результате усиления художественной функции преобладают "принципы синтеза формы и продукты дизайна приближаются к произведениям искусства", в результате же усиления "утилитарных функций" сильнее проявляются "принципы синтеза конструкции" и продукт дизайна утрачивает свои художественные качества и приближается к предметам технического производства.
Архитектура синтезирует на себя другие виды искусства. В архитектуре возможно синтезирование или заимствование метафор, форм, образов, аллегорий и д.р. средства худ. выразительности например из живописи, литературы, скульптуры и много другого. Возможно донести выбранный образ через архитектуру. План может отражать любой символ, идея веяние в том или ином жанре искусства , фасад , материалы, конструкции могут говорить за себя и тем самым навевать какой либо образ ( будь то животное, символ буквы или пропорции человека и т.д. ).
42. Синтезирующие возможности архитектуры и дизайна. Эстетические принципы синтеза и формы их проявления в архитектуре и дизайне.
Инженерия прекрасного – синтез эстетичного и прекрасного. Дизайн несет в себе синтез практично – утилитарного и прекрасного, художественного. Обе этих стези имеют двоякую природу и созданы служить двум направлениям – практике и красоте. С одно стороны ар-ра должна отвечать законам физики и удобства, с другой внешней красоте, быть музыкой в камне. Дизайн – практичность для обитания, создание среды, с- другой стороны – созерцания сочетающегося вокруг, гармоничного. Тем самым они несут бифункцию – красоты и практичности.
Искусство – высшая форма эстетического освоения. Художественное творчество, его специфика и сущность, эстетическое богатство искусства, общечеловеческое значение его шедевров, эстетическое отношение искусства к действительности составляют второе проблемное поле эстетики искусства. Искусство — это отстоявшаяся, откристаллизовавшаяся и закрепленная форма освоения мира по законам красоты, в которой есть эстетическое содержание, художественная концепция мира и личности. Между двумя формами эстетической деятельности — собственно художественной и практической — существует граница, но она подвижна и преодолима. На этой границе со стороны искусства — архитектура, прикладное и декоративное искусство, а со стороны практического и индустриального освоения мира — дизайн. Многообразие форм освоения мира не сводится к искусству. Предмет эстетики и ее проблемное поле шире искусства.
Синтез в искусстве - соединение разных видов искусства в художественное целое, которое эстетически организует материальную и духовную среду бытия человека. Понятие синтеза подразумевает создание качественно нового художественного явления, не сводимого к сумме составляющих его компонентов.
Архитектура и монументальное искусство постоянно тяготеют к объединению, создавая архитектурно-художественный синтез, в котором живопись и скульптура, выполняя собственные задачи, также расширяют и истолковывают архитектурный образ. В этом пространственно-пластическом синтезе обычно участвуют декоративно-прикладное искусство (средствами которого создаётся предметная среда, окружающая человека), а также нередко произведения станкового искусства.
Различным может быть соотношение между участвующими в синтезе искусствами. Один вид может полностью доминировать, подчиняя себе другие (например, древнеегипетская архитектура подчиняет себе скульптуру и живопись); всеобщее значение может приобрести качество, присущее одному из искусств (например, "архитектоничность" пластических искусств в классицизме, "пластичность" в древнегреческом искусстве, "живописность" в барокко). Как в отдельные исторические эпохи, так и в соответствии с конкретным замыслом художника виды искусства могут тесно срастаться между собой (архитектура и скульптура готики), гармонично дополнять друг друга (в эпоху Возрождения) и находиться в контрастном сопоставлении (во многих сооружениях 20 в.).
В культуре поздней готики и особенно Возрождения, с усилением светских начал искусства и всё большей индивидуализацией творчества, происходит распад универсальности средневекового синтеза и складываются новые нормы синтеза, основанные на осознании самостоятельной роли каждого из искусств. В творчестве великих мастеров С. и. (Браманте, Рафаэль, Микеланджело, Л. Бернии) в 16—17 вв. были с особой полнотой разработаны общие принципы соединения искусств в едином ансамбле. В живописи, создающей иллюзорное пространство, и в скульптуре, существующей в архитектурном пространстве, изобразительная форма, не утрачивая своего реального содержания и относительно независимого бытия, приобретает определенные черты условности, связанные с монументальным и декоративным назначением произведения.
В условиях буржуазного общества разрушаются многие формы синтеза искусств., прежде всего, архитектурно-художественный синтез. Но интерес к проблемам синтеза получает новый смысл, будучи связан с представлениями о проникновении в жизнь художественного начала, о гармоническом развитии человека, а в социалистических учениях — и с представлениями о совершенном обществе. Стиль "модерн" на рубеже 19—20 вв. предпринял попытки практического возрождения синтеза в быту на основе архитектуры.