37. Тема, художественная идея-концепция, эстетико-эмоциональная оценка в творчестве архитектора и дизайнера.

Тема (внешнее содержание ХО) - объективная информация о предмете, над которым работаем, на основе которой происходит поиск ХО. Тема приходит извне, соц. заказ. Основа работы, Фундамент творчества. Это основа, исток ХО. Тему важно не только понять, но и прочувствовать, сжиться с ней, полюбить. От того, насколько архитектор вошел в тему, зависит, насколько он сможет раскрепостить свои таланты и проф. знания. Для вхождения в тему арх-р может попробовать войти в диалог с самим собой как с профессионалом, и уяснить, что это принесет ему как творцу, как арх-ру. Художественная идея-концепция (внутреннее содержание ХО)- от греч. «представление». Предобраз ХО будущего проекта. Человек должен пытаться обозначить, вынести свою идею в форме макета, эскиза, наброска и т.д. Для архитектуры идея – концепция - это живое, конкретное представление внутри себя. Это внутреннее содержание + суть проекта, художественного образа, систематизированное авторское представление. Эстетико-эмоциональной оценкой является пафос (внутреннее содержание ХО). Пафос – эмоциональное состояние, одержимость состоянием воплотить идею. От греч. «чувство, страсть, возбуждение», но это не есть вдохновение. Это идейно-эмоциональное осознание, осмысление и одновременно оценка. Белинский: «пафос - умственное постижение идеи, и появление страстного стремления воплотить идею». Пафос - моя самооценка моего проектирования. «Пафос – господствующий строй чувств» (Шиллер).

38. Место и роль композиции в творчестве художника. Эстетико-художественная характеристика композиции архитектурного и дизайнерского творения.

Композиция-важнейший фактор художественной выразительности

Композиция - это единство и целостность формы худ. произведения. Композицию рассматривают в двух взаимосвязанных проявлениях - как живой процесс худ.творчества, и как ее реализацию.

Композиция — это фундамент любого изобразит. творчества. Дизайн и ар-ра в известном смысле результат безграничного расширения сферы прикладного искусства и его развития на промышленной основе, результат npoникновения эстетики в технику. Дизайн делает форму продукта не только целесообразной и конструктивно логичной, но и эмоционально выразительной, эстети­чески осмысленной. Художник-конструктор создает продукты и орудия труда, способные «по-человечески относиться к человеку», то есть обладающие эстети­ческой ценностью. Дизайн очеловечивает взаимоотно­шения между вещью и личностью, а также между людьми. Пользуясь художественно сконструированны­ми вещами, человек эстетически наслаждается, созер­цая себя в созданном им мире.

39. Выбор места и материала архитектурного объекта –эстетико-художественная задача творческой личности.

Творчество можно вычислить, в нём есть закономерность. Этапы творчества: рождение творческого замысла, работа над его воплощением.

Компоненты творчества: эстетический( это профессионализм во владении эстетическими принципами формообразования, мастерство), художественный( придание принципам формообразования индивидуальности художественной ценности. Творчество построено на основе интуиции, подсознания, вкусов, чувств.

Выбор места должен подкрепляться зарождением идеи или же наоборот идея должна становиться сильнее с выбором места. Ведь участок - это то место , где обитает душа. Оно должно толкать на создание образа и помогать в эстетических принципах формообразования. Выбор места и материала это неотъемлемая часть работы над художественным образом , замыслом вашего проекта. Ведь они могут как дополнять и обогощать ваш проект так и наоборот нарушать идею его восприятия.

39. «Выбор» Места и материала архитектурного объекта - эстетико-художественная задача творческой личности. Понятие «форма» в философии, эстетике, архитектуре. Архитектурная, дизайнерская форма.

Место. Поскольку объект арх. всегда материален, решение художественных задач требует подкрепления надежности перспектив его реализации, т.е. в поле зрения дизайнера неизбежно попадают конструкции, материалы, оборудование и технологии их применения.

Одним из условий уверенной ориентации арх-ра является его способность прогнозировать ситуацию, предвидеть результат работы, учитывая стимулирующие или тормозящие проектирование факторы. – изменение функиции Места в процессе проетирования. Влияние специфики Места на арх. Решение.

Изучение документов и натурное знакомство формируют обобщенную психологическую оценку объекта, вызывающую первый импульс творческого воображения — пока в рамках общих намерений, но нередко получающий дальнейшее устойчивое развитие.

Если архитектор исповедует лозунг превратить недостатки среды (Места) в преимущества архитектурного решения, то, соответственно, задача арх-ра также — усилить достоинства и выразительность архитектурного пространства средствами дизайна.

Материал. Для каждого типа здания – своя специфика выбора материала . Объекты индивидуальной или общественной значимости , памятников истории и культуры – для каждого свой материал. увеличение эксплуатационных сроков — дизайн квартиры живет до следующего ремонта, а дизайн мемориального зала условно вечен. Легко понять в соответствии с этим, что для дизайна временного сооружения (ярмарки, выставки, сезонных павильонов парка) допустима бутафорская технология решения, а дизайн культового (не только в религиозном смысле) объекта с древнейших времен пользуется только монументальными материалами.

Большой выбор технологий строительства, обилие легких и прочных материалов, устойчивых ярких красок, сама быстротечность жизни, многофункциональность и размытость границ конкретного назначения сооружений (особенно торгово-развлекательных комплексов) провоцируют динамичность, образную заостренность не претендующей на вечность архитектуры. Эти обстоятельства на практике подтверждают правомерность ввода термина архитектурная мода вместо архитектурный стиль.

Творчество можно вычислить, в нём есть закономерность. Обязательные этапы творчества: рождение творческого замысла, работа над воплощением замысла.

Компоненты творчества: эстетический (это профессионализм во владении эстетическими принципами формообразования, мастерство), художественный( придание принципам формообразования индивидуальности художественной ценности. Строится на основе интуиции, подсознания, вкусов, чувств. Выбор места должен подкрепляться зарождением идеи или же наоборот идея должна становиться сильнее с выбором места. Ведь участок это место, где обитает душа. Оно должно толкать на создание образа и помогать в эстетических принципах формообразования. Насколько целостно ваша идея или образ будут синтезировать с местом выбранным, под проектирование. Выбор места и материала это неотъемлемая часть работы над художественным образом, замыслом вашего проекта. Ведь они могут как дополнять и обогащать ваш проект так и наоборот нарушать идею его восприятия.

В древней философии понятие формы имело значение действующей силы, того, что действительно существует, в противоположность явлению; такое значение понятия формы имело у Платона и в особенности у Аристотеля.

Форма делает материю, которая сама по себе есть лишь στερησις (лишение), предметом. Форма есть внутреннее начало, приводящее предмет к его совершенству; поэтому-то Аристотель и Бога называет чистой формой, чистой деятельностью.

Схоластическая философия понимает форму в значении, которое ей дал Аристотель; реалисты, впрочем, ипостасировали форму и понимали её в значении Платоновской идеи. Бэкон под формой разумел не что иное, как закон природы.

Совершенно иное значение понятию формы дал Кант, который форму отождествлял с субъективной закономерностью. Различив в познании формальную и материальную (опытную) сторону, Кант к формальной стороне отнёс всё то, что субъект познания вносит от себя в содержание познаваемого; так, он говорит о форме созерцания (пространстве и времени), о форме мысли (категории и основоположения рассудка, идеи разума).

Третье возможное понимание формы — номиналистическое — прямо противоположно Аристотелевскому. Оно смотрит на форму как на чистое явление рассудка, имеющее значение лишь для мышления, производящего отвлечение; этому отвлечению не соответствует ничего объективного или субъективного (в смысле Канта). Такую точку зрения в древности защищал Антисфен, в средние века — номиналисты, в новой философии — позитивисты.

Каждая из этих трёх точек зрения заключает в себе своеобразные трудности.

В эстетике борьба двух направлений, формального и идеального, ведётся и до настоящего времени. Спор идёт об определении сущности красоты;

одно направление определяет красоту как выражение идеи (Плотин, Гегель),

другое видит красоту лишь в сочетании формальных условий, независимых от содержания: сочетание пространственных элементов (пропорциональность, симметрия и т. д.), гармония звуков и красок сами по себе красивы, независимо от того, что ими выражается (Гербарт, Кэстлин, Цейзинг и др.; см. также А. Смирнов, «Эстетическое значение Ф. в произведениях природы и искусств», Казань, 1894).

Форма- внутренняя, внешняя

Внутренняя- это организованная система архитектурного проекта.(композиция)

Внутренняя форма-это и функциональная и выразительная и тектоническая, она раскрывает содержание.ВФ-это та форма, которая структурирует идею.

Внешняя форма это средства передачи выразительного образа.К вф относиться материал-это собственно говоря художественный язык.

Архитектурная форма выстраивается вокруг худ.образа., а худ. образ пронизывает всю арх. Форму.