2.2 Иллюзионное искусство Запада

В V веке до нашей эры во время греко-персидских войн халдейские маги появились и в Греции. Плиний считает родоначальником греческих магов Остана, придворного предсказателя царя Ксеркса, сопровождавшего своего повелителя во время похода в Грецию и написавшего обширное сочинение о магии.

В Греции были и свои иллюзионисты. Платон в «Государстве» высоко оценивает искусство вентрологов. Вентрология (от латин. "venter" - живот, "logos" - слово). - вид искусства основаный на умении исполнителя говорить без артикуляции губ. Другое название жанра - "чревовещание" (чрево - славянское живот). Но вещать животом невозможно. Звуки речи у вентролога, как у любого человека, образуются в голосовом аппарате.

Но едва первый известный нам древнегреческий вентролог, Эврикл, успел прославиться, как и этот жанр искусства оказался в руках жрецов. В Афинах образовалась секта эвриклидов, последователей Эврикла. Они утверждали, что «второй голос» чревовещателей — голос духов умерших. Против этого суеверия выступал Гиппократ. Аристофан в «Осах» осмеял простаков, веривших в «потусторонние» голоса, а позднее и Лукиан критиковал вентрологов. Французский историк иллюзионизма М. Сельдов считает, что великими оракулами Древпей Греции были вентрологи, например прославленная Пифия, священнослужительница храма в Дельфах. Она задавала вопросы одним голосом, а отвечала другим, якобы от имени бога, вещавшего ее устами. Немецкий исследователь К. Клинковштрем полагает, что скрытые акустические трубы среди хорошо сохранившихся развалин храма в итальянской деревне Альба объясняют загадку оракула. В обоих случаях речь идет об акустических иллюзионных трюках. Халдейские и египетские маги принесли в Грецию новые иллюзии.

Доктор Леманн в своей «Истории суеверий» рассказывает, как при помощи несложного фокуса маги вызывали светящийся образ Гекаты. В темном помещении «кудесник» заранее рисовал асфальтом или каким-нибудь другим горючим веществом контуры человеческой фигуры на стене. Затем впускали «публику». При свете таинственно мерцающего факела произносили заклинания на непонятном «магическом» языке (по всей вероятности, халдейском), а в заключение «кудесник» высоко поднимал факел, будто бы нечаянно касаясь стены. И тотчас вспыхивало огненное изображение Гекаты, богини луны, покровительницы зла и колдовства.

Жрецы больших храмов всячески старались сделать иллюзионное искусство своей монополией. Они не признавали странствующих магов и иллюзионистов и даже преследовали их. Аполлоний Тианский, философ новопифагорейской школы, странствующий пророк и исцелитель, показывал, по преданию, такое, что в I веке нашей эры не могло не считаться чудесами. Например, крепко связанный по рукам и ногам в присутствии римского императора Домициана и его свиты, Аполлоний не только мгновенно освобождался от пут, но и «растворялся в воздухе». Слава мага была так велика, что он почитался божеством и в его честь сооружались храмы. Тем не менее Аполлония не допускали к участию в официальных религиозных

церемониях — элевсинских мистериях.

Но, несмотря на гонения жрецов, на улицах и площадях Древней Греции, на базарах и празднествах, на пирах богачей и в театрах по-прежнему продолжали выступать бродячие фокусники-манипуляторы. Они тоже позаимствовали у восточных пришельцев некоторые трюки, но не изменили общего характера своих представлений, лишенных всякого налета мистики и носивших комическую окраску. Излюбленным номером в их программах стал, уже известный нам, манипуляционный фокус «игра с кубками».

Но к сожалению в дальнейшем западное иллюзионное искусство развивалось , в основном, как уличные представления бродячих комических фокусников.

На пути к становлению иллюзионного искусства как отдельного вида эстрадных выступлений было довольно много препятсвий. В основном они заключались в гонениях со стороны религиозных деятелей, а также различных интерпретаций иллюзионных трюков. Многие западные иллюзионисты использовали фокусы в своих оккультических сеансах для видимость их связи со сверхъестественным, как например, это делал граф Калиостро, или же для демонстрации физических законов ( в таком виде их использовали, уже известные нам из предыдущей главы, фокусники-экспериментаторы «натуральной магии»).

В подобных случаях прикладное назначение трюков, изменив характер восприятия, в значительной степени заглушало их художественную природу. Так меняется и восприятие тканой картины гобелена, вынутой из рамы на стене и превращенной в обивку кресла.

Разумеется, коренной переворот в репертуаре иллюзионистов произошел не сразу. Исаак Фокес (ок.1675 - 1731), наиболее известный из английских ярмарочных фокусников, не пользовался приемами «экспериментаторов». Вот выдержки из афиши Фокеса: «Он берет пустой мешок, кладет на стол и выворачивает несколько раз, а затем по его приказу из мешка выкатываются яйца, и дождь золотых и серебряных монет высыпается из мешка, который бегает по столу, как дикий зверь. Фокес подбрасывает колоду карт и приказывает им быть летающими птицами... Дует на карту — и она меняет свой рисунок... Заставляет яблоню цвести и приносить плоды в течение одной минуты...»[]

В результате лишь к XVIII веку на западе складывается жанр салонных фокусов, не имеющих отношения к оккультизму или науке. В это время иллюзионисты начали уходить с городских площадей и базаров и расположились в больших театрах и на приемах у важных светских персон. Одним из первых и самых известных иллюзионистов того времени был Пинетти.

Он родился в Италии около 1750 года. Пинетти был очень остроумным и хорошо образованным человеком, о чем говорит его полный сценический псевдоним: Жан-Жозеф де Вильдаль, кавалер Пинетти, маркиз де Мерси.

В то время не один артист не осмеливался называть себя подобным образом.

Так как Пинетти был нацелен на аристократическую публику, он создал подобающий эстетический образ своего выступления, исключив из своего репертуара средневековые трюки с обезглавливанием, и заменив их элегантными фокусами с голубями и канарейками.

В исполнительской манере Пинетти не было ни малейшего намека на участие неземных сил. Зрители видели перед собой светского кавалера с безукоризненными манерами, в обычной одежде придворных того времени — в камзоле с жабо и манжетами из дорогих кружев, в напудренном парике. Под звуки струнных инструментов Пинетти двигался плавно, изящно, почти танцуя. Когда музыка умолкала, он остроумно и любезно, как светский человек, беседовал со зрителями, не прибегая ни к дешевому благородству площадных фокусников, ни к ученым объяснениям «экспериментаторов натуральной магии». Созданные Пинетти художественные формы иллюзионного искусства примыкали к модному в то время стилю «рококо» и соответствовали представлению аристократов о мире, будто бы существующем лишь для того, чтобы делать приятным их препровождение времени.

Пинетти прекрасно демонстрировал такие эффекты как оживление канарейки, восстановление пера из пепла, превращение мыши в голубя и многие другие. В большинстве фокусов он использовал совокупность ловкости и рук и специальных механизмов. К тому же, Пинетти был прекрасным инженером. Об этом свидетельствует его самый известный трюк «лимонное дерево», в ходе которого на глазах у зрителей за несколько минут из обычного горшка с землей вырастает небольшое дерево, проходя все этапы от набухания почек до появления плодов лимона. При этом трюк был настолько искусно исполнен, что зрители даже не догадывались, что это механический аппарат. Интересно то, что сам механизм, изобретенный и созданный Пинетти, был настолько сложно и точно сконструирован, что даже современные иллюзионисты считают одним из лучших достижений инженерной мысли в области иллюзионного искусства.

Но главный вклад Пинетти в иллюзионизм был его образ салонного фокусника, который на протяжении многих лет являлся эталонным. В подобном образе выступали такие известные иллюзионисты как Джон Генри Андерсон (1814-1874), известный как волшебник Севера, Бартоломео Боско(1793-1863), настоящий мастер трюков с голубями, французкий иллюзионист Филлип (1802-1878) первый западный фокусник показавший «китайские кольца» и многие другие.

Современником Пинетти, американский иллюзионист Филадельфия в то время был очень известной персоной. Он был популярен во всем мире благодаря своим красочным афишам. Один из лучших его трюков был «волшебная рапира», в ходе которого зритель загадывал карту, после чего Филадельфия подбрасывал колоду и протыкал своей рапирой, выбранную зрителем карту.

Позже развивал традиции западного салонного иллюзионизма француз Жан Робер-Уден (1805-1871). Многие фокусники за его мастерство и богатое воображение считают его отцом современного иллюзионного искусства. Роббер-Уден гастролировал вместе со своими сыновьями, младший из которых, его звали Эмиль, обладал, по словам фокусника, удивительной способностью. Во время выступления иллюзионист завязывал глаза своему сыну, после чего спускался к зрителям и одного из них брал в руки любой предмет, а Эмиль загадочным способом называл то, что находится в руках его отца. На самом деле отец и сын использовали сложную систему кодовых слов. В результате они дали начало развитию такой области иллюзионизма как «мнемотехника», которая и сейчас часто используется современными иллюзионистами.

XVIII – XIX века были периодом настоящего расцвета европейского иллюзионного искусства. Технологический прогресс дал новые возможности для создания иллюзионных эффектов. Иллюзионное искусство уже прочно заняло свое место, как оригинальный жанр эстрадных выступлений. В этот момент появляется выдающийся иллюзионист, предавший выступлению фокусника совершенно иную форму. Им стал Гарри Гудини.

Гудини родился в 1874 году в Будапеште в многодетной семье венгерского раввина. Его настоящее имя Эрих Вайс. В возрасте четырех лет его родители эмигрировали в Соединенные Штаты Америки. В детстве он пытался поразить своих родителей трюками, исполненными на самодельной трапеции, но он часто сталкивался с непониманием со стороны родителей. Они считали его увлечения несерьезным занятием, в результате он сбежал из дома в возрасте 12 лет. Спустя несколько лет он сменил свое имя на Гудини, честь иллюзиониста Роббер-Удена (в английском произношении эти имена созвучны) и начал выступать в бродячих цирках, но популярность пришла к нему не сразу.

Успеха Гудини добился в Англии в 1900 году. Он продемонстрировал трюк с освобождением от наручников в Скотланд Ярде, после чего дал нашумевшее представление в театре Алгамбра, Лондон.

В 1906 году он поразил американскую публику. Гудини освободился из вашингтонской тюрьмы. Более того, он открыл двери других камер и собрал вокруг себя заключенных – к полному смятению тюремного начальства.

Его выступления в корне отличались от его предшественников. Если же средневековые уличные фокусники на базаре собирали всего пару десятков зрителей, то Гудини, выступая на открытом воздухе, собирал многотысячные толпы. Эти были очень опасны. Его подвешивали в смирительной рубашке на огромной высоте и поджигали веревку, на которой он держался. Но Гарри не только каждый раз безупречно выполнял трюк, но и любезно кланялся зрителям.

В фокусе под названием «Китайская водная камера пыток» Гудини заковывали в кандалы и опускали вниз головой в бак, наполненный водой. В мерах безопасности всегда во время выступления рядом находились ассистенты с пожарными топорами, чтобы вызволить иллюзиониста в случае неудачи. Но Гудини всегда выбирался наружу, и при этом он выполнял этот трюк меньше чем за две минуты.

Гарри Гудини поддерживал свой образ рискованного человека и вне концертных площадок. Так например в 1910 году, спустя 7 лет после первого полета братьев Райт на аэроплане, Гудини совершил первый в истории беспосадочный перелет из США в Австралию.

В 1918 году, находясь на пике своей славы, Гарри гудини снялся в голливудском фильме «Мастер Мистерий». А в 1920 году он основал основал собственную кинокомпанию и создавал собственные фильмы, в частности «Человек извне». В каждом фильме он играл главную роль, и обязательно присутствовала сцена, где бандиты брали его в плен, а Гудини чудесным образом освобождался.

Гудини скончался в 1926 году в результате несчастного случая. Во время гастролей в Монреале какой-то студент, узнав, что иллюзионист может выдержать сильнейший удар в живот, нанес его прежде, чем великий артист смог себя обезопасить. В результате, Гудини умер от разрыва селезенки.

Гарри Гудини и его смелые трюки с высвобождением самого себя из заточения – легендарны. Бросая вызов полицейским и тюремным надзирателям, он с легкостью справлялся с наручниками и металлическими решетками. Он даже смог освободиться из гигантского футбольного меча и чрева кита. Гудини был выдающимся иллюзионистом. Он проходил сквозь каменные стены, на нью-йоркской площади заставил исчезнуть слона. Совокупность его прекрасной физической подготовки, иллюзионных аппаратов и актерских данных принесло иллюзионному искусству совершенно иные масштабы. Он был самым рисковым эстрадным артистом в мире.

На данный момент мы рассмотрели историю развития западного иллюзионного искусства. В античности иллюзионные трюки использовались жрецами храмов для подтверждения божественных сил. В средневековой Европе главную роль на иллюзионной арене играли бродячие уличные фокусники. Начиная с эпохи Возрождения фокусы помогали оккультистам и псевдоученым привлекать публику на свои сеансы и выступления. С приходом жанра салонных фокусов, ситуация сильно изменилась и иллюзионисты стали восприниматься как представители отдельного жанра, и фокусы стали демонстрироваться не с целью обмана, а ради эстетического наслаждения.

Из предыдущего параграфа мы выяснили, что восточное иллюзионное искусство индийских йогов и китайских цирковых артистов в большей степени направлено на развитие самого исполнителя, его навыков, техники манипуляции, его образа. И соотнесли это восприятие иллюзионизма с восточным интровертным типом мышления.

В западном же иллюзионном искусстве на первый план выходит внешний эффект от иллюзионного трюка. Будь то фокусник-экспериментатор «натуральной магии», который при помощи фокусов доказывает несуществующий закон физики или «лимонное дерево» Пинетти, главное – оригинальность трюка и наибольший эффект, произведенный на зрителя. При этом трюк, в большинстве случаев адаптируется под влиянием различных социокультурных факторов.

Например, в XVII-XVIII веках фокусники-оккультисты использовали образ чернокнижника и мрачные декорации, так как в то время объем естественнонаучных знаний об окружающем мире был еще не велик, и люди были более склоны к тому, чтобы поверить в сверхъестественное. Тем более их привлекала возможность приобщиться к потусторонним силам.

Если же говорить в контексте взаимосвязи восточного и западного иллюзионного искусства, то стоит упомянуть тот факт, что многие западные иллюзионисты использовали образы восточных фокусников. Так, например, Теодор Бамберг, представитель древнейшей династии иллюзионистов «Голландской династии Бамбергов», в начале XX века давал представления под псевдонимом Окито, в образе японского мага. Так же, итальянский фокусник Квинтини Маруччи в 1930-х годах выступал в образе индийского факира, под именем Слидини. Таких примеров очень много, к тому же эта тенденция сохранилась и в наши дни. Один из самых известных иллюзионистов современности, американец Джефф МакБрайд исполняет уникальный номер сочетающий магию с пантомимой, элементами восточных боевых искусств и японского театра. Безусловно, восточный образ в восприятии западного зрителя всегда придает загадочную окраску и таинсвенную атмосферу всему выступлению.

Учитывая выше приведенные факты, можно предположить, что западное иллюзионное искусство является в большей степени продуктом экстровертного типа мышления. Другими словами в западном иллюзионном искусстве главное – внешний эффект и его актуальность, а в восточном – по мимо, оригинальности самого эффекта, оценивается мастрерство иллюзиониста то, каким образом был выполнен трюк, какая работа была преодолена исполнителем.