Алан Розенталь.

Создание кино и видеофильмов как увлекательный бизнес

Алан Розенталь родился в Англии, изучал юриспруденцию в Оксфордском университете и снял более пятидесяти фильмов, в основном в США, Канаде и Израиле. Он участвовал в обучении сотрудников израильского телевидения, написал три книги о документальном кино и преподавал в Стендфордском Университете, Британской и Австралийской школах кинематографии. В настоящее время заведует кафедрой в Институте Коммуникаций в Иерусалиме. Его последние фильмы "Из пепла" и сериал "Иудейская цивилизация" получили престижные награды.

В дополненном издании книги "Создание кино и видеовильмов как увлекательный бизнесе" Алан Розенталь расширил объем информации по видеодокументалистике, добавил главу о вопросах финансирования и маркетинга, а также новые практические примеры. В книге уделяется больше внимания основным принципам производства фильма.

Алан Розенталь, признанный во многих странах мира документалист, снявший более шестидесяти фильмов, включая "Из пепла", получивший Peabody Award, написал книгу о реалиях производства документального кино. Автор оставляет в стороне теорию и технические аспекты съемки. Он рассматривает каждодневные проблемы, с которыми сталкивается режиссер, от исходной концепции фильма до дистрибуции. Доступно и четко Розенталь объясняет, как написать сценарий документального фильма, найти структуру и стиль, взять интервью, написать комментарий, создать прокатную копию. В этом отношении книга уникальна.

Алан Розенталь - документалист, преподаватель и автор книг. Работает в Израиле, Великобритании и США. Его фильмы демонстрировались каналами CBS, PBS/WNET, ABC, датским и израильским телевидением. Он преподает в Иерусалимском университете.

Отзывы о первом издании:

"Я не могу нарадоваться этой книге. Должен ли каждый студент прочесть ее? Обязательно! Должен ли каждый кинематографист, независимо от опыта работы, прочесть ее? Обязательно!" - Остин Ламонт, "Film Quaterly".

"Техничность как самоцель привела к появлению слишком большого количества изысканных пустышек. Книга Алана Розенталя появилась как противоядие... Она внесла большой вклад в развитие учебной литературы по кинематографии и одновременно стала гуманным, умным пособием для профессиональных кинематографистов." - Генри Брайтроз, "International Documentary".

"Розенталь, имея в послужном списке более шестидесяти фильмов, пишет о концепции и производстве документального кино с мастерством человека, много часов проведшего на линии фронта." - "Choice".

«Издательство Триумф» г.Москва

Издательство «ЭРА» г.Жуковский

http://www.iaclub.ru

СОДЕРЖАНИЕ

Часть 1. От замысла до проекта 6

ГЛАВА 1 . Подготовка плацдарма 6

Выбор темы 6

Нужно ли писать сценарий? 8

Назначение сценария 9

Основные стадии работы над фильмом 10

ГЛАВА 2. Начало работы 12

Основное предложение или идея 12

Обсуждение будущего фильма со спонсорами или заказчиками 14

Тема и задачи фильма 15

Аудитория будущего фильма 15

Подходы к теме фильма 16

Замысел и реальность ограничения по срокам и деньгам 18

Порядок действий в работе над фильмом 21

Стиль и содержание 22

Примеры 28

ГЛАВА 4. Исследование темы будущего фильма 32

Публикации 32

Фото- и видеоматериалы 33

Беседы с людьми 34

Натурное исследование 37

Не стремитесь объять необъятное 37

После исследования 38

ГЛАВА 5. В поисках фильма 39

Подход к решению темы фильма после исследования 39

Структура фильма 42

Стиль и творческое воображение 47

Примеры 51

ГЛАВА 6. Начало работы над первым сценарием 57

Оформление сценария 58

Типичные проблемы 65

ГЛАВА 7. Завершение первого сценария 67

Видеоряд 67

Работа с эпизодами 69

Эмоциональное содержание 70

Начало фильма 71

Ритм, темп и кульминация 78

Проекты и изменения 81

Простой план фильма 84

ЧАСТЬ II. Предпродукция 88

ГЛАВА 8. Смета и контракт 88

Бюджет 88

Производственный контракт 95

ГЛАВА 9 Предпродукция 99

Выбор персонажей и съемочных площадок 99

Комплектация съемочной группы 100

Количество участников 100

Функции 101

Отношения 103

Выбор аппаратуры 104

Составление съемочного графика 105

Получение разрешений 106

Съемка за границей 108

ЧАСТЬ III. Производство 111

ГЛАВА 10. Как работает режиссер? 111

Требования к режиссеру 111

Видение режиссера 115

Отношения "Режиссер - Оператор" 116

ГЛАВА 11 Режиссура интервью 120

До начала съемки 120

Съемка интервью 122

Трудности 126

Этика интервью 127

ГЛАВА 12. На съемочной площадке 128

Подготовка 129

Нравственная позиция 130

Последняя проверка перед съемкой 131

На площадке 131

ЧАСТЬ IV. Постпродукция 134

ГЛАВА 13. Монтаж 134

Режиссер монтажа 134

Первые шаги в монтажной 135

Монтажные листы 136

Монтаж 139

Предварительный монтаж 139

Черновой монтаж 140

Окончательный монтаж 144

Видеомонтаж 144

Видеобудущее 145

ГЛАВА 14.Создание дикторского текста 147

Стиль 148

Раскадровка 153

Язык и стиль 155

Трудности 160

Приемы создания дикторского текста 162

Примеры 164

ГЛАВА 15. Завершение работы над фильмом 174

Звуковой монтаж 174

Заглавные титры 176

Получение копии фильма 177

ЧАСТЬ V. Особенности документалистики 178

ГЛАВА 16 . Киноправла или метод "реального кино" 178

Трудности съемки 179

Монтаж 182

Основные правила 183

Критические замечания 184

Мыльная опера в стиле киноправды 185

ГЛАВА 17 . На стыке журналистики и кино 187

История жанра 188

Проблемы и решения 189

Сюжет 189

Выбор персонажей 190

Синопсис - простой план фильма 191

Технические приемы 192

Примеры 194

ГЛАВА 18, Историко-документальное кино 202

Киноистория против ученых историков 202

Критики и приверженцы 203

Подходы к решению темы фильма 204

Сюжет фильма 205

Важная роль комментария 206

Видеоряд и архивные материалы 207

ГЛАВА 19. Рекламные и презентационные фильмы 210

Реклама и скрытая реклама 210

Призыв к действию 211

Отношения с заказчиком 213

Золотые правила или как победить заказчика 214

Приемы, которые можно использовать 215

"Завтра наступило вчера": пример 217

ГЛАВА 20. Выживание 220

Телерынок 220

Поиск места под солнцем 221

Фонды и корпорации 223

Составление заявки в фонды 223

Заключение. Проблемы и возможности 229

Ответственность режиссера 229

Съемочная практика и этические нормы 229

Юридические вопросы 230

Режиссерские хитрости 231

Перспективы 232

Технология и аудитория 232

Проблематика и стиль 233

Миссия документалиста 234

Часть 1. От замысла до проекта глава 1 . Подготовка плацдарма

Время от времени я встречаюсь со своим партнером Ларри, чтобы обменяться новыми киноидеями. Обычно Ларри сидит, лихорадочно делая записи, а я брожу вокруг него с чашкой кофе.

«Как насчет сериала о городах? — говорю я. — О нашем вчерашнем, сегодняшнем и завтрашнем дне, изменениях в окружающей среде, о том, как эти изменения сказываются на качестве нашей жизни. А может снять разделенные города: Бейрут и Берлин, Иерусалим и Белфаст? Или, например, покинутые — Анкор Ватт, Фатипур Сихри? Еще есть заново отстроенные: Токио и Ковентри. В качестве лейтмотива можно использовать «Метрополис». Ну, что ты об этом думаешь?»

Теперь наступает очередь Ларри. «А я бы хотел сделать фильм «Британский стяг над Эдемом» о британских писателях и актерах Голливуда 30-х годов. От Гарри Гранта до Бориса Карлова. Их было немало. Они даже организовали свою крикетную команду с Дейвидом Нивеном и Эролом Флинном. А вот еще идея: мы снимаем знаменитых генералов на местах былых сражений, где оживают их воспоминания.».

Идеи, конечно, не возникают непосредственно на встрече. Чтение, новости политики и текущие события позволяют нам заранее подготовить целый блок потенциальных материалов. Эти материалы со временем дозревают, и мы обсуждаем уже обдуманные и сформулированные идеи, проверяя их друг на друге. Некоторые из них новые, некоторые возникли давно. Часто прежняя идея неожиданно становится воплотима, приобретая актуальность в свете происшедших событий. Так, трагедия землетрясения в Армении возродила мой интерес к теме городов.

Выбор темы

За внешней хаотичностью наших встреч скрывается серьезный творческий процесс. Подшучивая друг над другом, мы с Ларри приближаемся к принятию серьезного решения о том, чтобы потратить несколько месяцев собственной жизни на съемку фильма. Но прежде, чем что-то предпринимать, мы должны ответить на один очень важный вопрос: «Почему мы хотим снять именно этот фильм?». Данный вопрос имеет решающее значение.

Зачастую другого выбора у нас нет. Мы одержимы темой, она преследует нас уже несколько лет. Мы вкладываем в нее все воображение, чувства, мысли. Мы не можем не говорить о ней, наш жизненный и политический опыт соответствует будущей работе. Я убежден, что именно так создаются лучшие фильмы. Они рождаются из страстного желания сказать человечеству о человечестве что-то интересное, новое, жизненно важное как, например, в фильме Роба Эпштейна «Время Харви Милк» или «Совершенно позитивно» Питера Адера. Некоторые работы просто затрагивают какой-то вопрос (Марлон Риге «Установка цвета»), некоторые призывают к социальным или политическим переменам (Эйб Ошероф «Мечты и кошмары», Барбара Коппл «Графство Гарлан»). Иногда фильм становится предупреждением из прошлого будущим поколениям (Клод Ланцман «Шоа», Марсел Офулс «Агония и жалость», великолепный сериал Генри Хамптона «Взгляд на приз»).

Можно годами обдумывать тему и мечтать о фильме, но этого не достаточно. Рано или поздно придется задуматься над еще одним принципиальным вопросом: можно ли из этого сделать историю? Если тема представляет собой только вопрос для общего обсуждения, отдайте ее в ток-шоу на телевидении. В основе хорошего документального фильма лежит крепкий повествовательный стержень и история, рассказанная максимально убедительно и драматично.

Да, я знаю, что существуют прекрасные и талантливые документальные картины, снятые в импрессионистской манере без всякой истории. Среди наиболее выдающихся работ этого жанра, появившихся в последние годы, можно назвать фильмы «Сатя» Эллен Бруно и «Империя луны» Криса Самуэльсона. Однако я продолжаю настаивать на том, что драматический сюжет является основной составляющей документального фильма.

Захватывающий сюжет сразу переводит ваш фильм из категории «интересных» в категорию «незабываемых». Рик Берне («Доннер Пати») повествует о трагичной жизни и смерти первых американских поселенцев. Фильм «Сердца тьмы» рассказывает о сложностях съемки картины «Апокалипсис сегодня».

Мощный сюжет всегда обладает силой обобщения, выходя за рамки одной личности. Фильм Джона Петта «Утро» посвящен высадке союзников в Нормандии во время Второй Мировой войны, Антони Томас («Да придет царствие твое...») рассказывает о развитии религиозного Фундаментализма в Техасе и так далее. Таким образом, я всегда начинаю с драматичной истории, которая меня увлекает. А что дальше? Если появляется идея, на которую стоит потратить несколько месяцев жизни, я задаю себе кучу вопросов.

Целесообразна ли идея? Есть ли в ней интересные герои, на которых можно построить сюжет? Какой потребуется бюджет? Будет ли идея представлять интерес для широкой аудитории? Как можно развить замысел? Мы начинаем подготовку плацдарма, и выясняем, есть ли в нашей идее потенциал, достаточный для ее воплощения. В принципе, если идея стоящая, нужно немедленно приступать к делу, но перед этим все-таки необходимо ответить на последний и главный вопрос: сможем ли мы продать нашу блестящую идею? И если да, то как?

Очень здорово быть сценаристом, но, как правило, серьезный режиссер-сценарист с самого начала должен заниматься поисками финансирования, особенно если он выполняет функции продюсера. Таким образом, сценарист проделывает двойную работу. Во-первых, он должен написать заявку, то есть документ, где кратко сформулирует основную идею и попытается убедить какую-либо финансирующую организацию — спонсора, ассоциацию или телекомпанию — субсидировать фильм. Во-вторых, сценарист должен написать сценарий. Значительная часть этой книги посвящена проблемам и вопросам, связанным с написанием заявки. Если вам подают фильм на тарелочке с голубой каемочкой, и вы не беспокоитесь о финансировании или о том, как продать свои идеи, можете пропустить эти страницы. В таком случае было бы здорово, если вы черкнули мне записку и рассказали, как вам это удалось, потому что я уже позеленел от зависти.