МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ УКРАИНЫ

ХАРЬКОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ

 

 

 

 

 

 

                                     А.З.ЖИТНИЦЬКИЙ

 

 

 

 

                                                ДРАМАТУРГИЯ

                                                МАССОВЫХ

                                                Театрализованные

                                                МЕРОПРИЯТИЙ

 

 

Учебное пособие

 

 

 

 

 

 

 

Харьков, ХГАК, 2004

УДК 792.026 (075.8)

ББК   85.34я73-1

         Ж74

 

Рецензенты: Л.Г.Фризман, доктор филологических наук, профессор, заведующий кафедрой русской и мировой литературы Харьковского государственного педагогического университета им. Сковороды;

О.М.Гуторов, кандидат филологических наук, доцент кафедры истории русской литературы филологического факультета Харьковского национального университета им. Каразина

 

 

 

Эта книга является одной из первых попыток создания учебного пособия, который должен помочь сценаристам начинающим в деле овладения теоретическими основами драматургии и практическими навыками сценарного творчества. Пособие может быть использовано при изучении курса «Сценарное мастерство» в учебных заведениях культуры. Он также может быть полезным всем, кто хоть иногда обращается к созданию сценариев массовых театрализованных мероприятий - учителям, воспитателям, режиссерам, актерам и т.п..

 

 

 

 

 

 

 

 

                    ©     А.З.Житницький, текст, 2004

                    ©     И.Р.Хлюпина,   художественное оформление, 2004

                    ©     ХГАК, 2004

 

 

ISBN

 

 

 

 

                

 

 

                   «В НАЧАЛЕ БЫЛО СЛОВО ...»

                       Евангелие от Иоанна. Раздел I, стих 1

 

«ПИШУ УВЕРЕННО: В НАЧАЛЕ БЫЛО ДЕЙСТВИЕ ...»

И.В.Гете. Фауст, Часть 1

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ВВЕДЕНИЕ

 

          Эта книга является одной из первых попыток реализации давнего замысла об учебном пособие для сценаристов-новичков. Теоретические положения, методические указания и рекомендации, предлагаемые вниманию читателей, разработаны в помощь студентам, изучающим курс «Сценарное мастерство» и овладевают практическими навыками в области драматургического творчества. Это учебное пособие создано на базе программы курса, составленная преподавателями кафедры искусствоведения ХГАК, а также программ, которые используются в учебном процессе специалистами других вузов культуры и искусств.

          Изучение важнейших теоретических положений сценарного творчества и получения крайне необходимых будущим специалистам культуры практических навыков несколько усложняется из-за отсутствия специальных учебников и другой учебно-методической литературы. А в существующих работах по сценарному мастерству зафиксированы различные взгляды специалистов на роль, форму и значение драматургии массовых театрализованных зрелищ. Все это, безусловно, не способствует делу формирования научных критериях и установлению общепринятых взглядов на проблемы сценарного творчества, которые приходится повседневно решать сценаристам, а также формированию комплекса необходимой профессиональной терминологии.

          Терминологическая неизученности и неразработанность приводит к путанице даже в названии изучаемого. Еще недавно был очень распространен известный срок клубная драматургия , но вряд ли существует какая-то отдельная, особая драматургия в стенах дворцов культуры и клубов, учреждений и вузов, драматургия, которой присущи уникальные, специфические черты и качества, которые не имеют никакого   отношения к общим представлений о драматургию.Вся драматургия, как род литературного творчества, соответствует общим правилам и требованиям. Не является исключением и драматургия массовых театрализованных зрелищ , хотя некоторые специалисты настаивают на названии клубная драматургия , а некоторые предлагают несколько иное название -драматургия театрализованных представлений .  

          Преподаватели, ведущие этот курс, не ставят своей целью подготовку профессиональных сценаристов. Это, пожалуй, и невозможно, потому что если человек не имеет литературных способностей, она не будет добро писать оригинальные сценарии, но поразумитись в литературном деле она может. Повседневная сценарная практика доказывает, что довольно часто возникает потребность в профессиональном подходе к сценарного творчества, методике выполнения сценарных произведений и их анализа, а также в необходимых знаниях по теории драматургии. Поэтому главной задачей этого учебного курса является предоставление студентам необходимой информации и воспитания в них важных практических навыков, воспитание грамотных специалистов сценарного дела, которые в состоянии создать литературный сценарий театрализованная массового зрелища и грамотно проанализировать работу коллег, дать нужные рекомендации.

          Курс «Сценарное мастерство» входит в блок учебных дисциплин всех специализаций, требующих знания средств создания драматургического базы театрализованных зрелищ с учетом большого опыта, накопленный мастерами сценарного дела.

          Структура курса проверена многолетней практикой преподавания, а методика ее не имеет аналогов среди методик, используемых в учебных Украины и СНГ.

 

ПРИЛОЖЕНИЕ К ВСТУПЛЕНИЯ,

ИЛИ

МОЖНО НАУЧИТЬСЯ сценарного дела?

 

          Если сценарий театрализованного массового зрелища является литературным записью всех элементов будущего спектакля или праздника в определенной последовательности, то сценарное дело является творческим процессом, который отвечает каким-то правилам и закономерностям. Но возникает вопрос: а можно ли вообще научиться этому делу?

          Известный российский драматург Александр Червинский, который долгое время работал кинодраматургом в США и изучал там сценарную дело, сделал сравнительный анализ американских учебников по сценарному мастерству и издал на русском языке их обзор - такой себе небольшой дайджест под красноречивым названием «Как хорошо продать хороший сценарий» [ 13 ].

          «Они там, - пишет драматург о своих американских коллег, - верят, что у этого дела (сценарной творчества - А.Ж.) есть свои правила. А мы не верим.Поэтому в Америке есть много мест, где учатся сценарному мастерству, около двух сотен, а у нас - раз-два и обчелся. Поэтому там издают учебники по этому делу, а у нас не выдают » [ 13. С. 3]. Поясним, что ссылки на источники цитирования построенные по такой схеме: первая цифра в квадратных скобках - номер издания в списке литературы, содержащийся в конце книги, а вторая - номер страницы, хотя в книге О.Червинського говорится о киносценарии, но большая часть советов и методических указаний, подавляющее их большинство имеет непосредственное отношение и к драматургии театрализованных зрелищ.

          Итак, научиться сценарной деле, безусловно, можно, но тяжеловато из-за того, что у нас каждый пишет сценарии как хочет, как этот процесс понимает, иногда даже пренебрегая общими драматургическим законам. Но вот О.Червинський замечает, что в Америке «даже гениально задуманный сценарий никто не будет читать, если он написан непрофессионально. Или непрофессионально продается » [ 13. С. 3 ] . Последнее замечание, к сожалению, нас не касается вовсе, продавать сценарии мы совсем не умеем, но это уже совсем другая тема.

          И вот еще одна важная мысль из упомянутой книги: «Процесс сценарного творчества, безусловно, может быть разделен на последовательные шаги и стадии, идя которыми вы можете написать сценарий не только талантливый и эмоционально захватывающий, но и имеющий при этом товарный вид» [13. С. 5 ] .

   

          Из всего, о чем говорилось выше, можно сделать такой важный вывод: да, научиться сценарной деле, безусловно, можно, а учиться надо, чтобы знать правила сценарного творчества, учитывать и соблюдать их и работать потому грамотно и профессионально. Для этого лишь нужно определенным образом подготовиться. Именно для этого и написан этот учебного пособия.

          Что касается литературной одаренности начинающих сценаристов, то она никогда лишней не бывает, но зустричаетьчя крайне редко. Поэтому уже пусть сценаристы начинающие хотя изучают правила сценарного дела и учатся соблюдать их. А там может и одаренность у кого-то откроется ...

          В конце этого учебного пособия содержится «Малый толковый словарь театрально-драматургической терминологии» (С. 117-132), где объясняются важнейшие профессиональные термины.

 

1. СЦЕНАРИЙ МАССОВОГО театрализованное зрелище КАК          ХАРАКТЕРНЫЙ разновидностей ДРАМАТУРГИИ В ЦЕЛОМ И ОБ ' ОБЪЕКТ ИЗУЧЕНИЯ.                                                                                              

1.1. НЕМНОГО О терминологии . Кроме хорошо знакомой всем театральной драматургии существуют многочисленные разновидности драматического рода литературы, то есть самые сценарии . Поэтому, наверное, стоит напомнить происхождение и значение первоначального срока - слова драма, от которого происходит термин драматургия . И хотя сегодня все словари переводят это слово с греческого как действие , все же подчеркнем, что «отец» теории драмы Аристотель вкладывал в это слово несколько иной смысл, а именно притворство действия действием , то есть воспроизведение действия действием .

          Относительно срока сценарий , то он происходит, видимо, от итальянского слова scenario , что греко-латинские витоки.Колишне понимание этого слова было следующее: сценарий - это коротенькое преподавания содержания драматургического произведения, его сюжетная схема, с помощью которой создается представление, план- схема пьесы, кинофильма, оперы, балета или массового театрализованного мероприятия.

          Срок сценарий в настоящем имеет несколько иной смысл, а именно: литературный первоисточник зрелища реализуется посредством или различных технических средств - это сценарии кино, радио и телевидения, или же с помощью средств сценической, театральной выразительности в массовом действия - сценарии театрализованных зрелищ.

          1.2. ЛИ СЦЕНАРИЙ массовое театрализованное МЕРОПРИЯТИЯ литературным ПРОИЗВЕДЕНИЮ ? Теоретики и практики сценарного творчества уже долгое время спорят по поводу того, есть ли сценарии театрализованных массовых мероприятий литературными произведениями ? Большинство специалистов исходит из того, что указанные сценарии не что иное, как литературная модель будущего зрелища, в которой определены роль и место всех событий и всех участников мероприятия. Этот сценарий выполняет обязанности   ' связки п ' еси для режиссеров-постановщиков.

          Но некоторые специалисты другое мнение, отказывая сценарной деятельности в праве называться литературной деятельностью, а этим произведениям - в праве называться литературными.

          Но вот новички в сценарной деле, специалисты-музееведы, которые недавно пришли к овладению сценарной основы экспозиции, объяснили содержание нового для работников музеев срока сценарий экспозиции , считая, что это «литературное произведение», возможная форма изложения или детализации экспозиционного замысла, документ , который создается иногда во время проектирования экспозиции . Основу составляет «сюжет», который определяется процессом восприятия экспозиции ее будущими посетителями. Важнейшей задачей С.Е. / Сценария экспозиции - А.Ж. / является обнаружение в литературной форме внутреннего драматизма экспозиционной темы, которая возникает как результат принадлежности посетителей к людям и событиям, о которых рассказывает экспозиционный материал. . . » [ 44. С. 113 ]

          1.3. К ВОПРОСАМ О ВОЗНИКНОВЕНИЯ СОВРЕМЕННОЙ ДРАМАТУРГИИ МАССОВЫХ театрализованное зрелище . Не вдаваясь в экскурса в древнее прошлое, когда возникали различные праздники и обряды - религиозные, трудовые, календарные зрелища имели свою проверенную временем драматургию, обратимся к известным источников драматургической первоосновы современных массовых театрализованных мероприятий. Так, например, некоторые из мастеров этого дела считает, что этот вид драматургии появился как результат распространения театрализованной концертной деятельности последних времен. Внимательное исследование этого вопроса показывает, что театрализация с ' появилась не только в профессиональной концертной деятельности, но и в любительской, взрослому и детской, даже в спорте. С Этой концертной театрализации и специфических особенностей некоторых исполнительских коллективов и отдельных исполнителей начали возникать различные виды и жанры современных театрализованных зрелищ.

          Ради объективности оценки всех процессов генезиса и эволюции этого вида сценарной литературы следует добавить, что большое значение для развития ее мало существование довольно длительное время за советскую эпоху так называемых агитационно-художественных бригад, всех этих «живых газет» и «Синих блуз». Сегодня этот идеологизированных тип зрелища вызывает у большинства зрителей крайне негативное отношение и часто саркастическую улыбку. Все принципы работы агитбригад и их представления полностью ушли в прошлое, исчезли, как и некоторые другие реалии идеологичного мышления. Но довольно долгое время все это было, анализировалось, «пидгодовувалось» так называемыми «каркасными» сценариям и разнообразными указаниями и рекомендациями. И поэтому, наверное, многое из опыта агитбригадивцив в плане формального построения сценарных произведений может быть использовано сценаристами и сегодня.

          1.4. СЛОВО В СЦЕНАРИИ . Имея единственным рабочим инструментом и строительным материалом сценарного творчества слово , каждый сценарист должен относиться к нему внимательно, чувствовать слово, его содержание, его подтекст и различные оттенки, иметь в виду, что существует множество многозначных слов и т.д. Действительный смысл слова зачастую не ограничивается одним единственным значением, а связи между словами еще богаче, они не только информируют, но и изображают, а потому именно слову принадлежит ведущая роль в творчестве сценаристов. К слову в сценарии нужно относиться очень внимательно, потому перегруженность сценария тормозит его создания, ослабляет конфликт и мешает действующим лицам. Нельзя злоупотреблять словом в сценарии еще и потому, что к информации, расчитана исключительно на слуховое восприятие, надо еще и найти подходящий иллюстративный видеоматериал, который будет восприниматься зрением. Каждый сценарист, особенно начинающий, должен осознавать, что зрительное восприятие сильнее слуховое из-за того, что действие, имеет лишь форму слова, зритель воспринимает плохо.

          Но современная драматургия массовых театрализованных представлений имеет яркий действенный характер. Именно это и вынуждает сценаристов очень осторожно обращаться со словом, особенно учитывая технические возможности аудио-и   проекционных приспособлений. Поэтому сценаристы и режиссеры постановщики должны искать средства перевоплощения слова в действие, искать его действующие эквиваленты. Слово нужно доносить до зрителя самыми средствами, а не только переводить все языковое нагрузки на человека ведущего, комментирует, объясняет все, что происходит.

          1.5. ДЕЙСТВИЕ В СЦЕНАРИИ . Почти все теоретики драматургии уделяют большое внимание проблеме сценарной действия. Всемирно известный специалист в деле теории драмы Д.Г. Лоусон, ссылаясь на мнение своего коллеги С.Д.Ервина, уместно замечает по этому поводу следующее: «Когда драматург говорит о действии, он не подразумевает суету или чисто физическое движение: он подразумевает развитие и рост» [19. С. 113 ] .

          Таким образом, построение драматургического действия, хотя в театральной п ' пьесе, хотя в любом сценарии массового театрализованного зрелища всегда, без исключения, создается так называемым растущим принципу, т.е. передается через рост эмоционального напряжения. В то же время, включение в драматургическое произведение фрагментов эпического или лирического плана не превращает рост воздействия на обратное, оно лишь немного тормозит ее развитие.

          1.6. режиссерское видение СЦЕНАРИЯ . Сценарист массового театрализованного зрелища обязанности ' обязательно должен закладывать в сценарий, в драматургическую первооснову представления-зрелища, и так называемое режиссерское видение. Это должно происходить не только тогда, когда сами постановщики выступают на сценарной ниве, что довольно часто случается, так как режиссеры должны хорошо знать законы, по которым создаются и функционируют драматургические произведения. Но, как это ни прискорбно, режиссеры не всегда литературно одаренные. Поэтому часто сценарии, сделанные режиссерами, бывают похожими на технический запись на режиссерскую экспликацию или в некий план-каркас будущего сценария. Видимо потому лучшие сценарные работы создаются тогда, когда профессиональный режиссер и профессиональный сценарист работают вместе, обдумывая все мелочи сценарного плана, все позиции / см. раздел 5 /, когда режиссер имеет четкое представление о драматургический замысел, и наоборот.

1.7. ИМПРОВИЗАЦИЯ КАК ВАЖНЫЙ ЭЛЕМЕНТ СЦЕНАРИЯ . Сценарист не должен отрицать том, что при реализации его драматургического замысла режиссер и исполнители иногда обращаются к неожиданной импровизации. Любая импровизация, даже нарушение последовательности отдельных элементов сценарной структуры или использования каких-либо других неожиданностей, если они не нарушают общего авторского замысла, драматургической концепции сценариста, могут пойти на пользу будущему зрелищу. Именно поэтому предвзятое неприятие импровизации является, пожалуй, проявлением непрофессионализма, слабости сценарной структуры. Понятно, что включение в театрализованного массового зрелища необходимых элементов импровизации помогает насыщению сценического действия необходимым дополнительным материалом.

          Но эти замечания, может, имеют большее отношение к процессу реализации драматургического замысла. А если вообще рассматривать феномен импровизации, то надо обязательно помнить известное высказывание неизвестного мудреца, который заметил, что лучшая импровизация является та, которую тщательно подготовили и отрепетировали. Эта мысль, пожалуй, является аксиома, которую никто не отменял.

 

2. СЦЕНАРИЙ театрализованных зрелищ И ТЕАТРАЛЬНАЯ П ' ЕСА: ОСОБЕННОСТИ сходства и различия

Если исходить из того, что любой сценарий массового театрализованного зрелища и театральная пьеса - как две ветви одного дерева, имеют общие корни, то надо четко зафиксировать черты сходства и различия между ними.

2.1. черты сходства СЦЕНАРИЯ И П ' еси . Как уже говорилось выше, сценарные произведения является одним из самых распространенных разновидностей драматургии. Поэтому следует считать, что между сценарию массового театрализованного мероприятия и обычной театральной пьесе нет никакой отмены или они совсем непохожи друг на друга? Видимо истина в этом случае, как и всегда, находится где-то посередине.

С помощью метода сравнительного анализа можно внимательно рассмотреть, какие особенности имеют сценарий и п ' пьеса, надо сопоставить их. Только тогда станет окончательно ясно, какие именно черты присущи обоим вариантам драматургии.

Итак, назовем их:

а) сценарий массового театрализованного зрелища (далее   - просто сценарий ) и обычная театральная п ' пьеса (далее - просто п ' пьеса ) совпадают уже в том, что оба драматургические произведения являются первоисточниками зрелища (представления, праздники, концерта, тематического мероприятия и т.п.); 

б) сценарий и пьеса одинаковые стилистические особенности, а именно - средства литературной фиксации произведений драматургического рода литературы прямую речь действующих лиц и авторские ремарки ;

в) сценарий и пьеса имеют один и тот же механизм стимулирования сценические действия - конфликт , драматическую борьбу, столкновение идей.Безусловно, существуют черты различия между вариантами конфликтов в сценариях и пьесах (см. 2.2), но все разновидности конфликта имеют общую природу, одинаковое происхождение и цель;

г) сценарий и п ' пьеса должны иметь очень важный структурный элемент, которым является так называемый художественный образ (иначе говоря - сценарный ход), в котором сосредоточена идейно-художественная направленность произведения (см. 5.10);

д) сценарий и п ' пьеса в равной степени требуют от сценариста (драматурга) профессиональной литературного мастерства большого сорта;

есть) сценарий и п ' пьеса должны поднимать главные, самые актуальные проблемы нравственного, философского, идейно-социального, бытового, личного характера. И если все эти проблемы не являются актуальными и важными, то они могут и не стать основой соответствующего драматургического произведения или стать основой непрофессионального, неинтересного произведения;

е) сценарий и пьеса существенно влияют на сознание зрителей, когда в драматургическом произведении речь идет о судьбах действующих лиц, воплощающие авторскую идею .

Существуют и деяки другие, более мелкие черты сходства сценариев и пьес.

2.2. ОСОБЕННОСТИ ОТЛИЧИЯ СЦЕНАРИЯ И ПЬЕСЫ . Несмотря на то, что сценарий и пьеса во многом похожи, они имеют и много различий, особо отличаются от пьес сценарии, которые построены на документальном материале, они имеют некоторые специфические черты.

Какие же различия имеют сценарий и пьеса? Назовем их:

а) сценарий отличается от пьесы тем, что в театральной пьесе все литературный материал является авторским, является выдумкой , а во многих сценариях используются настоящие документы , в мероприятии принимают настоящие участники событий, о которых идет речь, то есть задачей сценариста является организация по правилам существования драматургии не только разнообразного художественного материала, но и материала документального;

б) сценарий отличается от пьесы тем, что в большинстве случаев он построен на сквозной теме , а не на сюжете . Эта тема объединяет все конструктивные элементы, из которых состоит сценарий. Относительно сюжетных сценариев, то они в драматургии массовых театрализованных зрелищ встречаются не очень часто - это только сценарии эстрадных осмотров, иногда «капустников», т.е. сатирических представлений на местном материале, и еще иногда сценарии детских новогодних (елочных) праздников и т.п.. И все эти сюжетные сценарии по всем своим параметрам, безусловно, больше похожи на обычные театральные п ' еси;

в) сценарий отличается от п ' еси тем, что он является примером так называемой одноразовой драматургии, потому что через конкретность материала и его четкую тематическую направленность сценарный произведение, уже один раз был поставлен, не может быть повторен точнисенько, без каких-либо исправлений и дополнений. Из этого правила не делается исключений даже если массовое мероприятие повторяется на той же самой сцене. Дело в том, что зрители в зале будут уже другие, мероприятие будет проходить в другой день, а возможно и в несколько других конкретных обстоятельствах или настроения, а все это надо заполнить" обязательно учитывать, подавая документальный материал. Все эти особенности аудитории и состоят определенным образом в так называемую « привязку 'связи »(см. 5.14) сценария к конкретной аудитории.

Что же касается обычной театральной п ' еси, то она может быть поставлена ​​многократно, даже на разных языках, в различных трактовках и вариантах.

Поэтому сценарий массового театрализованного мероприятия может считаться драматургическим произведением одноразового использования , а театральная п ' пьеса - драматургическим произведением многоразового использования .

Сценаристы начинающие должны, видимо, осознать такую ​​безусловную истину: сценарий массового театрализованного зрелища готов к употреблению - это сценарий на один-единственный показ, на один-единственный выполнения, а затем, для всех других возможных исполнений, это уже только сценарный материал , который требует обязательной новой «привязки» к конкретной новой аудитории и новой ситуации. Одноразовость использования подавляющего большинства сценариев массовых театрализованных мероприятий является одновременно и удобной особенностью, так как гарантирует эмоциональную связь всех исполнителей и зрителей, но есть и неудобство из-за того, что требует каждый раз создание нового сценария или капитальной переработки сценарного материала для каждого нового зрелищного мероприятия;

г) сценарий отличается от пьесы тем, что он построен на специфической разновидности драматического конфликта , т.е. спор с основной проблемы заключается не в противопоставлении и борьбе отдельных действующих лиц, каких-то человеческих групп или лагерей, а в противопоставлении документов, подлинных фактов и событий, различных слоев информации (см. 5.9) в соответствии со спецификой конфликтной сценарной ситуации;

д) сценарий отличается от пьесы тем, что он, как правило, рассчитывается на большее количество исполнителей по сравнению с пьесой, и на массового зрителя : если зрителями массового театрализованного мероприятия бывает иногда сотня-другая зрителей, иногда и гораздо больше. Относительно театра, там речь идет о нескольких сотен зрителей. Имеются в виду зрители одного спектакля.

Зрители массового зрелища иногда бывают не только пассивными зрителями, они часто принимают непосредственное участие в театрализованном действии. В театре это не происходит почти никогда;

есть) сценарий отличается от пьесы тем, что зачастую вместо сюжета в сценарии действует особая четкая структура, которая организует все художественно-документальный материал - это так называемый сценарный ход (иначе говоря - художественный образ). Этот же художественный образ в тетрального п ' пьесе существует в более свободной форме, а сценарный ход, который используется в театрализованных массовых мероприятиях на документальном материале, имеет более четкие и конкретные формы проявления (см. 5.10);

есть) сценарий отличается от пьесы тем, что он иногда может иметь более распространены, более практические ремарки, чем в пьесе, ремарки , в которых говорится о качестве чисто постановочные вещи;

ж) сценарий отличается от пьесы тем, что может иметь характер компиляции , т.е. может состоять из фрагментов произведений других или разных произведений одного автора. Эти отдельные фрагменты монтируются сценаристом по общим законам драматургии. В театральной же п ' пьесе почти всегда автором всего драматургического текста, за исключением небольших цитат, является драматург;

с) сценарий отличается от пьесы тем, что он состоит из отдельных эпизодов, номеров, фрагментов, а пьеса - из явлений, картин, актов или действий;

и) сценарий отличается от пьесы тем, что он создается с расчетом на самые постановочные средства и материалы, в нем используются литературные, музыкальные, изобразительные произведения, документы, кино, аудио и фотоматериалы и т.п., то есть все то, что делает сценарий массового театрализованного зрелища по своему характеру явлением синкретическим .

Существуют и некоторые другие, более мелкие или не так существенные различия сценарного разновидности драматургии от драматургии театральной.Смысл этих различий сценарист начинающий может понять во время обучения, усваивая профессию сценариста, изучить только на собственном опыте.

3. Разновидности СЦЕНАРИЕВ театрализованные МАССОВЫХ МЕРОПРИЯТИЙ

Сегодня в практике проведения массовых театрализованных мероприятий существует определенное количество различных типов сценариев. Речь идет о распределении сценариев не по содержанию, а по средствам создания, по структуре и материалом, отобранным автором к работе. Определим главные структурные варианты сценариев массовых театрализованных зрелищ.

3.1. РАЗНОВИДНОСТИ СЦЕНАРИЕВ: СЦЕНАРИИ ОРИГИНАЛЬНЫЕ И компилятивных

Наиболее распространенный из распределений, существующих сценариев - это деление на сценарии оригинальные и компилятивные , или иначе - сборные:

а) оригинальные сценарии - это интересный их разновидность, которая на практике встречается не очень часто, а иногда такие сценарии, если их внимательно проанализировать, не соответствуют высоким профессиональным требованиям. К этой разновидности относятся те сценарные произведения, в которых все составные части, от начала до конца - прозаические и стихотворные тексты, художественно-образная структура, все специфические драматургические элементы вымышленные и зафиксированы в литературной форме автором или авторским вместе. Такие сценарии, как правило, относятся профессиональным литераторам, потому что для их создания требуются не только большой опыт работы в этом деле, но и специальные знания и литературная одаренность. Этим требованиям отвечают далеко не все люди, имеющие отношение к процессу создания оригинальных сценариев, потому литературная одаренность - явление довольно редкое. Но сценарной делом, созданием сценариев самых массовых мероприятий занимаются работники многих профессий: культурно-образовательных учреждений, воспитатели малышей, школьные учителя, педагоги вузов и т.д..

Но что же делать людям, которым очень нужно написать сценарий, но, к большому сожалению, не имеют никакого представления об определенных драматургические законы, которые не способны создать оригинальный сценарий? Они должны научиться грамотному искусству компоновки, составление так называемых сборных или компилятивных, сценариев. А для этого им крайне необходимо хорошо знать теоретические основы сценарного дела. В самом же факте сценарной компиляции нет и не может быть ничего постыдного;

б) сборные или компилятивные сценарии - это, как видно из самого названия этой разновидности, есть произведения, которые состоят из фрагментов других произведений или которые создании по заимствованной структурой, даже иногда - из фрагментов уже готовых чужих сценариев, если эти фрагменты хотя условно прив вязаные (см. 5.14)   к новой аудитории. Среди некоторой части авторов таких сценариев и специалистов-теоретиков распространена несколько ошибочное мнение о том, что компилятивная драматургия является какой-то второстепенной, что она не имеет права на существование. Дело, видимо, заключается в том, что когда компилятивный сценарий будет выполнен неграмотно, то тогда он, и действительно не будет иметь права на существование.

В каком-то смысле работа сценариста, который работает над сборным сценарию, несколько похожа на детскую игру «конструктор», где небольшого количества деталей можно поочередно смонтировать дом, самолет, станок, мельница и т.д.. Надо только знать, в какой последовательности и каким образом сочетаются между собой отдельные   части и детали, делается сначала, а что потом. При создании компилятивных сценариев нужно опираться на опыт коллег, на существующие сценарии схожей тематики. Ждать, что каждый, кто пишет сценарии, будет придумывать новый художественный прием, не надо, этого не произойдет. Придумать новый прием очень трудно, а если это и случается, то только в профессиональных авторов.

Особенностью компилятивных сценариев является следующее: произведения разных авторов, используемых сценаристом как сценарный материал, безусловно меняются качественно, так часто используемых фрагментарно - урывками, отдельными диалогами или монологами или отдельными строками или идеями ... Такой способ использования чужих произведений определенной степени изменяет качество этих произведений и их воздействие на зрителей, потому что даже талантливые стихи или проза, использованные неумело, неуместно, не влияют на зрителей, или влияют не так, как надо.

3.2. РАЗНОВИДНОСТИ СЦЕНАРИЕВ: СЦЕНАРИИ ТЕМАТИЧЕСКИЕ И СЮЖЕТНЫЕ .

 Еще одной характерной особенностью сценариев массовых театрализованных зрелищ является их деление на сценарии тематические и сюжетные . Это распределение производят с помощью сравнительного анализа драматургической структуры сценариев, который дает ответ на главный вопрос: присутствует в сценарии сюжет, или его в сценарии нет, а все построено на так называемой сквозной теме, т.е. тематическим есть конкретный сценарий, или сюжетным :

а) тематические сценарии - это сценарные произведения, которых в драматургии массовых театрализованных зрелищ подавляющее большинство. Это сценарии, в которых отсутствует сквозной сюжет, а функции единого конструктивного Элементы, связывающая все части и детали сценария, выполняет сквозная тема. Указанный вид сценариев действителен до всех жанров сценарных произведений, имеющих документальное основание. В них отсутствует персонифицированный конфликт, а конфликтная ситуация построена совсем иным образом [ см.. раздел 5.9 ] .

б) сюжетные сценарии - это сценарные произведения, в которых присутствует сквозной сюжет и персонифицированный конфликт. Такие сценарии встречаются в практике лишь иногда. Процесс создания сценариев такого типа и методика работы почти ничем не отличаются от аналогичной работы над театральной пьесе или любым другим видом драматургического произведения, построенный на обычном сюжети.До распространенных вариантов сюжетных сценариев имеют отношение очень распространенные сценарии детских новогодних елочных праздников, «капустников», эстрадных обзоров и т.п..

3.3. РАЗНОВИДНОСТИ СЦЕНАРИЕВ: СЦЕНАРИИ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ И ДОКУМЕНТАЛЬНЫЕ.  Сценаристу начинающему крайне необходимо также иметь четкое представление о существовании еще двух типологических разновидностей сценариев массовых театрализованных зрелищ, разница между которыми зависит от характера использованного сценаристом материала - это так называемые художественные и документальные сценарии:

а) художественные сценарии - это сценарные произведения, содержащие в себе преимущественно любые литературные произведения или их фрагменты, а также произведения изобразительного искусства, кинематографа, отдельные концертные номера различных жанров. До этого группировка отношение абсолютное большинство так называемых сюжетных сценариев, а распространенные виды этих сценариев - это драматургические первоисточника литературных монтажей, литературно-музыкальных композиций, всех вариантов концертных программ, праздников и т.п.;

б) документальные сценарии - это сценарные произведения, построенные, главным образом, в чисто фактическом, документальном материале. В этих сценариях рассказывается о действительных событиях, в них принимают участие непосредственные участники этих событий. Такие сценарии в практике сценарного творчества встречаются значительно чаще, чем художественные.

Характерной чертой драматургии массовых театрализованных зрелищ является использование в большинстве сценариев элементов, присущих обоим вышеуказанным разновидностям, есть часто сценарии имеют характер смешанный, синтетический.

Рекомендации и советы по сбору и методики обработки сценарного материала для сценариев обоих типов подаются в руководстве [ см.. раздел 4.2 ] .

3.4. РАЗНОВИДНОСТИ СЦЕНАРИЕВ: СЦЕНАРИИ перечислительная и описания. Существует также еще ​​один типологический сценарный дуэт, принадлежность к которому зависит уже не от средств обработки материала, а от того, какое средство литературного фиксации выбирает в каждом конкретном случае сценарист - это сценарии пересчетные и описательные .

а) пересчетные сценарии - это, как правило, слабые, непрофессиональные произведения, в которых все, что происходит по замыслу сценариста, не описывается, а лишь называется, перечисляется. Иногда эти сценарии больше напоминают то режиссерскую экспликацию, то постановочный план, где указывается все то, что что говорят персонажи, но почти отсутствуют авторские ремарки, а когда они есть, то носят характер технических записей, содержащих в себе различные необходимые режиссерам вещи - скажем, названия или марки световой или звуковой апапратуры, разнообразной сценической машинерии т.п.. К сожалению, в большинстве сценариев такого рода, состоящие, главным образом, с прямой речи, почти отсутствует драматургическая логика событий; нет мотивировки последовательности этих событий и выбора действующих лиц. Также в перечислительная сценариях практически отсутствуют авторские взгляды на сценическое действие. Вот почему такой сценарий не может быть назван литературным произведением;

б) описательные сценарии - это сценарии, которые создаются в соответствии со всеми загальнодраматургичнимы правилам, когда все, что происходит, тщательно описывается автором, словно видит все, что творится на сцене, глазами зрителя. В таких сценариях главное внимание уделяется действия , физической и языковой, то есть сначала сценарист описывает все, что происходит , а потом уже то, что по этому поводу произносится . Описувальний сценарий, в котором зафиксировано и эмоционально окрашено личное авторское отношение к содержанию событий - это грамотный, профессионально созданный сценарный произведение.

Пересчетные сценарии встречаются чаще у сценаристов начинающих, а также в режиссеров, по каким-то соображениям предприняли сценарного дела, описательные - в опытных и литературно одаренных авторов.

3.5. РАЗНОВИДНОСТИ СЦЕНАРИЕВ: СЦЕНАРИИ ТИПОВЫЕ ИЛИ КАРКАСНЫЕ. Завершая анализ типологического ряда сценариев массовых театрализованных зрелищ, которые существуют в практике современной сценарного творчества, обратимся к так называемым типичных , или каркасныхсценариев.

Сроки типичный или каркасный сценарий, иногда встречаются в профессиональной литературе, не являются общеупотребительными.   Некоторые сценаристов-практиков видит нужным выделять этот сценарный разновидность как самостоятельную типологическую одиницю.Але, на наш взгляд, сценаристы начинающие обязательно должны иметь четкую представление о специфические черты и характер существования такого варианта драматургических первоисточников массовых театрализованных зрелищ.

Содержание «каркасной» структуры сценария заключается в том, что в таком сценарии предусмотрены особые места для ввода какого-то конкретного местного материала. Эти особенно обсуждении авторами «пустые» места в сценарной практике называются «карманами». Тот, кто работает по этому сценарию, тот, кто отвечает за проведение того или иного мероприятия по такому сценарию, должен найти конкретный местный материал, который касается непосредственно определенной аудитории, и «вложить» все эти фамилии, цифры, факты в предусмотренные авторами «карманного »сценария места. Таким образом, сценарий, не имеет такой конкретной привязки " связки, который не имеет отношения ни к кому, это вовсе не сценарий, а только сценарная схема, полуфабрикатов. Более подробно о значении «прив ' связки »и ее методика говорится в специальном разделе этой книги [ см.. раздел 5.14 ] .

Откуда вообще берутся типовые сценарии, кто их пишет? Дело в том, что даже сценарист любитель не создает сценарии всякий случай, без заказа или реального адреса, то есть без «привязки ' связки ». Но недавнее наше советское прошлое требовало от сценаристов создания особого типа сценариев, ни на кого конкретно не рассчитано. Эти сценарии печатали культурно-образовательные журналы, их выпускали сборниками и отдельными изданиями, их широко распространяли по просветительских учреждениях, где они зачастую воспринимались как готовый к употреблению сценарный вариант, хотя и были только драматургической сырьем, чем-то вроде сценарных «консервов». Большинству людей, которые использовали эти сценарии, хватало знаний теории и практики сценарного дела, чтобы понять, в чем именно заключается незаконченность указанных опусов. А создавались они на заказ различных методических центров и домов художественной самодеятельности, распространялись, главным образом, в провинции.

С помощью «каркасных» сценариев несколько облегчалось профессиональное бытие организаторов самых разнообразных массовых театрализованных мероприятий. Но одновременно некоторые привыкал к некоему сценарного иждивенчества. На всякий случай где-то создавались сценарии любому поводу. В таком положении были свои плюсы и минусы: плюс - это почти готов (кое-кто считал, что совсем готов) сценарий, бери создавай зрелище без головной боли, а минус - это то, что люди, которые совсем не разбираются в сценарной деле, так и не могли разобраться в практической драматургии. Поэтому до сих пор еще где-где зевают по тем временам, когда сверху присылали сценарии. Для этого на сценарии иногда смотрят как на нечто второстепенное, не главное. Но время «каркасных» опусов уже отошла в прошлое.

Глава 4. Главнейшие этапы работы над сценарию массовое театрализованное мероприятия

Работу над сценарием массового театрализованного мероприятия любого жанровой разновидности и тематической направленности рекомендуется вести в определенной последовательности. Профессиональный опыт большого круга сценаристов доказывает, что существует лучший, наиболее целесообразным вариант последовательности главных этапов работы над сценарием, который и рекомендуется к изучению и практического освоения начинающим сценаристам. Итак, назовем эти главные этапы:

1.   Составление сценарного плана.

2.   Сбор сценарного материала.

3.   Создание творческой заявки на сценарий.

4.   Создание Черновики сценария.

5.   Создание окончательного (чистового) варианта сценария.

Указанна последовательность не должна нарушаться, и исключения из этого правила не должно быть - только иногда, в некоторых жанровых разновидностях не слишком сложных сценариев драматурги не предпринимают создание сценарной заявки. Этот пункт диктуется обстоятельствами: если заказчик сценария требует изложения творческого замысла - сценарист выполняет заявку, то есть этот вопрос решается в определенных конкретных обстоятельствах.

Сделаем попытку тщательного анализа каждой из указанных выше позиций последовательности главных этапов работы над сценарием.

4.1. СОСТАВЛЕНИЕ сценарного плана . Некоторые сценаристы практики говорят о существовании некоего этапа обдумывания сценарного замысла как отдельной «ступеньки», отдельного этапа в работе над сценарием массового театрализованного зрелища. На наш взгляд, таким этапом является этап создания, составления так называемого сценарного плана. Для составления грамотного и всестороннего сценарного плана предлагается к использованию особая схема, а это почти полтора десятка вопросов, которые стоят в определенной последовательности. Эти вопросы требуют ответа, которые сценарист должен дать самому себе, они в письменном варианте составляют сценарный план, то есть первый вариант сценарного замысла.

Поскольку комментарий ко всем позициям сценарного плана включает в себя подробный анализ требований к сценарному произведения и имеет достаточно большой объем, то он выделен в отдельный раздел, в котором уделяется большое внимание теоретическим основам сценарного дела. Поэтому анализ всех положений запропоновонои схемы осуществляется в следующем разделе [ см.. раздел 5 ].

4.2. СБОРКА сценарной МАТЕРИАЛА . Для создания каждого сценария массового театрализованного зрелища автор собирает найризноманитиший материал - документальный и художественный, литературный и изобразительный, звуковой и музыкальный т.п.. Именно из-за его красочность материал будущего сценария, а затем и драматургическое первоисточник зрелища, получают ярко определенный синкретический характер.

Что же собирает в своей творческой лаборатории сценарист, из чего состоит тот самый сценарный материал ?

а) сценарный материал чаще всего состоит из таких широко распространенных элементов:

прозаических и стихотворных произведений разных жанров и тематических направлений одного или разных авторов, вполне и во фрагментах;

музыкальных произведений разных жанров и направлений, одного или разных авторов, вполне и во фрагментах;

документальных текстов любой направленности, вполне и во фрагментах;

репродукций произведений изобразительного искусства или фотографий разных жанров и тематических направлений одного или разных авторов, вполне и во фрагментах;

киноматериалов, преимущественно фрагментов художественных, документальных и научно-популярных фильмов одного или разных авторов, разных жанров и направлений;

концертных номеров различных жанров и тематических направлений, одного или разных исполнителей, вполне и во фрагментах;

памяти " достопримечательностей материальной культуры прошлого и современности или их изображения в любой технике;

сценического света и звука всех возможных вариантов.

I снует, безусловно, еще большое количество самых разнообразных вариантов сценарного материала, а выше приведены лишь самые распространенные примеры. Перечень вариантов сценарных материалов используется сценаристами при создании драматургии массовых театрализованных зрелищ, можно продолжать и продолжать;

б) источники получения сценаршого материала , без которого сценарий написать нельзя, вообще перечислить трудно, потому что иногда они могут быть крайне неожиданными. Необходим автору материал можно получить где угодно, но самыми популярными источниками являются: литературные произведения, произведения многих других видов искусств, все существующие разновидности средств массовой информации, то есть газеты, журналы, передачи радио и телевидения, киноискусство, театр, музеи и архивы, сегодня уже Интернет, но важнейшим жизненным источником получения необходимой информации является общение с непосредственными участниками событий, о которых будет рассказываться в сценарии, их воспоминания, предлагаемые ими документы, письма, фотографии и т.п.;

в) я к собирают сценарный материал . Существует немало вариантов сбора сценарного материала и методических рекомендаций по этому вопросу.Попробуем выделить и прокомментировать известные методики сбора и нотирование нужных сценаристу единиц информации. Относительно названий этих методических средств, то они носят условный характер.

1. Средство бумажно-случайный . Некоторые неумелые сценаристы записывает необходимые им факты и различные сведения на случайных бумажках и кусочках бумаги, которые затем попадают куда-то, перепутываются и теряются. Таким образом, может пропасть вся подготовительная работа. Это средство, по-видимому, вообще нельзя считать методическим приспособлением, это, скорее, демонстрация профессиональной несостоятельности автора.

2. Средство тетрадный-блокнотный . Это наиболее распространенное средство, используемое почти всеми сценаристами-начинающими и самоучками.Никакой особой методологии в нем нет, а заключается он в том, что автор будущего сценария берет какой-то тетрадь или блокнот и записывает в него весь материал, который ему встречается, как случится - без определенной логики и последовательности. Затем эту тетрадь-блокнот переворачивается бесконечно в поисках нужного материала, когда сценарист выстраивает сценарную структуру. Указанный способ неудобен еще и потому, что не позволяет расположить факты в нужном автору последовательности, выстроить какую-то логику, соответствующую авторскому замыслу согласно сценарного плана.

3. Средство графиков-табличний . Содержание этого средства заключается в том, что сценарист расчерчивает в соответствии с позициями сценарного плана [ см.. раздел 5.2. ] большие графики или таблицы на листах чертежной бумаги (ватман, напивватман т.д.), а затем вписывает в эти таблицы необходимые сведения. Средство это, безусловно, крайне наглядный, но очень сложный, поскольку требует много времени для своего выполнения, а потом еще и неудобный в использовании, листы эти где-то нужно разложить или повесить, вони неудобны для тщательного изучения и внесения необходимых изменений в процессе работы над сценарием .

4. Средство карточный или картотечный . Согласно методике использования этого приспособления сценаристу надо подготовить некоторое количество бумажных карт, желательно размером со всем хорошо известную библиографическую карточку. Их можно нарезать из бумаги любого качества, даже уже использованного с одной стороны. А потом, имея в кармане, сумке или в портфеле небольшую картонную коробочку с карточками, можно спокойно собирать нужный материал.

Самое главное условие использования этого средства заключается в том, что на каждую карточку записывается только один факт, одно фамилия, одна дата или библиографические сведения о одно издание, вообще запись делается о чем-то друг . Тогда все записи на карточках, которые сценарист делает совсем не в нужной ему последовательности, можно как-то перевести перетасовать, расположить в последовательности, представляется автору более удобной. А если на карточке будут зафиксированы, скажем, две единицы информации вместо одной , то найти им необходимую последовательность будет труднее или вовсе невозможно, потому что такую ​​карточку уже надо будет резать пополам.

Имея какое-то количество верно заполненных карточек, их можно разложить как надо автору, а содержание этих карт в сумме составляет условную схему будущего сценария.

Удобство и логичность этого средства сбора сценарного материала разработан преподавателями кафедры искусствоведения Харьковской государственной академии культуры, проверенные многолетней практикой преподавания курса «Сценарное мастерство» в ХГАК.

Какое средство сбора материала выбрать ? Никто, разумеется, не будет возражать автору, если он решит выбрать любой из названных выше средств сбора материала. Удобное средство сбора материала автор выбирает по своему творческому опыту, задаче, стоящей перед ним, времени, автор на эту работу и т.п.. Автор должен сделать свой ​​собственный выбор. И никто не имеет права давать сценаристу указания по этому поводу, ведь это индивидуальный творческий процесс, а заказчика или читателя интересует не процесс создания сценария, а его результат. Можно лишь порекомендовать к употреблению именно последний из названных выше средств сбора материала, но окончательный выбор все же остается за сценаристом.

Когда начинается процесс сбора нужного автору материала? Только после того, как автор сформулирует для себя первые варианты дефиниций темы, идеи, конфликта, жанра, сценарного хода и т.п., т.е. после создания сценарного плана;

д) изучение собранной сценарного материала .   Но вот все сценарный материал собран. Что дальше? Далее заполненные карточки раскладывают по тематике отдельных эпизодов будущего сценария, а это можно сделать только когда сценарист тщательно изучит весь собранный материал. Именно в процессе изучения материала возникает у автора окончательное видение структуры и художественно-образной концепции будущего сценария. Это крайне необходимый этап работы драматурга, при которой общее представление о еще Несоздание сценарий превращается в в окончательный вариант сценарного плана;

е) ск олько сценарного материала нужно ? Сценаристу следует перевязывать ' обязательно памяти ' закладку, что собранный им материал должен содержать интересную, важную информацию. Но сколько ее нужно? Что такое много информации, а что такое мало информации? Что главнее: количество найденного материала или его качество, возможность его использования в сценарии? На эти вопросы трудно ответить, потому что важно и то, и другое.

Если информации много , то следует ожидать снижения активности восприятия зрителями всего зрелища, их утомление и, как результат - их безразличия к тому, о чем идет речь. Поэтому перегрузки сценария - это следствие или непрофисийности сценариста, или результат наивного желания вместить в один-единственный сценарий все, что знает и умеет автор. В этих случаях сценарный материал, который был бы достаточно для нескольких сценариев, силой вшовхуеться в один - и он теряет все: структуру, форму, содержание.

Ненамного лучше, если собрание материалов мало . Это вызывает появление в сценарии общих мест, обращение к общеизвестной информации, которая уже никого не интересует, использование многословным комментария. Но многословия отнюдь не равно количеству информационных единиц, как равняется качеству или любопытства информации. Ценность сценарного материала состоит из многих факторов - прежде всего учитывается не количество информационного материала, а степень его оригинальности, его предыдущая використанисть. Недостаточная информация, отсутствие нужного количества материала вызывает негативную зрительскую реакцию.

Отсутствие какой-либо информации или невозможность получения нужного материала, касающегося определенной конкретного события или отсутствие каких-либо нужных фактов, дат, неучастие в мероприятии по этому сценарию нужного человека не является еще поводом для того, чтобы не рассказывать об этом факте, событии, человеке. Рекомендуется откровенно рассказать о том, почему отсутствует определенная информация или человек, то есть превратить отсутствие материала в материале;

есть) который сценарный материал нужен сценаристу ? Сценарный материал, в котором есть новая информация, нужно использовать очень осторожно, постепенно, не все сразу. Надо также помнить, что видеоинформация воспринимается и запоминается зрителями лучше аудиоматериалы , поэтому ею не следует злоупотреблять;

ж) особенности работы сценариста с документальным материалом . Обрабатывая документальный материал будущего сценария, автор должен уделять наибольшее внимание тем фактам, которые имеют непосредственное отношение к зрительской аудитории и к сценаргого замысла. Ища четкую последовательность документального материала, надо иметь в виду, что почти каждый документ имеет несколько значений, из которых сценарист выбирает целесообразно, нужное, помня, что содержание каждого факта зависит от того контекста, в котором он находится. Документальный материал только выиграет от неожиданной формы показа, оригинальной трактовки.

Условно все документальные факты можно разделить на положительные и отрицательные . В этом распределении подразумевается морально-этическая и эмоциональная оценка указанных фактов. Практика сценарного дела доказывает, что негативные факты подавать легче, запомнить " ятовуються они зрителями лучше. Относительно специфических драматургических трудностей в деле показа положительного материала, то мешает здесь, прежде всего, отсутствие остроты ситуации, то есть конфликта, драматургической борьбы, является обязательным ' заполнить элементом каждого сценарного произведения. А в положительном материале конфликт имеет особый, закрытый характер, он существует не в форме традиционных взаимоотношений персонажей, а проявляется через преодоление различных жизненных препятствий в судьбе реального человека - и это создает действие, именно то, без чего не бывает театрализованного зрелища.

Вероятность документального материала - это тот самый распространенное средство усиления драматизма сценарного творчества, которое больше всего влияет на зрительское восприятие. Известно, что для усиления эмоциональности сценария, для усиления художественного материала всех видов обязательно прилагается некоторое документальный материал: скажем, к стихам, прозе, музыки, света, художественного оформления, актерского исполнения, режиссерских приспособлений добавляются, например, слайды фотографий, документов, кинокадры, выступления участников реальных событий и т.п.. Документальный материал важен как источник получения нужной информации для создания драматургического произведения, а не является элементом доклада или лекции.

В специальной литературе встречаются попытки точного анализа процесса обработки документального материала сценария по формуле факт - план - решение .   Действует эта формула следующим образом: сначала идет накопление фактов, их анализ и оценка, выбор важнейшего, затем наступает очередь творческой интуиции, а в конце идет реализация творческого замысла. Никакого открытия в этих наблюдениях нет, есть лишь попытка формулировки общеизвестного. Поэтому особый акцент делается на творческом, неторопливый подбор нужных фактов, которые готовят поле деятельности.

Всю кучу сценарного материала, который собран сценаристом, можно приблизительно разделить на обязанности " связной и факультативный (т.е. то, что вводится в сценарную структуру исключительно по желанию автора) материалы. Факультативный материал не является материалом второстепенным, а только так, который логика сценарного творчества не требует использовать обязанность ' обязательно. Например, в каждом новогоднем празднике участие таких персонажей, как Дед Мороз, Снегурочка, даже самая новогодняя елка считаются обязанности ' Обязательными. Выбор других персонажей и составляющих элементов новогодней сказки - это уже факультатив, дело автора. Сценарист должен весь собранный материал разделить на две вышеупомянутые категории и сделать их перечень, который во время работы над сценарием должен быть перед глазами сценариста, чтобы он чего-то важного не забыл.

Сценарный материал следует собирать с некоторым запасом, его должно быть немного больше, чем нужно, чтобы дать автору возможность выбора и драматургического маневра. И в то же время одним из важнейших факторов профессионализма сценариста считается умение автора отказаться от некоторой части накопления, даже уже обработанного материала и отдельных фрагментов уже готового сценария ради большей компактности и качественности сценария.

 Среди некоторой части сценаристов-практиков достаточно распространен, к сожалению, ошибочный взгляд на сценарий как на нечто совершенно нетронутое, что нельзя изменять и исправлять ни при удобном случае. Но иногда в конкретной постановочной ситуации сценарий требует уточнений или каких-либо изменений. Но нежелание автора касаться сценария, что-то переделывать, не способствует повышению художественного уровня и качества драматургической основы массового театрализованного мероприятия.

Окончательное распределение материала в структуре уже готового сценария должен делаться по такой уже известной схеме: интересный, яркий материал не нужно использовать сразу, в начале сценария, его надо приберечь для заключительной части, ближе к кульминации, к эмоциональному финала.

4.3. СОЗДАНИЕ ТВОРЧЕСКОЙ ЗАЯВКИ НА СЦЕНАРИЙ . Сценарист получивший творческое задание на создание будущего сценария массового театрализованного мероприятия, может ознакомить заказчика со своим замыслом с помощью так называемой творческой заявки на сценарий.

Для чего нужна творческая заявка на сценарий ? Попробуем охарактеризовать это явление, необходимость в котором очень большая ... Работая над созданием творческой заявки, сценарист имеет две важные цели: во-первых, он должен сделать творческую разработку, первый набросок своего драматургического замысла в более или менее законченном виде, а, во-вторых, он должен начать деловые отношения с заказчиком, ибо наличие творческой заявки - это уже достаточное основание для заключения авторского договора на сценарий и его авансирования.

Именно поэтому заявка создается после разработки сценарного плана и сбора материала, но перед работой над черновик или одновременно с ней.

Что же такое творческая заявка на сценарий ? Творческая заявка на будущий сценарий дает заказчику сценария определенное представление о еще сотворен сценарий и гарантирует, что работа над сценарием идет в нужном направлении или наоборот. Наличие творческой заявки дает заказчику возможность утвердиться в творческих способностях сценариста, сделать необходимые изменения и уточнения, потому исправлять уже закончен сценарий значительно труднее.

Практика работы над сценарной заявке доказывает, что интересная и оригинальная заявка может превратиться со временем в интересный и оригинальный сценарий, у нее очень много шансов стать таким сценарием. Но драматургическое творчество - это, как известно, трудный процесс, в котором никто не застрахован от ошибок и неудач. И наоборот, слабая и невнятная творческая заявка почти стопроцентно обещает такой же сценарий. Известно, что нечеткость или аморфность, наивность и несамостоятельность драматургического замысла обязанности ' обязательно приводят к плохому результату.

Итак, творческая заявка на сценарий - что она такое? С чего она состоит? По каким правилам создается?

Творческая заявка на сценарий - это коротенькое, объемом в один-полтора бумажные листы, изложение общего сценарного замысла драматурга,   краткий пересказ содержания будущего сценария, главных событий и позиций сценарного плана. В заявке говорится о времени и месте проведения будущего массового театрализованного мероприятия, к которому создается сценарий, о возможных действующих лиц и исполнителей - и все в якмога сжатом виде. Творческая заявка осуществляется всегда в повествовательной форме, с учетом того, что в заявке творческий замысел автора иногда не имеет окончательного решения и будет уточняться во время работы над сценарием. Таким образом, согласование творческого замысла с заказчиком и корректировка заявки дает сценаристу возможность начать работу непосредственно над сценарием. Утверждение творческой заявки заказчиком - это свидетельство того, что драматург выбрал верный путь.

И хотя творческая заявка на сценарий, не является, безусловно, литературным произведением в общеупотребительном смысле, она со временем становится базой для дальнейшей работы, для формирования общего замысла литературного произведения. А это возможно лишь в том случае, если автор уже уверенно владеет темой, идеей, последовательностью событий, типами персонажей, принципами их взаимоотношений, имеет представление о жанре будущего сценария и собран сценарный материал. Вот почему заявка должна быть написана грамотно, четко, чтобы не возникало искаженных толкований, чтобы заявка была написана увлекательно, ведь она расчитана на один-единственный прочтения, а потому должна убеждать мгновенно.

Опытные специалисты рекомендуют при формировании творческого замысла (а процесс работы над заявкой как раз и является тем создание такого замысла!) Попробовать такое средство формулировка первого варианта будущей сценарной структуры: надо рассказать кому-то из людей, эстетическому вкусу которых вы доверяете, главные положения вашего сценарного проекта. Рассказывая о том, что вам, как автору, вроде бы понятно, вы исправите все, вы отредактируете свой собственный замысел.

Творческая заявка на сценарий интересна и важна еще и потому, что именно здесь сценарист, чтобы заинтересовать своим творческим замыслом заказчика, прибегает к мотивации собственной работы, пытается наилучшим образом объяснить свою позицию и удовлетворить его требования. Такая пояснительная работа в самом сценарии иногда невозможна, а потому этап разработки творческой заявки может иногда убедить самого автора в том, что им выбран верный путь, а иногда и наоборот.

Никаких жестких правил фиксирования творческой заявки вообще не существует, а потому каждый автор может свободно писать ее. Заявка должна быть подписана и датирована автором.

Несколько примеров возможной заявки предоставляются в приложении к этой книге - в приложении 1 и 2.

4.4. СОЗДАНИЕ черновик СЦЕНАРИЯ. Сценарист начинающий, приступая создание литературного сценария, иногда становится перед очень важной проблемой: как пишется сценарий, вернее - как он записывается. В неофитов сценарного дела даже возникает ощущение, что это делается каким-то специальными словами. Студенты-сценаристы забывают иногда о том, что имеют дело с драматургическим произведением, а законы существования всех видов драматургии одинаковы. Поэтому сценарист начинающий, приступая создания сценария массового театрализованного мероприятия, должен иметь четкое представление о средствах литературного фивксации таких сценариев.

Исходя из того, что сценарий является конечным продуктом творческой деятельности сценариста, следует заметить, что он предназначен для чтения и последующего превращения в режиссерскую экспликацию, а потом уже в зрелище.        

          Форма литературной фиксации сценария . С чего же делается сценарное текст? Из каких составных частей образуется литературная ткань сценария?

          На эти вопросы можно дать четкий ответ: формой литературной фиксации сценария прямая речь персонажей (все реплики, монологи и диалоги), а такжеремарки (авторские указания всех разновидностей). В эти две формы переводится впоследствии весь художественный и документальный сценарный материал, потому что, по точным словам известного теоретика этой разновидности драматургии Д.М.Генкина, «драматургическая обработка жизненного материала является его организация по законам драматургии» [ 6. С. 91].

          В сценарии, как в обычной театральной пьесе, в начале должен быть перечень действующих лиц (требования к этому перечню см.. В разделе 5.8), а затем уже идет обычный драматургический текст.

          Сценарий любого тематического направления и жанра не должен, как это иногда случается в некоторых начинающих сценаристов, представлять из себя бесконечные монологи и диалоги при почти полном отсутствии авторских указаний на характер сценического действия, на то, что происходит. Такой драматический «полуфабрикат», где автор более подразумевает, чем пишет, никак не может считаться литературным сценарием. Все, о чем автор сценария не написал, а только намекнул или только предположил, о чем только думал, никто не должен принимать во внимание, потому что имеет вес только написан драматургический текст.

          Вместе с тем не следует перегружать сценарии второстепенными мелочами и постановочными подробностями - это вообще дело режиссерское. Но очень часто в драматургии массовых театрализованных зрелищ режиссеры постановщики выступают в роли авторов сценариев, пишут сценарии для себя самих, а потому не очень удаются до тонкостей литературной работы. Но каждому автору сценария рекомендуется сначала выполнить драматургическую работу по всем существующим правилам, а потом переходить к постановочной, не делая из сценария режиссерско-драматургический гибрид.

Методика создания Черновики сценария . Первые Черновики замысла будущего сценария начинающие сценаристы преимущественно делают на случайных бумажках или в блокнотах и тетрадях в виде отдельных кусков драматургического текста или в виде различных обозначений для памяти. Особенно это касается различных интересных мелочей, отдельных слов и выражений, а также некоторых мнений относительно расположения важнейших элементов будущего сценария. Попытки записать сценарный замысел сразу в виде последовательной и разгорнутому вряд ли дадут хорошие результаты. Кроме того, такая черновик имеет очень большое количество исправлений, дополнений, перечеркнутые и конце работы иногда будет выглядеть, что даже сам автор не в состоянии понять и прочитать написанное. В этом случае не следует расстраиваться, это почти естественное явление, ибо авторский замысел еще окончательно не сложился, а сценарист еще не овладел методикой работы над черновик.

          А существуют ли в этом деле особые секреты? Окончательным результатом работы сценариста все же есть чистовое вариант, а не черновик. Оно так, но от грамотной Черновики зависит успех окончательного варианта. Тому же перейдем к особой методики составления именно Черновики.

          Приведенный ниже вариант методики работы над черновик сценария прошел многолетнюю проверку в творчестве многих сценаристов и при преподавании курса «Сценарное мастерство».

          Особенность этой методики заключается в следующем: все сценарный материал, собранный на карточках для будущего сценария, делится по эпизодам сценарного плана. Наибольшее внимание уделяется тому материалу, на основе которого будет создана прямая речь, все, что потом будет произноситься ведущими и другими действующими лицами - отдельные реплики, диалоги, монологи, фрагменты стихотворных и прозаических произведений, документов и т.п..

Каждый из таких языковых материалов представляет из себя основу условного микроэпизод сценария. Каждый такой микроэпизод сценарист выписывает на отдельный бумажный лист формата А-4 таким образом, чтобы речевой текст оказался примерно посреди листа. Делается это запись авторучкой .

Все ремарки, которые имеют отношение к тексту, что будет произноситься, вписываются сверху, снизу и возможно где-то посередине, но уже карандашом .Общая сквозная нумерация листов Черновики делается также карандашом, потому что именно карандашный запись довольно легко стереть и заменить в случае необходимости. Отдельный микроэпизод, таким образом, легко переставить на другое место, изъять из рукописи или добавить к нему.

карандаш

- 3 -

Такая методика создания Черновики сценария для подавляющего большинства начинающих необычная, но она дает автору возможность обойтись без многочисленных исправлений и сделать текст чистым и понятным. В предложенном варианте методики черновик будет иметь аккуратный вид, что значительно облегчит дальнейшую работу над ней.

Схема листа Черновики

авторучка

Но если монолог или стихотворение, любой .......................................... ...................... который текст составляет НЕ будет помещаться на .............................................. .................. одном листе, то такая запись размещается на двух-трех листах, но таким образом, чтобы на первом листе осталась свободной (то есть для карандашных записей) верхняя часть листа , а на последнем - нижняя.   

Для проработки этой методики сценаристу нужен, безусловно, некоторое время и опыт, к ней надо привыкнуть. Доказано, что методика записи Черновики сценария «авторучка-карандаш» работает значительно точнее и удобнее, чем любая другая.

4.5. СОЗДАНИЕ ОКОНЧАТЕЛЬНОГО (чистовой) вариант сценария. Заключительным этапом работы сценариста является создание окончательного (чистового) варианта сценария. Методика работы на этом этапе традиционная, никакой новой или необычной методики здесь не существует.

В приложениях к окончательному варианту сценария, который представляет из себя драматургический текст, сценарист обязанности ' обязательно должен разместить перечень литературы, им использована при работе над сценарием. Указанный перечень нужно выполнять согласно существующим правилам библиографического описания. Сценаристы начинающие, которые не знакомы с этими правилами, могут обратиться к соответствующим справочникам или получить необходимые справки в первой попавшейся библиотеке. Не будут лишними также и примерные варианты (макеты) афиши будущего массового театрализованного мероприятия и приглашения.

Текст сценария должен быть написан как можно четче, не слишком мелко, или напечатан на бумаге формата А-4.

а) Оформление титульного листа сценария . Титульный лист сценария, его условная «обложка», его «лицо» всегда оформляется по некоторым общим правилам, которые способствуют процессу унификации оформления сценарного произведения при проведении обучения. Без этого оформления преподавателю будет трудно разобраться во многих аспектах уже готового сценария.

Условно текст помещается на титульном листе, разделен на три группы, которые размещаются горизонтально в три «этажа»:

Высокий, верхний этаж состоит из нескольких строк, в которых зафиксирована организационная принадлежность автора к какой-то определенной сферы деятельности. В случае, когда речь идет о студенческом сценарий, это название ведомства, есть министерства, к которому принадлежит высшее учебное заведение, например:

                             Министерство культуры и искусств Украины

                   Ниже размещается полное название учебного заведения:

                             Харьковская государственная академия культуры

                   Еще ниже стоит наименование факультета, на котором учится автор сценария:

                             Ф акультет театрального и кино-, телеискусства

                   Еще ниже стоит название кафедры, которая отвечает за преподавание этого предмета - это последняя надпись в этом этаже:

                             Кафедра искусствоведения

Средний «этаж» размещается примерно посередине бумажного листа. Первый и самый главный порядок этого «этажа» - это будет название сценария. Она должна быть выделена месту своего расположения, размером букв или их написанием, или цветом, или подчеркиванием, но выделена обязанность ' обязательно.Название сценария не может быть заменена определением жанра. Например, иногда вместо названия сценария ошибочно ставят жанровое определение:

                             Сценарий детского новогоднего праздника

Такое определение на титульном листе может быть, но чуть ниже названия, как дополнение и объяснение.

В кавычки название сценария принимается только в отдельных случаях, а вовсе не всегда, как считают некоторые. Об этих случаях в написании названия говорится в главе этой книги, посвященный имени сценария (см. 5.16).

Но вот следующий за названием строка - это уже определение жанровой разновидности сценария, например:

                             Сценарий литературно - музыкальной композиции

Возможен вариант жанрового определения сценария может выглядеть следующим образом:

                             Литературный сценарий концерта

(Праздники, «капустника» и др.)

В определении жанра присутствие слова сценарий является обязательным ' Обязательным, а присутствие слова литературный - возможной. Ошибочным является определение жанра такого типа:

                             Праздник встречи зимы

          Ошибка здесь заключается в том, что сценарист создает не праздник , а сценарий праздника.

В нижнем «этаже» титульного листа содержатся сведения о характере работы (учебный, контрольный, курсовой сценарий) и сведения об авторе, то есть указывается на каком факультете, курсе, отделении, специализации обучается студент, как его фамилия, имя и отчество . Эта информация размещается в нижней трети бумажного листа, дело, например:

Учебная работа по курсу «Сценарному

мастерства »студента (- тки)