
- •13. Архитектура Рима периода Империи. (30г до нэ-476 г н э)
- •Триумфальные арки
- •14. Архитектура Византии.
- •15. Архитектура Дороманского периода.(5-10 вв)
- •17. Архитектура раннеготического периода.12 – 13 век
- •18. Высокая готика.
- •19. Архитектура Поздней Готики(пламенеющая)14 – 16вв
- •20.Архитектура Проторенессанса (Италия). 13 в.
- •23. Архитектура Позднего Возрождения (Италия).2я пол-на 16 – 17вв
- •24. Архитектура Возрождения в Европе.
- •25. Архитектура Барокко (Италия).
- •26. Архитектура барокко Франция, Германия.
- •27. Архитектура 1-го периода классицизма Франция,Германия.
- •28. Архитектура II-го периода Классицизма в Европе (Франция, Германия).
- •29. Ретроспективные стили стран Западной Европы конца XIX начала хх веков.
- •30.Архитектура Западноевропейского Модерна.
25. Архитектура Барокко (Италия).
Стиль Барокко исходит из п-ода Возрождения (церковь христа иль джезу,Виньолло)
характерные черы: стремление к пышности, величию, усложненности планов; богатство и пышность интерьеров, широкое использование живописи,скульптуры,зеркал; обилие кривых пластичных линий, поверхности, за счет этого возникает ощущение динамики; контрастность, напряженность,иллюзорность образа, особая экспрессия.
Доминико Фонтано и Карло Модерно.
С
обор
Святого Петра.
Возвращение к плану Рафаэля вытягивая
западную часть
Ф. и М, обрабатывают здание в стиле барокко. декор – ордерная система. 1614 – вестибюль. Соподчинение частей, пульсация масс. Обилие скульптур святых. центральная зона выделена идеей портика, соподчиненность частей. пелястры верхнего яруса переходят в полуколнны, спаренные колонны. в 1667г. Бернини заканчивает работу над коллонадой полукруглой формы, колоннада начинается с небольшого 4х колонного иониич. портика, создается иллюзия приближенности фасада. Dплощади = 240м, 284 дорические колонны стоят в 4 ряда, находясь на площади их не видно. 140 статуй мучеников. В центре – обелиск гномон.
Церковь Святой Сусанны, Модерно
С
ходство
с Иль джезу. 2 яруса, верхний ярус чуть
уже. Мотив стекающей валюты. Динамика.
Колонны, пелястры впереди, ниши со
скульптурами, «сломанный» карниз. Нижний
ярус – боковые пелястры, круглая колонна,
спаренная колонна. Четкое сподчинение
частей верхн. и нижн. яруса. Сопоставление
античности и готического полукруглого
проема – тимпан. На верхн. ярусе в оконном
проеме – ракушка.
Бернини
Церковь Сант – Андреа аль Квириналле
Н
ебольшая
церковь, с элепсевидным планом. Фасад:
очень мощный весомый портал – доминирует,
боковые фасады играют второстепенную
роль, гл. фасад почти отдельно от церкви
(стремление удивить), лестница как
стереобат.
Франческо Баромини
Церковь Сант- Карло у четырех фонтанов
Текучесть
линий, ассиметричность фасада. 2 яруса,
граница – абсолютная кривая линия,
вогнутости 2 яруса соответсвуют первому
ярусу. Ниши заполнены скульптурами.
Напряженность архитектурных масс.
Движение, динамика. План вбирает в себя
форму 2х тругольников, соединившихся в
ромб и сглаженных в эллипс .
26. Архитектура барокко Франция, Германия.
Франция.
Версальский дворец. 1668 -1678 г. Символ монархической власти правителя Людовика 15. Изначально в предместье Парижа – охотничий домик, который хотели реставрировать, но это переросло в масштабное строительство. Арх-ры: Жюль Монсар (наиболее весомый вклад), Луи Лево, Шарль Лебрен, Андре Ленофр. Длина фасад 670 м, в форме буквы П, длина канала 5 км. Фасад определяет парковую зону, зелень, спускающиеся партеры. Партера – площадка с искусственными водоемами, в центре цветочный покров имеет вид узоров.
Дворцовая капелла Версаля. Базиликальный вытянутый план, 3 нефа, разделенный крупными опорами и столбами. Верхняя галерея декорирована коринфскими ордерами.
Германия.
Многообразие, особая пышность и богатство декора.
Городской дворец. Арх-р Шлютер. Берлин (тенденция сделать барочным городом) черты барокко, но с сохранением классических прототипов. Классический выдержанный фасад, интерьер сверхпышно украшен. Фасад: декор кровли вазообразной пластикой, линия фасада ломается, отдельные части выступают – пульсация. Нижняя часть – рустовка, ярусное членение стены, активно используются скульптуры. Многие постройки выходил за рамки барокко, некоторые исследователи тратуют архитектуру Германии, как рококо.
Дворец в Сан-Суси. Недалеко от Потсдама, архитектор Кнобельсдорф. Ансамбль на склоне горы, к нему подводят спускающиеся терассы. Активная перегруженность декора фасада, центральный зал – купол, апсидальный выступ стены, угловая часть стены утоплена -> пульсация, огромные арочные окна прорезают стену, каждый простенок декорирован растительным орнаментом.
барокко германия имело в основе уже выработанные в италии и испании стиль. Немецкие мастера внесли в убранство интерьеров чрезмерную пышность, часто затмевавшую собою конструктивный смысл архитектуры.
Внешнее впечатление не всегда соответствует внутреннему убранству и наоборот.
Новым явлением в архитектуре стали: библиотеки и кунсткамеры. В кунсткамерах собирали книги, предметы искусства, техники, различные диковины, то что привозили из путешествий)