10. Изобразительный, музыкальный, литературный ряд на уроках изобразительного искусства.

По Пьянковой

В задачи образовательной области «Искусство» входит воспитание учащихся как зрителей, слушателей, читателей художественных произведений (+ развитие способности самостоятельно постигать художественный замысел автора, особенности различных стилей и направлений). Можно говорить о разных типах взаимодействия искусств в образовательном пространстве. В основном используются либо внешние межпредметные связи, когда уроки и программы строятся на нахождении общего в произведениях разных искусств, в способах их создания, в характере взаимодействия (интерпретации, переклички и взаимные «рефлексы» разных искусств, напр. Народное искусство или Романтизм), либо внутренние межпредметные связи, когда уроки и программы строятся на общности эстетических категорий (ритм, контраст, гармония и т д). Одна из форм выражения — преподавание отдельных видов искусства на полихудожественной основе (с привлечением аналогов из других видов искусства). Т.о. целесообразно использовать изобразительный, музыкальный и литературный ряд на уроках ИЗО. Особенно это важно в средней школе (5-9 классы), когда происходит формирование целостного представления о видах и жанрах изобразительного искусства, их связях с жизнью, о соц. роли ИЗО, о его связи с другими видами искусства. В программе Неменского есть рекомендации к отдельным урокам. Визуальный ряд включает в себя всё, что может увидеть ребенок — от одежды учителя до интерьера.

Наглядные пособия (позтапное изображение)

11. Художественные материалы и техники в практике обучения изобразительному искусству.

Нужно разобраться, какие искусства являются ИЗО, а какие нет. По морфологии (разделению) искусств к ИЗО искусствам относятживопись, рисунок и скульптуру. Они не функциональны, тогда как архитектура, дизайн, ДПИ имеют функциональный характер. В практике же обучения идет смешение ИЗО и не ИЗО искусств. Это привело к многообразию используемых материалов и техник. Большое значение в этом вопросе играет учебное заведение. В школе будут использованы одни материалы. Например, разнообразие материалов представлены в программе Неменского: акварель, сангина, фломастер, тушь. Здесь больший уклон делается на разностороннем развитии детей. Для маленьких детей материалы простые, доступные, безопасные. В училище с более профессиональным обучением используются соответствующие материалы: ко многим другим материалам, используемым для обучения в более раннем возрасте, добавляются масляные краски. В ВУЗе же происходит более глубокое обучение, направленное на применение умений и навыков в жизни. Значение имеет также и возраст детей. В 6-10 лет развивают мелкую моторику пальцев„используя глину, пластилин, керамопласт, тесто. Занимаются аппликацией, цветоведением, цветосмешением, много рисуют по памяти. Рисование гуашью яркое, эмоциональное. Используется словесное рисование для обрисовывания каких-либо ситуаций, плоскостное рисование при изучении ДПИ и графики. Мышление у детей в этом возрасте образное. В 10-15 лет детям характерно абстрактное мышление. Хороши новые техники, коллективные работы (роспись стен, декорации в театре). Здесь важен результат, поэтому нужно устраивать выставки после выполнения задания. Дети в этом возрасте очень критично относятся к своему творчеству. Можно использовать такие техники как соединения граттажа, живописи и линии. Нетрадиционные техники с использованием не ИЗО материалов: из бутылок. В 15-17 лет художественное творчество становится индивидуальным. Хорошо использовать гелиевые ручки, создавать коллажи, заниматься дизайном. Нужно обязательно сказать о культуре и эстетике материала и аккуратности при его использовании