2.2. Жанровая система развлекательного телевидения

Телевидение на определенном этапе своего развития заняло лидирующую позицию в иерархии средств массовой информации, органично вписываясь в современную систему СМИ. Кроме того, в последнее время отчетливо «раскрывается игровая природа телевидения не только как самого массового и суггестивного медиа, но и как оригинального способа интерпретации реальности, отвечающего определенным социально-психологическим потребностям зрителей»⁹⁵. Поэтому развлекательный сектор телевидения, получивший развитие в последние два десятка лет, имеет огромное влияние на все сферы жизни общества. Развлечение на телевидении существует в разных форматах и жанрах.

Исследователь отечественной тележурналистики А.А. Князев определяет жанр, как «исторически определившийся тип отображения реальной действительности, обладающий набором относительно устойчивых признаков⁹⁶». Классификация по типологии или по конкретным характеристикам лежит в основе понятия «жанр», но она, как и любая классификация довольно условна. Поэтому для зрительского восприятия «большую роль играет форма «заявленного жанра», определяемая коммерческим названием экранного продукта или анонсом. Заявленный жанр может повысить кассовый зрительский успех через влияние на адресность и психологическую установку»⁹⁷.

Изучение жанровой системы важно для понимания состояния и тенденций развития всего телевидения в целом и его развлекательного сектора в частности. «Системы жанров — и это относится именно к журналистике - могут служить своеобразным индикатором эпохи»⁹⁸.

Номенклатура функциональной составляющей системы электронных СМИ под влиянием объективных факторов на определенном этапе своего развития включила в себя экономическую и рекреативную функции, что «способствовало трансформации контента как с содержательной, так и формообразующей стороны,  привело к конвергенции традиционных жанров, появлению новых и расширению прежней типологической триады (информационные, аналитические, художественно-публицистические) с присоединением к ней сегмента развлекательного (игрового) телевидения»⁹⁹.

Необходимо учитывать, что значимым свойством типологической системы жанров является эволюционная способность, способность меняться во времени – происходит возникновение новых жанров, исчезновение старых жанров, происходит конвергенция жанров. «Налицо ассимиляция старых, известных и активно используемых телевизионных жанров, а также появление новых, ранее неизвестных. В первую очередь это касается таких явлений как трансформация новостных программ (появление парановостных и квазиинформационных передач, массовое следование инфотейменту и шоктейменту), а также активное развитие такого новейшего феномена телевизионной практики как реалити-шоу»¹⁰⁰. Кроме того, необходимо также определить такие развлекательные жанры, как ток-шоу, телевикторина (телеигра), собственно шоу, инфотира.

Первое реалити-шоу на телевидение появилось только в самом конце 20 века – 16 сентября 1999 года. Это был скандально известный «Большой брат», выходивший на голландском телеканале Vеronica. Смысл проекта заключался в наблюдении за жизнью обычных людей, помещенных в стеклянный дом, в реальном времени, происходил постепенный отсев участников, которые боролись за довольно крупный денежный приз. «Люди всегда любили подглядывать, поэтому неудивительно, что телевизионный жанр, позволивший делать это легально, завоевал популярность у зрителя, а обычные люди, занятые на телеэкране житейскими заботами, стали самым рентабельным зрелищем в мире»¹⁰¹.

Существует несколько вариантов воплощения реалити-шоу на телевидении, основанных на разных подходах к изображению «реальной» действительности. Реалити-шоу могут представлять из себя:

1. Игровые шоу, где герои находятся в замкнутом помещении (или ограниченных условиях – остров, военная часть и т.п.) и, выполняя определенные задания, проходя испытания, соревнуются с другими участниками проекта. Программы подобного рода строятся на эксплуатации человеческих эмоций и инстинктов. На отечественном телевидении можно выделить такие игровые реалити-шоу, как «Последний герой», «Дом-2», «Кто не хочет стать миллионером», «Голод» и другие.

2. Программы, основанные на самореализации («Фабрика звезд», «Кандидат», «Супермодель»), причем участники могут не находится в изоляции («Битва экстрасенсов»). В данных передачах меньшая социальная подоплека, ставка делается не на умение общаться, а на способности героев, не на реалистичность, а на развлекательную составляющую.

3. Третью группу можно обозначить как документальные или хроникальные реалити-шоу – так называемое docusoap (документальное «мыло»), где происходит наблюдение за будничным течением жизни героя без вмешательства в нее («Блондинка в шоколаде», «Звезда в шоке»); передачи с использованием скрытой камеры или любительской съемки («Сам себе режиссер», «Розыгрыш», «Голые и смешные»); программы, герои которых (зачастую это знаменитости) оказываются в совершенно незнакомой для себя ситуации или ипостаси («Один день» с Кириллом Набутовым», «Звезды меняют профессию», «Танцы на льду», «Цирк со звездами»). Главное отличием этих программ является слабое вмешательство в развитие событий организаторов, которые в большинстве случаев делают лишь первоначальную установку.

Многие из рассмотренных программ не являются реалити-шоу в жанровом понимании, так что можно говорить о «реалити» составляющей развлекательного телевидения как одном из особенностей современного его состояния. Кроме того, «реалити-шоу представляет собой продукт синергетического восприятия мира, но в основе своей является частью журналистского процесса»¹⁰².

Феномен популярности реалити-шоу заключен в самой сущности этого жанра. С одной стороны, они специализируются на частной жизни людей. «Ситуация, в которой оказывается человек индивидуализированного общества, влияет и на продукт, который предлагает нам медиасреда. Когда социальное оказывается неважным, множатся программы, которые делают предметом своего интереса частные проблемы»¹⁰³. Отсюда высокие рейтинги реалити-шоу как на западном, так и на отечественном телевидении.

При этом в реалити-шоу упор всегда делается на «реалистичность», что следует из самого названия жанра. Однако чаще всего перед телезрителем кроме смоделированной ситуации (изолированная квартира или экзотическая страна) предстает и подгонка участников под определенные стереотипные тиражи или заданные роли. «На «сделанность» указывает стиль режиссуры (явная фигура режиссера, постоянное формулирование новых условий), задания, комментарии-титры или голос за кадром (где расставляются акценты, даются интерпретации происходящего), цензура, выбор камеры (моменты из потока жизни, ракурсы, нарезка) и т.п»¹⁰⁴.

С другой стороны, реалити-шоу могут выступать в роли своего рода визуализированных обучающих инструкций. «Когда жизнь становится «биографическим решением системных противоречий», когда человек понимает, что лишь ему принимать решения и он сам в ответе за свои поступки, он нуждается в подсказках, которые бы показали ему, к чему приведет тот или иной его шаг именно в частной жизни»¹⁰⁵. Так что нельзя сводить популярность реалити-шоу лишь к склонности некоторых людей к скрытому желанию подглядывать за другими.

Реалити-шоу, представляя собой сжатую, схематичную, очищенную модель действительности, предлагают телезрителю многочисленные ситуации, а также образцы поведения, предлагают различные варианты действий в данной обстановке. Они охватывают практически все сферы жизни человека, обладая при этом обширными ресурсами для создания социальных ориентиров. Хотя ориентиры эти могут иметь как позитивную, так и негативную окраску. Таким образом, в жанре реалити-шоу сочетается развлекательная составляющая (направленность на зрелищность, релаксацию, отдых, наполненность азартом и мощная игровая составляющая) и социально-ориентирующая.

Следующим значительным развлекательным жанром является ток-шоу. Оно возникло в США в 60-х годах прошлого столетия, его родоначальником является известный американский журналист Фил Донахью, который первый начал использовать зрителей в студии как полноправных участников дискуссии, полноправных участников программы.

«Ток–шоу — разговорный жанр, современный аналог теледискуссии, от англ. talk–show — заимствованный в связи с возможностью прямого эфира западный жанр, адресованный «не всем, но каждому»¹⁰⁶. Основными чертами ток-шоу являются: «Во-первых, ведущий программы (причем, не просто журналист-репортер, интервьюер, комментатор и т. д., но именно шоумен). Во-вторых, человек или проблема, которые положены в основу обсуждения-зрелища. В-третьих, люди в студии, так называемые «внутренние зрители», которые не только наблюдают происходящее, но и активно участвуют в нем. И, наконец, в-четвертых, естественно, миллионы глядящих происходящее на своих домашних телеприемниках»¹⁰⁷.

Главной задачей ток-шоу является активизирование восприятие содержания, заключенного в программе с помощью диспута и высказывания своих точек зрения представителями различных социальных и культурных групп. «Исследователи считают, что ток-шоу сочетает сущностные признаки интервью, дискуссии, игры, а также концентрируется вокруг личности ведущего»¹⁰⁸.

В настоящее время ток-шоу довольно распространенный жанр на отечественном телевидении. Причем полностью развлекательными данные программы назвать нельзя. «Элементы ток–шоу могут иметь даже информационные программы и почти всегда — информационно–аналитические, что является характерной особенностью отечественного телевидения. Жанр ток–шоу скорее развлекательный, чем информационный, и при отсутствии мониторинга аудитории чреват скукой и потерей адресности»¹⁰⁹.

В связи с переплетением в этом жанре развлекательных и социально-политических черт необходимо вновь обратиться к истории развития ток-шоу на отечественном телевидении, но рассмотреть с точки зрения их жанрового своеобразия. Во времена Перестройки в эфир выходили программы, которые несли в себе черты, свойственные ток-шоу – это «12 этаж» Сагалаева, «Взгляд» и другие.

В ток-шоу тех лет был виден серьезный политический подтекст, оппозиционное положение авторов, ориентированность на вызов общественного резонанса. Те передачи были в большей степени аналитическими, чем развлекательными, больше «ток», чем «шоу». Однако в них присутствовала доля играизации и драматические элементы.

Несомненная развлекательность данного жанра не является его единственным способом воздействия на человеческое общество в целом и на каждого индивида в частности. Ценность современных ток-шоу заключается еще и в том, что они «консолидируют различные страты и ячейки общества в единое целое, находя сходство в жизненных позициях, утверждая приемлемые для всех моральные ценности и помогая найти универсальное решение общих проблем»¹¹⁰. Происходит моделирование общей или конкретной проблемной ситуации, проецирование ее на определенного героя программы и поиск возможных действий. Эта особенность роднит ток-шоу с некоторыми реалити-шоу.

Классификация ток-шоу основывается во многом на необычайной тематической широте этого жанра. Можно выделить женские («Я сама», «Без комплексов»), социально-бытовые («Пусть говорят», «Моя семья», «Принцип домино»), общественно-политические («Судите сами», «К барьеру», «Дуэль»), специализированные (музыкальные) и другие.

Возможно, самым зрелищным и интересным для зрителя жанром развлекательного телевидения является телеигра (ранее телевикторина). В полной степени в телеиграх проявляются такая черта развлекательных программ, как азартность. «Зрелищность жанра поддерживается высоко профессиональной режиссурой, незаурядностью личности ведущего, неизвестностью исхода и интерактивным режимом — зритель может задать вопрос и даже выиграть этап (раунд) игры; телеигра предоставляет возможность нетривиальных путей интеракции»¹¹¹.

Первыми развлекательными программами, достигшими огромного успеха и популярности на отечественном телевидении, были «Клуб веселых и находчивых» и «Что? Где? Когда?», по жанру являвшиеся телеиграми. Популярность этого жанра всегда была высока, ведь он привнес на телевидение непринужденность, неожиданность, непредугаданность. «Телеэкран — единственная площадка, утверждающая различные виды ин­теллектуального спорта. В этом разгадка»¹¹².

Широкое производство телевикторин началось лишь в конце 80-х годов, когда на телевидении появляются такие игры, как «Брэйн-ринг» и «Счастливый случай». После этого телепередачи подобного рода становятся неотъемлемыми компонентами сетки вещания. Сегодня на отечественном телевидении игры – как снятые по лицензии, так и оригинальные, - весьма распространены. К ним можно отнести «Кто хочет стать миллионером», «Умники и Умницы», «Сто к одному», «Десять миллионов» и множество других. Высокие рейтинги подтверждают неугасающий интерес аудитории.

С.Н. Акинфиев выделяет следующие причины популярности телеигр: «Первой причиной можно назвать «народность», доступность для всех, вторая связана с возможностью человека объективно оценить свои знания. Третьей причиной является желание каждого человека постоянно самосовершенствоваться, четвёртая, меркантильная, основана на естественном для каждого человека желании выиграть, пятая связана с эффектом соучастия, и, наконец, последней причиной привлекательности телеигр можно назвать сам феномен игры, с её непредсказуемостью, эффектом неожиданности и поворотами сюжета, всегда носящими спортивный характер»¹¹³.

Последняя причина особо важна, так значение игры жизни человека является одной из главных причин популярности не только телеигры как жанра, но и всего развлекательного сектора телевидения и культуры в целом.

«Игра в чистом виде - это искусственно сконструированная модель, имитирующая те или иные стороны реальной деятельности, обеспечивающей выживание человека. Игра как модель имеет целый ряд принципиальных особенностей, утратив которые деятельность перестает быть игрой»¹¹⁴. Еще в прошлом веке известный голландский философ Й. Хейзинга в своей книге «Homo ludens» вывел понятие «человека играющего», по его мнению, «игра старше культуры, ибо понятие культуры, сколь неудовлетворительно его ни описывали бы, в любом случае предполагает человеческое сообщество, тогда как животные вовсе не дожидались появления человека, чтобы он научил их играть»¹¹⁵.

Игра также имеет важную особенность, которая отличает ее от других видов человеческой деятельности, - доставление удовольствия от самого процесса игры, независимо от конечного результата. Игра, которая не осознается самими играющими как значимое, серьезное действие, способствует при этом их развитию.

Игра может рассматриваться с позиции зрителя и с позиции игроков, а «благодаря средствам массовой информации зрительская зона игры теряет былые жесткие границы в физическом пространстве, становится теоретически безграничной. Этот качественный скачок превращает транслируемую по телевидению игру в новое качество: в игровое теле-шоу, в зрелище»¹¹⁶.

Игровые отношения могут реализовываться «в двух аспектах, один из которых – игра как таковая, а второй – игроизация»¹¹⁷. Причем первый из них дает право рассматривать телеигры как определенный вид телевизионного развлечения и досуга, а игроизация представляет собой проникновение разных элементов игры в различные сферы человеческой деятельности, в том числе и в журналистику.

«Игра как журналистский жанр есть развлечение аудитории через вовлечение ее в наблюдение за упрощенно-соревновательными моделями жизненных (в том числе и общественно-значимых) ситуаций, моделей, в которых примитизированы как мотивы, так и ход и следствия человеческих поступков»¹¹⁸. Таким образом, игра как один из важнейших элементов телевизионного развлечения в последнее время все больше и больше интегрируется в непосредственно журналистскую деятельность.

В целом же телевизионные игры реализуются как развлекательный жанр не только из-за особых правил и повсеместного тяготения людей к игроизации. Важными их элементами являются и различные технические средства (использование различных световых и аудиовизуальных приспособлений), вспомогательные технические средства, средства коммуникации (общение с участниками игр и зрителями), творческие средства (ориентация ведущих на импровизацию) и т.д. Также важна культурно-просветительская функция интеллектуальных телеигр – они помогают не только проверить участникам и зрителям свою эрудицию, но и получит информацию по интересующим их темам.

Еще один жанр отечественного телевидения, который в обывательском сознании приравнивается к любой развлекательной передача, - шоу. Может показаться, что эти передачи недостаточно связаны с собственно журналистикой, однако, В.Л. Цвик считает, что журналистика может быть как «средством выражения и формирования общественного мнения, инструментом опосредованного общения (средство коммуникации)»¹¹⁹, так и «в ряде случаев – способом эстетического осмысления реальной действительности»¹²⁰.

Если говорить о функциональном аспекте, то зачастую программы в жанре шоу выполняют лишь рекреативную функцию, хотя настолько скудное наполнение свойственно, в большей степени, передачам низкого уровня. Хотя шоу может реализоваться через культурно-просветительскую функцию, оно, тем не менее, является жанром, в котором проявляются такие черты развлекательных программ, как направленность на получение удовольствия и эстетического наслаждения, эскапизм, а также широкое использование юмора

С.Н. Акинфиев предлагает 4-частную классификацию шоу-программ:

1) Скетч-шоу (от английского «sketch», буквально — эскиз, набросок, зарисовка). Подобные передачи представляют собой набор коротких комедийных сценок продолжительностью в несколько минут, сыгранных определенной труппой актеров. В основе практически любого скетча лежит так называемый «гэг» - это комедийный прием, который строится на очевидной нелепости. Подобный юмор обычно не несет смысловую нагрузку, а рассчитан на визуальное восприятие.

Жанр пришел в Россию из-за рубежа – скетч-шоу популярны в Великобритании («Воздушный цирк Монти Пайтона», «Маленькая Британия» и т.д.). В России основоположниками в 90-х годах стали такие проекты, как «Джентльмен-шоу», «ОСП-Студия», «Оба-на», «Осторожно, модерн», «Маски-шоу», «Городок». В наши дни скетч-шоу имеют особенную популярность, многие развлекательные каналы имеют собственные программы такого рода («Наша Russia», «Шесть кадров», «Одна за всех»).

2) Собственно юмористические программы, основу которых составляют выступления юмористов, исполняющих миниатюры («Аншлаг», «Смехопанорама», «КВН», «Кривое Зеркало»). В последнее время они утратили свои позиции, так как молодежная часть аудитории потеряла интерес к подобным передачам, исключение составляет КВН.

3) Поспособствовало этому появление на российском телевидении следующего жанра шоу-передач – stand-up, - первопроходцем в котором стал Comedy Club. Уникальность stand-up юмора состоит в том, что участники шоу могут выступать в совершенно любом формате, они могут свободно общаться с публикой на актуальные темы, интересно шутить, иногда задирать сидящих в зале гостей. Популярность Comedy Club, бренд которого разросся до самого влиятельного в российском шоу-бизнесе, предрешила выход других программ в жанре stand-up (ранее - «Убойная лига», «Смех без правил», сейчас – «Comedy Баттл»). На наш взгляд, выделение жанра stand-up в современных условиях отечественного телевидения в отдельный подвид шоу необоснован из-за слабой развитости и распространенности, а также малого количества отличий от юмористических шоу

4) Последняя группа представлена собственно шоу-программами, состоящими преимущественно из набора эстрадных, музыкальных, цирковых и подобного рода номеров, независимо от периодичности выхода в эфир.

Кроме того, на наш взгляд, необходимо выделить такой промежуточный развлекательный жанр, как спортивное шоу, которое находится на стыке собственно шоу и телеигры. С шоу его роднит выполнение только рекреативной функции и получение эстетического наслаждения, но при этом присутствуют черты телеигры – собственно игроизация процесса (спорт является одной из форм игры) и азарт.

С самого появления телевидения трансляции спортивных состязаний занимали большую часть эфирного времени. Современные спортивные шоу (яркий пример – «Большие гонки») отошли от спорта как такового и вобрали в себя элементы других развлекательных передач. К этому жанру можно и отнести трансляции так называемых «Матчей всех звезд» (особенно популярны в баскетболе и хоккее), которые являются смешением спорта и шоу.

Также в последнее время все большую популярность набирает находящийся на стыке шоу, ток-шоу и реалити-шоу жанр судебного шоу – программы, проходящие в формате телесуда, где якобы рассматриваются уголовные и административные дела. Первым представителем судебного шоу была программа «Суд идет», выходившая на «НТВ» в 1997 году с В. Ворошиловым в роли ведущего. Главным отличием от современных представителей жанра («Федеральный судья», «Суд присяжных») состояло в том, что герои программы не были актерами, к тому же их претензии, не носившие уголовного характера, были реальны.

Еще один новый жанр развлекательных программ – инфотира – соединение информации, аналитики и юмора. Программы формата «Прожекторперисхилтон» (Первый канал) и «Девчата» (Россия-1) вызвали большой интерес у телезрителей.

Как пишет исследователь Чобанян К.В., «инфотира – это своего рода гибрид между информацией и сатирой (отсюда «скрещенное» название). Передача, ставшая революционной и положившая начало этому жанру, – «The Daily Show», особенно после прихода в программу в 1999 году ведущего Джона Стюарта. Сейчас эта программа называется “The Daily Show with Jon Stewart” и выходит на кабельном канале Comedy Central»¹²¹. Программа презентуется как «фальшивые новости», материалом для нее становятся события минувшего дня или недели, комментарии известных политиков и др.

«Основные черты этого жанра – необыкновенно разговорный язык. В инфотире присутствуют элементы аналитического жанра и жанра features – глубокое исследование темы, интервью, отсутствие временных штампов. Одно из основных правил журналистики – объективность, отсутствие комментария и оценки – полностью ломается в жанре инфотиры. Комментарий является одним из основных элементов жанра, причем комментарий сатирический, нередко с использованием жестов, мимики, доходящей до абсурда графики».¹²²

Такая тенденция смешения жанровых элементов имеет много плюсов: «демонстративная работа «на зрителя», ориентация телевидения на передачу информации в как можно более интересном виде, возможность отработать новые формы телевизионных программ, многократно увеличенный доход от программ, «возможность говорить, используя инструменты мейнстримовского воздействия на самую широкую аудиторию телевидения и кинематографа, умение разговаривать с многомиллионной аудиторией на важные темы»¹²³, умение формировать мировоззренческие ценности и системы представлений через понятные и с удовольствием воспринимаемые образы и т.д»¹²⁴.

Однако этот процесс может вызвать и негативные последствия, ведь развлечение, по своей сути, противоположно аналитике. Эмоциональная сторона противопоставляется рациональной, что приводит к неправильному восприятию информации и неспособности ее анализировать. Часто юмористическая, эпатажная подача упрощает саму информацию, снижает ее культурный уровень. Ведь зачастую юмор проникает в аналитику, а не наоборот («Другие новости»).

Появление такого жанра, как инфотира, еще раз подчеркивает растущий уровень взаимопроникаемости информационно-аналитического и развлекательного сектора телевидения как одну одной из главных современных тенденций развития системы электронных СМИ.

Представителем нового для российского телевидения жанра – «late night show» - является шоу «Первого канала» «Вечерний Ургант». Он представляет собой беседу с гостями в студии на актуальные темы с элементами импровизации, юмора и сатиры. «Вечерний Ургант» несет чисто развлекательный характер, хотя в американской практике существуют и общественно-политические «late night show». Существенное отличие от ток-шоу состоит в главенствующем положении ведущего, выступающего в роли и актера, и комика, и журналиста-интревьюера. Данный жанр весьма персонифицирован, полностью зависит от личности ведущего, каждое шоу имеет авторский характер.

Хотя на российском телевидении были примеры схожих телепрограмм, например, «Добрый вечер с Игорем Угольниковым», именно «Вечерний Ургант» можно считать первым «late night show» в России, так как он наиболее точно соблюдает каноны этого западного телевизионного жанра.

Современный этап развития отечественного телевидения связан с окончательным установлением главенства развлекательного сектора, подчинению телевидения философии развлечения. Можно говорить «о тотальной для современных российских медиа установке на развлечение, которая проникла сегодня во все сферы телевизионной вселенной»¹²⁵.

На сегодняшний день сформировалась довольно гибкая жанровая система отечественного развлекательного телевидения, которая готова к возможным изменениям в своей структуре – появлению новых жанров и исчезновению старых. Кроме того, все заметнее становится конвергенция многих жанровых форм – проникновение развлекательной составляющей в другие сферы телевидения, что ознаменовало собой развитие такого явления, как инфотейнмент и схожих с ним эдьюкейнмента, сайенстейнмента, а также спортейнмента. Другими значительными тенденциями развлекательного телевидения являются повышение важности «реального» телевидения, усиление фрагментации аудитории и, как следствие, развитие нишевого телевидения и конкретно развлекательных каналов.