
- •26 Лекций по хороведению
- •I. История развития хорового пения на Руси с XI по XVII века
- •II. История развития хорового искусства в России со второй половины XVII века до первой половины XIX века
- •III. Профессиональные и любительские хоры XIX века в России
- •IV. Основы акустики
- •VI. Строение голосового аппарата
- •VII . Голосообразование у певцов.
- •VIII . Опора звука
- •IX. Работа гортани при пении
- •XI. Некоторые вопросы вокальной техники
- •XII. Хор. Вид. Тип. Состав
- •XIII. Хоровые партии и составляющие их голоса
- •XIV. Ансамбль хора
- •XV. Ритмический ансамбль
- •XVI. Динамический ансамбль
- •XVII. Строй хора
- •XVIII. Культура речи в пении
- •XIX. Создание хорового коллектива
- •XX. Методика вокального обучения участников хора
- •XXI. Особенности работы над звуком в академическом хоре
- •XXII. Особенности работы с детским хором
- •Юношеский хор 16 –19 лет.
- •XXIII. Стилистический анализ хоровой партитуры
- •Музыкальный стиль.
- •XXIV. Стилистический анализ хоровой партитуры
- •XXV. Стилистический анализ хоровой партитуры
- •3. Исполнительский стиль
- •XXVI. Исполнительский анализ хоровой партитуры
- •Используемая литература
III. Профессиональные и любительские хоры XIX века в России
При Бортнянском Придворная певческая капелла достигла своего расцвета. Бортнянский добился освобождения капеллы от участия в оперных постановках, которые занимали много времени и сил. Капеллой в разное время после Бортнянского руководили и участвовали в ее деятельности такие выдающиеся русские музыканты как М. И. Глинка, Г. Я. Ломакин, М. А. Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, А. С. Аренский и другие. Преодолевая рутину администрации, они настойчиво отстаивали художественные принципы русского классического музыкального искусства. О мастерстве капеллы восторженно отзывались Берлиоз, Лист, Шуман. В первой половине Х1Х века капелла участвовала в симфонических концертах, исполнении кантат и ораторий: к концу Х1Х века стала замкнутым церковным хором, изредка выступая в благотворительных концертах. В 1864 году были учреждены регентские классы; в 1858 году – инструментальные классы, работу которых усовершенствовал Н. А. Римский-Корсаков (пом. управляющего в 1883-1894 годах).
Синодальный хор образовался в 1721 году из «Патриарших певчих». Долгие годы он мало отличался от других церковных хоров. И работа Синодального училища, организованного в середине Х1Х века, первое время не превышала ординарного уровня. Лишь с конца 80-х, когда к руководству хором и училищем пришли крупнейшие музыканты – В. С. Орлов, С. В. Смоленский, А. Д. Кастальский, затем Н. М. Данилин и другие, - начался необыкновенно быстрый рост (творческий) этого впоследствии знаменитого очага русской хоровой культуры. Мастерство Синодального хора шлифовалось и оттачивалось при работе над произведениями Орландо Лассо и Палестрины, И. С. Баха и Генделя, Моцарта и Бетховена, хорами а capella Танеева, Калиникова, Чеснокова. Хор был первым и непревзойденным исполнителем Литургии Чайковского и «Всенощного бдения» С. Рахманинова. Большую роль сыграло участие в Наблюдательном совете таких мастеров, как Чайковский П. И., С. Танеев, А. С. Аренский. В 1886 году Синодальное училище было преобразовано в среднее учебное заведение. Среди преподавателей: А. Д. Кастальский, В. С. Калинников, М. И. Ипполитов-Иванов, Н. К. Метнер и другие. К 1910 году по объему программы училище приблизилось к консерватории. В 1896 году Синодальный хор стал победителем в традиционных состязаниях с Петербургской певческой капеллой, и за ним утвердилась слава лучшего русского хора. Он концертировал в Вене, Варшаве, Риме, Флоренции, Дрездене, Берлине и ряде других городов Европы. Газеты писали, что лучше ансамбля нет, а искусство управления хором Данилиным покорило Европу.
Еще в 50-е годы ¨VIII века возникла знаменитая капелла графа Шереметьева, просуществовавшая около 150 лет. Из талантливейших руководителей можно выделить Степана Алексеевича Дегтярева, автора оратории «Минин и Пожарский» (премьера состоялась в 1811 году под управлением автора). Он руководил хором и оркестром графа Шереметьева.
Подлинный расцвет хора связан с именем Гавриила Якимовича Ломакина (1812-1885гг.). он первым ввел в хоре настоящее профессиональное обучение. Впоследствии его система занятий была изложена в книге «Краткая метода пения», изданной в 1860 году.
В 1831 году Ломакина пригласили учителем пения в Павловский кадетский корпус, затем в 1-й и во 2-й кадетский корпусы, морской корпус, в дворянский полк. Кроме того, Ломакин вел хоровое пение в Театральном училище, лицее, пажеском корпусе, корпусе путей сообщения, Училище правоведения и пяти женских институтах. Учеником Ломакина по Училищу правоведения был П. И. Чайковский, который с большой теплотой вспоминал о своем учителе. В 1832 году Ломакин познакомился с М. И. Глинкой, который предложил ему для исполнения с хором сочинения И. С. Баха. Впоследствии Глинка писал: «Нигде в хоре я не слыхал такой стройности, как у Гаврилы Якимовича».
В 1848 году Ломакин был приглашен учителем пения в Придворную певческую капеллу, где работал до 1861 года. С 1861 года он перенес все внимание на любимое детище – хор Шереметьева. Хор в то время по свидетельству очевидцев, не уступал Придворной певческой капелле, а Стасов считал хор Шереметьева под управлением Ломакина лучшим русским хором. Исполнение хора отличалось идеальной технической слаженностью, большой динамической гибкостью, глубокой осмысленностью и эмоциональностью. В 1871 году граф Д. Н. Шереметьев умер. 5 мая 1872 года в зале Дворянского собрания состоялся последний концерт капеллы. Не имея больше средств для содержания хора и дойдя до крайне нервного состояния, Ломакин распустил хор.
Вторая половина XIX века отмечена стремлением передовой русской интеллигенции отдать свои знания во всех областях науки и искусства делу просвещения народа. В 60-е годы открывается много различных воскресных бесплатных школ. В области музыки первой такой школой была Бесплатная музыкальная школа, организованная русским композитором М. А. Балакиревым и дирижером Г. Я. Ломакиным. С жизнью школы связаны также имена Н. А. Римского-Корсакова и В. В. Стасова. Занятия проводились 4 раза в неделю. В программу входило сольфеджио, теория музыки, индивидуальное пение и хор. «Школа, которую основал Ломакин, - писал Стасов, - такое явление, которого у нас никогда не было. Никто не думал о действительном музыкальном воспитании нашего народа, никто еще не раскрывал ему настежь двери, никто не посвятил ему своего времени и таланта» («С.-Петербургские ведомости», 30.04.1863г.).
Хор школы являлся первым исполнителем многих хоровых сочинений, среди них хоры из неоконченной оперы Даргомыжского «Рогдана», хоры девушек из первого действия и хор из последнего действия «Князя Игоря» Бородина, хоровод «Просо» и хор русалок из «Майской ночи» Римского-Корсакова, ряд хоров из «Псковитянки» его же, хоры из «Хованщины» Мусоргского и другие. Хор достиг большого мастерства: в его репертуаре имелись хоры из Высокой мессы Баха, из 9 симфонии Бетховена, «Реквиема» Моцарта, Te deum Берлиоза и многое другое. После Ломакина руководителями были Римский-Корсаков (1874-1881гг.), Балакирев (1862-1874, 1881-1908гг.), Ляпунов (1908-1917гг.). К концу XIX века из-за недостаточной материальной деятельности БМШ стала угасать. 1898 год – последний публичный концерт с участием хора.
Среди частных русских хоровых коллективов одним из лучших после капеллы Шереметьева являлся хор под руководством Александра Андреевича Архангельского (1846-1924гг.). Хор был организован в 1880 году в Петербурге. Архангельский впервые ввел в состав хора женские голоса, так как мальчики не могли в полной мере справиться со сложнейшей программой: «Реквиемы» Моцарта, Керубини, Верди, оратории Генделя, Гайдна, Торжественная месса Бетховена и многие другие крупные вокально-симфонические формы входили в репертуар хора. Помимо мастеров XV- XVII веков Жоскена Депре, Палестрины, Орландо Лассо, Монтеверди и многих других хор исполнял все лучшие произведения а capella русских композиторов: Римского-Корсакова, Кюи, Чайковского, Танеева, Аренского, Лядова, Вик. Калинникова, Гречанинова, Ипполитова-Иванова, Чеснокова и других. Концерты Архангельского пользовались очень широкой популярностью. В 1899-1990 годах хор совершил концертную поездку по России, дав более 110 концертов. В 1888, году по совету А. Рубинштейна, хор провел 6 исторических концертов (произведения римской, венецианской, неаполитанской, нидерландской, немецкой школ). В 1907 и 1912 годах хор с успехом концертировал за границей. Необычайная плодовитость и многогранность хора поражала современников. В воспоминаниях, статьях и рецензиях постоянно указывается на интересный репертуар коллектива, высокое мастерство исполнения и выдающиеся дирижерские данные Архангельского. «Порою казалось, - пишет один рецензент, - что слышишь не хор, а величественный орган, приводимый в движение руками настоящего виртуоза. Это было, в полном смысле этого слова, неподражаемое, высокохудожественное исполнение» («Музыка и пение», 1902г., № 2 стр. 3). Архангельский был первым хоровым дирижером, получившим звание «Заслуженный артист России».