Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Khorovedenie.doc
Скачиваний:
7
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
521.73 Кб
Скачать

XVIII. Культура речи в пении

Хоровое пение – это искусство, объединяющее музыку и поэзию. У хорошего хора слиты воедино свободно льющиеся естественный вокальный звук и живое выразительное слово. Донесение до слушателей поэтического текста в значительной степени зависит от дикции хора (произношения гласных и согласных) и орфоэпии (соблюдения произносительных норм (фонетических и грамматических), принятых в данном литературном языке).

Принято различать три вида произношения: бытовое, сценическая речь и певческое произношение. Певческое произношение ближе к сценической речи, однако, между ними есть существенное развитие. Голос в речи характеризуется быстрым glissando, неустойчивостью отдельных тонов, рефлекторными "модуляциями". В пении наибольшее внимание уделяется певческому тону, произношение ритмически строго организовано, дыхание – продолжительно более продолжительное, чем в речи, и подчинено требованиям музыки.

Специфика певческой дикции - в нейтрализации гласных, продолжительном выдерживании звука на гласных, произношение их в разных регистрах с меньшей степенью редуцирования, чем в речи; в быстром произношении согласных с отнесением их внутри слова к последующему слогу.

В речи смысл фразы зависит не только от мысли, заключенной в словах, но и от интонации, в которую непременным элементом входит мелодика речи. Именно мелодика делает речь выразительной. Мелодическая сторона широко использовалась многими композиторами как интонационный материал для музыки. Особенно полно ею пользовались такие композиторы как Даргомыжский и Мусоргский, давшие замечательные примеры вокальных мелодий и мелодических речитативов, в которых гибко использованы мелодические обороты речи, ее интонационные особенности. Гласные в процессе живой речи приобретают полную форму только в тех случаях, когда на них падает ударение или когда слово является кульминацией всей фразы. Остальные гласные редуцируются, т.е. съедаются. Неполное произношение гласных является необходимым и диктуется нормами данного языка. Оно необходимо и в пении для естественного звучания текста, вокальной фразы. Каждый певец должен уметь петь чистые и смешанные гласные, что приблизит вокальную речь к естественной, разговорной.

Наиболее частым недостатком является нечеткое произношение концов слов, "западание" заканчивающих слово согласных. Другой довольно распространенный недостаток – низкое интонирование согласных, в результате чего в исполнении возникают "подъезды", глиссандо в начале звука. В пении согласные нужно произносить на высоте гласных, к которым они примыкают.

Говоря о работе артикуляционного аппарата в пении, необходимо сказать о фонетическом методе воспитания голоса. Фонетическим методом воспитания голоса является использование воздействия согласных на формирование последующих гласных, а так же воздействия самих гласных на работу голосового затвора и положение гортани. Например, на гласном "у" язык отодвинут назад и вниз, а в нижней части глотки образуется полость, корень языка смещается назад, и надгортанник, следуя за корнем языка и подъязычной костью, смещается вниз. Эти данные имеют для певца большое значение, так как в них ясно видно воздействие артикуляции на положение гортани и надгортанника, что меняет условия работы голосовых связок. Явление разногромкости гласных заставляет голосовой затвор работать с разной степенью интенсивности, а так же имеется еще один механизм, который связывает работу голосового затвора с работой артикуляционного аппарата – это механизм импеданса. Импеданс облегчает работу голосовых связок в борьбе с подсвязочным давлением. Такие малогромкие гласные как и и у, требующие для достаточно громкого звучания значительно большой силы, более интенсивной работы голосового затвора, получают одновременно определенное облегчение за счет относительно большего импеданса.

Большой импеданс имеют сонорные согласные. Они положительно воздействуют на голосовой затвор – активизируя его. К тому же в спектре имеется высокая певческая форманта. Активизируют голосовой затвор также взрывные согласные к, п, б, д, а фрикативные согласные с или ф благоприятно действуют для снятия зажатости в голосе, аналогично при дыхательной атаке.

На качество произношения текста влияют тесситурные условия и сила звука. Как правило, в высокой тесситуре слова произносить труднее, чем в средней. Так же к трудностям дикции следует отнести быстрые темпы в исполнении хоровых произведений.

Редуцирование согласных в пении, в основном, совпадает с редукцией в сценической речи. Приведу пример наиболее распространенных десяти, которые приводит Краснощеков в своей книге "Вопросы хороведения".

  1. Звонкие согласные (одиночные и парные) в конце слова произносятся, как соответствующие им глухие. Перед глухими согласными звонкие тоже "оглушаются":

"Наш парово/с/ /ф/пере/т/ летит".

До/щщ/ идет".

  1. Зубные /д, з, с, т/ согласные перед мягкими согласными смягчаются:

ь/венадцать, казь/нь, го/сь/ть, ве/ть/вей.

  1. "Н", "нн" перед мягкими согласными произносится мягко: стра/нь/ник. "Н" перед "л" обычно произносится твердо или полумягко: сонливый.

  1. «Ж» и «ш» перед мягкими согласными произносится твердо:

прежде, вешние.

  1. Удвоенное "ж" в сценической речи и в пении обычно смягчается: "ну, жу/жьжь/и скорей".

  1. Возвратные частицы "ся" и "сь" произносятся твердо, как "са" и "с".

  1. В ряде слов сочетания "чн", "чт" произносятся как "шн", "шт": коне/шн/о, ску/шн/но, скворе/шн/ик, /шт/о, /шт/обы.

"Ч" и "н", разделенные гласными, произносятся как "ч" и "н": путь мой скучен.

  1. В сочетании "стн", "здн", - "т" и "д" не произносятся: гру/сн/о, по/зн/о.

  1. Сочетания "сш" и "зш" в середине слова и на стыке с предлогом произносятся как твердое долгое "ш", а на стыке двух самостоятельных слов – как написано:

Бе/шш/умно, но произнес шепотом.

  1. Сочетания "сч" и "зч" уподобляются долгому "щ":

"щщ"астье, и/щщ/е/с/, изво/щщ/ик.

Только правильного произношения слов недостаточно, нужно раскрыть содержание текста. Первым шагом к осмысленной передаче текста является правильная расстановка логических ударений.

В простом предложении может быть только одно главное ударение, все остальные ударения в смысловых группах слов находятся в безусловном подчинении главному. Логические ударения ставятся в большинстве случаев на именах существительных. В сочетаниях из двух существительных, ударным будет существительное, взятое в родительном падеже.

"Знали и помнят солнца свет в далеких галактиках".

На глаголах ударения ставятся, если глагол является основным смысловым словом (обычно стоит в конце стиха), а также в тех случаях, когда место существительного занято местоимением: "Свой стыд девичий для тебя забыла я". "Но пруд уже застыл".

На других частях речи ударение ставится только в одном случае, когда этого требует смысловое содержание фразы:

"Как здесь красиво".

"Помертвелые их очи ужасом разят".

Исполнителю, имеющему дело с поэтическим текстом, необходимо знать основные принципы ритмической организации стиха, уметь правильно и художественно полноценно передавать не только содержание, но и форму поэтического произведения.

В силлабо-тоническом стихе существует пять основных размеров:

Ямб – ударения падают на 2-4-6-8 слоги.

Хорей – ударение падает на 1-3-5-7 слоги.

Дактиль – ударения падают на 1-4-7-10 слоги.

Амфибрахий – ударения падают на 2-5-8-11 слоги.

Анапест – ударения падают на 3-6-12 слоги.

Ямб и хорей – двухсложные размеры; дактиль, амфибрахий и анапест – трехсложные. При определении стиха учитывается также количество стоп, входящих в стих (двухстопный, трехстопный, четырехстопный, пятистопный, шестистопный). Размеренное чередование ударных и безударных слогов в большинстве случаев соблюдается лишь как основная тенденция. В некоторых строках отдельные стопы оказываются ослабленными и утрачивают свои акценты, в других – возникают дополнительные ударные слоги.

"Белеет парус одинокий в тумане моря голубом!"

Дирижеру необходимо все это тщательно разбирать, чтобы уметь выявлять не только логические ударения и логические паузы, но и психологические, верно понять подтекст, содержание и идею стихотворного текста. Только после этого следует начинать анализ музыки. Что сделал композитор с текстом? Какие акценты расставил?

Недаром говорил Великий Шаляпин: "Хорошо сказанное – наполовину спето". Здесь, разумеется, не только о дикции говорил Федор Иванович, как раз имелось в виду правильное донесение до слушателя содержания и идеи исполняемого произведения. И хотя в пении часто смысловые акценты бывают предопределены музыкой, нередко музыкальный текст допускает некоторую вариантность, при этом в расстановке смысловых акцентов следует руководствоваться закономерностями логического чтения поэтического текста.

Подробнее о работе с поэтическим текстом можно предложить книгу Станиславского "Работа над собой в творческом процессе воплощения", глава 4 "Речь и ее законы". - Москва, «Искусство», 1990г.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]