
- •Режиссерский замысел и воплощение спектакля
- •Содержание
- •II. Литературный анализ пьесы
- •III. Режиссерский анализ (первый этап)
- •IV. Режиссерский анализ (второй этап)
- •4.1. Жанр ………….……….………………………………………………29
- •V. Решение и его реализация
- •I. Обоснование выбора пьесы.
- •II. Литературный анализ пьесы.
- •2.1. Проблема.
- •2.2.Тема
- •2.3. Идея
- •2.4. Жанр
- •III. Режиссерский анализ (1-й этап).
- •3.1. Предлагаемые обстоятельства
- •3.2.Исходное событие
- •3.3.Основное событие.
- •3.4.Центральное событие
- •3.5.Финальное событие.
- •3.6.Главное событие
- •3.7. Сверхзадача
- •3.8. Сквозное действие
- •3.9. Конфликт
- •3.9.Событийно – действенный ряд
- •IV. Режиссерский анализ (2-й этап).
- •4.1. Жанр
- •4.2. Способ существования
- •4.3. Среда обитания
- •4.4. Атмосфера
- •V. Решение и его реализация.
- •5.1. Работа с актером
- •5.2. Темп и ритм спектакля
- •5.3.Композиция
- •5.4. Работа с художником
- •5.5. Работа с композитором
- •5.6. Работа с балетмейстером
- •5.7. Образ спектакля
- •Список литературы:
- •Рецензия.
3.8. Сквозное действие
Действенный путь к осуществлению сверхзадачи К.С. Станиславский называл «сквозным действием». Сквозное действие проходит через всю пьесу, определяя задачу каждой отдельной пьесы и наполняя действие необходимым для ее осуществления эмоциональным содержанием. Без сверхзадачи и сквозного действия роль и спектакль распадаются на отдельные сцены, лишенные единого, объединяющего их замысла.
Линия сквозного действия соединяет воедино все элементы творческого процесса, она представляет собой те рельсы, по которым роль направляется к общей сверхзадачи спектакля. От актера и режиссера требуется большая забота о нахождении верного сквозного действия, потому что, как замечал Станиславский: «В роли всегда есть опасные моменты – стрелки, имеющие двадцать пять ответвлений, как на железной дороге». Сквозное действие, в свою очередь, и помогает избежать этих опасных ответвлений. (26,с.76)
Отход от сверхзадачи и сквозного действия в профессии режиссера – это не только потеря идейной целеустремленности, но это одновременно и распад формы, когда спектакль у режиссера и образ у актера размельчаются на отдельные куски, не создающие целого.
Сквозное действие роли обязательно сталкивается со встречным, препятствующим ему контрсквозным действием. Это конфликтное столкновение вызывает еще большую активность сценического поведения, позволяющую ярче и эмоциональнее выразить замысел роли и спектакль в целом.(19,с.32)
3.9. Конфликт
Драматический конфликт является столкновением антагонистических сил драмы – двух или нескольких персонажей, мировоззрений или различных оппозиций в одной и той же ситуации. Согласно классицистической теории драматического театра, целью последнего является представить человеческие действия в их развитии, проследить конфликт от момента его возникновения из кризиса до конечного разрешения. Драматическое действие не ограничивается простым и спокойным достижением определенной цели, напротив, оно протекает в обстановке конфликтов и столкновений, и подвергается давлению обстоятельств, напору страстей и характеров, которые ему противодействуют и ему сопротивляются. Эти конфликты и коллизии в свою очередь порождают действия и реакции, которые в определенный момент вызывают необходимость примирения.
Конфликт имеет место, когда некоему субъекту, преследующему определенную цель (любовь, власть, идеал), препятствует в его стремлении любой другой субъект (персонаж), либо психологическая или моральная преграда (препятствие). Это противодействие выливается в поединок индивидов, исход которого может быть как комическим и примирительным, так и трагическим – в случае, если ни одна из сторон не может найти компромисс без того, чтобы себя не дискредитировать.
В большинстве случаев конфликт разворачивается на протяжении всего действия, представляя собой его вершину. Но иногда к моменту начала пьесы конфликт уже прошел: в таком случае действие сводится к аналитическому представлению событий прошлого. Если персонаж ждет разгадки своей истории до конца пьесы, то зритель посвящен в нее заранее. (16,с.199-200)
Конфликт как полноценный составляющий элемент драматического действия претерпевал значительные изменения с течением времени. Изначально имел следующую форму – человеку всегда противостояло нечто большее, а именно Бог. Это был наглядный пример противостояния обычного живого естественного элемента чему-то более совершенному, сильному, властному.
В эпоху же классицизма и просвещения: герой – человек, наделенный разумом, противостоял уже не Богу, а высшей идее, вселенскому разуму и долгу. Романтизм же «ваял» человека с более совершенными качествами, в свою очередь человек становится подобным миру, которому он и противостоит. Идет борьба одного человека и общества с его морально-этическими установками и позициями.
«Жизненный цикл» любого конфликта в спектакле напрямую зависит от предлагаемых обстоятельств. Они могут являться своего рода катализатором, как для возникновения конфликта, так и для его угасания.